Хавергал Брайан - Havergal Brian

Хавергал Брайан (ок. 1900)

Хавергал Брайан (урожденный Уильям Брайан ; 29 января 1876 - 28 ноября 1972) был английским композитором. Он наиболее известен тем, что написал 32 симфонии (необычно большое количество для композитора 20-го века), большинство из них поздно в его жизни. Его самая известная работа - его Симфония № 1 «Готика» , в которой задействованы самые большие оркестровые силы, которых требует концертная работа с традиционной структурой. Он также написал пять опер и ряд других оркестровых произведений, а также песни, хоровую музыку и небольшое количество камерной музыки. Брайан наслаждался периодом популярности в начале своей карьеры и переоткрытием в 1950-х годах, но публичные выступления его музыки оставались редкостью, и его называли культовым композитором . В конце своей карьеры он продолжал быть чрезвычайно продуктивным, сочиняя крупные произведения даже в свои девяностые годы, большинство из которых оставались невыполненными при его жизни.

Жизнь

Ранние годы

Уильям Брайан (он взял имя «Хавергал» от местной семьи авторов гимнов , наиболее известной из которых была Фрэнсис Ридли Хэвергал ) был из района Гончар в Стаффордшире. Он родился в Дрездене , пригороде Лонгтона , одного из городов, составляющих нынешний город Сток-он-Трент . Он был одним из очень небольшого числа композиторов, происходивших из английского рабочего класса .

Первым музыкальным образованием Брайана, кажется, был певец ; он пел в хоре церкви Святого Джеймса в Лонгтоне. В 1887 году он и другие певчие из его родного города участвовали в концерте в Личфилдском соборе, посвященном бриллиантовому юбилею королевы Виктории. Этот опыт вызвал у мальчика интерес к масштабным музыкальным эффектам. В 12 лет, окончив начальную школу при церкви, он начал работать (пробовал разные профессии). В свободное время он продолжал заниматься музыкой, в том числе органом, к которому он проявил талант в молодом возрасте; как композитор он был практически самоучкой. С 1896 года он был органистом церкви Всех Святых , построенной в стиле готического возрождения в Одд Роде, через границу графства в Чешире . В сообщении фигурировали игры на воскресных службах; его основная работа в то время была в лесозаготовительной компании.

Примерно в то время он начал на всех святых, он находился под влиянием слуха короля Олафа от Эдварда Элгара . « Король Олаф», который сейчас является одним из малоизвестных произведений композитора, был заказан для музыкального фестиваля в Северном Стаффордшире в 1896 году, где он был хорошо принят. Брайан отправил образец композиции Элгару, который поддержал его. Брайан стал горячим энтузиастом новой музыки, созданной Ричардом Штраусом и британскими композиторами того времени. Посещая музыкальные фестивали, он на всю жизнь подружился с композитором Гранвиллом Бантоком (1868–1946).

В 1898 году Брайан женился на Изабель Пристли, от которой у него было пятеро детей. Одного из его сыновей назвали Стерндейл в честь английского композитора сэра Уильяма Стерндейла Беннета .

Штатный композитор

В 1907 году событие, необычное для британской музыкальной истории 20-го века, изменило жизнь Брайана; к лучшему или к худшему - никогда не решалось. Местный богатый бизнесмен Герберт Минтон Робинсон предложил ему годовой доход в размере 500 фунтов стерлингов (тогда это была приличная зарплата для представителей среднего класса), чтобы он мог посвящать все свое время сочинительству. Похоже, Робинсон ожидал, что Брайан вскоре станет успешным и финансово независимым благодаря своим композициям, и поначалу Брайан действительно добился успеха: его первая английская сюита привлекла внимание Генри Дж. Вуда , который исполнил ее на Лондонском Променаде в 1907 году. работа оказалась популярной, и Брайан получил издателя и выступил для своих следующих нескольких оркестровых произведений, хотя этот первоначальный успех не сохранился. Некоторое время Брайан работал над рядом амбициозных крупномасштабных хоровых и оркестровых произведений, но не чувствовал необходимости закончить их и начал предаваться удовольствиям, таким как дорогая еда и поездка в Италию .

