Анри Дюпоншель - Henri Duponchel

Не путать с Шарлем-Эдмоном Дюпоншелем ( 1804-1860 ), французским военным и кавалером Почетного легиона.

Анри Дюпоншель

Анри Дюпоншель (28 июля 1794 - 8 апреля 1868), в свою очередь, был французским архитектором, дизайнером интерьеров, художником по костюмам , сценографом, постановщиком , управляющим директором Парижской оперы и серебряным делом . Его часто путали с Шарлем-Эдмоном Дюпоншелем , современником, который также жил и работал в Париже.

Ранняя жизнь и обучение в качестве художника

Он родился в семье Генри Дюпоншеля на улице Ломбард в Париже в семье Пьера-Анри Дюпоншеля (ок. 1752 - 18 октября 1821 г.), который управлял бакалейно-хозяйственным магазином, и Мари-Женевьев-Виктуар Теронен (ум. 8 августа 1842 г.). Впоследствии семья переехала на улицу Сент-Круа-де-ла-Бретонери. Согласно ранним биографиям, Дюпоншель брал уроки у художника и энтузиаста театра Пьера Герена и был однокурсником Эжена Делакруа . Дюпоншель и Делакруа остались хорошими друзьями, и много лет спустя, в 1831 году, Дюпоншель рекомендовал Делакруа в качестве попутчика и художника для продолжительной поездки в Марокко с дипломатом графом Шарлем де Морне. Дюпоншель, который сам не знал Морнея, имел некоторое влияние благодаря своей дружбе с актрисой мадемуазель Марс , любовницей Морнея. Вернувшись из поездки, Делакруа создал одну из самых известных своих картин «Алжирские женщины» (1834 г.).

Архитектор и дизайнер интерьеров

Дизайн нового оперного театра Ботреля, Крепине и Дюпоншеля (февраль 1861 г.)

Ранние биографы также говорят, что Дюпоншель посещал курсы архитектуры в Школе изящных искусств , но к этому следует относиться с осторожностью, поскольку в списках студентов нет записей. На момент смерти своего отца в 1821 году он фактически стал архитектором, но некоторые источники ставят это под сомнение, говоря, что он был любителем и не знал технической стороны предмета. Позже, в феврале 1861 года, Дюпоншель сотрудничал с двумя другими более известными архитекторами, Ботрелем и Альфонсом-Николя Крепине  [ фр ] , и представил архитектурный проект на конкурс на дизайн нового оперного театра. Ж. Бурден отрицательно писал в «Фигаро», что проекты примечательны тем, что показывают, что, хотя Дюпоншель изучал этот предмет, маловероятно, что он получил диплом, и что назвать его архитектором было бы преувеличением. Он также отметил, что на протяжении всей своей карьеры Дюпоншель обычно извлекал выгоду из сотрудничества с другими. Однако, когда были объявлены результаты, Дюпоншель и его сотрудники выиграли приз за второе место в размере 4000 франков из 170 участников.

Первые записи о деятельности Дюпоншеля относятся к области архитектуры и внутреннего убранства. В конце 1818 года он был связан с молодым архитектором по имени Леонар-Фердинанд Верней, но в каком качестве не ясно. Свекор Вернея был директором Театра де ла Порт-Сен-Мартен , и это, возможно, оказало большое влияние. Duponchel может также служил с Camille Пирона архитектором для hôtel Particulier (городской дом) барона Джеймса де Ротшильда , и это , как правило , согласились , что , как минимум , он обеспечил неоклассический декор для бальных и нео- помпейские для бильярдной. Пьер Сисери и Лебе-Жиген, художники-сценографы в Опере, создали декоративную живопись, которая положила начало отношениям, которые оказались важными для последующей карьеры Дюпоншеля. Работа также открыла важное покровительство со стороны барона. Продолжая свое сотрудничество с Пироном, Дюпоншель также выполнил в 1821 году неопомпейский декор для отеля актера Тальмы на улице де ла Тур-де-Дам. В 1826 году он руководил строительством элегантного небольшого отеля в стиле итальянского Возрождения на необычном участке, расположенном между садом и двором отеля Hôtel de Bourrienne на рю д'Отвиль.

Художник-постановщик и режиссер

Сцена из балета мертвых монахинь в Роберте дьябле (1831 г.), совместном дизайне Сисери и Дюпоншеля.

