Херби Хэнкок - Herbie Hancock

Херби Хэнкок
Хэнкок в 1999 году
Хэнкок в 1999 году
Исходная информация
Имя при рождении Герберт Джеффри Хэнкок
Родился ( 1940-04-12 )12 апреля 1940 г. (81 год)
Чикаго , Иллинойс , США
Жанры Джаз , пост-боп , модал-джаз , фьюжн , джаз-фанк , электро , классика
Род занятий Музыкант, автор-исполнитель, композитор, ди-джей, руководитель группы, продюсер, аранжировщик, актер
Инструменты Клавиатуры , фортепиано
Активные годы 1961 – настоящее время
Этикетки Columbia , Blue Note , Warner Bros. , Verve
Связанные действия Кларк Терри , Майлз Дэвис Квинтет , Уэйн Шортер , Чик Кориа , Охотники за головами , VSOP , Джако Пасториус , Джони Митчелл , Ховард Джонс
Веб-сайт herbiehancock .com
Образование Гриннелл Колледж
Университет Рузвельта
Супруг (а)
Джиджи Хэнкок ( урожденная Мейкснер)
​
​
( М.  1968)
Дети 1

Герберт Джеффри Хэнкок (родился 12 апреля 1940 г.) - американский джазовый пианист, клавишник, руководитель оркестра, композитор и иногда актер. Хэнкок начал свою карьеру в группе трубачей Дональда Берда . Вскоре после этого он присоединился к квинтету Майлза Дэвиса , где помог переосмыслить роль джазовой ритм-секции и стал одним из главных архитекторов звука пост-бопа . В 1970-х Хэнкок экспериментировал со стилями джаз-фьюжн , фанк и электро , используя широкий спектр синтезаторов и электроники. Именно в этот период он выпустил, пожалуй, свой самый известный и самый влиятельный альбом Head Hunters .

Самые известные композиции Хэнкока - « Остров канталупы », « Человек-арбуз », « Девичье путешествие » и « Хамелеон » - все они являются джазовыми стандартами . В 1980-х он наслаждался хитом с электронной инструментальной песней " Rockit " в сотрудничестве с басистом и продюсером Биллом Ласвеллом . Его трибьют-альбом Джони Митчелла 2007 года River: The Joni Letters выиграл премию Грэмми в 2008 году как альбом года , это лишь второй джазовый альбом, получивший эту награду после Гетца / Жилберто в 1965 году.

С 2012 года Хэнкок работает профессором Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , где он преподает в Музыкальной школе им . Херба Альперта Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . Он также является председателем Института джаза Херби Хэнкока ( до 2019 года известного как Институт джаза Телониуса Монка ).

Ранние годы

Хэнкок родился в Чикаго , в семье секретаря Винни Белль (Гриффин) и государственного инспектора по мясу Уэймана Эдварда Хэнкока. Его родители назвали его в честь певца и актера Херба Джеффриса . Он учился в средней школе Гайд-Парка . Как и многие джазовые пианисты, Хэнкок начал с классического музыкального образования. Он учился с семи лет, и его талант был признан рано. Рассмотренный вундеркиндом , он играл первое движение Моцарта «s Концерт для фортепиано № 26 ре мажор, К. 537 (коронации) на концерте юных людей 5 февраля 1952 года с Чикагским симфоническим оркестром (под руководством помощника дирижера CSO Джордж Шик ) в 11 лет.

В подростковом возрасте у Хэнкока никогда не было учителя джаза; однако он развил свой слух и чувство гармонии. Также на него повлияли записи вокальной группы Hi-Lo's . По его словам:

"... к тому времени, когда я действительно услышал Hi-Lo, я начал выбирать эти вещи; у меня происходило ухо. Я мог слышать вещи, и именно тогда я действительно выучил некоторые гораздо более далекие голоса - например, гармонии, которые я использовал на «Говори как ребенок» - просто уметь это делать. Я действительно понял это из аранжировок Клэр Фишер для Hi-Lo. Клэр Фишер оказала большое влияние на мою гармоническую концепцию ... он, Билл Эванс , Равель и Гил Наконец-то Эванс . Знаешь, вот откуда это взялось ".

