JMW Тернер - J. M. W. Turner

JMW Тернер

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер Автопортрет 1799.jpg
Автопортрет , холст, масло, ок.  1799
Родившийся
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер

( 1775-04-23 )23 апреля 1775 г.
Умер 19 декабря 1851 г. (1851-12-19)(76 лет)
Cheyne Walk , Челси , Англия
Место отдыха Собор Святого Павла
Национальность английский
Образование Королевская Академия Художеств
Известен Картины
Известная работа
Движение Романтизм

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер Р.А. (23 апреля 1775 - 19 декабря 1851), известный в свое время как Уильям Тернер , был английским художником- романтиком , гравером и акварелистом . Он известен своими выразительными колоризациями, творческими пейзажами и бурными, часто жестокими морскими картинами. Он оставил после себя более 550 картин маслом, 2 000 акварелей и 30 000 работ на бумаге. Его отстаивал ведущий английский искусствовед Джон Раскин с 1840 года, и сегодня считается, что он поднял пейзажную живопись до уровня, соперничающего с исторической живописью .

Тернер родился в Мейден-лейн, Ковент-Гарден , Лондон, в скромной семье из низшего среднего класса. Он прожил в Лондоне всю свою жизнь, сохраняя свой акцент кокни и старательно избегая атрибутов успеха и славы. Вундеркинд, Тернер учился в Королевской академии художеств с 1789 года, поступил туда, когда ему было 14 лет, и выставил там свои первые работы в 15 лет. В этот период он также работал чертежником. Он получал стабильный доход от комиссионных и продаж, которые из-за его беспокойного, противоречивого характера часто принимались с неохотой. Он открыл свою собственную галерею в 1804 году и стал профессором перспективы в академии в 1807 году, где читал лекции до 1828 года. С 1802 года он путешествовал по Европе, обычно возвращаясь с объемными альбомами для рисования.

Чрезвычайно замкнутый , эксцентричный и замкнутый, Тернер на протяжении всей своей карьеры был неоднозначной фигурой. Он не женился, но родил от своей экономки Сары Дэнби ​​двух дочерей, Эвелину (1801–1874) и Джорджиану (1811–1843). С возрастом он стал более пессимистичным и угрюмым, особенно после смерти отца, после которой его мировоззрение ухудшилось, его галерея пришла в упадок и заброшенность, а его искусство усилилось. В 1841 году Тернер плыл на лодке по Темзе, поэтому его нельзя было засчитать как присутствующее ни на одном участке при переписи населения того года. Он жил в нищете и слабом здоровье с 1845 года и умер в Лондоне в 1851 году в возрасте 76 лет. Тернер похоронен в соборе Святого Павла в Лондоне.

биография

Ранний период жизни

Дом в Мейден-лейн, где родился Тернер, гр. 1850-е годы

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер родился 23 апреля 1775 года и крестился 14 мая. Он родился в Мейден-лейн , Ковент-Гарден , в Лондоне, Англия. Его отец Уильям Тернер был парикмахером и изготовителем париков. Его мать, Мэри Маршалл, происходила из семьи мясников. Младшая сестра Мэри Энн родилась в сентябре 1778 года, но умерла в августе 1783 года.

У матери Тернера с 1785 года наблюдались признаки психического расстройства, в 1799 году она была помещена в больницу св. Луки для сумасшедших на Олд-стрит, а в 1800 году была переведена в больницу Бетлем , психиатрическую лечебницу , где она умерла в 1804 году. Тернера отправили к дяде по материнской линии. Джозеф Мэллорд Уильям Маршалл в Брентфорде , в то время маленьком городке на берегу Темзы к западу от Лондона. Самое раннее известное художественное упражнение Тернера относится к этому периоду - это серия простых раскрасок гравированных пластин из « Живописного вида древностей Англии и Уэльса» Генри Босуэлла .