Споры из-за денег и роман с молодой служанкой Хильдой Мэри Хейворд (1894-1980) привели к краху его первого брака в 1913 году. Брайан бежал в Лондон, и, хотя Робинсон (который не одобрял инцидент) продолжал обеспечивать Брайан был с деньгами до своей смерти, большая часть пособия досталась разлученной жене Брайана после 1913 года. Роман с Хильдой превратился в отношения на всю жизнь: Брайан и она начали жить вместе как муж и жена, а после смерти Изабель в 1933 году они поженились. , к тому моменту Хильда уже родила ему еще пятерых детей. Не имея возможности полагаться на поддержку Робинсона, в Лондоне Брайан начал много сочинять, живя в бедности. В начале Первой мировой войны он пошел добровольцем в Почетную артиллерийскую роту, но не принимал участия в службе, пока не был уволен из строя из-за травмы руки. Впоследствии он работал в Счетной палате Канадского экспедиционного корпуса до декабря 1915 года. Затем семья переехала в Эрдингтон , недалеко от Бирмингема , Уорикшир , до мая 1919 года, а затем провела несколько лет в различных местах в Сассексе . Его короткая военная служба дала ему материал для его первой оперы «Тигры» . В 1920-х годах он обратился к сочинению симфоний, хотя написал более десяти симфоний, прежде чем одна из них была впервые исполнена в начале 1950-х годов. В конце концов Брайан получил музыкальные работы по копированию, аранжировке и написанию статей для журнала The British Bandsman . В 1927 году он стал помощником редактора журнала Musical Opinion и вернулся в Лондон.

В 1940 году он вышел на пенсию, поселившись сначала в Лондоне, а затем в Шорхэм-бай-Си, Сассекс. Освобожденный от необходимости работать, чтобы зарабатывать на жизнь, он смог посвятить все свое время композиции, и большая часть его композиционных произведений относится к последним трем десятилетиям его жизни, включая четыре из пяти опер (сочиненных в период с 1951 года). и 1957) и двадцать семь из тридцати двух симфоний (составленных с 1948 года). На протяжении большей части 1960-х Брайан сочинял по две-три симфонии каждый год.

Этот поздний всплеск активности совпал с чем-то вроде нового открытия, отчасти благодаря усилиям Роберта Симпсона , самого известного композитора и музыкального продюсера BBC , который попросил сэра Адриана Боулта запрограммировать Восьмую симфонию в 1954 году. Ряд работ Брайана получил их публичные премьеры в это время, в том числе Готическая симфония . Написанный десятилетиями ранее, между 1919 и 1927 годами, он был впервые показан в частично любительском спектакле в 1961 году в Вестминстерском центральном зале под управлением Брайана Фэйрфакса . Полностью профессиональное выступление последовало в 1966 году в Королевском Альберт-холле под управлением Боулта. Последнее выступление транслировалось в прямом эфире, что вызвало значительный интерес, и к его смерти шесть лет спустя было исполнено несколько его произведений, наряду с первыми коммерческими записями музыки Брайана. В течение нескольких лет после смерти Брайана интерес к Брайану возродился благодаря ряду дальнейших записей и выступлений; вышли две биографии и трехтомное исследование его симфоний.

Известный дирижер Леопольд Стоковски услышал « Трагическую симфонию» (№ 6) и дал понять, что хотел бы исполнить произведение Брайана. Результатом стала мировая премьера 28-й симфонии в 1973 году в передаче BBC, продюсированной Робертом Симпсоном в Maida Vale Studio 1 и сыгранной оркестром Новой филармонии . Энтони Пейн в своем обзоре Daily Telegraph написал: «Было увлекательно созерцать уникальность этого события - 91-летний дирижер разучивал новое произведение 91-летнего композитора».

Музыка

Стилистически музыку Брайана можно охарактеризовать как позднюю романтическую идиому, демонстрирующую влияние Густава Малера в его амбициозной оркестровке и прогрессивной тональности . Германофил - текст из псалмов в его четвертой симфонии поется в немецком языке - основные музыкальные влияния Брайана в основном германские композиторы , как Вагнер , Брукнер , Штраус , Малер и Бах , а также Элгар . Музыка Брайана в основе своей скорее тональна, чем атональна, и в ней практически отсутствует влияние додекафонии ; однако он часто перемежается яростными и иногда диссонирующими отрывками.

