Хоу Сяо-сянь - Hou Hsiao-hsien

Хоу Сяо-сянь
Премьера сериала "Убийца в Париже" 7.JPG
Хоу в феврале 2016 года на показе фильма «Убийца» в Cinémathèque Française .
Родился ( 1947-04-08 )8 апреля 1947 г. (74 года)
Занятие Кинорежиссер
Сценарист
Продюсер
Актер
Супруг (а) Цао Бао-фэн
Дети 1
Награды Золотой лев  :
1989 г.
Приз жюри « Город печали » (Каннский кинофестиваль)  :
1993 г. The Puppetmaster
Leopard of Honor  :
2007 г.
Премия за лучшую режиссуру (Каннский кинофестиваль)  :
2015 г. Премия «
Золотая лошадь убийцы » - лучший полнометражный фильм
2015 г. «Убийца» за
лучший адаптированный сценарий
1983 г. Взросление
1984 Ах Фэй
Лучший оригинальный сценарий
1985 Время жить и время умирать
Лучший режиссер
1989 Город печали
1995 Хорошие люди, хорошие женщины
2015 Убийца
Лучший тайваньский режиссер года
2005 Трижды
2015 Премия
за заслуги в жизни убийцы
2020

китайское имя
Традиционный китайский 侯孝賢
Упрощенный китайский 侯孝贤

Хоу Сяо-сянь ( кит . :侯孝賢; родился 8 апреля 1947 г.) - тайваньский кинорежиссер, сценарист, продюсер и актер, родившийся в материковом Китае . Он является ведущей фигурой в мировом кино и в тайваньском кинодвижении « Новая волна» . Он получил « Золотого льва» на Венецианском кинофестивале в 1989 году за фильм «Город печали» (1989) и награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале в 2015 году за фильм «Убийца» (2015). Среди других его высоко оцененных работ - «Хозяин кукол» (1993) и « Цветы Шанхая» (1998).

По результатам опроса американских и международных критиков, проведенного The Village Voice и Film Comment, Хоу был признан «Директором Десятилетия» 1990-х годов . По результатам опроса мировых критиков на Нью-Йоркском кинофестивале 1998 года , Хоу была названа «одним из трех режиссеров, наиболее важных для будущего кино». Город скорбь занимает сто семнадцатой в Британском институте кино 'S 2012 Sight & Sound критиков опроса величайших фильмов когда - либо сделал. В 2017 году Metacritic занял Сяо-сянь 16-е место в своем списке 25 лучших режиссеров 21 века.

Жизнь и карьера

Hakka , Хоу Сяо-Сянь родился в Mei County, провинция Гуандун (Китай) в 1947 году он и его семья бежали из китайской гражданской войны на Тайване в следующем году. Хоу получил образование в Национальной тайваньской академии искусств .

На международном уровне Хоу известен своими суровыми и эстетически строгими драмами, посвященными потрясениям тайваньской (а иногда и более крупной китайской) истории прошлого века, рассматривая их влияние на отдельных лиц или небольшие группы персонажей. Например, «Город печали» (1989) изображает семью, оказавшуюся в конфликте между местными тайваньцами и недавно прибывшим китайским националистическим правительством после Второй мировой войны . Это было новаторским для раскрытия давно табуированного инцидента 28 февраля и последовавшего за ним Белого террора . Фильм имел большой критический и коммерческий успех и получил премию « Золотой лев » на Венецианском кинофестивале 1989 года , что сделало его первым тайваньским фильмом, получившим главный приз на престижном международном кинофестивале.

Его повествование эллиптическое, а его стиль отмечен чрезвычайно длинными дублями с минимальным движением камеры, но сложной хореографией актеров и пространства в кадре. Он использует обширную импровизацию, чтобы прийти к окончательной форме своих сцен и сдержанной, натуралистической игре своих исполнителей. Его композиции децентрализованы, а связи между кадрами не соответствуют очевидной временной или причинной логике повествования. Не отказываясь от своей знаменитой строгости, его образы приобрели чувственную красоту в течение 1990-х годов, отчасти под влиянием его сотрудничества с кинематографистом Марком Ли Пинг-Бином . Постоянным соавтором сценария Хоу с середины 1980-х годов был известный писатель Чу Тянь-вэнь. Сотрудничество началось со сценария к фильму Чэнь Куньхо 1983 года « Взросление» . Он также пригласил уважаемого кукольника Ли Тянь-лу на роль актера в нескольких своих фильмах, в первую очередь «Хозяин кукол» (1993), который основан на жизни Ли.

Фильмы Хоу были отмечены высшими призами престижных международных фестивалей, таких как Венецианский кинофестиваль , Каннский кинофестиваль , Берлинский кинофестиваль , Гавайский международный кинофестиваль и Фестиваль трех континентов в Нанте . На сегодняшний день шесть его фильмов номинированы на Золотую пальмовую ветвь (лучший фильм) Каннского кинофестиваля . По результатам опроса американских и международных критиков, проведенного The Village Voice и Film Comment, Хоу была признана «Директором Десятилетия» 1990-х годов .

Он написал две песни для саундтрека к фильму « Прах ангелов» , который он продюсировал.

