Джеймс Хунекер - James Huneker

Джеймс Хунекер, ок. 1890 г., фото Наполеона Сарони

Джеймс Гиббонс Хунекер (31 января 1857 - 9 февраля 1921) был американским критиком в области искусства, книги, музыки и театра. Яркий человек и амбициозный писатель, он был «американцем с великой миссией», по словам своего друга, критика Бенджамина де Кассереса , и эта миссия заключалась в том, чтобы рассказать американцам о лучших культурных достижениях, коренных и европейских, его время. С 1892 по 1899 год он был мужем скульптора Клио Хинтона .

биография

Хунекер родился в Филадельфии. Вынужденный родителями изучать право, он знал, что карьера юриста - не то, чего он хотел; он страстно интересовался музыкой и писательством, надеясь когда-нибудь стать пианистом и писателем. В двадцать один год он бросил свою офисную работу и связи с Филадельфией и (со своей беременной девушкой, затем женой) уехал в Париж, сказав родителям, что уезжает только за ночь до отплытия корабля. Имея ограниченный бюджет, подкрепленный деньгами, присланными его родителями, он изучал фортепиано у Леопольда Дутрело в Париже и был одитером в классе фортепиано у ученика Фредерика Шопена Жоржа Матиаса . Он также начал пожизненное погружение в европейское искусство и литературу и был взволнован, увидев во время своих странствий по городу Виктора Гюго , Ивана Тургенева , Гюстава Флобера , Ги де Мопассана и Эмиля Золя, а также Эдуарда Мане и Эдгара Дега . Тот год за границей изменил жизнь Хунекера.

Хунекер, его жена и ребенок вернулись в Филадельфию в следующем году, но он никогда больше не был счастлив в своем родном городе и тосковал по более широкой сцене Нью-Йорка, где он надеялся попытать счастья в качестве журналиста, продолжая изучать музыку. . Он переехал в Нью-Йорк в 1886 году, оставив жену и ребенка. Там он проскакивал мимо, давал уроки игры на фортепиано и вел богемную жизнь в центре города, в то время как он учился у ученика Ференца Листа Рафаэля Йозеффи , который стал его другом и наставником. (Музыкальными богами Хюнекера были Лист, Шопен и Брамс. В 1900 году он опубликовал биографию Шопена и написал комментарий к полному собранию сочинений Шопена для музыкального издательства Ширмера . Его анализ фортепианных сольных произведений Иоганнеса Брамса , написанный вскоре после сочинения этого композитора Полное собрание сочинений было опубликовано посмертно, все еще высоко ценится.) К 1890-м годам, окончательно отказавшись от своей мечты о музыкальной карьере, он работал полный рабочий день внештатным критиком, отвечая за освещение музыки, искусства и театральной сцены Нью-Йорка. Жадный читатель, он также стал плодовитым и интересным рецензентом.

В истории американской журналистики Huneker в основном ассоциируется с New York Sun, оживленной и уважаемой ежедневной газетой в Нью-Йорке, которая гордится своими категоричными политическими комментариями и обширным освещением искусства. Он был музыкальным критиком газеты с 1900 по 1902 год и искусствоведом с 1906 по 1912 год. Он также публиковался в ряде журналов с большим и малым тиражом, как основных, так и авангардных, за тридцатилетний период: например, Harper's Bazaar , M'lle. Нью-Йорк , Metropolitan Magazine , North American Review , Puck , Reedy's Mirror , Scribner's Magazine , The Smart Set , Theater and Town Topics . Его обзоры, колонки и интервью с крупными деятелями искусства из различных журналов и газет были перепечатаны в нескольких книгах, опубликованных Чарльзом Скрибнером между 1904 и 1920 годами.

Ежегодные поездки в Европу на протяжении всей его жизни также предоставили Джеймсу Гиббонсу Хунекеру возможность докладывать американцам о новых событиях в изобразительном и исполнительском искусстве. В эпоху узкой критики он был более искушен и осведомлен о современном искусстве и музыке, чем многие из его коллег, и он видел себя человеком, который явно работал на культурное совершенствование Америки.

Хунекер был известен своим страстным энтузиазмом, эрудицией самоучки и иногда экстравагантным стилем прозы. Искусство Гюстава Моро «напоминает античный хризэлефантовый рост, существо, застывшее с драгоценными камнями, раскрашенное странными цветами ... но заряженное магнетизмом автора ... обладающее странной лихорадочной красотой». Критик - это тот, кто «садится на пир в Бармесиде, чтобы увидеть, понюхать, но не попробовать небесную манну, удостоенную богами». В других случаях Хюнекер писал с восхитительной краткостью и остротой: пейзажи Эрнеста Лоусона были созданы с помощью «палитры измельченных драгоценностей», а художник по ясеневым банкам Джордж Люкс был «Чарльзом Диккенсом с Ист-Сайда».