Музыка Брайана имеет несколько узнаваемых отличительных черт: пристрастие к экстремальным точечным ритмам, глубоким медным нотам и различным нехарактерным тембрам арфы, фортепиано и ударных, а также другим необычным оркестровым звукам и текстурам. Также типичны моменты тишины, такие как медленное арпеджио на арфе, которое слышно в начале и в конце Восьмой симфонии. Возможно, наиболее заметной характеристикой его музыки является ее неугомонность: редко одно настроение сохраняется долго, прежде чем оно контрастирует, часто резко, с другим. Даже в медленных движениях Брайана лирическая медитация не часто структурирует музыку задолго до того, как вторгаются беспокойные мысли. Хотя фрагментарный характер его музыки противоречит классическому тематическому единству, он часто использует структурные блоки звука, в которых похожие ритмы и тематический материал отсылают к предыдущим отрывкам (в отличие от классического утверждения и перепросмотра). Какой бы фрагментарной ни была музыка Брайана, он поддерживает симфоническое единство с помощью долговременных тональных процессов (аналогично «прогрессивной тональности» Карла Нильсена ), когда музыка стремится к тональности, а не находится в домашней тональности и возвращается к ней.

Подобно Баху и Брукнеру, Брайан был органистом, и репертуар органа повлиял на его музыкальные привычки (и орган появляется в нескольких его симфониях). Другими источниками влияния являются поздняя викторианская уличная музыка, особенно духовые и военные оркестры: хотя он сочинял мало специальной музыки для духового оркестра, духовые инструменты часто занимают видное место в оркестровой музыке Брайана, как и марши .

Хотя он писал музыку в самых разных формах, самое известное наследие Брайана - это его цикл из 32 симфоний. Его первая каноническая симфония - более ранняя Фантастическая симфония была отозвана - это колоссальная Готическая симфония , исполнение которой длится почти два часа и требует огромных оркестровых и хоровых сил. Он был завершен в 1927 году. Хотя « Готика» - безусловно, самая известная работа Брайана и, возможно, работа, которой он стал определяться, она не является репрезентативной для его симфоний в целом. Немногие из симфоний Брайана требуют большей силы, чем типичный симфонический оркестр 20-го века - хотя № 4 ( Das Siegeslied ) требует большого хора и солиста сопрано - а типичная симфония Брайана длится около двадцати минут в исполнении. Брайан обычно ссылается на классическую четырехчастную структуру симфонии даже в одночастных произведениях. Его шестая симфония была написана в возрасте 72 лет, и большинство симфоний Брайана были написаны в быстрой последовательности в последние два десятилетия его жизни, в его 80 и даже в его 90. Большинство из них не исполнялись при жизни Брайана, хотя все тридцать два с тех пор были записаны.

Помимо симфоний, Брайан также написал несколько больших опер в 1950-х годах. В 1997 году опера Брайана 1951 года в восьми картинах «Ченчи» , основанная на пьесе Перси Биши Шелли 1819 года , была представлена ​​в концертном исполнении «Симфония тысячелетия» под управлением Джеймса Келлехера в Королевском зале Елизаветы в Лондоне.

Прием и наследство

Музыкальное влияние Брайана было ограничено тем фактом, что так мало его музыки было исполнено или записано до его смерти, к тому времени его стилистическая идиома могла считаться анахронизмом. Тем не менее, он пользовался большим уважением у таких композиторов, как Роберт Симпсон, и некоторых его современников, таких как Грэнвилл Банток . Его музыка, как правило, пользуется популярностью у небольшого числа энтузиастов, а не пользуется более широкой популярностью, и мнения по-прежнему расходятся. Для Марка Морриса, написавшего в своем « Путеводителе по композиторам двадцатого века» , в Готической симфонии Брайан достиг «одного из мировых художественных шедевров по видению, величию и сочетанию сложности и яркости, достойным стоять рядом с величайшими соборами того времени. это вдохновило его ... [это], возможно, больше, чем любое другое произведение позднего романтизма, кульминация эпохи романтизма ». В своей книге «Зритель» в 2016 году Дамиан Томпсон утверждал, что, если бы тридцатая симфония Брайана была представлена ​​сегодня как произведение 25-летнего композитора, ее «можно было бы даже назвать триумфальным переизобретением тональности».