Он снял японский фильм Café Lumière (2003) для студии Shochiku как дань уважения Ясудзиро Одзу ; Премьера фильма состоялась на фестивале, посвященном столетию со дня рождения Озу. В фильме затрагиваются темы, напоминающие Одзу - напряженность между родителями и детьми, а также между традициями и современностью - в типично косвенной манере Хоу. В его фильме 2005 года « Три раза» представлены три истории любви, действие которых происходит в 1911, 1966 и 2005 годах с участием одних и тех же актеров, Шу Ци и Чан Чена .

В августе 2006 года Хоу приступил к реализации своего первого западного проекта. Полет красного воздушного шара (2007), снятый и полностью финансируемый во Франции, представляет собой историю французской семьи глазами китайского студента. Фильм является первой частью серии фильмов, спонсируемых Музеем Орсе, с участием Жюльет Бинош . В 2010 году Хоу снял короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэя на выставке Expo 2010 Shanghai China .

У Хоу также был некоторый актерский опыт, она снялась в главной роли в фильме 1984 года, созданном его коллегой из Тайваньской Новой Волны Эдварда Яна « Тайбэйская история» . Он снялся в роли Лунга, бывшей звезды бейсбола низшей лиги, который застрял в бизнесе по производству тканей в старом стиле, так как тоскует по своим прошлым дням славы. Лунг становится отчужденным от своей девушки и пытается найти свой путь в Тайбэе. Хоу также сыграла небольшую роль в китайском комедийно-драматическом фильме 2013 года « Молодой стиль» о группе подростков в старшей школе.

В 2015 году Хоу получила награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале за фильм «Убийца» (2015).

Фильмы, снятые

На сегодняшний день Хоу снял в общей сложности 18 художественных фильмов и три короткометражных фильма из сборных фильмов, в результате чего он снял в общей сложности 21 фильм. Из 21 фильма, который он снял, он написал или соавтором 11 этих фильмов в дополнение к написанию или соавторству 10 других фильмов, снятых другими режиссерами, в том числе « Тайбэйская история» (1985) (режиссер Эдвард Янг ), « Разбитое сердце». «Остров» (1995) (реж. Сяо-мин Сю) и « Мой любимый сезон» (1985) (реж. Кун Хао Чен).

Художественные фильмы

Хоу снял в общей сложности 18 художественных фильмов, из которых Хоу написал 11.

Милая девушка (1980)

Первым фильмом Хоу как режиссера и сценариста была « Милая девушка» (1980) или « Любимая ты» , относительно шаблонная романтическая комедия (распространенная в то время на Тайване) с Кенни Би , Энтони Чаном и Фэн Фэйфэем в главных ролях . Фильм был изначально задуман как средство передвижения для Би и Фэна, которые в то время были популярными поп-звездами в Гонконге и Тайване соответственно. Позже Хоу будет сотрудничать с Би и Фонгом в своем следующем художественном фильме « Веселый ветер» (1981). Хотя фильм был снят в более коммерческом стиле, в отличие от его более поздних работ, кинокритик и писатель Дэвид Бордвелл заявил, что « Симпатичная девушка» и остальные ранние фильмы Хоу «демонстрируют, как [Хоу] развивает почти случайными способами методы постановки и съемки, которые станут его художественной визитной карточкой ".

Веселый ветер (1981)

Второй художественный фильм, который Хоу написал и снял, был « Веселый ветер» (1981) (Feng er ti ta cai), в котором он снова объединил его с тремя главными героями из « Симпатичной девушки» , Кенни Би , Фен Фей-фей и Энтони Чана .

Зеленая, зеленая трава дома (1982)

Третий художественный фильм Хоу, который он и снял, и написал, был «Зеленая, зеленая трава дома» (1982) (Zai na he pan qing cao qing), в котором также снимался Кенни Би из его предыдущих двух фильмов, а также ряд новых актеров, которых Хоу ранее не работал с ранее, включая ребенка-актера (в то время) Пин-чин Чоу, который получил награду за лучшую детскую звезду на кинофестивале "Золотая лошадь" 1982 года и награды за свою роль в фильме. Фильм также был номинирован на лучший фильм, лучшую режиссуру и еще одну награду за лучшую детскую звезду (для актера Чуан-вэнь Чэна) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1982 года.

Мальчики из Фэнкуэй (1983)

Его четвертый полнометражный фильм «Мальчики из Фэнкуэй» (1983) показал начало того, что Хоу позже сочтет принципами своего кинематографического стиля, которые включают больше натуралистического стиля и больше внимания уделяют молодежи и провинциальной / сельской жизни. В фильме снимался нынешний режиссер Дозе Ню в роли А-Чинга, который является членом банды мальчиков, которые закончили школу в своей островной рыбацкой деревне Фэнкуэй и проводят большую часть своих дней в драках и пьянках. Они решают отправиться на поиски работы в портовый город Гаосюн , где Ачин влюбляется в подругу соседа. В фильме также рассказывается о том, как подростки сталкиваются с реалиями городской жизни по мере взросления. Фильм получил премию « Золотой Монгольфьер » (вместе с « Странниками пустыни» (1984)) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1984 году . Он также был номинирован на премию «Лучший полнометражный фильм», «Лучший режиссер», «Лучшая операторская работа» (Кун Хао Чен) и «Лучший монтаж фильма» (Чинг-Сон Ляо) на кинофестивале «Золотая лошадь» в 1984 году .

Трилогия "Достижения совершеннолетия" (1984-1986)

Трилогия Хоу «Достижение совершеннолетия» включает три фильма: «Лето у дедушки» (1984), «Время жить», «Время умирать» (1985) и « Пыль на ветру» (1986).

