Жак Ибер - Jacques Ibert

Жак Ибер

Жак Франсуа Антуан Мари Ибер (15 августа 1890 - 5 февраля 1962) был французским композитором классической музыки. С ранних лет изучая музыку, он учился в Парижской консерватории и с первой попытки получил ее главный приз - Римскую премию , несмотря на то, что учеба была прервана его службой во время Первой мировой войны .

Иберт сделал успешную композиторскую карьеру, написав (иногда в сотрудничестве с другими композиторами) семь опер, пять балетов, музыку к пьесам и фильмам, сочинения для фортепиано соло, хоровые произведения и камерную музыку. Его, вероятно, больше всего помнят за его оркестровые произведения, в том числе « Дивертисмент» (1930) и Escales (1922).

Как композитор, Иберт не привязался ни к одному из преобладающих музыкальных жанров своего времени, и его описывали как эклектика. Это видно даже в его самых известных произведениях: « Дивертисмент» для малого оркестра беззаботен, даже легкомыслен, а « Эскалес» (1922) - спелое романтическое произведение для большого оркестра.

Одновременно со своей творческой деятельностью Ибер был директором Академии Франции на вилле Медичи в Риме. Во время Второй мировой войны он был запрещен пронацистским правительством в Париже, и на время он уехал в ссылку в Швейцарию. После войны ему было восстановлено прежнее положение во французской музыкальной жизни, его последнее музыкальное назначение - управление Парижской оперой и Комической оперой .

биография

Ранние годы

Ибер родился в Париже. Его отец был успешным бизнесменом, а мать - талантливой пианисткой, которая училась у Антуана Франсуа Мармонтеля и поощряла музыкальные интересы молодого Иберта. С четырех лет он начал заниматься музыкой, сначала обучаясь игре на скрипке, а затем игре на фортепиано у своей матери, несмотря на то, что его отец хотел, чтобы его сын продолжил свою бизнес-профессию. После окончания школы он зарабатывал на жизнь частным учителем, концертмейстером и пианистом. Он также начал сочинять песни, иногда под псевдонимом Уильям Берти, и помог бизнесу своего отца, который потерпел финансовую неудачу. В 1910 году Ибер стал студентом Парижской консерватории , обучаясь у Эмиля Пессара (гармония), Андре Жедальжа (контрапункт) и Поля Видаля (композиция). Жедальж также давал ему частные уроки оркестровки; Однокурсниками Иберта на этих частных занятиях были Артур Онеггер и Дариус Мийо .

Музыкальные занятия Иберта были прерваны началом Первой мировой войны, в которой он служил военно-морским офицером. После войны он женился на Розетте Вебер, дочери художника Жана Вебера. Возобновив учебу, он выиграл главный приз консерватории, Prix ​​de Rome с первой попытки, в 1919 году. Премия дала ему возможность продолжить музыкальное образование в Риме. В ходе этих работ Ибер написал свою первую оперу « Персе и Андромеда» (1921) на либретто своего зятя, писателя Мишеля Вебера, написанного под псевдонимом «Нино».

Композитор и администратор

Иберт в 1930-е годы

Среди ранних оркестровых композиций Ибера было La Ballade - де - ла - де - geôle Чтение , вдохновленный Оскар Уайльд «с поэмой и Escales ( Порты захода ), вдохновил его опыт портов Средиземноморья в то время как он служил в военно - морском флоте. Первое из этих произведений было сыграно на Concerts Colonne в октябре 1922 года под управлением Габриэля Пьерне ; второй был исполнен в январе 1924 года под управлением Пола Пэя, дирижировавшего Оркестром Ламурё . Эти две работы принесли Иберту раннюю репутацию как дома, так и за рубежом. Его издатель Альфонс Ледюк заказал ему два сборника фортепианной музыки, Histoires и Les Rencontres , что повысило его популярность. В 1927 году была произведена его опера-буф « Анжелика» ; это была самая успешная из его опер, музыкальный фарс, демонстрирующий эклектичный стиль и чутье.