Однако другие были более критичными. Рассматривая исполнение Готической симфонии 2011 года на BBC Proms, Дэвид Найс из отдела искусств охарактеризовал работу как «ужасный, зарождающийся беспорядок» и «большой, длинный и очень короткий по великим идеям»; Эндрю Клементс писал в The Guardian , что в нем присутствуют «моменты поразительной оригинальности, особенно более скромные, более призрачные идеи, но многое другое либо совершенно незабываемо, либо просто гротескно странно и часто безнадежно переоценивается. Идеи приходят и уходят; ибо работа, которая длится почти два часа, музыка на удивление скупа ».

Список работ

Эти списки следуют за дошедшими до нас работами Общества Хавергала Брайана (отсортированы по типу):

Оперы

  • « Тигры » (1917–29)
  • «Агамемнон» (1957)
  • "Ченчи" (1951–52)
  • «Фауст» (1955–56)
  • "Турандот, принцессин фон Китая" (1951)

Симфонии

  • Симфония № 1 ре минор ( Готика ) (1919–27), для SATB soli, детского хора, двух парных хоров и оркестра
  • Симфония № 2 ми минор (1930–31)
  • Симфония № 3 до-диез минор (1931–32)
  • Симфония № 4, "Das Siegeslied" (1932–33), для сопрано, двойного хора и оркестра
  • Симфония № 5, «Вино лета» (1937), для баритона и оркестра
  • Симфония № 6, «Трагическая симфония» (1948)
  • Симфония No. 7 до мажор (1948)
  • Симфония No 8 си-бемоль минор (1949)
  • Симфония No. 9 ля минор (1951)
  • Симфония № 10 до минор (1953–54)
  • Симфония No. 11 си-бемоль минор (1954)
  • Симфония № 12 (1957)
  • Симфония № 13 до мажор (1959)
  • Симфония № 14 фа минор (1959–60)
  • Симфония No. 15 ля мажор (1960)
  • Симфония № 16 до-диез минор (1960)
  • Симфония № 17 (1960–61)
  • Симфония № 18 (1961)
  • Симфония No. 19 ми минор (1961)
  • Симфония № 20 до-диез минор (1962)
  • Симфония No. 21 ми-бемоль мажор (1963)
  • Симфония № 22, «Симфония Бревис» (1964–65)
  • Симфония No. 23 (1965)
  • Симфония No. 24 ре мажор (1965)
  • Симфония № 25 ля минор (1965–66)
  • Симфония № 26 (1966)
  • Симфония No. 27 до мажор (1966)
  • Симфония No 28 до минор (1967)
  • Симфония № 29 ми-бемоль мажор (1967)
  • Симфония No 30 си-бемоль минор (1967)
  • Симфония № 31 (1968)
  • Симфония No. 32 ля-бемоль (1968)

Другая оркестровая музыка

  • Абенд, из "Фауста" (1956)
  • Бурлеск-вариации на оригинальную тему (1903)
  • Концерт для оркестра (1964)
  • Доктор Веселое Сердце, увертюра к комедии № 1 (1911–12)
  • Элегия, симфоническая поэма (1954)
  • Английская сюита 1 (? 1902-04)
  • Английская сюита 3 (1919–21)
  • Английская сюита 4 «Детский сад» (? 1924)
  • Английская сюита 5 "Деревенские пейзажи" (1953)
  • Фанфары из балета "Ченчи", сцена банкета (1951)
  • Фанфары из оперы "Ченчи", сцена 7 (1951)
  • Фантастические вариации на старинную рифму (1907) - на основе снятой фантастической симфонии
  • Festal Dance (1908) - Производный от снятой Фантастической симфонии
  • Festival Fanfare (1967), для духовых инструментов
  • Расцвет из оперы "Ченчи" (1951)
  • За доблесть, увертюра (1902, ред. 1906)
  • Горгульи из "Тигров" (1921–22)
  • Зеленые пастбища из "Тигров" (1921–22).
  • Памяти, симфоническая поэма (1910)
  • Веселый Миллер, увертюра к комедии № 3 (1962)
  • Лакрима из "Тигров" (1921–22).
  • Легенда "Ave atque vale" (1968)
  • Ночная поездка Фауста и Мефистофеля из оперы "Фауст" (1956)
  • Прелюдия из акта 2 Фауста (1956)
  • Прелюдия к трагедии, увертюра к "Ченчи" (1951)
  • Танец теней из оперы "Тигры" (1921–22).
  • Симфонические вариации из оперы "Тигры" (1921–22)
  • Свадьба Тинкера, увертюра к комедии № 2 (1948)
  • Три пьесы из "Турандот", из "Турандот", действие I (1950-51 / 1962)
  • Турандот Сюита из "Турандот", действие II и III (1950–51)
  • Дикие всадники из оперы "Тигры" (1921–22).