В 1960 году он только однажды услышал, как играет Крис Андерсон, и умолял его принять его в ученики. Хэнкок часто упоминает Андерсона как своего гуру гармонии.

Хэнкок окончил Гриннелл-колледж в 1960 году со степенью в области электротехники и музыки. Затем Хэнкок переехал в Чикаго и начал работать с Дональдом Бердом и Колманом Хокинсом . В это время он также прошел курсы в Университете Рузвельта . Гриннелл также наградил его почетной степенью доктора изящных искусств в 1972 году. Берд в то время учился в Манхэттенской музыкальной школе в Нью-Йорке и предложил Хэнкоку изучать композицию у Витторио Джаннини (что он и сделал на короткое время в 1960 году). Пианист быстро заработал себе репутацию и на последующих сессиях играл с Оливером Нельсоном и Филом Вудсом .

Он записал свой первый сольный альбом Takin 'Off для Blue Note Records в 1962 году. " Watermelon Man " (из Takin' Off ) должен был предоставить Монго Сантамарию хит-сингл, но, что более важно для Хэнкока, Takin 'Off привлек внимание Майлза Дэвис , который в то время собирал новую группу. Хэнкока познакомил с Дэвисом молодой барабанщик Тони Уильямс , участник новой группы.

Карьера

Квинтет Майлза Дэвиса (1963–1968) и Blue Note Records (1962–1969)

Хэнкок привлек к себе внимание, когда в мае 1963 года присоединился ко Второму великому квинтету Дэвиса . Дэвис лично искал Хэнкока, которого считал одним из самых многообещающих джазовых талантов. Ритм - секция Davis организована была молодой , но эффективный, включающий басиста Рона Картера , 17-летний барабанщик Уильямс и Hancock на фортепиано. После того, как Джордж Коулман и Сэм Риверс по очереди играли на саксофоне, квинтет присоединился к Уэйну Шортеру на тенор-саксофоне. Этот квинтет часто считается одним из лучших джазовых ансамблей.

Находясь в группе Дэвиса, Хэнкок также нашел время, чтобы записать десятки сессий для лейбла Blue Note, как под своим собственным именем, так и в качестве помощника с другими музыкантами, такими как Шортер, Уильямс, Грант Грин , Бобби Хатчерсон , Риверс, Берд, Кенни Дорхэм. , Хэнк Мобли , Ли Морган , Фредди Хаббард и Эрик Долфи .

Хэнкок также записал несколько менее известных, но все еще получивших признание критиков альбомов с более крупными ансамблями - My Point of View (1963), Speak Like a Child (1968) и The Prisoner (1969), альбомы которых включали флюгельгорн , альт-флейту и бас-тромбон. в дополнение к традиционным джазовым инструментам. Inventions and Dimensions 1963 года был альбомом почти полностью импровизированной музыки, в которой Хэнкок объединился с басистом Полом Чемберсом и двумя латинскими перкуссионистами, Уилли Бобо и Освальдо «Чихуахуа» Мартинесом .

В этот период Hancock также составил счет к Микеланджело Антониони фильма «s раздутие (1966), первый из многих саундтреков он записал в своей карьере. Помимо саундтреков к художественным фильмам, Хэнкок записал ряд музыкальных тем, которые использовались в американских телевизионных рекламных роликах для таких хорошо известных в то время продуктов, как Pillsbury 's Space Food Sticks , Standard Oil , диетическая кола Tab и сигареты Virginia Slims . Хэнкок также написал, организовал и вел шпионскую тему для серии рекламных роликов Ф. Уильяма Фри для сигарет Silva Thins . Хэнкоку она так понравилась, что он хотел записать ее как песню, но рекламное агентство ему не позволяло. Он переписал гармонию, темп и тон и записал эту пьесу как трек "He Who Lives in Fear" из своего альбома The Prisoner 1969 года.