Лето у дедушки (1984)

Пятым полнометражным фильмом Хоу стал «Лето у дедушки» (1984), получивший награду за лучшую режиссуру для Хоу на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1984 года и премию « Золотой Монгольфьер » (вместе с «Бегущим» (1984)) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1985 году. и приз экуменического жюри - специальное упоминание на Международном кинофестивале в Локарно 1985 года . Фильм также был номинирован на лучшую детскую звезду (Чи-Куанг Ван) и за лучший адаптированный сценарий (Чу Тянь-вэнь) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1984 года . В фильме также снимался новый тайваньский режиссер Эдвард Ян в короткой роли, и Ян ответил на это просьбой, сняв Хоу в своем фильме « Тайбэйская история» (1985).

«Лето у дедушки» также является первой частью трилогии Хоу о «взрослении», за которой следуют «Время жить», «Время умирать» (1985) и «Пыль на ветру» (1986).

Время жить, время умирать (1985)

В качестве его шестого художественного фильма «Время жить, время умирать» (1985) (также известный как «Время жить» и «Время умирать» , китайский:童年 往事; пиньинь: Tóngnián wǎngshì ; букв. «Инциденты из прошлого детства») ') был, пожалуй, первым международным фильмом Хоу, получившим в общей сложности 8 наград на кинофестивалях по всему миру: специальный приз жюри на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1985 года , приз ФИПРЕССИ на Форуме нового кино в 1986 году. Берлинский международный кинофестиваль (или Берлинале ), лучший оригинальный сценарий (Хоу Сяо-сянь и Чу Тянь-вэнь), лучшая женская роль второго плана (Жу-Юнь Тан) на кинофестивале 1985 года Golden Horse (где она также была номинирована) за лучший полнометражный фильм, за лучшую режиссуру, за лучший саундтрек к фильму (Chu-chu Wu) и за лучшую звукозапись (Chiang-Sheng Hsin)), специальный приз жюри на Гавайском международном кинофестивале 1986 года , награду Роттердама за лучший не- Американский / неевропейский фильм на Международном кинофестивале в Роттердаме в 1987 году , кинотеатр Джунпо Ава на церемонии вручения наград Kinema Junpo в 1990 году (также за « Пыль на ветру» ) и специального приза жюри на Международном фестивале молодого кино в Турине в 1986 году .

Пыль на ветру (1986)

Седьмой полнометражный фильм Хоу был « Пыль на ветру» (1986), который получил премию Kinema Junpo как лучший режиссер на иностранном языке на церемонии вручения наград Kinema Junpo в 1990 году (вместе с его предыдущим фильмом «Время жить», «Время умирать» ). а также за лучшую операторскую работу Марка Ли Пин Бина и за лучший саундтрек (Hou Hsiao-hsien) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1987 году (где он также был номинирован на «Золотой Монгольфьер»).

Дочь Нила (1987)

Восьмой полнометражный фильм Хоу касается истории девушки (которую играет тайваньская поп-звезда Линь Ян), которая работает в ресторане Kentucky Fried Chicken в Тайбэе, чтобы поддержать свою семью, в том числе брата-персонажа (которого играет Джек Као ), причастного к преступлению. и банды. Название также является отсылкой к персонажу японской манги « Герб королевской семьи» , которого называют «Дочь Нила». Фильм получил награду за лучший оригинальный фильм (Hung-yi Chang) на кинофестивале «Золотая лошадь» в 1987 году, а также специальный приз жюри на Международном конкурсе игровых фильмов на Международном фестивале молодого кино в Турине в 1987 году .

Тайваньская историческая трилогия (1989–1995)

"Тайваньская историческая трилогия" Хоу включает в себя три фильма: Город печали (1989), Кукольник (1993) и Хорошие люди, хорошие женщины (1995).

Город печали (1989)

Как его девятый полнометражный фильм и первый полнометражный фильм в его «Тайваньской исторической трилогии», « Город печали » Хоу был почти повсеместно признан кинокритиками как шедевр после его выхода. Это первый тайваньский фильм, получивший престижную награду « Золотой лев » на Венецианском кинофестивале 1989 года , где Хоу также получил специальную награду «Золотой Чак» («За художественную оригинальность и чувствительность») и премию ЮНЕСКО . Это также самый первый фильм, в котором открыто говорится об авторитарном правлении Гоминьдана (Гоминьдана) после захвата Тайваня у японцев в 1945 году после Второй мировой войны и трагического инцидента 28 февраля (1947), в результате которого были убиты тысячи тайваньских граждан. В опросе Sight & Sound, проведенном Британским институтом кино в 2012 году, 2 режиссера и 14 кинокритиков назвали его одним из «величайших когда-либо созданных фильмов», заняв 322 место в опросе режиссеров и 117 место в опросе критиков. Этот фильм также был признан лучшим тайваньским фильмом на иностранном языке на 62-й церемонии вручения премии Оскар, но не вошел в окончательный список номинации.

В главных ролях Тони Люн Чиу-Вай в роли глухонемого, но всевидящего Вен-чина и его старшего брата Вэнь-Люна ( Джек Као ) затрагивает политические темы, связанные с инцидентом 28 февраля и эпохой « Белого террора », когда бесчисленное количество тайваньских граждан были заключены в тюрьмы и расстреляны правительством Гоминьдана в конце 1940-х годов после их перемещения из Китая на Тайвань после гражданской войны 1949 года.