Около 1786 года Тернера отправили в Маргейт на северо-восточном побережье Кента . Там он создал серию рисунков города и окрестностей, которые предвещали его более поздние работы. К этому времени рисунки Тернера выставлялись в витрине магазина его отца и продавались за несколько шиллингов . Его отец хвастался художнику Томасу Стотхарду, что: «Мой сын, сэр, собирается стать художником». В 1789 году Тернер снова остался со своим дядей, который удалился в Саннингвелл (ныне часть Оксфордшира ). Целый этюдник работы с этого времени в Беркшире выживает, а также акварели из Оксфорда . Использование карандашных набросков на месте в качестве основы для более поздних законченных картин легло в основу основного рабочего стиля Тернера на протяжении всей его карьеры.

Многие ранние эскизы Тернера были архитектурными исследованиями или упражнениями в перспективе , и известно, что в молодости он работал с несколькими архитекторами, включая Томаса Хардвика , Джеймса Уайетта и Джозефа Бономи Старшего . К концу 1789 года он также начал учиться у топографического рисовальщика Томаса Малтона , который специализировался на лондонских пейзажах. Тернер научился у него основным приемам торговли, копируя и раскрашивая наброски британских замков и аббатств . Позже он назовет Малтона «Моим настоящим хозяином». Топография была процветающей отраслью, с помощью которой молодой художник мог оплачивать учебу.

Карьера

Тернер поступил в Королевскую академию художеств в 1789 году в возрасте 14 лет и был принят в академию годом позже сэром Джошуа Рейнольдсом . Он рано проявил интерес к архитектуре, но Хардвик посоветовал ему сосредоточиться на живописи. Его первая акварель «Вид на дворец архиепископа Ламбет» была принята на летнюю выставку Королевской академии в 1790 году, когда Тернеру было 15 лет.

Во время стажировки в академии Тернера учили рисовать по гипсовым слепкам античных скульптур. С июля 1790 года по октябрь 1793 года его имя появляется в реестре академии более ста раз. В июне 1792 года он был принят в класс лайф-класса, чтобы научиться рисовать человеческое тело по обнаженным моделям. Тернер каждый год выставлял акварели в академии, рисуя зимой и путешествуя летом по всей Британии, особенно в Уэльсе , где он создал широкий спектр эскизов для работы над эскизами и акварелью. Особое внимание они уделяли архитектурным работам, в которых использовал его навыки рисовальщика. В 1793 году он показал акварель под названием The Rising Squall - Hot Wells from St Vincent's Rock Bristol (ныне утерянная), которая предвещала его более поздние климатические эффекты. Британский писатель Питер Каннингем в своем некрологе Тернеру писал, что это было: «признано немногими более мудрыми как благородная попытка вытащить пейзажное искусство из безвкусицы ... [и] впервые продемонстрировал это мастерство. эффект, которым он теперь заслуженно прославляется ".

«Рыбаки на море» , выставленные в 1796 году, были первой масляной картиной, выставленной Тернером в Королевской академии.

В 1796 году Тернер выставил « Рыбаки в море» , свою первую картину маслом для академии, изображающую ночную лунную сцену Игл у острова Уайт , изображение лодок в опасности. Уилтон сказал, что это изображение было «кратким изложением всего, что говорили о море художники 18 века». и показывает сильное влияние таких художников, как Клод Жозеф Верне , Филип Джеймс де Лутербург , Питер Монами и Фрэнсис Суэйн , которым восхищались его морские картины в лунном свете . Картина была высоко оценена современными критиками и принесла Тернеру репутацию художника-масляного художника морских сцен.

Чарльз Тернер , ок. 1840 г., портрет Дж. М. У. Тернера, делающего набросок знаменитой картины «Меркурий и Аргус» (выставлен в 1836 г.)

Тернер много путешествовал по Европе, начиная с 1802 года во Франции и Швейцарии и в том же году учился в Лувре в Париже. Он много раз посещал Венецию . Важную поддержку его работе оказал Уолтер Рамсден Фоукс из Фарнли-холла , недалеко от Отли в Йоркшире, который стал близким другом художника. Тернер впервые посетил Отли в 1797 году, в возрасте 22 лет, когда ему было поручено рисовать акварелью в этом районе. Он был так увлечен Отли и его окрестностями, что возвращался к ним на протяжении всей своей карьеры. Считается, что штормовой фон фильма « Ганнибал, пересекающий Альпы» был вдохновлен штормом над Чевином в Отли, когда он останавливался в Фарнли-холле.