Дэвис начал включать элементы рока и популярной музыки в свои записи к концу пребывания Хэнкока в группе. Несмотря на некоторое первоначальное сопротивление, по настоянию Дэвиса Хэнкок начал дублировать электрические клавиатуры , в том числе электрическое пианино Fender Rhodes . Хэнкок быстро адаптировался к новым инструментам, что оказалось важным в его будущих творческих начинаниях.

Под предлогом того, что он поздно вернулся из медового месяца в Бразилии, Хэнкок был уволен из группы Дэвиса. Летом 1968 года Хэнкок сформировал собственный секстет. Однако, хотя Дэвис вскоре распустил свой квинтет в поисках нового звучания, Хэнкок, несмотря на его уход из рабочей группы, продолжал появляться на записях Дэвиса в течение следующих нескольких лет. Появления включали " Безмолвно" , " Дань Джеку Джонсону" и " На углу" .

Толстый Альберт (1969) и эпоха Мвандиши (1971-1973)

Хэнкок покинул Blue Note в 1969 году, подписав контракт с Warner Bros. Records . В 1969 году Хэнкок сочинил саундтрек к анимационному телесериалу Билла Косби , показываемому в прайм-тайм, Hey, Hey, Hey, It's Fat Albert . Музыка из саундтрека позже была включена в альбом Fat Albert Rotunda (1969), вдохновленный R&B с сильными джазовыми нотками. Одна из самых джазовых песен на пластинке, угрюмая баллада "Tell Me a Bedtime Story", была позже переработана как более электронная песня для альбома Куинси Джонса Sounds ... and Stuff Like That !! (1978).

Хэнкок увлекся электронными музыкальными инструментами. Вместе с глубоким влиянием « Bitches Brew» Дэвиса (1970) это увлечение завершилось серией альбомов, в которых электронные инструменты были соединены с акустическими инструментами.

Первые попытки Хэнкока в области электронной музыки начались с секстета, в который вошли Хэнкок, басист Бастер Уильямс и барабанщик Билли Харт , а также трио валторнистов: Эдди Хендерсон (труба), Джулиан Пристер ( тромбон ) и мульти-издатель Бенни Мопин . В итоге к миксу был добавлен Патрик Глисон, чтобы играть и программировать синтезаторы.

Секстет, позже септет с добавлением Глисона, сделал три альбома под именем Хэнкока: Mwandishi (1971), Crossings (1972) (оба на Warner Bros. Records) и Sextant (1973) (выпущены на Columbia Records ); еще два, « Realization» и « Inside Out» , были записаны под именем Хендерсона практически с тем же составом. Музыка демонстрирует сильный импровизационный аспект, выходящий за рамки мейнстрима джаза, и демонстрирует влияние электронной музыки современных композиторов- классиков .

Три альбома Хэнкока, выпущенные в 1971–73 годах, позже стали известны как альбомы «Mwandishi», названные так в честь суахилийского имени, которое Хэнкок иногда употреблял в то время (« Mwandishi » на суахили означает «писатель»). Первые два, в том числе Фэт Альберт Ротонда, были выпущены на 2-х компакт-диске Mwandishi: Complete Warner Bros. Recordings , выпущенном в 1994 году. "Hornets" позже был переработан в альбоме Future2Future 2001 года как "Virtual Hornets".

Среди инструментов, которые использовали Хэнкок и Глисон, были фортепиано Fender Rhodes , ARP Odyssey , ARP 2600 , ARP Pro Soloist Synthesizer, Mellotron и синтезатор Moog III.