Концерты

  • Концерт для виолончели (1964)
  • Концерт для скрипки (1935)

Хор, с фортепиано или без него

  • Introit (1924), без сопровождения
  • 27 партий без сопровождения аккомпанемента
  • 36 аккомпанируемых партий, с фортепиано, одна с флейтой и арфой; 7 из которых - песни в унисон

Голос и оркестр

  • Сцена в соборе из акта 3 "Фауст" (1956), сопрано, бас, хор и оркестр
  • Песни Гретхен из оперы "Фауст" (1956), сопрано и оркестр
  • Песни Херрика (1912), сопрано, альт и оркестр
  • Псалом 23 (1901, реконструкция 1945), тенор, хор и оркестр

Голос и фортепиано

  • 32 песни

Камерный ансамбль

  • Легенда (1919?), Скрипка и фортепиано

Пианино

  • Двойная фуга ми-бемоль (1924)
  • Три иллюминации (1916), с динамиком
  • Четыре миниатюры (1919–20)
  • Прелюдия "Фантазии Джона Доуленда" (1934)
  • Прелюдия и фуга до минор (1924)
  • Прелюдия и фуга ре минор / мажор (1924)

Транскрипции

  • Разное на произведения Арне, И. К. Баха, И. С. Баха, Берлиоза, Эльгара Глинки, Глюка, Генделя, (Василия) Мэна, Спонтини и Вагнера.

Записи

Первая коммерческая запись музыки Хавергал Брайана выступил Лестершир школы симфонического оркестра в 1972 году, когда Симфонии пп. 10 и 21, проведенного Джеймсом Loughran и Эрик Пинкетт соответственно, были записаны в Де Монфор зале , Лестер . Продюсером выступил Роберт Симпсон . Пластинка была выпущена Unicorn Records в 1973 году. В специальном выпуске телевизионной программы Aquarius под названием The Unknown Warrior была подробно освещена сессия записи, и съемочная группа присоединилась к членам оркестра во время их визита в дом композитора в Шорхэме .

В течение 1970-х годов было выпущено несколько неофициальных выпусков симфоний Брайана. Как правило, это были записи BBC, и записи были выпущены под вымышленными именами. У некоторых из них уже есть официальные релизы.

В 1979 году Cameo Classics приступили к проекту по записи всей оркестровой музыки Брайана в сотрудничестве с Havergal Brian Society. Он начался с английской сюиты № 1 , « Доктора Меррихарта» и « Фантастических вариаций на старинную рифму» . В 1980 году вышел второй альбом, содержащий In Memoriam , For Valor и Festal Dance . Завершился проект в 1981 году записями бурлескных вариаций на оригинальную тему и двух песен Херрика , Реквиема по розе и Ведьмы . Записи были спродюсированы Дэвидом Кент-Уотсоном с Молодежным оркестром Корпуса под управлением Джеффри Хилда-Смита. Для записи всей фортепианной музыки Брайана Cameo Classics использовала цифровую технологию. Выступления Питера Хилла на Bösendorfer Imperial в Северном музыкальном колледже заслужили высокую оценку Джона Огдона в его обзоре для Tempo .