Фильм также получил награды за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль (Сон Ён Чен) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1989 года , где он также был номинирован на лучший полнометражный фильм и лучший оригинальный сценарий (Чу Тянь-вэнь и Хоу Сяо-сянь). , Награды за лучший монтаж фильма (Чинг-Сон Ляо), за лучшую операторскую работу (Хуай-эн Чен) и за лучшую звукозапись (Ду-Чи Ту и Цзин-ань Ян). Фильм получил премию Kinema Junpo за лучший фильм на иностранном языке на Kinema Junpo Awards 1991, награду за лучший фильм на иностранном языке на Mainichi Film Concours 1991 года и специальную награду от Общества политического кино США в 1990 году. награда за лучший иностранный фильм на церемонии вручения награды « Независимый дух» 1991 года .

Хозяин кукол (1993)

Десятым фильмом Хоу и вторым фильмом в его «Тайваньской исторической трилогии» стал «Хозяин кукол» (1993), обширный полудокументальный, полувественный фильм-гибрид, рассказывающий историю Ли Тянь-лу , самого знаменитого кукловода Тайваня. Фильм получил приз жюри на Каннском кинофестивале 1993 года , где был номинирован на Золотую пальмовую ветвь. Этот фильм был также еще одним шедевром, включенным в опрос Британского института кино в 2012 году. Три режиссера и семь кинокритиков объявили его «одним из величайших фильмов, когда-либо созданных».

Хозяин кукол также получил приз ФИПРЕССИ на Стамбульском международном кинофестивале в 1994 году , приз Жоржа Делерю на международном кинофестивале в Генте в 1993 году , премию «Помощь в распространении» на Международном кинофестивале во Фрибурге в 1994 году (вместе с Кош ба кош (1993)) и «Лучшее». Кинематография ( Пинг Бин Ли ), лучший грим и дизайн костюмов (Пей-юнь Цзюань и Куанг-Хуэй Чанг) и лучшие звуковые эффекты (Ду-Чжи Ту) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1993 года , где он также был номинирован на лучший полнометражный фильм. Фильм, лучшая художественная постановка (Хун Чанг, Сянь-Ко Хо, Мин-Чинг Лу и Чао-и Цай) и лучший саундтрек к фильму (Мин-чан Чен).

Хорошие мужчины, хорошие женщины (1995)

Одиннадцатый фильм Хоу и третий и последний фильм его «Тайваньской исторической трилогии» « Хорошие мужчины, хорошие женщины» (1995) были постмодернистским рассказом о прыжках во времени и разрушении четвертой стены, который прыгал между современной жизнью актриса по имени Лян Чинг (ее играет Энни Шизука Ино ) и историческая роль Чан Би-Ю, которую она изображала в художественном фильме 1940-х годов. Джек Као также появился как ее парень Ах-Вей. Фильм был номинирован и участвовал в конкурсе на престижную Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1995 года и выиграл лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий (Chu T'ien-wen) и лучшую звукозапись (Duu-Chih Tu) в 1995 году. Кинофестиваль и награды «Золотая лошадь» , где он также был номинирован на награды « Лучший полнометражный фильм», «Лучшая ведущая актриса» ( Ино ) и «Лучший монтажный фильм» (Чинг-Сон Ляо).

Фильм также получил награды за лучшую режиссуру и лучшую художественную постановку (Сянь-Ко Хо, Вен-Ин Хуан и Мин-Чин Лу) на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1996 года , награды Golden Deer за лучшую режиссуру и лучший фильм на кинофестивале Чанчунь 1996 года. Фестиваль , специальный приз жюри Международного кинофестиваля во Фрибурге 1996 года , награда Golden Maile за лучший повествовательный полнометражный фильм на Гавайском международном кинофестивале 1995 года и приз FIPRESCI / NETPAC (вместе с Hkhagoroloi Bohu Door (1995)) и Особое достижение Награда на Сингапурском международном кинофестивале 1996 года . Фильм также был номинирован на премию Gold Hugo за лучший полнометражный фильм на Чикагском международном кинофестивале 1995 года .

Прощай, юг, прощай (1996)

Прощай, Юг, Прощай , двенадцатый фильм Хоу, действие которого происходило в сельской местности Тайваня, касалось жизни мелких преступников Тайбэя, которых играли Гионг Лим , Ши-хуан Чен, Вики Вэй, Джек Као , Энни Шизука Ино (два последних актера, которые воссоединились с Хоу. из " Хорошие мужчины, хорошие женщины" (1995)). Фильм был номинирован на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1996 года, а также получил награду за лучшую песню из оригинального фильма (для композитора, автора текстов и исполнителя Гионга Лима и его песня "Self-Destruction") на кинофестивале Golden Horse 1996 года. и награды .

Цветы Шанхая (1998)

В тринадцатом фильме Хоу « Цветы Шанхая» (1998) он воссоединился с актером Тони Люн Чиу-Ваем из «Города печали», а также с Джеком Као , и это был исторический фильм, действие которого происходило в элегантных борделях (также известных как «цветочные дома»). ") Шанхая 1880-х годов . Сценарий был написан и переведен известным романистом Эйлин Чанг вместе с частым соавтором сценария Хоу Чу Тянь-вэнь по роману Банцинь Хана. В фильме также снимались Карина Лау , Мичико Хада, Вики Вей, Энни Шизука Ино , Ребекка Пан и Минг Сюй.