От охотников за головами (1973) до секретов (1976)

См. Также: Охотники за головами
Хэнкок (слева) с Охотниками за головами

Хэнкок сформировал The Headhunters , исключив из секстета только Мопена и добавив басиста Пола Джексона , перкуссиониста Билла Саммерса и барабанщика Харви Мэйсона . Альбом Head Hunters (1973) стал хитом, перешедшим на поп-аудиторию, но подвергся критике в своей джазовой аудитории. Стивен Эрлевин в ретроспективе AllMusic сказал: « Head Hunters по- прежнему звучит свежо и жизненно важно спустя три десятилетия после своего первого выпуска, и его жанровое изменение оказало огромное влияние не только на джаз, но и на фанк, соул и хип-хоп. "

Барабанщика Мэйсона заменил Майк Кларк , и группа выпустила второй альбом Thrust в следующем 1974 году (концертный альбом с выступления в Японии, состоящий из композиций из этих первых двух релизов Head Hunters, был выпущен в 1975 году как Flood ). . Он был почти так же хорошо принят, как и его предшественник, если не достиг такого же уровня коммерческого успеха. The Headhunters выпустили еще один успешный альбом под названием Survival of the Fittest в 1975 году без Хэнкока, в то время как сам Хэнкок начал делать еще больше коммерческих альбомов, часто с участием членов группы, но больше не называемых The Headhunters. Headhunters воссоединились с Hancock в 1998 году для " Return of the Headhunters" , и одна из версий группы (с участием Джексона и Кларка) продолжает играть и записываться.

В 1973 году Хэнкок написал саундтрек к скандальному фильму «Ведьмак, который сидел у двери» . Затем в 1974 году он написал саундтрек к первому фильму « Жажда смерти» . Одна из его незабываемых песен, "Joanna's Theme", была перезаписана в 1997 году на его дуэте с Shorter, 1 + 1 .

Следующими джаз-фанковыми альбомами Хэнкока 1970-х были Man-Child (1975) и Secrets (1976), которые указывают на более коммерческое направление, которое Хэнкок займет в течение следующего десятилетия. В этих альбомах представлены участники группы Headhunters, а также множество других музыкантов, играющих важные роли.

От VSOP (1976) до Future Shock (1983)

Хэнкок в 1976 году

В 1978 году Хэнкок записал дуэт с Чиком Кориа , который заменил его в группе Дэвиса десятью годами ранее. Хэнкок также выпустил сольный альбом акустического фортепиано The Piano (1979), который был выпущен только в Японии. (Он был выпущен в США в 2004 году). Другие альбомы только для Японии включают Dedication (1974), VSOP Tempest in the Colosseum (1977) и Direct Step (1978). VSOP: Live Under the Sky - альбом VSOP, ремастированный для США в 2004 году и включавший второй концерт из турне в июле 1979 года.

С 1978 по 1982 год Хэнкок записал множество альбомов с джазовой диско и поп-музыкой, начиная с Sunlight (с участием приглашенных музыкантов, включая Уильямса и Пасториуса на последнем треке) (1978). Спев через вокодер , он заработал британский хит "I Thought It Was You", хотя критиков это не впечатлило. Это привело к тому, что на его следующем альбоме Feets, Don't Fail Me Now (1979) стало больше вокодера , что дало ему еще один британский хит в песне "You Bet Your Love".

Хэнкок гастролировал с Уильямсом и Картером в 1981 году, записывая Herbie Hancock Trio , альбом из пяти треков, выпущенный только в Японии. Месяц спустя он записал квартет с трубачом Винтоном Марсалисом , выпущенный в США в следующем году. Хэнкок, Уильямс и Картер гастролировали по всему миру с Винтоном Марсалисом и его братом, саксофонистом Брэнфордом Марсалисом , в рамках так называемого "VSOP II". Этот квинтет можно услышать на дебютном альбоме Винтона Марсалиса в Колумбии (1981). В 1984 году VSOP II выступила на джазовом фестивале Playboy в секстете с Хэнкоком, Уильямсом, Картером, братьями Марсалис и Бобби Макферрином .