Тернер был частым гостем Джорджа О'Брайена Уиндема, 3-го графа Эгремонта , в Петворт-Хаусе в Западном Сассексе и рисовал сцены, которые Эгремонт финансировал, взятые с территории дома и сельской местности Сассекса, включая вид на канал Чичестер. В Петворт-Хаусе до сих пор выставлен ряд картин.

Более поздняя жизнь

Когда Тернер стал старше, он стал более эксцентричным. У него было несколько близких друзей, кроме отца, который прожил с ним 30 лет и работал его помощником в студии. Смерть его отца в 1829 году оказала на него сильное влияние, и после этого у него начались приступы депрессии . Он никогда не был женат, но имел отношения со старшей вдовой, Сарой Дэнби. Считается, что он был отцом ее двух дочерей Эвелины Дюпуа и Джорджианы Томпсон.

Тернер, нарисованный по памяти Линнеллом (1838)

Тернер завязал отношения с Софией Кэролайн Бут после смерти ее второго мужа, и он прожил около 18 лет как «мистер Бут» в ее доме в Челси .

Тернер был постоянным потребителем нюхательного табака ; в 1838 году Луи - Филипп I , король французов представил золотой табакерки ему. Из двух других табакерок один экземпляр из агата и серебра носит имя Тернера, а другой, сделанный из дерева, был собран вместе с его очками, увеличительным стеклом и футляром для карточек помощницей экономки.

Тернер завязал короткую, но крепкую дружбу с художником Эдвардом Томасом Дэниеллом . Художник Дэвид Робертс писал о нем, что «он обожал Тернера, когда я и другие сомневались, и научил меня видеть и отличать его красоту от других ... старик действительно испытывал нежное и личное уважение к этому молодому человеку. священнослужитель, которого, я сомневаюсь, он когда-либо выдавал за другого ". Даниэль, возможно, снабдил Тернера духовным утешением, в котором он нуждался после смерти его отца и друзей, и «облегчил страхи естественно мыслящего человека, приближающегося к старости». После смерти Даниэля в Ликии в возрасте 38 лет он сказал Робертсу, что никогда больше не будет строить такую ​​дружбу.

Перед отъездом на Ближний Восток Даниэлл заказал свой портрет Джону Линнеллу . Тернер ранее отказывался сидеть перед художником, и было трудно добиться его согласия на роль. Даниэль расположил двух мужчин напротив друг друга за обедом, чтобы Линнелл мог внимательно наблюдать за объектом и изобразить его образ по памяти.

Тернер умер от холеры в доме Софии Кэролайн Бут, в Чейн-Уок в Челси, 19 декабря 1851 года. Он похоронен в соборе Святого Павла , где он лежит рядом с художником сэром Джошуа Рейнольдсом . Очевидно, его последними словами были «Солнце (или Сын?) Есть Бог», хотя это может быть апокрифом.

Друг Тернера, архитектор Филип Хардвик , сын его старого наставника, отвечал за организацию похорон и написал тем, кто знал Тернера, в момент его смерти, чтобы сказать им: «Я должен сообщить вам, что мы потеряли его." Другими исполнителями были его двоюродный брат и главный оплакивающий похороны Генри Харпур IV (благодетель Вестминстера - ныне Челси и Вестминстер - больница ), преподобный. Генри Скотт Триммер, Джордж Джонс RA и Чарльз Тернер ARA .

Искусство

Стиль

Талант Тернера был признан в самом начале его жизни. Финансовая независимость позволила Тернеру свободно вводить новшества; его зрелые работы характеризуются хроматической палитрой и широко применяемыми атмосферными красками. Согласно «Иллюстрированной истории искусства» Дэвида Пайпера , его более поздние картины были названы «фантастическими головоломками». Тернер был признан гением искусства; английский искусствовед Джон Раскин описал его как художника, который мог наиболее «энергично и правдиво измерить настроения Природы». Работа Тернера вызвала критику современников, в частности сэра Джорджа Бомонта , пейзажиста и члена Королевской академии, который назвал его картины «кляксами».