Фильм был номинирован на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля 1998 года, а также получил награду за лучшую режиссуру и лучший арт-директор (Вен-Ин Хуанг) на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1998 года , премию «Золотой ворон и фазан» на Международном кинофестивале 1999 года. Фестиваль Кералы , а также приз жюри и награду за лучшую режиссуру (Вен-Ин Хуанг и Чжи-Вэй Цао) на кинофестивале Golden Horse в 1998 году , где он также был номинирован за лучший полнометражный фильм, лучший режиссер и лучший макияж. Художник по костюмам (Вэнь-Ин Хуан, Шу-Чен Ляо, Бу-Хай Шэнь).

Мамбо тысячелетия (2001)

«Мамбо тысячелетия» (2001) был четырнадцатым фильмом Хоу и фильмом, который ознаменовал его первое сотрудничество с актрисой Шу Ци , которая позже снялась в трех других фильмах Хоу и стала его музой. Фильм рассказывает о Шу как персонаже по имени Вики, которая оглядывается на десять лет назад, в 2000 год, когда она была в отношениях с Хао-Хао (Чун-Хао Туан), а сейчас она состоит в отношениях с Джеком ( Джек Као ). Свободный стиль, кинематография и звуковое оформление фильма были высоко оценены критиками, а также получил технический гран-при за звукорежиссера / микшера / режиссера фильма Ду-Чи Ту на Каннском кинофестивале 2001 года , где он также был номинирован на премию. Золотая пальмовая ветвь. Фильм также получил награду за лучшую операторскую работу ( Пинг Бин Ли ), за лучшие звуковые эффекты (Ду-Чи Ту) и за лучшую музыку к оригинальному фильму (Кай-ю Хуан и Гионг Лим ) на кинофестивале «Золотая лошадь» 2001 года, где он был номинирован на лучшую ведущую роль. Актриса (Шу Ци) и лучшая песня из оригинального фильма (композитор / автор текстов / исполнитель Гионг Лим, за песню «Fly to the Sky»).

За фильм Хоу также получил награду Silver Hugo на Чикагском международном кинофестивале в 2001 году, награду за лучшую режиссуру и гран-при на Международном кинофестивале в Генте в 2001 году . Фильм также был номинирован на премию "Лучшая женская роль" (Гонконг / Тайвань) на церемонии вручения наград Chinese Media Film Awards в 2002 году, на премию Screen International на церемонии вручения наград European Film Awards 2001 года и на премию Golden Maile на Гавайском международном кинофестивале в 2001 году .

Кафе Люмьер (2003)

Пятнадцатый полнометражный фильм Хоу - Café Lumière (2003) (альтернативное название: «Kôhî jikô») - это признанная дань уважения кинематографу легендарного японского режиссера Ясудзиро Одзу , которого Хоу считает большим влиянием на его собственные работы. Действие фильма происходит по большей части в Токио. В роли Ёко в роли Ёко выступила японская поп-певица Йо Хитото (которая получила награду «Новичок года» на церемонии вручения награды Японской академии 2005 года за свою игру), а также известные японцы. актер Таданобу Асано в роли Хадзиме Такеучи. Фильм получил премию «Золотой тюльпан» на Стамбульском международном кинофестивале 2005 года , а также был номинирован на премию «Золотой лев» на Венецианском кинофестивале 2004 года и награду «Лучший фильм не на английском языке» на Международном обществе киноманов 2004 года (ICS). ) Награды.

Трижды (2005)

«Три раза» ознаменуют второе сотрудничество Хоу с актрисой Шу Ци и первое сотрудничество с актером Чанг Ченом . Это также его шестнадцатый фильм, в котором сплетены три отдельные истории, описывающие отношения пары, сыгранной Шу и Чангом в течение трех отдельных периодов времени: (1) «Время любви», действие которого происходит в Гаосюне 1966 года; (2) «Время свободы», действие которого происходит в 1911 году в Дадаочэн ; и (3) «Время молодежи», действие которого происходит в Тайбэе 2005 года.

Фильм также был номинирован на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2005 года и на кинофестивале Golden Horse 2005 , фильм получил награды за лучшую женскую роль (Шу Ци), лучший тайваньский фильм года и лучший тайваньский режиссер года. , будучи номинированным на лучший полнометражный фильм, лучший режиссер, лучшую мужскую роль (Чанг Чен), лучший оригинальный сценарий (Чу Тянь-вэнь и Хоу Сяо-сянь), лучшую операторскую работу ( Пин Бин Ли ), лучшую художественную постановку (Вэнь Цзябао) -Ин Хуан), награды за лучший грим и дизайн костюмов (Вэнь-Ин Хуан, Шу-Чен Ляо и Гин Ой) и за лучший монтаж фильма (Цзин-Сун Ляо и Цзю-куань Сяо). Фильм также получил Гран-при / Золотой абрикос за лучший фильм на Ереванском международном кинофестивале 2006 года , приз жюри Таллиннского кинофестиваля «Черные ночи» 2005 года , где он также был номинирован на Гран-при. Наконец, фильм также был номинирован на премию «Лучший азиатский фильм» на церемонии вручения гонконгских кинопремии 2006 года и на премию «Лучший фильм на иностранном языке» на премии Ассоциации кинокритиков Сент-Луиса 2006 года . В опросе критиков Indiewire, проведенном в 2006 году на звание лучшего фильма года, фильм занял 6-е место.