В то время, когда консервативные вкусы доминировали в американской культурной жизни, он смело изложил свое кредо в колонке New York Sun в 1908 году: «Давайте попробуем сместить акцент, когда в нашу жизнь войдет новый человек. Давайте изучим каждого человека по его мнению. темперамент, а не спрашивать себя, перекликается ли он с музыкой других мужчин. Выставление оценок в школьной моде должно было стать устаревшим много веков назад. Пропустить современное искусство - значит упустить все острые ощущения и волнения, которые таит в себе наша нынешняя жизнь ».

Отчасти известность Хунекера в его дни была связана с яркой личностью, которую он создал. Он был известен как неутомимо общительный человек с огромной способностью к алкоголю и стимулирующим разговорам, что (учитывая его обширный эротический опыт) могло быть довольно грубым. Его друг Х. Л. Менкен описал его беседу за обеденным столом как «поистине удивительную смесь скандальных анекдотов, проницательных суждений и сокрушительных шуток». Многочисленные воспоминания того периода напоминают о нем как о незабываемой личности.

Последние годы Хюнекера прошли в затруднительном финансовом положении. Он продолжал рецензировать концерты до конца своей жизни, но его внештатная работа, какой бы плодотворной она ни была, никогда не приносила ему большого дохода, а показатели продаж его многих книг были в лучшем случае умеренными. Он умер в Нью-Йорке от пневмонии в 1921 году в возрасте шестидесяти четырех лет. У него остались вторая жена и один ребенок, сын от первого брака.

Музыкальный критик

В 1880-х годах Хунекер работал музыкальным редактором Musical Courier , затем работал в New York Sun , New York World , New York Times и Philadelphia Press . В своих колонках он проповедовал Рихарда Вагнера , Клода Дебюсси , Рихарда Штрауса и Арнольда Шенберга задолго до того, как их работа стала общепризнанной, и писал обо всех основных дирижерах и оперных певцах своего времени. Он был особым (иногда одержимым) поклонником оперной певицы Мэри Гарден , известной своим пением в « Пеллеасе», «Мелизанде» и « Таис» , которую он называл «орхидейной Цирцеей… ближайшим приближением к Дузе на лирической сцене». Он высказал оговорки, которые не выдержали испытания временем, полагая, что музыка Джакомо Пуччини и Сергея Прокофьева в конечном итоге выйдет из моды, но многие из его суждений оказались пророческими.

Искусствовед

Хотя его любовь к искусству эпохи Возрождения, особенно к фламандскому реализму Ганса Мемлинга и Яна ван Эйка , сформировалась в его ранних поездках в Европу и часто определяла его вкусы, Хюнекер ценил новое, более экспериментальное искусство постимпрессионистов, таких как Пол Гоген , Винсент Ван Гог , Анри де Тулуз-Лотрек , Одилон Редон и Анри Матисс, а среди американцев - современные художники из круга Альфреда Штиглица (например, Джон Марин , Марсден Хартли ), афроамериканский импрессионист Генри Оссава Таннер. , и реалисты ашканской школы . Он был близким другом художника из ясеня Джорджа Люкса , которого считал одним из величайших американских художников. Однако по мере того как в период до Первой мировой войны одна радикальная школа искусства сменяла другую, открытость Хунекера подверглась серьезным испытаниям. Знаменитая Оружейная выставка 1913 года, первое крупномасштабное знакомство Америки с модернизмом, поставила его перед огромными проблемами; ему нечего было хвалить ни у Поля Сезанна, ни у кубистов, ни у футуристов, ни у дадаистов. Пикассо всегда оставался для него загадкой, и он чувствовал, что его друг Альфред Штиглиц совершил серьезную ошибку, выставив работы современного примитивного Анри Руссо , работы которого он считал «жалко смехотворными».

Литературный критик

Поддержка Хунекером нового реализма Теодора Драйзера , Стивена Крейна и Фрэнка Норриса поставила его в авангарде литературных критиков c. 1900-1910; он был в особенно дружеских отношениях с Драйзером, хвалил сестру Кэрри и помогал Драйзеру редактировать Дженни Герхардт . Читатель с эклектичным вкусом, он также писал, восхваляя Фридриха Ницше , Анатоля Франса , Томаса Харди , Джорджа Мура , Максима Горького , Джозефа Конрада , Эдит Уортон и Жюля Лафорга . За сорок лет до возрождения Генри Джеймса он провозгласил Джеймса величайшим американским писателем. Он был первым американским литературным критиком, написавшим в 1917 году рецензию на « Портрет художника в молодости» Джеймса Джойса . Он энергично высказывался по поводу литературной цензуры и неспособности американских издателей предоставлять читателям сложные публикации, которые грамотные европейцы считали само собой разумеющимся. Однако ему было неудобно говорить о гомосексуализме, что в конце концов заставило его скептически относиться к достоинствам Уолта Уитмена и Оскара Уайльда . (Хунекер сам был писателем-беллетристом, опубликовал два тома рассказов « Меломаны и провидцы», а в последний год своей жизни опубликовал пикантный роман « Раскрашенные вуали». )