Воображение Тернера было вызвано кораблекрушениями, пожарами (включая сожжение парламента в 1834 году, событие, которое Тернер стал свидетелем из первых рук и записано в серии акварельных эскизов), а также природными явлениями, такими как солнечный свет, шторм, дождь и туман. Он был очарован неистовой силой моря, как это видно в фильмах «Рассвет после крушения» (1840 г.) и «Корабль рабов» (1840 г.).

Основным предприятием Тернера в области гравюры была Liber Studiorum (Книга исследований), семьдесят гравюр, над которыми он работал с 1806 по 1819 год. Liber Studiorum была выражением его намерений в области ландшафтного искусства. Идея была основана на « Liber Veritatis» («Книга истины») Клода Лоррена , где Клод записал свои законченные картины; серия печатных копий этих рисунков, к тому времени находившаяся в Девоншир-хаусе , имела огромный издательский успех. Пластины Тернера предназначались для широкого распространения и делили жанры на шесть типов: морской, горный, пасторальный, исторический, архитектурный и возвышенный или эпический пасторальный. Его гравюра была основной частью его творчества, и этому посвящен музей - Музей Тернера в Сарасоте , Флорида, основанный в 1974 году Дугласом Монтроуз-Грэмом для размещения его коллекции гравюр Тернера.

Его ранние работы, такие как « Аббатство Тинтерн» (1795 г.), остаются верными традициям английского пейзажа. В « Ганнибале, переходящем Альпы» (1812 г.) акцент на разрушительной силе природы уже проявился. Его отличительный стиль живописи, в котором он использовал технику акварели с масляными красками, создавал легкость, плавность и эфемерные атмосферные эффекты.

В более поздние годы Тернер использовал масла еще более прозрачно и обратился к воспроизведению почти чистого света с помощью мерцающего цвета. Яркий пример его зрелого стиля можно увидеть в фильме « Дождь, пар и скорость» - «Великая западная железная дорога» , где объекты едва узнаваемы. Интенсивность оттенков и интерес к мимолетному свету не только поставили работы Тернера в авангард английской живописи, но и оказали влияние на искусство во Франции; в импрессионистов , особенно Клода Моне , тщательно изучил его методы. Его также обычно считают предшественником абстрактной живописи.

Высокий уровень вулканического пепла (от извержения горы Тамбора ) в атмосфере в течение 1816 года, « года без лета », привел к необычайно впечатляющим закатам в этот период и послужил источником вдохновения для некоторых работ Тернера.

Джон Раскин сказал, что один из первых покровителей, Томас Монро , главный врач Бедлама , коллекционер и художник-любитель, оказал значительное влияние на стиль Тернера:

Его истинным хозяином был доктор Монро; практическому обучению этого первого покровителя и мудрой простоте метода изучения акварели, в котором он был дисциплинирован им и поддерживал его друг Гиртин , прежде всего следует приписать здоровое и постоянное развитие высшей силы; Само величие власти невозможно переоценить.

Вместе с рядом молодых художников Тернер смог в лондонском доме Монро скопировать работы крупнейших топографов своего времени и усовершенствовать свои навыки рисования. Но любопытные атмосферные эффекты и иллюзии акварелей Джона Роберта Козенса , некоторые из которых присутствовали в доме Монро, пошли гораздо дальше аккуратной визуализации топографии. Торжественное величие его альпийских пейзажей было ранним открытием для молодого Тернера и показало ему истинный потенциал акварельной среды, передавая настроение вместо информации.

Материалы

Тернер экспериментировал с самыми разными пигментами. Он использовал такие составы, как кармин , несмотря на то, что знал, что они недолговечны, и вопреки советам современных экспертов использовать более стойкие пигменты. В результате многие его цвета поблекли. Раскин жаловался на то, как быстро его работа пришла в упадок; Тернер был равнодушен к потомкам и выбирал материалы, которые хорошо выглядели в свежем виде. К 1930 году возникли опасения, что и его масла, и его акварели тускнеют.