Помимо сочинения музыки, Иберт был дирижером и музыкальным администратором. Он был членом профессиональных комитетов, а в 1937 году он был назначен директором Академии Франции на вилле Медичи в Риме. Ибер, с энтузиазмом поддержанный своей женой, «полностью отдался своей административной роли и оказался прекрасным послом французской культуры в Италии». Он занимал этот пост до конца 1960 года, за исключением вынужденного перерыва, когда Франция и Италия находились в состоянии войны во время Второй мировой войны.

Спустя годы

Годы войны были для Иберта тяжелыми. В 1940 году правительство Виши запретило его музыку, и он уехал на Антибы , на юг Франции, а затем в Швейцарию и Верхнюю Савойю . В августе 1944 года он был вновь допущен к музыкальной жизни страны, когда генерал де Голль отозвал его в Париж. В 1955 году Ибер был назначен администратором Réunion des Théâtres Lyriques Nationaux, который управлял как Парижской оперой, так и Оперой Комик . Менее чем через год его здоровье заставило его уйти на пенсию. Вскоре после этого он был избран в Академию изящных искусств .

Ибер умер в Париже в возрасте 71 года и похоронен на кладбище Пасси в 16-м округе города .

Музыка

Иберт отказался присоединиться к какой-либо конкретной музыкальной моде или школе, утверждая, что «все системы действительны», и эта позиция заставила многих комментаторов классифицировать его как «эклектика». Его биограф, Александра Ледерих, пишет: «Его музыка может быть праздничной и веселой… лирической и вдохновенной, описательной и вызывающей воспоминания… часто с оттенком нежного юмора… все элементы его музыкальной языковой панели, которая является гармонией, тесно связана с классической традицией. " Ранние оркестровые произведения, такие как Escales , выполнены в «пышном импрессионистском стиле», но Иберт не менее известен своими беззаботными, даже легкомысленными пьесами, среди которых Дивертисмент для небольшого оркестра и Концерт для флейты.

Сценические произведения Иберта также охватывают большое разнообразие стилей. Его первая опера, Persée et Andromède , представляет собой лаконичное, нежно-сатирическое произведение. Анжелик демонстрирует свой «эклектичный стиль и прекрасное написание стилизованных декораций». Le roi d'Yvetot написан отчасти в простом народном стиле. Opéra bouffe Gonzague - еще одно эссе в стиле старого оперного буффа. L'Aiglon , созданный совместно с Honegger, использует персонажей комедии дель арте и множество музыкальных стилистик в доступном и изысканном стиле. Для фарса «Маленькие кардиналы» музыка оформлена в виде оперетты. Напротив, «Странствующий шевалье» , хореографическое произведение, включающее хор и двух чтецов, выполнено в эпическом стиле. Практика сотрудничества Иберта с другими композиторами распространилась на его произведения для балетной сцены. Его первой работой, написанной специально для балета, был вальс для L'éventail de Jeanne (1929), в котором он был одним из десяти авторов, другими из которых были Равель и Пуленк . С 1934 по 1954 год он был единственным композитором еще четырех балетов.

Для театра и кино Иберт был плодовитым композитором случайной музыки. Самая известная из его театральных партитур - это музыка к пьесе Эжена Лабиша « Вступительная часть Италии» , которую Ибер позже переработал как сюиту « Дивертисмент» . Другие ноты варьировались от музыки к фарсу до музыки к шекспировским постановкам. Его оценки в кино охватывают столь же широкий диапазон. Он написал музыку к более чем дюжине французских фильмов, а для американских режиссеров он написал музыку к фильму Орсона Уэллса « Макбет» 1948 года и балету « Цирк» к балету Джина Келли « Приглашение на танец» в 1952 году.

