Генри Ирвинг - Henry Irving
Генри Ирвинг
| |
---|---|
Родился |
Джон Бродрибб
6 февраля 1838 г.
Кинтон Мандевиль , Сомерсет , Англия
|
Умер | 13 октября 1905 г.
Брэдфорд , Западный Йоркшир , Англия
|
(67 лет)
Место отдыха | Вестминстерское аббатство |
Другие имена | Дж. Х. Ирвинг |
Занятие | Актер |
Активные годы | 1856–1905 гг. |
Супруг (а) | Флоренс О'Каллаган |
Дети |
Гарри Бродрибб Ирвинг Лоуренс Ирвинг |
Сэр Генри Ирвинг (6 февраля 1838 - 13 октября 1905), урожденный Джон Генри Бродрибб , иногда известный как Дж. Х. Ирвинг , был английским театральным актером в викторианскую эпоху , известным как актер-менеджер, потому что он взял на себя полную ответственность (наблюдение за декорациями, освещение, направление, литье, а также играет ведущую роль) в течение сезона после сезона на Вест - Энд «s лицейского театра , утвердившись и его компанию в качестве представителя английского классического театра. В 1895 году он стал первым актером, удостоенным рыцарского звания , что свидетельствует о его полном принятии в высшие круги британского общества.
Широко известно, что Ирвинг был одним из вдохновителей графа Дракулы , главного героя романа 1897 года « Дракула» , автор которого, Брэм Стокер , был коммерческим директором театра.
Жизнь и карьера
Ирвинг родился в семье рабочего в Кинтоне Мандевилле в графстве Сомерсет . У.Х. Дэвис , знаменитый поэт, приходился ему двоюродным братом. Ирвинг провел свое детство, живя со своей тетей, миссис Пенберти, в Холстауне в Корнуолле . Он участвовал в конкурсе декламации в местной методистской часовне, где был избит Уильямом Керноу , позже редактором The Sydney Morning Herald . Он учился в Городской коммерческой школе в течение двух лет, а затем в 13 лет пошел работать в офис юридической фирмы. Когда вскоре после этого он увидел, что Сэмюэл Фелпс играет Гамлета , он искал уроки, рекомендательные письма и работу в Lyceum Theater в Сандерленде. в 1856 году, несмотря на большие трудности, успех в 1871 году в лондонском «Колоколах» выделил его среди всех остальных.
Он женился на Флоренс О'Каллаган 15 июля 1869 года в Сент-Мэрилебон, Лондон, но его личная жизнь заняла второе место после его профессиональной жизни. На премьере «Колоколов» 25 ноября 1871 года Флоренс, которая была беременна вторым ребенком, раскритиковала его профессию: «Неужели вы собираетесь дурачиться так всю жизнь?» Ирвинг вышел из кареты на углу Гайд-парка , ушел в ночь и решил больше никогда ее не видеть. Он также держался на расстоянии от своих детей, но становился ближе к ним, когда они становились старше. Флоренс Ирвинг так и не развелась с Ирвингом, а когда он был посвящен в рыцари, она назвала себя «леди Ирвинг»; Ирвинг больше не женился.
Его старший сын Гарри Бродрибб Ирвинг (1870–1919), обычно известный как « Х. Б. Ирвинг», стал известным актером, а затем руководителем театра. Его младший сын, Лоуренс Ирвинг (1871–1914), стал драматургом и позже утонул вместе со своей женой Мейбл Хакни во время гибели императрицы Ирландии . HB женился на Доротее Бэрд, и у них родился сын Лоуренс Ирвинг (1897–1988), который стал известным голливудским художественным руководителем и биографом своего деда.
В ноябре 1882 года Ирвинг стал масоном , получив посвящение в престижную Иерусалимскую ложу № 197 в Лондоне. В 1887 году он стал одним из основателей и первым казначеем Savage Club Lodge № 2190, ложи, связанной с лондонским Savage Club .