Галерея

Наследие

Тернер оставил небольшое состояние, которое, как он надеялся, будет использовано для поддержки тех, кого он называл «загнившими художниками». Он планировал построить богадельню в Твикенхэме с галереей некоторых своих работ. Его воля была оспорена, и в 1856 году после судебного разбирательства его двоюродные братья, в том числе Томас Прайс Тернер , получили часть его состояния. Другая часть пошла в Королевскую академию художеств, которая иногда награждает студентов медалью Тернера. Его законченные картины были завещаны британской нации, и он намеревался построить специальную галерею для их размещения. Этого не произошло из-за разногласий по поводу финального сайта. Спустя двадцать два года после его смерти британский парламент принял закон, разрешающий одалживать его картины музеям за пределами Лондона, и таким образом начал процесс разбрасывания картин, которые Тернер хотел хранить вместе.

Одним из величайших коллекционеров его работ был Генри Воан, который на момент смерти в 1899 году владел более чем сотней акварелей и рисунков Тернера и таким же количеством гравюр. Его коллекция включала в себя образцы почти всех видов работ на бумаге, которые создавал художник, от ранних топографических рисунков и атмосферных пейзажных акварелей до блестящих цветовых этюдов, иллюстраций литературных виньеток и впечатляющих выставочных работ. Он включал почти сотню доказательств Liber Studiorum и двадцать три рисунка, связанных с ней. Это была бесподобная коллекция, которая всесторонне отражала разнообразие, воображение и техническую изобретательность работ Тернера на протяжении его шестидесятилетней карьеры. Воан завещал большую часть своей коллекции Тернера британским и ирландским публичным галереям и музеям, постановив, что коллекции акварелей Тернера должны быть «выставлены для публики одновременно, бесплатно и только в январе», демонстрируя понимание необходимости сохранения что было необычно в то время.

В 1910 году основная часть Завещания Тернера, которая включает в себя незаконченные картины и рисунки, была размещена в крыле Duveen Turner в Национальной галерее британского искусства (ныне Tate Britain ). В 1987 году было открыто новое крыло в Тейт, Галерея Клора , где разместились завещанные Тернером картины, хотя некоторые из наиболее важных картин остаются в Национальной галерее в нарушение условия Тернера, что они должны храниться и показываться вместе. Картины все чаще сдают в аренду за границу, игнорируя положение Тернера о том, что они постоянно и постоянно находятся в галерее Тернера.

Церковь Святой Марии в Баттерси добавила памятный витраж для Тернера в период с 1976 по 1982 год. В соборе Святого Павла, Королевской академии художеств и Музее Виктории и Альберта есть статуи, представляющие его. Портрет Корнелиуса Варли с его запатентованным графическим телескопом ( Шеффилдские музеи и галереи ) был сравнен с его посмертной маской ( Национальная портретная галерея, Лондон ) Келли Фриман в Университете Данди в 2009–2010 годах, чтобы выяснить, действительно ли он изображает Тернера. Вестминстер представил памятную доску на месте его рождения на 21 Maiden Lane, Covent Garden 2 июня 1999 года.

Селби Уиттингем основал Общество Тернера в Лондоне и Манчестере в 1975 году. После того, как общество одобрило крыло галереи Клора галереи Тейт (по образцу крыла Дувина в 1910 году) как решение спора о том, что должно быть сделано с Завещанием Тернера. Селби Уиттингем подал в отставку и основал Независимое общество Тернера. Галерея Тейт учредила престижную ежегодную художественную премию Тернера в 1984 году, названную в честь Тернера, а 20 лет спустя Королевский институт художников акварели учредил премию Винзор и Ньютон Тернер в области акварели. Основная выставка «Britain Тернера», с материалом ( в том числе боевые действия Temeraire ) по кредиту со всего мира, был проведен в Бирмингеме музей и картинная галерея с 7 ноября 2003 года по 8 февраля 2004 г. В 2005 году Тернер Боевая Temeraire был признан «Величайшая картина Великобритании» по результатам общественного опроса, организованного BBC .