Полет красного шара (2007)

Семнадцатым фильмом Хоу и первым фильмом на «иностранном языке» (в котором были диалоги на французском и мандаринском языках) был « Полет красного шара» (2007 г.) (французский язык: «Путешествие по красному шару»), в котором играла известная французская актриса Жюльет Бинош , Ипполит. Жирардо , Фанг Сонг и другие. Фильм был номинирован на премию «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 2007 года, а также получил приз ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Вальядолиде в 2007 году . Оператор фильма Марк Ли Пинг-Бин, он же Пинг Бин Ли, также занял 2-е место в номинации «Лучшая операторская работа» от Национального общества кинокритиков .

Кроме того, фильм получил награды за лучший фильм и за лучшую режиссуру в опросе критиков Indiewire , проведенном в 2008 году, в результате которого игра Бинош заняла 5-е место в рейтинге лучших фильмов того года, а в опросе Village Voice Film, проведенном в том же году, фильм стал победителем. 2-е место за лучший фильм и 3-е место за лучшую женскую роль (Бинош). Кроме того, « Полет красного шара» занял 3-е место в конкурсе International Cinephile Society (ICS) в 2009 году в категории «Лучший фильм не на английском языке», а ICS также номинировал этот фильм за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучшую женскую роль. (Бинош), награды за лучший адаптированный сценарий (Хоу Сяо-сянь и Франсуа Марголин) и за лучшую операторскую работу ( Пин Бин Ли ). Фильм также был номинирован на лучший фильм на иностранном языке (Франция) Ассоциацией онлайн-кино и телевидения в 2009 году.

Убийца (2015)

«Убийца» (2015) стал восемнадцатым полнометражным фильмом Хоу и получил награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2015 года , где композитор Гионг Лим также получил премию «Каннский саундтрек». Фильм также стал победителем кинофестиваля и награждения Golden Horse Film в 2015 году, получив в общей сложности пять наград: лучший режиссер, лучший полнометражный фильм, лучшая операторская работа ( Пин Бин Ли ), лучший грим и дизайн костюма (Вэнь-Инь Хуан) и лучший фильм. Звуковые эффекты (Ду-Чи Ту, Ши И Чу, Шу-яо Ву).> Фильм также был номинирован на 5 дополнительных наград «Золотая лошадь»: лучшая ведущая актриса (Ши Цюй), лучший адаптированный сценарий (Ченг А, Чу Тянь). -вэнь и Хай-Мэн Се), лучшая художественная постановка (Вэнь-Ин Хуан), лучший саундтрек к фильму (Гионг Лим) и лучший монтаж фильма (Чинг-Сон Ляо). Фильм также был номинирован на премию BAFTA в категории «Лучший фильм на иностранном языке», но проиграл « Диким сказкам» .

«Убийца» также получил награду «Лучший фильм на иностранном языке» от Florida Film Critics Circle Awards 2015 года , награду «Лучший фильм не на английском языке» от Общества кинокритиков онлайн (где он также был номинирован на премию за лучшую операторскую работу для DP Ping. Бин Ли ), а также награду за лучший фильм на иностранном языке от Круга кинокритиков Ванкувера в 2016 году. Фильм также занял 2-е место в категории «Лучший фильм на иностранном языке» от Ассоциации кинокритиков Даллас-Форт-Уэрт в 2015 году, 3-е место в 2015 году. Опрос критиков indieWire на лучшую режиссуру и лучшую операторскую работу ( Пинг Бин Ли ), где он также получил 8-е место за лучший фильм и 9-е место за лучший монтаж (Чжи-Чиа Хуанг) и 2-е место за приз за лучший фильм на иностранном языке. от Юго-Восточной ассоциации кинокритиков в 2015 году.

Кроме того, фильм был номинирован на премию «Лучший фильм на иностранном языке» на церемонии награждения Broadcast Film Critics Association Awards 2016, на награду за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо в 2016 году, на награду за лучший фильм на иностранном языке от Houston Film Critics. Общество в 2016 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциации кинокритиков Северной Каролины в 2016 году и награда за лучший фильм (международный фильм), а также награду за лучший дизайн костюма от Satellite Awards в 2015 году.

«Убийца» также был номинирован на премию «Лучшая художественная постановка / продакшн» и «Лучший фильм на иностранном языке» от Ассоциации кинокритиков Чикаго в 2015 году, награда «Искусство кино» на Гамбургском кинофестивале 2015 года, награда за лучший иностранный фильм от Канзас-Сити. Film Critics Circle в 2015 году, награда за лучший международный фильм от Phoenix Critics Circle в 2015, лучшая операторская работа ( Ping Bin Lee ) и лучший фильм на иностранном языке от San Francisco Film Critics Circle в 2015 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциация кинокритиков Сент-Луиса в 2015 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциации кинокритиков Торонто в 2016 году и награда за лучший фильм на иностранном языке от Вашингтонской ассоциации кинокритиков в 2015 году.

Этот фильм также был официально включен в список Тайваня как лучший фильм на иностранном языке на 88-й церемонии вручения премии Оскар (2016), но не вошел в окончательный шорт-лист.

Отрезки короткометражных фильмов в омнибусных фильмах

Хоу сняла в общей сложности три короткометражных фильма в омнибусах или фильмах-антологиях.