В 1982 году Хэнкок внес свой вклад в альбом New Gold Dream (81,82,83,84) группы Simple Minds , сыграв соло на синтезаторе в треке «Hunter and the Hunted».

В 1983 году у Хэнкока был поп-хит с синглом " Rockit " из альбома Future Shock, получившим премию Грэмми . Это была первая джазовая хип-хоп песня, ставшая всемирным гимном брейкдансеров и хип-хопа в 1980-х годах. Это был первый мейнстримный сингл с царапинами , а также с новаторским анимационным музыкальным видео, режиссером которого выступили Годли и Крем, а также несколько роботизированных работ Джима Уайтинга . Видео стало хитом MTV и достигло 8 строчки в Великобритании. Видео выиграло в пяти номинациях на первой церемонии вручения наград MTV Video Music Awards . Этот сингл стал началом сотрудничества с известным басистом и продюсером Биллом Ласвеллом . Хэнкок экспериментировал с электронной музыкой на серии из трех пластинок, выпущенных Ласвеллом: Future Shock (1983), удостоенной премии Грэмми Sound-System (1984) и Perfect Machine (1988).

В этот период он появился на сцене на церемонии вручения премии «Грэмми» со Стиви Уандером , Говардом Джонсом и Томасом Долби в синтезаторном джеме . Менее известными произведениями 1980-х годов являются концертный альбом Jazz Africa (1987) и студийный альбом Village Life (1984), которые были записаны с гамбийским исполнителем коры Фоде Муса Сусо . Кроме того, в 1985 году Хэнкок выступил в качестве гостя на альбоме So Red the Rose (1985) дочерней группы Duran Duran Arcadia . Он также предоставил вводные и заключительные комментарии для ретрансляции PBS в Соединенных Штатах образовательного сериала BBC середины 1980-х годов, Rockschool (не путать с самым последним сериалом «Rock School» Джина Симмонса ).

В 1986 году Хэнкок выступил и снялся в фильме «Круглая полночь . Он также написал партитуру / саундтрек, за которую получил премию Оскар за оригинальную музыку . Его работа в кино была плодотворной в течение 1980-х и включала саундтреки к «Истории солдата» (1984), Джо Джо Дансер, «Твоя жизнь зовет» (1986), « Экшн Джексон» (1988 с Майклом Каменом ), « Цветам» (1988) и Эдди. Комедия Мерфи « Ночи в Гарлеме» (1989). Часто он также писал музыку для телевизионных рекламных роликов. «Девичье путешествие», по сути, начиналось как реклама одеколона. В конце тура Perfect Machine Хэнкок решил покинуть Columbia Records после 15 с лишним лет отношений.

1990-е по 2000 год

Хэнкок вживую в концерте

После перерыва после отъезда из Колумбии, Хэнкок вместе с Картером, Уильямсом, Шортером и поклонником Дэвиса Уоллесом Рони записал A Tribute to Miles , который был выпущен в 1994 году. Альбом содержал две концертные записи и студийные записи песен с Рони. играет роль Дэвиса как трубач. Альбом получил премию Грэмми как лучший групповой альбом. Хэнкок также гастролировал с Джеком ДеДжонеттом , Дэйвом Холландом и Пэтом Метени в 1990 году в рамках их тура « Параллельные реальности» , который включал выступление на джазовом фестивале в Монтрё в июле 1990 года, и стал автором комедийного фильма 1991 года « Livin 'Large» с Терренсом Карсоном в главной роли .

Следующий альбом Хэнкока, Dis Is da Drum , выпущенный в 1994 году, заставил его вернуться к эйсид-джазу . Также в 1994 году он появился на компиляционном альбоме Red Hot Organization Stolen Moments: Red Hot + Cool . Альбом, предназначенный для повышения осведомленности и финансовых средств в поддержку эпидемии СПИДа среди афроамериканского сообщества, был объявлен журналом Time «Альбомом года» .