Дюпоншель работал сценографом в Комеди-Франсез , где в 1827 году вместе с Сисери в качестве художника-декоратора вместе с Сисери создавали декорации 15 века для пьесы Жана-Мари Мели-Жанена « Людовик XI» (15 февраля 1827 г.). Вскоре после этого Дюпоншель присоединился к Сисери в Опере. 8 августа 1827 года на шестом и последнем выступлении балерины Марии Тальони в ее дебютном балете «Сицилия» (23 июля) в Парижской опере Дюпоншель создал новую традицию, бросив на сцену корону из белых роз. занавес, впервые цветы были брошены на сцену в этом театре.

Duponchel также стал режиссером, работал практически на всех спектаклях в Опере от около 1828 до к 1849 году, начиная с Обера «s Немая из Портичи и в том числе Галеви » S Иудейка , Мейербера «s Гугенотах (производство стоимостью 160,000 франков ), и заканчивая Le prophète Мейербера . Альфонс Руайер называл его «Александром мизансцены ». Он был художником-новатором, способствовавшим внедрению «местного колорита», ранее не характерного для постановок в Опере. Вместе с Чисери он создал сцену для призрачного «Балета мертвых монахинь» Филиппо Тальони в третьем акте оперы Мейербера « Роберт дьябле» (1831). (Мари Тальони танцевала Элену, Настоятельницу.) Сценарий балета был предложен самим Дюпоншелем, заменив ранее задуманный уравновешенный сценарий, действие которого происходило на Олимпе . Дюпоншель также ввел новые технические приемы, в том числе английские ловушки для внезапного появления и исчезновения призраков. Эта сцена стала настолько известной, что запомнилась до конца века. Мейебир даже начал жаловаться, что зрелище было чересчур сильным и отодвигало свою музыку на задний план. В прессе появился термин «Duponchellerie» для обозначения сценических зрелищ, которые считались чрезмерными. Дюпоншель также сотрудничал с Хиген-Огюстом Каве в написании либретто «балетной оперы» Галеви 1832 года « La tentation» .

Импресарио

Спальня Дюпоншеля в зале Le Peletier в Опере , спроектированная Жан-Жаком Фешером (1836 г.)

Официальные должности Дюпоншеля в Опере включали Inspecteur du matériel de la scène (1829–31) и Directeur de la scène (1831–1835), но после того, как Луи Верон ушел в отставку в 1835 году, Дюпоншель стал единственным директором 1 сентября 1835 года и совместным директором. с Эдуардом Монне 1 декабря 1835 года. После отставки Луи Верона период в Опере был тяжелым в финансовом отношении. Государственная субсидия театру упала с 870 000 франков в год до 620 000 франков, что составляет около одной трети годового бюджета. Дюпоншель заключил союз с Мари-Александр Агуадо , которая помогла покрыть дефицит. Продолжая испытывать трудности, Дюпоншель стал соруководителем с Леоном Пилле 1 июня 1840 года, но двое мужчин поссорились, и Дюпоншель ушел, вернувшись на свою прежнюю должность сценического директора в октябре 1841 года. Агуадо умер в 1842 году, создав дальнейшие финансовые дела. проблемы, и Пилле установил близкие отношения с певицей Розин Штольц , оказывая ей поддержку при выборе ролей в Опере и вызывая разногласия внутри компании и среди публики. После жестоких нападок в прессе и с ростом его потерь он был вынужден уйти в отставку в октябре 1847 года. Затем Дюпоншель вернулся в администрацию Оперы в качестве содиректора с Нестором Рокепланом . Дюпоншель ушел из оперы в ноябре 1849 года.