В конце концов, он взял на себя управление Театром Лицея и привел актрису Эллен Терри в партнерство с ним: Офелию в его Гамлет, Леди Макбет в свой Макбет , Порцию в его Шейлок , Беатрис в его Бенедик и т. Д. Перед тем, как поступить в лицей, Терри был сбежала от первого брака и зачала двух внебрачных детей с архитектором-дизайнером Эдвардом Уильямом Годвином , но независимо от того, насколько и как часто ее поведение противоречило строгой морали, которой ожидала ее викторианская аудитория, она каким-то образом оставалась популярной. Можно сказать, что Ирвинг нашел свою семью в своей профессиональной компании, в которую входили его горячий сторонник и менеджер Брэм Стокер и двое незаконнорожденных детей Терри, Тедди и Эди.
Были ли длительные, впечатляюще успешные отношения Ирвинга с ведущей актрисой Эллен Терри романтическими или профессиональными, было предметом многих исторических спекуляций. Большая часть их переписки была потеряна или сожжена ее потомками. Согласно книге Майкла Холройда об Ирвинге и Терри «Странная, насыщенная событиями история» :
Спустя годы, когда Ирвинг умер, Маргарита Стин спросила Эллен, действительно ли она была любовницей Ирвинга, и она сразу же ответила: «Конечно, была. Какое-то время мы были безумно влюблены ». Но в более ранние периоды жизни, когда вокруг было больше людей, которых можно было обидеть, она говорила противоречивые вещи.
Сын Терри Тедди, позже известный как Эдвард Гордон Крейг , провел большую часть своего детства (с 1879 года, когда ему было 8 лет, до 1897 года), потакал Ирвингу за кулисами лицея. Крейг, которого считали чем-то вроде провидца театра будущего, написал Ирвингу особенно яркую, длиной в книгу, дань уважения. («Позвольте мне сразу заявить, самым ясным и безошибочным образом, что я никогда не знал, не видел и не слышал более великого актера, чем Ирвинг».) Джордж Бернард Шоу , в то время театральный критик, который завидовал Ирвингу. связь с Эллен Терри (которую сам Шоу хотел в своих пьесах) признала гениальность Ирвинга после его смерти.
Ранняя карьера
После нескольких лет обучения, проживая в Хэлстауне, недалеко от Сент-Айвса, Корнуолл , Ирвинг стал клерком в лондонской фирме торговцев из Ост-Индии , но вскоре бросил коммерческую карьеру ради актерского мастерства. 29 сентября 1856 года он впервые появился в Сандерленде в роли Гастона, герцога Орлеанского, в пьесе Бульвера Литтона « Ришелье» , заявленной как Генри Ирвинг. Это имя он в конечном итоге принял по королевской лицензии. Когда неопытный Ирвинг испугался сцены и его с шипением выгнали со сцены, актер Сэмюэл Джонсон был среди тех, кто поддержал его практическими советами. Позже Ирвинг дал им постоянную работу, когда основал свою труппу в Театре Лицея .
В течение 10 лет он прошел тяжелую подготовку в различных акционерных компаниях Шотландии и на севере Англии, взяв более 500 деталей.
его очертания различных персонажей (...) были превосходно графическими и встречали неоднократные аплодисменты. Обладая прекрасным голосом, который он модулировал с большим вкусом и рассудительностью, он был способен замечать глубину или легкомыслие персонажа, которого он представлял, с удивительной легкостью.
Он получил признание постепенно, и в 1866 году Рут Герберт наняла его в качестве ведущего исполнителя, а иногда и режиссера в Лондонском театре Сент-Джеймс , где она впервые сыграла Дорикура в «Стратагеме» Белль . Цельный , что он направлен был WS Gilbert первый успешный играть соло «s, Дулькамара или Утята и Великая Шарлатанство (1866) В следующем году он присоединился к компании вновь открытой королевы театра, где он выступал с Чарльзом Уиндем , Дж. Л. Тул , Лайонел Бро, Джон Клейтон , мистер и миссис Альфред Уиган , Эллен Терри и Нелли Фаррен . Затем последовали короткие выступления в Театре Хеймаркет , Друри-Лейн и Театре Гейети . Наконец, он добился своего первого заметного успеха в роли Дигби Гранта в « Двух розах» Джеймса Олбери , который был поставлен в Театре Водевиля 4 июня 1870 года и продлился очень успешно в течение 300 вечеров.