The New Standard 1995 года основал Хэнкока и звездную группу, включая Джона Скофилда , ДеДжонетта и Майкла Брекера , которые интерпретировали поп-песни Нирваны , Стиви Уандера , Битлз , Принца , Питера Гэбриэла и других.

Дуэтный альбом 1997 года с Shorter под названием 1 + 1 имел успех; песня «Аунг Сан Су Чжи» получила премию Грэмми за лучшую инструментальную композицию. Хэнкок также добился большого успеха в 1998 году со своим альбомом Gershwin's World , в котором Хэнкок прочитал стандарты Джорджа и Иры Гершвин , а также множество приглашенных звезд, включая Уандера, Джони Митчелл и Шортера. Хэнкок совершил поездку по миру в поддержку «Мира Гершвина» с секстетом, в котором участвовали Сайро Баптиста , Терри Линн Кэррингтон , Ира Коулман , Эли Дегибри и Эдди Хендерсон .

С 2000 по 2009 год

В 2001 году Хэнкок записал Future2Future , в котором Хэнкок воссоединился с Ласвеллом и включил в себя дозы электроники, а также проигрыватель музыки Роба Свифта из The X-Ecutioners . Позже Хэнкок гастролировал с группой и выпустил концертный DVD с другим составом, который также включал музыкальное видео "Rockit". Также в 2001 году Хэнкок сотрудничал с Брекером и Роем ​​Харгроувом, чтобы записать концертный альбом, приветствующий Дэвиса и Джона Колтрейна , под названием Directions in Music: Live at Massey Hall , записанный вживую в Торонто. Группа втроем гастролировала в поддержку альбома и периодически гастролировала в течение 2005 года.

Концерт Хэнкока, 2006 г.

В 2005 году вышел дуэтный альбом « Возможности» . В нем участвовали дуэты с Карлосом Сантаной , Полом Саймоном , Энни Леннокс , Джоном Майером , Кристиной Агилерой , Стингом и другими. В 2006 году « Возможности» были номинированы на премию «Грэмми» в двух номинациях: «Песня для тебя» (с участием Агилеры) была номинирована на премию «Грэмми» за лучшее инструментальное поп-исполнение , а «Gelo No Montanha» (с участием Трея Анастасио на гитаре) была номинирована. на премию Грэмми за лучшее инструментальное исполнение , хотя ни одна из номинаций не принесла награды.

Также в 2005 году Хэнкок гастролировал по Европе с новым квартетом, в который входил бенинский гитарист Лайонел Луке , и исследовал различные текстуры, от эмбиента до прямого джаза и африканской музыки . Кроме того, летом 2005 года Хэнкок пополнила штат сотрудников Headhunters и отправилась с ними в тур, в том числе выступил на фестивале Bonnaroo Music & Arts Festival. Этот состав не состоял из первых музыкантов Headhunters. В состав группы входили Маркус Миллер , Кэррингтон, Лук и Майер. Хэнкок также был первым художником в резиденции Боннару тем летом.

Hancock играет Roland AX-7 Keytar , в The Roundhouse , Камден , Лондон, 2006

Также в 2006 году Sony BMG Music Entertainment (которая выкупила старый лейбл Хэнкока Columbia Records) выпустила ретроспективу из двух дисков The Essential Herbie Hancock . Этот набор был первым сборником его работ в Warner Bros., Blue Note, Columbia и Verve / Polygram . Это стало вторым крупным сборником работ Хэнкока после выпуска 2002 года только для Колумбии The Herbie Hancock Box , который сначала был выпущен в пластиковом кубе 4 × 4, а затем переиздан в 2004 году в длинном бокс-сете. Также в 2006 году Хэнкок записал новую песню с Джошем Гробаном и Эриком Муке (соучредитель Deep Forest ) под названием «Machine». Он представлен на компакт-диске Гробана « Пробудитесь» . Хэнкок также записал и импровизировал с гитаристом Луком на его дебютном альбоме 1996 года Virgin Forest на лейбле ObliqSound , в результате чего были записаны два импровизационных трека - «Le Réveil des agneaux (Пробуждение ягнят)» и «La Poursuite du lion (Преследование льва). ) ".