Человек-сэндвич (1983)

В 1983 году Хоу снял отрывок из короткометражного фильма «Человек-сэндвич» (1983) (заглавный отрывок, также названный «Человек-сэндвич» ), в котором также были представлены отрывки режиссеров Ван Джен и Чжуан Сян Цзэн под названием «Вкус яблок и шляпа Вики». . Сценарий для всех трех сегментов был написан Ву Нянь-женем , а сегмент «Сэндвич-человек» основан на рассказе писателя и писателя Хуан Чуньмина под названием «Большая кукла его сына» (или « Марионетка» ), а сегмент «Вкус яблок» - основана на одноименном рассказе, а «Шляпа Вики» основана на « Шапке Сяоци» , тоже написанной Хуаном. Фильм представлял собой сборник фильмов, последовавший за аналогичным комплексным фильмом, снятым годом ранее, « В наше время» (1982), в котором были представлены короткометражные фильмы, написанные другими тайваньскими режиссерами Эдвардом Яном , И Чангом, Ко И-ченом  [ чж ] и Чао Дэ-чен. Фильм также был номинирован на три награды на кинофестивале «Золотая лошадь» 1983 года : лучший актер второго плана ( Чен Бор-дженг , снявшийся в сегменте Хоу « Человек-сэндвич» ), Лучшая детская звезда (Чинг-Куо Ян - снявшийся в фильме « Вкус яблок»). сегмент) и лучший адаптированный сценарий ( У Нянь-жэнь ).

Каждому свое кино (2007)

Хоу снял отрывок из короткометражного фильма «Дом электрической принцессы» в омнибусе « В каждый свой кинотеатр» (2007).

Короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэй

В 2010 году Хоу снял короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэя на выставке Expo 2010 Shanghai China .

10 + 10 (2011)

Хоу также был режиссером и ведущим короткометражного фильма "La Belle Epoque" основополагающего тайваньского сборника фильмов / антологии 10 + 10  [ zh ] (2011). В этом сегменте снимались Шу Ци и Фанг Мэй.

Пишу

Хоу написал 21 фильмов в общей сложности, 8 из которых он также направлены ( Убийца , Полет красного шара , Трижды , Кафе Люмьер , Время жить, время умирать , лето в Дедушки , Симпатичные девушки , и Зеленая, зеленая трава дома ). В частности, Хоу был одним из соавторов, наряду с Чу Тянь-вэном и Эдвардом Яном, в фильме Яна « Тайбэйская история» (1985), в котором Хоу также играл главную роль и протагонист Лунг.

Производство

Хоу снял 14 фильмов - то есть выступал в качестве продюсера или исполнительного продюсера в проекте - и единственный фильм, который он продюсировал и снял, - это «Убийца» (2015). Среди известных фильмов , которые он служил в качестве исполнительного продюсера включают Ши Бо-лин в Beyond Beauty: Тайвань сверху (2013) - победитель лучший документальный фильм в 2013 году кинофестиваля и премии Golden Horse , У Няньчжэнь «ю.ш. Жизнь взаймы ( Duo Sang ) (1994) (обладатель Гран-при на кинофестивале в Турине в Италии, за лучшую мужскую роль и премию международных критиков на кинофестивале в Салониках в Греции и один из лучших / любимых / лучших фильмов Мартина Скорсезе десятилетия 1990-х) и « Поднимите красный фонарь » за лучший фильм Чжана Имоу на иностранном языке, номинированный на «Оскар» .

Играет роль

Хоу снялся в четырех фильмах, в том числе в роли главного героя «Лунга» в « Тайбэйской истории » товарища из Тайваньской Новой волны Эдварда Яна (1985), где, возможно, Ян пытался вернуть благосклонность Хоу, выбрав его в своем фильме «Лето». у дедушки (1984). До этого появления, Хоу появился в фильме другого собрата тайваньского New Wave кинорежиссера, Ко I-Чен  [ ZH ] I Love Mary (1984). В 1986 году Хоу сыграла персонажа «Мальчик-мальчик» в « Лао Нян Гоу Сао » Кей Шу (1986), а в 2013 году Хоу появилась как старший родитель в школьной комедии Цзе Лю « Молодой стиль» (2013).

Другая работа

Хоу был помощником режиссера в семи фильмах, ведущим сегмента «Прекрасная эпоха» в тайваньском омнибусе 10 + 10 (2011 г.) (который он также снял) и руководителем сценария в фильме «Сердце с миллионами узлов» ( 1973). Хоу также снял рекламный ролик для Nippon Shokubai Co. в 1991 году.

Личная жизнь

Жена Хоу - Цао Бао-фэн, которая была одним из продюсеров фильма Хоу « Полет красного шара» (2007). Вместе у них есть дочь по имени Юнь-хуа. Отцом Хоу был Хоу Фен-мин, которого изображали в фильме Хоу « Время жить, время умирать» (1985) (играет Тянь Фэн).

Несмотря на то, что он редко обсуждает политику в общественных местах, Хоу был сторонником ныне распущенной демократический альянс действий  [ ж ] (民主行動聯盟) , который выступает за воссоединение. Хоу заявил в интервью, что «я родился в материковом Китае, поэтому для меня я всегда буду китайцем, независимо от того, где я нахожусь». Тайваньский политический журнал New Bloom описывает, что, хотя Хоу часто называют «типично тайваньским режиссером» на Западе, его личная политика противоречит тому, как его фильмы интерпретируются англоязычными критиками.