Премьеры (за исключением отмеченного) в течение двух периодов, когда Дюпоншель был директором Оперы, включали:

  • Первое руководство (1 сентября 1835 г. - октябрь 1841 г.)
    • Гугеноты Мейербера , большая опера в 5 действиях (29 февраля 1836 г.)
    • Пантомима-балет в 2-х действиях, балет на Дунае Адама (21 сентября 1836 г.)
    • `` Эсмеральда '' Бертина , большая опера в 4-х действиях (14 ноября 1836 г.)
    • Страделла Нидермейера , большая опера в 5 действиях (3 марта 1837 г.)
    • Гвидо и Джиневра Галеви , большая опера в 5 действиях (5 марта 1838 г.)
    • Бенвенуто Челлини Берлиоза , опера в 2-х действиях (10 сентября 1838 г.)
    • Обера в Ле дез лаковые fées , большая опера в 5 действиях (1 апреля 1839)
    • Мученики Доницетти , большая опера в 4-х действиях (10 апреля 1840 г.)
    • Фаворит Доницетти , большая опера в 4-х действиях (2 декабря 1840 г.)
    • Романтическая опера Вебера Le Freyschutz в 3-х действиях в редакции Берлиоза (7 июня 1841 г.)
    • Адамова Жизель , фантастический балет в 2-х действиях (28 июня 1841 г.)
  • Второе руководство (октябрь 1847 - ноябрь 1849)
    • Джерсалем Верди , большая опера в 4-х действиях (26 ноября 1847 г.)
    • Мейербер Le prophète , большая опера в 5-ти действиях (16 апреля 1849 г.)

Продавец и производитель золота и серебра

Портрет мадам Дюпоншель, дизайн Жан-Жака Фешера для миниатюрной оправы из драгоценного металла

11 февраля 1842 года, вскоре после того, как Duponchel первый ушел с поста директора Оперой, он подписал контракт с ювелиром и белладонны , Жан-Валентин Морель , который ранее был в мастерской Жана-Батиста Fossin . Совершенно не разбираясь в ювелирном деле , Дюпоншель привнес в предприятие вкус и энергию, а также значительный капитал, приобретенный в результате продажи своей оперной привилегии Пилле за 500 000 франков. Побывав в Лондоне в 1825, 1836 и 1838 годах, он был убежден, что уровень искусства серебряного дела во Франции сопоставим с английским. Их предприятие, организованное в квартире по адресу 39 rue Neuve-Saint-Augustin под названием Morel & Cie, стало очень успешным. На выставке 1844 года Морель получил золотую медаль.

К концу 1846 года, однако, возникли разногласия между двумя партнерами, в результате чего Дюпоншель выиграл судебный процесс, который привел к роспуску товарищества и предоставлению ему права единоличного владения имуществом и товарами. Морелю запретили продолжать заниматься серебряным делом в Париже, и он перевел свой бизнес в Лондон в партнерстве с сыном Фоссина Жюлем. Тем временем Дюпоншель вновь стал директором Оперы, где оставался до 13 ноября 1849 года, но также продолжал успешно управлять золотым и серебряным бизнесом с другими партнерами, о чем свидетельствует их участие в выставке 1849 года.

Minerve по Simart и Duponchel (1855)

Шедевр фирмы является серебро из слоновой кости и золота и слоновой кости скульптуры Minerve , по заказу герцога Люин для Саль де fêtes в его ЗАМОК Dampierre . Статуя является репродукцией Афины Парфенос , работы древнегреческого скульптора Фидия , известной римлянам как Минерва . Скульптор Пьер-Шарль Симар начал создавать модель весной 1844 года, а Maison Duponchel начал свою работу в 1846 году, завершив ее в 1851 году. Серебро использовалось для туники и щита богини, а бронза - для змеи и оружия. Слоновая кость использовалась для частей тела: лица, шеи, рук и ног богини; туловище Победы (в руке богини); и голова Медузы на щите. Вогнутая сторона щита изображает битву между амазонками и афинянами, а выпуклая сторона - битва между гигантами и богами. Сандалии изображают спор кентавров с лапифами . Металлопластика было сделано Delagrange де Лани. Статуя стоит на мраморном постаменте с барельефами, изображающими Пандору, получающую дары от богов. Готовая статуя, включая постамент, имеет высоту более девяти футов и была выставлена ​​на Парижской международной выставке 1855 года . К великому раздражению Дюпоншеля, организаторы потребовали, чтобы он выставил работы во Дворце изящных искусств, а не во Дворце промышленности , который собирал гораздо больше людей. Несмотря на это, произведение привлекло большое внимание как на выставке, так и в прессе и было удостоено Почетной медали.