Хэнкок, давний соратник и друг Митчелла, выпустила в 2007 году альбом River: The Joni Letters , в котором отдали дань уважения ее работе, а Нора Джонс и Тина Тернер добавили вокал к альбому, как и Коринн Бейли Рэй . Леонард Коэн предоставил набор устных пьес для фортепиано Хэнкока. Присутствовала и сама Митчелл. Альбом был выпущен 25 сентября 2007 года, одновременно с выпуском последнего на то время альбома Митчелла: Shine . Ривер выиграл премию Грэмми «Альбом года 2008». Альбом также получил премию «Грэмми» за лучший современный джазовый альбом, а песня « Both Sides Now » была номинирована на «Лучшее инструментальное джазовое соло». Это был лишь второй раз в истории, когда джазовый альбом выигрывал эти две премии Грэмми.

14 июня 2008 года Хэнкок выступил с другими в Rhythm on the Vine на винодельне Южного побережья в Темекуле, Калифорния , для детских больниц Shriners . Мероприятие собрало 515 000 долларов для больницы Шрайнерс.

18 января 2009 года Хэнкок выступила на концерте We Are One , ознаменовав начало празднования инаугурации американского президента Барака Обамы . Хэнкок также исполнил Rhapsody in Blue на церемонии Classical BRIT Awards 2009 вместе с классическим пианистом Лэнгом Лэнгом . Хэнкок был назван творческой кафедрой джаза Лос-Анджелесской филармонии на 2010–2012 годы.

2010, чтобы представить

Хэнкок в Варшаве, Польша, 29 ноября 2010 г., со своим проектом Imagine.

В июне 2010 года Хэнкок выпустил The Imagine Project .

5 июня 2010 года он получил премию выпускников своей alma mater Grinnell College . 22 июля 2011 года на церемонии в Париже он был назначен послом доброй воли ЮНЕСКО по содействию межкультурному диалогу. В 2013 году Хэнкок присоединился к факультету Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе в качестве профессора музыкального факультета Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, где он будет преподавать джазовую музыку.

В июньском интервью 2010 года Майклу Галланту из журнала Keyboard Хэнкок рассказывает о своих Fazioli, которые вдохновляют его на что-то.

8 декабря 2013 года он был удостоен награды Kennedy Center Honors Award за достижения в исполнительском искусстве с такими артистами, как Snoop Dogg и Mixmaster Mike из Beastie Boys, исполняющими его музыку.

Он появился на альбоме You're Dead группы Flying Lotus , выпущенном в октябре 2014 года.

Хэнкок был профессором поэзии Чарльза Элиота Нортона в Гарвардском университете в 2014 году . Обладатели кафедры читают серию из шести лекций по поэзии, «Лекции Нортона», причем поэзия «интерпретируется в самом широком смысле, включая все поэтические выражения в языке, музыке или изобразительном искусстве». Предыдущими лекторами Norton были музыканты Леонард Бернштейн , Игорь Стравинский и Джон Кейдж . Тема Хэнкока - «Этика джаза».

Следующий альбом Хэнкока продюсирует Террас Мартин , и на нем будут представлены самые разные исполнители джаза и хип-хопа, в том числе Уэйн Шортер , Кендрик Ламар , Камаси Вашингтон , Thundercat , Flying Lotus , Лайонел Лук , Закир Хусейн и Снуп Догг .

15 мая 2015 года Хэнкок получил степень почетного доктора гуманитарных наук Вашингтонского университета в Сент-Луисе .

19 мая 2018 года Хэнкок получил почетную степень Политехнического института Ренсселера .

Личная жизнь

Хэнкок женился на Джиджи Хэнкок ( урожденная  Мейкснер) 31 августа 1968 года. У Херби и Джиджи есть дочь по имени Джессика.