Театральный критик

Пристрастия Хунекера к драме были особенно современными. Он рекомендовал американской публике Хенрика Ибсена , Августа Стриндберга , Антона Чехова , Джорджа Бернарда Шоу (с перерывами), Герхарта Хауптмана , Артура Шницлера и Фрэнка Ведекинда задолго до того, как большинство театралов были готовы принять их произведения. « Пробуждение весны» Ведекинда особенно понравилось ему как «веха в борьбе современного театра с сексуальными табу». Он с особым удовольствием описывал и хвалил талантливых актрис того времени (например, Сара Бернар, Элеонора Дузе, Алла Назимова, Джулия Марлоу, Минни Фиск), когда они брали на себя сложные роли. Он выразил сожаление по поводу того, что американская сцена в значительной степени была отдана «щекотке глаз и ушей», в то время как за границей происходил драматический ренессанс. Эдит Уортон, регулярно читавшая его обзоры, считала Хунекера «глотком свежего воздуха, дующего через затхлую атмосферу театра».

Публикации

  • Меззотинцы в современной музыке (1899)
  • Шопен : Человек и его музыка (1900)
  • Меломаны (1902)
  • Обертоны (1904)
  • Иконоборцы (1905)
  • Провидцы (1905)
  • Эгоисты: Книга сверхлюдей (1909)
  • Променад импрессиониста (1910)
  • Ференц Лист (1911)
  • Пафос расстояния (1913)
  • Старый туман (1913)
  • Обезьяны из слоновой кости и павлины (1915)
  • Новый космополис (1915)
  • Филармоническое общество Нью-Йорка и его семьдесят пятая годовщина: ретроспектива (1917 г.)
  • Единороги (1917)
  • Бедуины (1920)
  • Расписные вуали (1920)
  • Стиплджек (1920)
  • Вариации (1921)
  • Интимные письма Джеймса Гиббонса Хунекера (1924)
  • Раскрашенные вуали (переиздано с предисловием Бенджамина де Кассереса , 1942 г.)
Джеймс Хунекер в 1915 году

"Охотник"

После комментария Хунекера об Этюде Шопена, соч. 25, No. 11, что «люди с [маленькими] душами, какими бы проворными их пальцы ни были, должны избегать этого», Дуглас Хофштадтер в своей книге « Я - странная петля» назвал единицу измерения «размера души» величиной хунекер (нижний регистр).

Репутация

Немногие американские критики вызвали лесть, которую другие писатели испытывали к Хунекеру при его жизни и сразу после его смерти. «Не было никого подобного ему», - писал о Хунекере искусствовед Генри Макбрайд . «Его сила заключалась в его знании жизни и способности писать». Историк искусства Джером Мелквист согласился, отметив, что «он мог передать грацию и качество духовной смелости, непревзойденные ни один критик его поколения». Бенджамин Де Кассерес описал его как «идеальную печь идей и чтения ... олимпийца». Театральный критик Джордж Жан Натан восхвалял: «Он научил нас космополитизму ... Он сделал возможной цивилизованную критику в этой великой процветающей прерии».

Ссылки

Источники

  • Кассерес, Бенджамин де. Джеймс Гиббонс Хунекер. Нью-Йорк: Джозеф Лоурен, 1925.
  • Карлен, Арно . «Хунекер и другие утраченные искусства». Antioch Review (осень 1981 г.) Vol. 39, нет. 4. С. 402–421. Доступно на JSTOR ( https://www.jstor.org/pss/4638487 ).
  • Loughery, Джон. « Солнце Нью-Йорка и современное искусство в Америке: Чарльз Фицджеральд, Фредерик Джеймс Грегг, Джеймс Гиббонс Ханекер, Генри Макбрайд». Журнал Arts (декабрь 1984 г.), стр. 77–82.
  • Менкен, Г. Л. Моя жизнь как автор и редактор (под редакцией Джонатана Ярдли). Нью-Йорк: Кнопф, 1993.
  • Шваб, Арнольд. Джеймс Гиббонс Хунекер: критик семи искусств. Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета, 1963.

внешние ссылки