Более поздняя карьера

Могила Анри Дюпоншеля на кладбище Пер-Лашез

Золотой и серебряный бизнес Дюпоншеля оставался успешным, но архитектура и опера продолжали его привлекать. Время от времени он сотрудничал с несколькими своими коллегами-дизайнерами из Оперы, в том числе с Шарлем-Антуаном Камбоном , Пьером Сисери, Жюлем Дитерлем и Эдуардом Деплешеном , а также с Жаном-Батистом-Жюлем Клагманном  [ фр ] . В 1854 году он снова был кандидатом на пост директора Оперы, но не был выбран.

В 1861 году Дюпоншель присоединился к Театру водевиля в качестве художника-декоратора, а Ж. Дж. Дормей - художественным руководителем, а предприниматель Бену отвечал за финансовые вопросы. Он не пытался воссоздать зрелищные представления, которые он использовал в Опере, а, скорее, продолжал развивать реалистичные декорации, которые уже были созданы в этом театре в предыдущее десятилетие.

Дюпоншель был описан Генрихом Гейне как «худощавый желтый человек с лицом гробовщика». Он умер в Париже в возрасте 73 лет и попытался передать свой золотой бизнес, который был весьма ценным, своему сыну Людовику-Максиму (родился 15 октября 1832 года). Однако мать Людовика Мария-Жозефина Бланшар (1810–1896) получила контроль над ним в ноябре 1869 года, и вскоре он исчез. Дюпоншель похоронен на кладбище Пер-Лашез .