В 1871 году Ирвинг начал свое сотрудничество с Театром Лицея с помолвки под руководством Бейтмана. Судьба дома были в упадке , когда прилив был превращен внезапным успехом Ирвинга как Mathias в колокола , версия Эркман-Шатриан «s Le Juif Polonais от Леопольда Льюиса , имущество , которое Ирвинг нашел для себя. Спектакль, который длился 150 ночей, поставил Ирвинга в авангарде британской драмы и стал популярным средством для Ирвинга на всю оставшуюся профессиональную жизнь. Вместе с Бейтманом Ирвинг был замечен в « Карле I и Юджине Араме» Уилла , в Ришелье и в 1874 году в Гамлете . Нетрадиционность этого последнего спектакля в течение 200 вечеров вызвала острую дискуссию и выделила его как самого интересного английского актера своего времени. В 1875 году, снова с Бейтманом, он был замечен как главный персонаж в « Макбете» ; в 1876 году в роли Отелло и Филиппа в « Королеве Мэри» Альфреда Лорда Теннисона ; в 1877 году в Ричарде III ; и в "Лионской почте" . За это время он подружился на всю жизнь с Брэмом Стокером, который похвалил его в своем обзоре « Гамлета» и после этого присоединился к Ирвингу в качестве менеджера компании.
Пиковые годы
В 1878 году Ирвинг вступил в партнерство с актрисой Эллен Терри и вновь открыл лицей под своим собственным руководством. С Терри в роли Офелии и Порции он возродил « Гамлета» и поставил «Венецианского купца» (1879). Его Шейлок обсуждался так же много, как и его Гамлет, и то достоинство, с которым он наделил мстительного еврейского торговца, знаменует собой отход от традиционной интерпретации роли.
После постановки « Чаши» Теннисона и возрождения « Отелло» (в котором Ирвинг сыграл Яго в главной роли Эдвина Бута ) и « Ромео и Джульетта» в лицее начался период, который оказал сильное влияние на английскую сцену.
«Много шума из ничего» (1882) последовало за « Двенадцатой ночью» (1884); адаптация« Викария Уэйкфилда» Голдсмита Уиллса (1885); Фауст (1885); Макбет (1888, с непредвиденной музыкой по Arthur Sullivan ); «Мертвое сердце » Уоттса Филлипса (1889 г.); «Рейвенсвуд » Германа и драматическая версия« Невесты из Ламмермура» Скотта (1890). За изображениями в 1892 году персонажей Вулси в « Генрихе VIII» и главного героя в « Короле Лире» в 1893 году последовало исполнение Беккета водноименной пьесе Теннисона . В эти годы Ирвинг вместе со всей лицейской компанией совершил несколько успешных визитов в Соединенные Штаты и Канаду, которые повторялись в последующие годы. По мере того, как Терри стареет, у нее становится все меньше возможностей в его компании; это была одна из причин, по которой она в конце концов ушла, перейдя к менее устойчивой, но, тем не менее, любимой сценической работе, включая сольные выступления женщин Шекспира.
Влияние на Дракулу Брэма Стокера
С 1878 года Брэм Стокер работал на Ирвинга бизнес-менеджером в лицее. Стокер боготворил Ирвинга до такой степени, что «как заметил один современник:« Для Брэма Ирвинг подобен богу и не может сделать ничего плохого ». По взвешенному мнению одного биографа, дружба Стокера с Ирвингом была «самыми важными любовными отношениями в его взрослой жизни». «Ирвинг, однако,»… был эгоцентричным и глубоко манипулирующим человеком. Ему нравилось культивировать соперничество между своими последователями. и чтобы оставаться в его кругу, требовалось постоянное, осторожное ухаживание за его заведомо непостоянными привязанностями ". Когда Стокер начал писать « Дракулу» , Ирвинг был главным вдохновителем главного героя . В своей статье 2002 года для The American Historical Review «Буффало Билл встречает Дракулу: Уильям Ф. Коди, Брэм Стокер и границы расового распада» историк Луи С. Уоррен пишет:
Ученые давно согласились с тем, что ключи к происхождению и значению рассказа о Дракуле лежат в отношениях менеджера с Ирвингом в 1880-х годах. … Практически единодушны в том, что фигура Дракулы, для которой Стокер начал писать заметки в 1890 году, была вдохновлена самим Генри Ирвингом. … Многочисленные описания Ирвинга Стокером настолько близко соответствуют его интерпретации вымышленного графа, что современники отмечали сходство. … Но Брэм Стокер также усвоил страх и враждебность, которые внушал ему работодатель, сделав их основой его готической прозы.