С 1980-х и 90-х годов было опубликовано больше работ Брайана, и нехватка хорошо отрепетированных исполнений или зрелых интерпретаций, которые ранее затрудняли оценку качества его музыки, была частично исправлена ​​серией профессиональных записей многих из них. Симфонии Брайана, выпущенные лейблом Marco Polo на компакт-дисках. Многие из оригинальных записей на различных лейблах переиздаются, и к концу 2018 года все симфонии Брайана имели хотя бы одну официальную запись, хотя и не обязательно в печати.

В августе 2010 года лейбл Dutton CD выпустил три произведения, взятые из передач BBC 1959 года: комедию-увертюру « Доктор Меррихарт» и «11-ю симфонию» (с Гарри Ньюстоном, дирижирующей Лондонским симфоническим оркестром) и 9-ю симфонию (Норман дель Мар и LSO). Этот релиз последовал за переизданием Testament живой записи выступления Боулта 1966 года в Королевском Альберт-холле Готической симфонии Брайана . В концертном сезоне Променадов 2011 года симфонией дирижировал Мартин Брэббинс в Королевском Альберт-Холле; исполнение теперь доступно на коммерческой записи.

В июле 2012 года в кинотеатрах Австралии вышел документальный фильм «Проклятие готической симфонии». Режиссер Рэндалл Вуд, это театрализованный документальный фильм об испытаниях и невзгодах постановки Готической симфонии Брайана в Брисбене, Квинсленд. Снятый за пять лет, грандиозная задача собрать 200 музыкантов и 400 хористов была реализована в 2010 году в триумфальном представлении и овациях в Центре исполнительских искусств Брисбена.

Записи симфоний

Вот неполный список известных записей симфоний Хавергала Брайана; многие из них распроданы, другие никогда не выпускались в продажу; некоторые из них были выпущены в контрафактном формате или существуют в архивах BBC:

Нет. Ключ / имя Дирижер Оркестр Дата записи CD версия
№ 1 Ре минор, «Готика» Адриан Боулт BBCSO 1966 г. да
Ондрей Ленард Словацкий филармонический оркестр, Симфонический оркестр Словацкого радио 1989 г. да
Мартин Брэббинс BBC Национальный хор Уэльса, Концертный оркестр BBC 2010 г. да
№ 2 Ми минор Энтони Роу Московский симфонический оркестр 2007 г. да
Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2016 г. да
№ 3 До-диез минор Лайонел Френд BBCSO 1988 г. да
№ 4 "Das Siegeslied" (Псалом Победы) Адриан Липер Симфонический оркестр Словацкого радио 2007 г. да
№ 5 «Летнее вино» Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2015 г. да
№ 6 "Sinfonia Tragica" Майер Фредман Лондонский филармонический оркестр 1975 г. да
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2014 г. да
№ 7 До мажор Чарльз Маккеррас Королевский филармонический оркестр Ливерпуля 1978 г. да
№ 8 Си-бемоль минор Чарльз Гровс RLPO 1978 г. да
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2017 г. да
Рудольф Шварц BBCSO 1958 г. Интернет (e)
№ 9 Несовершеннолетний Норман Дель Мар LSO 1959 г. да
Чарльз Гровс RLPO 1978 г. да
№ 10 До минор Стэнли Поуп Филармонический оркестр 1958 г. Интернет (e)
Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2010 г. да
Джеймс Лофран Симфонический оркестр школ Лестершира 1973 да
№ 11 без названия Гарри Ньюстон LSO 1959 г. да
Адриан Липер Национальный симфонический оркестр Ирландии 1993 г. да
№ 12 без названия Адриан Липер Симфонический оркестр CSR (Братислава) 1992 г. да
Гарри Ньюстон LSO 1959 г. Интернет (e)
№ 13 До мажор Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2012 г. да
№ 14 Фа минор Эдвард Даунс LSO и 1969 г.
Энтони Роу Национальный симфонический оркестр Ирландии 1997 г. да
Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2016 г. да
№ 15 без названия Энтони Роу Национальный симфонический оркестр RTÉ 1997 г. да
№ 16 без названия Майер Фредман Лондонский филармонический оркестр 1973 да
№ 17 без названия Адриан Липер Национальный симфонический оркестр Ирландии 1992 г. да
№ 18 без названия Лайонел Френд Шотландский симфонический оркестр BBC 1993 г. да
№ 19 Ми минор Джон Канарина Шотландский симфонический оркестр BBC и 1976 г.
Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2015 г. да
№ 20 До-диез минор Эндрю Пенни Национальный симфонический оркестр Украины 1994 г. да
№ 21 E-квартира Эрик Пинкетт Симфонический оркестр школ Лестершира 1973 да
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2017 г. да
№ 22 "Симфония Бревис" Ласло Хелтай Симфонический оркестр школ Лестершира и 1974 г. Да (г)
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2012 г. да
№ 23 без названия Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2012 г. да
№ 24 Ре мажор Майер Фредман LPO && 1975 г.
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2012 г. да
№ 25 Несовершеннолетний Эндрю Пенни НСО Украина 1994 г. да
№ 26 без названия Вернон Хэндли Новый филармонический оркестр &&& 1976 г.
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2017 г. да
№ 27 До минор Чарльз Маккеррас Филармонический оркестр &&&& 1979 г.
Мартин Брэббинс Королевский шотландский национальный оркестр 2015 г. да
№ 28 До минор Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2014 г. да
№ 29 E-квартира Николас Смит Симфонический оркестр Северного Стаффордшира &&&& 1976 г.
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2014 г. да
№ 30 Си-бемоль минор Мартин Брэббинс RSNO 2010 г. да
№ 31 без названия Чарльз Маккеррас RLPO 1987 г. да
Александр Уокер Государственный симфонический оркестр Новая Россия 2014 г. да
№ 32 без названия Адриан Липер Национальный симфонический оркестр Ирландии 1992 г. да