Буддизм Ничирэн

С 1972 года Хэнкок практиковал буддизм Нитирэн как член буддийской ассоциации Soka Gakkai International . В рамках духовной практики Хэнкок каждый день читает буддийское песнопение Нам Мьохо Ренге Кё . В 2013 году диалог Хэнкока с музыкантом Уэйном Шортером и президентом Soka Gakkai International Дайсаку Икедой о джазе, буддизме и жизни был опубликован на японском и английском языках, а затем на французском.

Дискография

Основная статья: дискография Херби Хэнкока

Студийные альбомы

Фильмография

Год Заголовок Роль Примечания
1981 г. Бетонные ковбои Гидеон Эпизод: "Мешки ветра"
1985 г. Новый Майк Хаммер Сам Эпизод: "Огненный шторм"
1986 г. Круглая полночь Эдди Уэйн Также продюсер оригинального саундтрека к кинофильмам.
1988 г. Брэнфорд Марсалис Крутой Сам
1993 г. Непристойное предложение Сам
1995 г. Невидимая Вселенная Читатель стихов (голос) Видео игра
2002 г. Нападающие Окружной прокурор
2014 г. Девушка встречает мир Сом Вилли Слим Эпизод: «Девушка встречает брата»
2015 г. Мили впереди Сам
2016 г. Река золота Рассказчик Документальный
2017 г. Валериан и город тысячи планет Министр обороны

Концертные фильмы

Книги

  • Херби Хэнкок: Возможности (2014) ISBN  978-0-670-01471-2

Награды

Госсекретарь США Джон Керри и г-жа Тереза ​​Хайнц Керри позируют фотографу с лауреатами Кеннеди-центра 2013 года - Ширли Маклейн , Мартиной Арройо , Билли Джоэлом , Карлосом Сантаной и Херби Хэнкок в Государственном департаменте США в Вашингтоне, округ Колумбия, на 7 декабря 2013 г.
Хэнкок получил награду Gold Record от Казимежа Пуласки из Sony Music Poland, 29 ноября 2011 г.
Звезда Херби Хэнкока на Голливудской Аллее славы
Майкл Лингтон и Хэнкок у входа на джазовый фестиваль Playboy

Награды Академии

премия Грэмми

Другие награды

  • Опрос читателей, играющих на клавишных : Лучший джазовый пианист (1987, 1988); Клавишник (1983, 1987)
  • Опрос Playboy Music: лучшая джазовая группа (1985), лучший джазовый альбом Rockit (1985), лучшие джазовые клавишные (1985, 1986), лучший R&B инструменталист (1987), лучший джазовый инструменталист (1988)
  • MTV Awards (5), лучшее концептуальное видео, « Rockit », 1983–1984 гг.
  • Gold Note Jazz Awards - Нью-Йоркское отделение Национальной ассоциации чернокожих MBA, 1985
  • Французский кавалер ордена искусств и литературы, 1985 г.
  • Премия BMI Film Music, Round Midnight , 1986
  • Почетный доктор музыки Музыкального колледжа Беркли , 1986
  • Премия Радио США, Лучшее оригинальное музыкальное сопровождение - Thom McAnn Shoes , 1986
  • Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса, лучший саундтрек - « Round Midnight» , 1986
  • Премия BMI Film Music, цвета , 1989
  • Премия Майлза Дэвиса , Международный джазовый фестиваль в Монреале , 1997 г.
  • Музыкальная премия Soul Train, лучший джазовый альбом - Новый стандарт , 1997
  • 100 лучших видео канала VH1, "Rockit" - 10-е место в рейтинге лучших видео, 2001 г.
  • Премия NEA Jazz Masters Award, 2004 г.
  • Зал славы неутешительных читателей, 2005 г.
  • Кеннеди-центр с отличием, 2013 г.
  • Американская академия искусств и наук , 2013 г.
  • Медаль Бенджамина Франклина (Королевское общество искусств) , 2018

использованная литература

внешние ссылки