Работает

Оперы

Балет

  • Любовь Юпитера , балет (1945)
  • Странствующий шевалье , хореографическая эпопея (1951)

Оркестровый

  • Жевательная баллада Рединга (1920)
  • Эскалес (1922)
    1. Рим - Палерм
    2. Тунис - Нефта
    3. Валенсия
  • Вальс (1927; для детского балета L'éventail de Jeanne , в котором десять французских композиторов исполнили танец)
  • Дивертисмент (1929)
  • Симфоническая сюита (1930)
  • Морская симфония (1931)
  • Ouverture de fête (1940)
  • Луисвиллский концерт (1953)
  • Посвящение Моцарту (1955)
  • Вакханалия (1956)
  • Тропизм для любовных воображений (1957)
  • Бостоньяна (1961; первая часть незаконченной симфонии)

Концерты

  • Концерт для виолончели и духовых инструментов (1925)
  • Концерт для флейты (1934)
  • Концертино да камера для саксофона альт и одиннадцати инструментов (1935–1936)
  • Концертная симфония для гобоя и струнного оркестра

Вокально-хоровой оркестровый

  • Le poète et la fée

Камерный / инструментальный

  • Шесть пьес для арфы соло (1916–1917)
  • Trois Pièces для органа Pièce Solennelle, Musette, Fugue (1920)
  • Двойные движения для 2-х флейт (или флейты и гобоя), кларнета и фагота (1921)
  • Jeux , Сонатина для флейты и фортепиано (1923)
  • Le Jardinier de Samos для флейты, кларнета, трубы, скрипки, виолончели и ударных (1924)
  • Французский для гитары (1926)
  • Арье (Вокализ) для флейты, скрипки и фортепиано (1927)
  • Ария для флейты (или другого инструмента) и фортепиано (1927, 1930)
  • Trois pièces brèves для духового квинтета (1930)
  • Ариетта для гитары (1935)
  • Cinq pièces en trio для гобоя, кларнета и фагота (1935)
  • Антракт для флейты (или скрипки) и арфы (или гитары) (1935)
  • Пьес для флейты соло (1936)
  • Струнный квартет (1937–1942)
  • Инструменты Capriccio pour dix для флейты, гобоя, кларнета, фагота, трубы, арфы, 2 скрипок, альта и виолончели (1936–1938)
  • Трио для скрипки, виолончели и арфы (1944)
  • Двойные интермедии для флейты, скрипки и клавесина (или арфы) (1946)
  • Этюд-каприз для Томба Шопена для виолончели соло (1949)
  • Гирларзана для виолончели соло (1950)
  • Каприлена для скрипки соло (1950)
  • Экспромт для трубы и фортепиано (1950)
  • Кариньян для фагота и фортепиано (1953)
  • Арабески для фагота и фортепиано

Пианино

  • Истории , десять пьес для фортепиано (1922)
    1. La meneuse de torues d'or (ре минор)
    2. Le petit âne blanc (F мажор)
    3. Le vieux mendiant (ми мажор)
    4. Головокружительная девочка (соль мажор)
    5. Dans La Maison расстроенный (C минор)
    6. Le Palais Abandonné (си минор)
    7. Бахо-ла-меса (ля минор)
    8. La cage de cristal (Хрустальная клетка) (ми минор)
    9. La marchande d'eau fraiche (Продавец воды) (F минор)
    10. Le cortège de Balkis (фа мажор)
  • Токката (ре мажор)
  • Эскалес (переложение для фортепиано композитора)
  • Le vent dans les ruines (En Champagne)
  • Les rencontres (Маленькая сюита в форме балета)
  • Matin sur l'eau
  • Ноэль ан Пикарди
  • Petite suite en 15 изображений (1944)
    1. Прелюдия
    2. Ronde
    3. Le gai vigneron
    4. Berceuse aux étoiles
    5. Le Cavalier Sans-Souci
    6. Парад
    7. Набережная в стажировке
    8. Романтика
    9. Кадриль
    10. Серенад-сюр-Л'О
    11. La machine à coudre
    12. L'adieu
    13. Les Crocus
    14. Премьер бал
    15. Danse du coher
  • Valse de L'éventail de Jeanne (переложение для фортепиано композитора)
  • Ветренная девочка

Музыкальное сопровождение

Музыка из фильмов

Рекомендации

Внешние ссылки