Спустя годы
Основными новинками, оставшимися в лицее за время пребывания Ирвинга в качестве единоличного управляющего (в начале 1899 г. театр перешел в руки общества с ограниченной ответственностью), были « Ватерлоо» Артура Конан Дойля (1894 г.); « Король Артур» Дж. Коминса Карра в 1895 году; Cymbeline , в котором Ирвинг играл Якимо, 1896 год; « Мадам Сан-Джин» Сарду в 1897 году; и « Петр Великий» по пьесе Лоуренса Ирвинга, второго сына актера, в 1898 году.
Ирвинг получил смертельную угрозу в 1899 году от коллеги-актера (и убийцы Уильяма Террисса ) Ричарда Арчера Принса . Террисс получил ножевое ранение у входа в сцену театра Адельфи в декабре 1897 года, и после его смерти Принц был помещен в Бродмурскую приюту для безумцев . Ирвинг подверг критике необычно мягкий приговор, отметив, что «Террисс был актером, поэтому его убийца не будет казнен». Два года спустя Принс нашел домашний адрес Ирвинга и пригрозил убить его, «когда он выйдет». Ирвингу посоветовали отправить письмо в Министерство внутренних дел, чтобы гарантировать продолжение заключения Принца, что Ирвинг отказался сделать.
В 1898 году Ирвинг был доцентом в Кембриджском университете . О новом режиме в лицее свидетельствует постановка « Робеспьера» Сарду в 1899 году, в которой Ирвинг вновь появился после тяжелой болезни, а в 1901 году - тщательно продуманное возрождение Кориолана . Единственная последующая постановка Ирвинга в Лондоне - « Данте» Сарду (1903) на Друри-лейн.
13 октября 1905 года в возрасте 67 лет Ирвинг принимал участие в представлении во время гастролей в Брэдфорде , когда у него случился инсульт . Его отвели в вестибюль отеля Midland в Брэдфорде , где он вскоре скончался. Его смерть описал Томас Ансти Гатри в своей «Долгой ретроспективе»:
Через три месяца, 13 октября 1905 года, Генри Ирвинг, появившийся в роли Бекета в Театре Брэдфорда, был схвачен обмороком сразу после того, как произнес последние слова Беккета: «В твои руки, Господи, в твои руки», и хотя он прожил Примерно через час он больше ни разу не заговорил.
- Томас Ансти Гатри, Long Retrospect
Стул, на котором он сидел, когда умер, теперь находится в клубе Гаррика . Он был кремирован, а его прах захоронен в Вестминстерском аббатстве , тем самым став первым человеком, кремированным до погребения в Вестминстере.
Его статуя находится возле Национальной портретной галереи в Лондоне. Эта статуя, а также влияние самого Ирвинга играют важную роль в романе Робертсона Дэвиса « Мир чудес» . Мемориальный сад Ирвинга был открыт 19 июля 1951 года Лоуренсом Оливье .
Наследие
И на сцене, и за ее пределами Ирвинг всегда поддерживал высокий идеал своей профессии, и в 1895 году он получил рыцарское звание (впервые предложенное в 1883 году) - первое в истории актерское звание . Он также был удостоен почетных степеней университетов Дублина ( LL.D 1892), Кембриджа ( Litt.D 1898) и Глазго ( LL.D 1899). Он также получил Komthur крест, 2 - й класс, из Саксен-Эрнестина Дом ордена из Саксен-Кобург-Гота и Саксен-Майнинген .