Почести

Заметки

Библиография

  • Буден, Amédée (1868). Le Panthéon de la Légion d'Honneur. Том II , некролог Дюпоншелю. Париж: Бюро, 5 проезд, Шоссон.
  • Буйе, Анри (1910). L 'orfèvrerie française aux XVIIIe et XIXe siècles. Vol. 2: L 'orfèvrerie française au XIX века. Première période . Пэрис: Лоран. Посмотреть в Интернет-архиве .
  • Бурден, Г. (14 февраля 1861 г.). "Concours public pour la nouvelle salle d'opéra", " Фигаро" .
  • Браулт Эли; Дюбуа, Александр ([1893]). Les Architectes par leurs oeuvres (3 тома, на французском языке). Париж: Х. Лоран. OCLC  457134263 . Elibron Classics (переиздание 2005–2006 гг.): OCLC  226396637 .
  • Brzoska, Matthias (2003) "Meyerbeer: Robert le Diable и Les Huguenots ", переведенный Кристофером Смитом, в Charlton 2003, стр. 189–207.
  • Кэрнс, Дэвид (1999). Берлиоз. Том второй. Рабство и величие 1832–1869 . Лондон: Аллен Лейн. Пингвин Пресс. ISBN  978-0-7139-9386-8 .
  • Карлсон, Марвин (1972). Французская сцена в девятнадцатом веке . Метучен, Нью-Джерси: The Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-0516-3 .
  • Карнеги, Патрик (2006). Вагнер и искусство театра . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10695-4 .
  • Чарльтон, Дэвид, редактор (2003). Кембриджский компаньон Гранд Опера . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-64118-0 .
  • Шуке, Гюстав (1873). История драматической музыки во Франции (на французском языке). Пэрис: Дидо. Посмотреть в Google Книгах .
  • Делер, Э. (1907). 1793–1907: Les Architectes élèves de l'école des Beaux-Arts , второе издание. Париж: Librairie de la Construction modern. Посмотреть в Google Книгах .
  • Дион-Тененбаум, Энн (1997). "Multiple Duponchel" , в Revue de l'Art , том 116, стр. 66–75. ISSN  0035-1326 .
  • Эно, Луи (12 апреля 1868 г.). La Vogue parisienne , 3-й курс, № 17.
  • Герхард, Ансельм (1998). Урбанизация оперы: музыкальный театр в Париже в девятнадцатом веке , перевод с немецкого на английский Мэри Уиттолл. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-28857-4 .
  • Гость, Айвор (1956). Фанни Черрито: Жизнь романтической балерины . Лондон: Дом Феникса. OCLC  4506387 .
  • Гость, Айвор, редактор (1981). Письма балетмейстера: Переписка Артура Сен-Леона . Лондон: Книги о танцах. ISBN  978-0-903102-58-2 .
  • Гость, Айвор (2008). Романтический балет в Париже . Альтон, Хэмпшир, Великобритания: Dance Books. ISBN  978-1-85273-119-9 .
  • Холомон, Д. Керн (1992). "Берлиоз, Гектор" в Сэди 1992, т. 1. С. 434–439.
  • Хюбнер, Стивен (1992). "Дюпоншель, Чарльз (Эдмонд)" в Сэди 1992, т. 1, стр. 1279.
  • Хюбнер, Стивен (1992). "Роберт ле дьябле" в Сэди 1992, т. 3. С. 1357–139.
  • Жак, Энни (1986). La carrière de l'architecte au XIX e siècle . Экспозиция-досье музея Орсе. Париж. Объявление на сайте Musée d'Orsay .
  • Джонстон, Уильям Р. (1985). «II Later Ivories» в Randall 1985, стр. 281–289.
  • Келли, Томас Форрест (2004). Первые ночи в опере . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10044-0 .
  • Лакомб, Эрве (2001). Ключи к французской опере в девятнадцатом веке , перевод Эдварда Шнайдера. Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-21719-5 .
  • Лакомб, Эрве (2003). «Машина и государство», перевод Кристофера Смита в Charlton 2003, стр. 21–42.
  • Ларусс, Пьер (1870). Большой dictionnaire universel du XIX e siècle , vol. 6. Париж. Посмотреть в Интернет-архиве .
  • Ледрю-Роллен; Левеск, Дж. А. (1847). Журнал дю Пале. Recueil le plus Complete de française юридической науки. Том II . Париж: Bureaux, rue des Grands-Augustins, 7. Посмотреть в Google Книгах .
  • Летелье, Роберт Игнатиус (2007). Джакомо Мейербер: Читатель . Ньюкасл, Великобритания: Cambridge Scholars Publishing. ISBN  978-1-84718-388-0 .
  • Марринан, Майкл (2009). Романтический Париж: истории культурного ландшафта, 1800–1850 гг . Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета. ISBN  978-0-8047-5062-2 .
  • Мид, Кристофер Кертис (1991). Парижская опера Шарля Гарнье: архитектурная эмпатия и ренессанс французского классицизма , стр. 185. Нью-Йорк: Фонд истории архитектуры. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN  978-0-262-13275-6 .
  • Питу, Спайр (1990). Парижская опера: энциклопедия опер, балетов, композиторов и исполнителей. Рост и величие, 1815–1914 . Нью-Йорк: Greenwood Press. ISBN  978-0-313-26218-0 .
  • Рэндалл, Ричард Х. младший (1985). Шедевры слоновой кости из художественной галереи Уолтерса . Нью-Йорк: Hudson Hills Press. ISBN  978-0-933920-42-2 .
  • Сэди, Стэнли , редактор (1992). Словарь оперы New Grove (4 тома). Лондон: Макмиллан. ISBN  978-1-56159-228-9 .
  • Смит, Мэриан (2003). «Танцы и танцоры» в Чарльтоне (2003), стр. 93–108.
  • Тамвако, Жан-Луи (2000). Les Cancans de l'Opéra. Chroniques de l'Académie Royale de Musique et du théâtre, à Paris sous les deux restorations (2 тома, на французском языке). Париж: Издания CNRS. ISBN  978-2-271-05685-6 .
  • Тернер, Джейн (редактор, 1998). Словарь искусств , переизданный с небольшими исправлениями, 34 тома. Нью-Йорк: Роща. ISBN  978-1-884446-00-9 .
  • Ваперо, Г. (1858). Dictionnaire universel des contemporains . Париж: Ашетт. Посмотреть в Интернет-архиве .
  • Уолш, Т.Дж. (1981). Вторая имперская опера: Театр Lyrique Paris 1851–1870 . Нью-Йорк: Риверран Пресс. ISBN  978-0-7145-3659-0 .
  • Уайтли, Джон (1998). "Герэн, Пьер (-Нарцисс)" в Turner 1998, vol. 13. С. 791–795.
  • Уильямс, Саймон (2003). «Зрелище прошлого в большой опере» в Чарльтоне, 2003, стр. 58–75.
  • Циммерманн, Райнер (1998). Джакомо Мейербер: Eine Biografie nach Dokumenten (на немецком языке). Берлин: Партас. ISBN  978-3-932529-23-8 .

Внешние ссылки