Изображение

Лео МакКерн сыграл Тернера в фильме 1974 года «Солнце - Бог» , поставленном Майклом Дарлоу на телевидении Темзы . Программа вышла в эфир 17 декабря 1974 года во время выставки, посвященной 200-летию Тернера в Лондоне. Британский кинорежиссер Майк Ли написал и снял фильм « Мистер Тернер» , биографический фильм о последних годах Тернера, выпущенный в 2014 году. В фильме снимались Тимоти Сполл в роли Тернера, Дороти Аткинсон, Мэрион Бейли и Пол Джессон, а премьера фильма состоялась в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь в кино. Каннский кинофестиваль 2014 года , где Сполл получил награду за лучшую мужскую роль.

Банк Англии объявил, что портрет Тернера на фоне «Боевого Темера» появится на банкноте 20 фунтов стерлингов начиная с 2020 года. Это первая британская банкнота номиналом 20 фунтов стерлингов, напечатанная на полимере . Он поступил в обращение в четверг, 20 февраля 2020 года.

Примечания

использованная литература

Источники

  • Бейли, Энтони (1998). Стоять на солнце: жизнь Дж . М. В. Тернера . Лондон: Пимлико. ISBN 0-7126-6604-4.
  • Финберг, AJ (1961) [1939]. Жизнь Дж. М. У. Тернера, РА . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
  • Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 978-0-8129-6791-3.
  • Харрисон, Колин (2000). Оксфорд Тернера . Оксфорд: Эшмоловский музей.
  • Хилл, Дэвид (2008). Тернер и Лидс: имидж индустрии . Издательство Джереми Миллс.
  • Мойл, Фрэнни (2016). Тернер: необычайная жизнь и знаменательные времена Дж . М. В. Тернера . Пингвин / Случайный дом. ISBN 978-0-241-96456-9.
  • Уорбертон, Стэнли (2008). Откройте для себя Лейкленд Тернера . Lytham St Annes.
  • Уиттингем, Селби (1993–1996). Исторический обзор Воли Уильям Тернер, РА . Лондон: JMW Turner, RA, Publications.
  • Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (пересмотренная ред.). Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-23830-1.

дальнейшее чтение

  • Акройд, Питер (2005). Дж . М. У. Тернер . Краткая жизнь Экройда (1-е изд.). Нью-Йорк: Нан А. Талезе. ISBN 0-385-50798-4.
  • Баркер, Элизабет Э. «Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775–1851)» . Хейльбрунн Хронология истории искусств . Метрополитен-музей.
  • Бокемюль, Михаэль (2006). Дж. М. В. Тернер, 1775–1851: мир света и цвета (2-е изд.). Кёльн: Taschen. ISBN 3-8228-6325-4.
  • Гамильтон, Джеймс (1998). Тернер и ученые (1-е изд.). Лондон: Издательство Тейт. ISBN 978-1-85437-255-0.
  • Батлин, Мартин; Херрманн, Люк (2001). Джолл, Эвелин (ред.). Оксфордский товарищ Дж . М. У. Тернера . Оксфорд: Oxford Univ. Нажмите. ISBN 0-19-860025-9.
  • Сингх, Иона (2012). JMW Turner как продюсер - глава из книги Color, Facture, Art & Design, стр. 129–152 (1-е изд.). Хэмпшир: Zero Books. ISBN 978-1-78099-629-5.
  • Таунсенд, Джойс (1993). Методы рисования Тернера (1-е изд.). Лондон: Издательство Тейт. ISBN 978-1-85437-202-4.
  • Веннинг, Барри (2003). Тернера (1-е изд.). Берлин: Phaidon Verlag GmbH. ISBN 0-7148-3988-4.
  • Уильямс, Роджер (2018). Год Тернера и Темзы (1-е изд.). Лондон: Бристольское книжное издательство. ISBN 978-0-9928466-9-5.

Смотрите также

Список картин Дж. М. В. Тернера

внешняя ссылка