Его игра разделила критиков; мнения расходились относительно того, в какой степени его манеры голоса и манеры поведения мешали или способствовали выражению его идей.
Идиосинкразический стиль игры Ирвинга и его влияние на игроков-любителей были слегка высмеян в « Ничьем дневнике» . Сын мистера Путера приводит на ужин мистера Бурвина-Фосселтона из Holloway Comedians, молодого человека, полностью монополизировавшего разговор, и:
»... кто не только выглядел скорее как мистер Ирвинг , но , казалось, предположить , что он был знаменитый актер ... он начал делать Ирвинга бизнес в течение всего ужина. Он опустился так низко в своем кресле , что его подбородок был чуть ли не на уровне со столом, и дважды он пнул Кэрри под стол, опрокинул свое вино и неудобно метнул ножом возле лица Гоуинга ".
В 1963 West End музыкальной комедии Половина Sixpence актер Chitterlow делает впечатление Ирвинга в колокола . В пародийном героическом стихотворении Перси Френча « Абдул Абулбул Амир » среди ложно-героических атрибутов противника Абдула, русского графа Ивана Скавинского Скавара, упоминается то, что «он мог подражать Ирвингу». В 1995 фильме Повести средизимней в по Кеннет Брана , два актера обсуждают Ирвинга, и один из них, Ричард Брирс делает имитацию своей речи. В пьесе «Женщина в черном» , действие которой происходит в викторианскую эпоху, актер, играющий Киппса, говорит Киппсу: «Мы еще сделаем из тебя Ирвинга» в первом акте, поскольку Киппс не очень хороший актер из-за своей неопытности.
В политическом ситкоме « Да, премьер-министр» (продолжение « Да, министр» ) в эпизоде «Покровитель искусств», впервые вышедшем в эфир 14 января 1988 г., премьер-министра спрашивают, какую пьесу он смотрел в последний раз, и отвечает "Гамлет". Когда его спрашивают «Чей?» - а именно, кто играл Гамлета, а не кто его написал - он не может вспомнить, и ему подсказывают: «Генри Ирвинг?» к смеху аудитории.
биография
В 1906 году Брэм Стокер опубликовал двухтомную биографию Ирвинга под названием « Личные воспоминания Генри Ирвинга» .
Смотрите также
Примечания
использованная литература
дальнейшее чтение
- Чисхолм, Хью, изд. (1911). Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. .
- Стокер, Брэм . Личные воспоминания Генри Ирвинга: Том 1 и Том 2 . Лондон: W. Heinemann, 1906. Отсканированные книги через Интернет-архив .
- Арчер, Уильям 1885. Генри Ирвинг, актер и менеджер: критическое исследование , Лондон: Филд и Туэр.
- Бирбом, Макс . 1928. «Генри Ирвинг» во множестве вещей. Нью-Йорк, Кнопф.
- Холройд, Майкл. 2008. Странная богатая событиями история , Фаррар Страус Жиру, ISBN 0-7011-7987-2
- Ирвинг, Лоуренс. 1989. Генри Ирвинг: Актер и его мир . Живое искусство. ISBN 0-86287-890-X
- Аноним (1873 г.). Фредериком Уодди . Лондон: братья Тинсли. С. 52–53. . Мультяшные портреты и биографические зарисовки людей дня . Иллюстрированный
- Уилман, Джордж (1882), «Генри Ирвинг» , « Эскизы живых знаменитостей» , Лондон: Гриффит и Фарран, стр. 1–14.
внешние ссылки
- Общество Ирвинга
- Фонд Генри Ирвинга
- Информация об Ирвинге на сайте PeoplePlay UK
- Статья в NY Times, которая включает информацию об американском турне Ирвинга и одновременной сдаче лицея в аренду американской компании.
- Мое первое «чтение» Генри Ирвинга, статья Ирвинга о личном опыте
- Североамериканский театр Генри Ирвинга онлайн с биографией и фотографиями
- Переписка Генри Ирвинга и Эллен Терри во время тура, 1884-1896 гг. , В Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
- Работы Генри Ирвинга в Project Gutenberg
- Работы Генри Ирвинга или о нем в Internet Archive