Фильмография

Как директор

Год Английское название Оригинальное название Примечания
1980 г. Милашка 就是 溜溜 的 她 Первый полнометражный художественный фильм
1981 г. Веселый ветер 風兒 踢踏 踩
1982 г. Зеленая, зеленая трава дома 在 那 河畔 青草 青
1983 г. Человек-сэндвич 兒子 的 大 玩偶 От режиссера Ван Джен и Цзэн Чжуан-сян
1983 г. Мальчики из Фэнкуэй 風 櫃 來 的 人 Золотой Монгольфьер на фестивале " Три континента" 1984 года.
1984 Лето у дедушки 冬冬 的 假期 Золотой Монгольфьер на фестивале " Три континента" 1985 года.
1985 г. Время жить, время умирать 童年 往事 Приз ФИПРЕССИ на Берлинском международном кинофестивале 1986 года
1986 г. Пыль на ветру 戀戀風塵 Участие в фестивале " Три континента" 1985 года.
1987 г. Дочь Нила 尼羅河 的 女兒 Участник двух недель режиссеров на Каннском кинофестивале 1988 г.
1989 г. Город печали 悲情 城市 Золотой лев на Венецианском кинофестивале 1989 года
1993 г. Кукловод 戲夢人生 Приз жюри на Каннском кинофестивале 1993 года
1995 г. Хорошие мужчины, хорошие женщины 好 男 好 女 Лучший полнометражный фильм на Гавайском международном кинофестивале 1995 года
1996 г. Прощай, юг, прощай 南國 再見 , 南國 Участник Каннского кинофестиваля 1996 г.
1998 г. Цветы Шанхая 海上花 Участник Каннского кинофестиваля 1998 г.
2001 г. Миллениум Мамбо 千禧曼波 Технический Гран-при Каннского кинофестиваля 2001 г.
2003 г. Кафе Люмьер 咖啡 時光 Производство в Японии, участие в Венецианском кинофестивале 2004 г.
2005 г. Три раза 最好 的 時光 Участник Каннского кинофестиваля 2005 г.
2007 г. Дом электрической принцессы 電 姬 館 Фрагмент фильма-антологии « Каждому своему кинотеатру»
2008 г. Полет красного шара Le Voyage du Ballon Rouge
紅 氣球 的 旅行
Французское производство
2011 г. La Belle Epoque 黃金 之 弦 Отрезок фильма-антологии 10 + 10
2015 г. Убийца 聶隱娘 Приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2015 года

Как продюсер

Год Английское название Оригинальное название Директор Примечания
1991 г. Поднять красный фонарь 大紅 燈籠 高 高掛 Чжан Имоу
1992 г. Пыль ангелов 少年 吔 , 安 啦 Сюй Сяо-мин
1993 г. Остров сокровищ 只要 為 你 活 一天 Чен Го-фу
1994 г. Заимствованная жизнь 多 桑 У Нянь-жэнь
1995 г. Остров разбитых сердец 去年 冬天 Сюй Сяо-мин
2000 г. Зеркальное отражение 命 帶 追逐 Сяо Я-чуань
2007 г. Отражение 愛麗絲 的 鏡子 Яо Хун-и
2010 г. Когда-нибудь 有 一天 Хоу Цзи-ран
2010 г. Биржи Тайбэя 第 36 個 故事 Сяо Я-чуань
2010 г. Обратный билет 到 阜陽 六百 里 Тэн Юн-шинг
2011 г. Мальчик из родного города 金城 小子 Яо Хун-и
2013 За гранью красоты: Тайвань с высоты птичьего полета 看見 台灣 Чи По-лин
2016 г. Болтовня 日常 對話 Хуан Хуэй-чен Как исполнительный продюсер
2017 г. Пропавший Джонни 強尼. 凱克 Хуан Си Как исполнительный продюсер

Как актер / сам

Год Английское название Оригинальное название Директор
1983 г. Мальчики из Фэнкуэй 風 櫃 來 的 人 Сам
1984 Я люблю Мэри 我 愛瑪莉 Ко И-чен
1985 г. Тайбэйская история 青梅竹馬 Эдвард Ян
1986 г. Душа 老娘 夠 騷 Шу Кей
1996 г. Ян ± Инь: пол в китайском кино 男生 女 相 Стэнли Кван
1997 г. HHH: Портрет Хоу Сяо-сянь HHH - Портрет ООН де Хоу Сяо-сянь Оливье Ассайас
2010 г. Если бы я знал 海上 傳奇 Цзя Чжанке
2013 Молодой стиль 青春 派 Цзе Лю

дальнейшее чтение

  • Рейно, Беренис (2002). Город печали . Лондон: Британский институт кино.
  • Удден, Джеймс (2009). Нет человека на острове: Кино Хоу Сяо-сянь . Гонконг: Издательство Гонконгского университета.
  • Удден, Джеймс. «На этот раз он движется! Более глубокое значение радикального разрыва Хоу Сяо-Сянь в хороших мужчинах, хороших женщинах». Кино Тайвань: политика, популярность и состояние искусств ред. Даррелл Уильям Дэвис и Ру-шоу Роберт Чен (Routledge, 2007), 183–202.
  • Ричард И. Сученский (ред.), Хоу Сяо-сянь , FilmmuseumSynemaPublikationen Vol. 23, Вена: SYNEMA - Gesellschaft für Film und Medien, 2014 /

использованная литература

внешние ссылки