& = вышедший из печати LP
&& = выпущен на пиратском LP с апокрифической атрибуцией Хорста Вернера (дирижер) / Гамбургской филармонии
&&& = выпущен в (пиратском) бокс-сете LP с (предположительно) апокрифической атрибуцией Джона Фридмана (дирижер) / Эдинбургский молодежный симфонический оркестр
&&&& = существует запись оригинальной трансляции BBC, коммерчески не выпущена
&&&&& = запись с радио BBC 3 существует, коммерчески не выпущена; Сообщается о пиратской пластинке (Aries LP-1607) с апокрифической атрибуцией Хорста Вернера (дирижер) / Гамбургской филармонии, где упоминается это выступление Стокского. d = cd был сделан, но теперь удален из каталога. e = запись находится в общественном достоянии и доступно на веб-странице Общества Хавергала Брайана. Записи симфонического оркестра школ Лестершира были переработаны и переизданы. Многие записи BBC доступны для бесплатного скачивания после регистрации.



использованная литература

Книги

  • Исто, Кеннет. Хавергал Брайан, творчество композитора . Лондон: Харрап. c 1976. ISBN  0-245-52748-6
  • Макдональд, Малькольм. Симфонии Хавергала Брайана (Обсуждение в 3 томах - том 1: Симфонии 1–12; том 2: Симфонии 13–29; том 3: Симфонии 30–32, Обзор и подведение итогов.) Лондон: Kahn & Averill, 1974 –1983. ISBN  0-900707-28-3 .
  • Макдональд, Малкольм , изд. Хавергал Брайан о музыке: отрывки из его журналистских работ. Лондон: Toccata Press, c 1986. ISBN  0-907689-19-1 (v.1).
  • Неттель, Реджинальд. Испытание музыкой: странный опыт Хавергала Брайана. Лондон и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета . c 1945 г.
  • Неттель, Реджинальд (также Форман, Льюис). Хавергал Брайан и его музыка . Лондон: Добсон. c 1976. ISBN  0-234-77861-X .
  • Мэтью-Уокер, Роберт. «Хавергал Брайан: Воспоминания и наблюдения». DGR Books 1995. ISBN  1-898343-04-7 .

внешние ссылки

Видео

Неизвестный воин Документальный фильм о записи LSSO симфоний № 10 и 21 и неформальное интервью с композитором.

Репетиция Симфонии № 10 воссоединяющего оркестра ЛССО в 1998 г.