Ярослав Волек - Jaroslav Volek

Ярослав Волек (15 июля 1923, Тренчин - 23 февраля 1989, Прага ) - чешский музыковед , семиотик , разработавший теорию модальной музыки . Его теория включала идеи полимодальности и изменения нот, которые он назвал «гибкостью», что привело к тому, что он назвал системой гибкой диатоники . Он применил эту теорию к работам Белы Бартока и Леоша Яначека . Он написал Общую теорию искусства, основанную на семиотических концепциях, в 1968 году.

В течение своей жизни он был занесен в черный список властями Чехословакии , в которой преобладали коммунистические советские власти , которые редко позволяли публиковать его работы. Результатом является нехватка биографических материалов, созданных одновременно с его родиной, которые доступны в немецком переводе или опубликованы на английском языке после его смерти. В конце жизни ему разрешили путешествовать, и в 1980-х годах он был гостем в Американском университете .

Его особенно цитируют в связи с произведениями европейских композиторов 20-го века, потому что его теория напрямую противопоставляет отношения между мелодиями, основанными на речи и модальных источниках, с гармонической традицией тональности классической музыки .

Краткое изложение музыкальной теории Волека

Сгибание является мгновенным замещением тона , который «представляет» в начале музыкальной пьесы или фраз, определенная ноте шкалы с другим скатным около полутонов ниже или выше. Оба тона эквивалентны по своему положению в ладе, т. Е. В диатонической лада они оба имеют диатонический характер (поэтому мы говорим здесь о «диатоническом сгибании»). В таком микрообмене нет хроматизма: оба звука представляют ноты в текущем режиме. Диатонические сгибания также появляются - и чаще - в «полномодальных» секциях, усиливая модальный климат пьесы.

Ярослав Волек Новые формы модальности в песенном цикле Леоша Яначека «Дневник исчезнувшего» , с. 37. Перевод Яна Вичара [1]

Основные музыкальные законы

Во-первых, Волек утверждает, что музыка - это не акустический феномен, а феномен понимания и включения акустического феномена в психологический. Исходя из этого структуралистским образом, он утверждает, что действительные законы музыки исходят от исторических и социальных сил, основанных на социальной практике музыки. Он утверждает, что музыковедение должно поэтому изучать конкретную историю музыкальной практики, чтобы быть эмпирическим, а не просто звуковым. «Сплетение» звука, практики и психологии составляет музыку, и поэтому раскручивание этих сил и их изучение составляет музыковедение.

Поскольку музыка существует не только в восприятии, но и в памяти, Волек утверждал, что запоминание музыкальных событий играет важную роль в интерпретации новых восприятий. Изучая свою музыкальную практику, он утверждал, что фундаментальной единицей музыкального запоминания является музыкальный шаг - второй - и что из систем секунд создаются режимы, которые позволяют памяти структурировать расстояние между двумя тонами. Это расстояние не является абсолютным, измеряемым отношениями вибрации, а относительным, основанным на режиме, который структурирует способ запоминания высоты звука.

Иерархия тональных функций

Из этого он строит иерархию линейных и вертикальных отношений, которые «связывают» ноты с ощущениями. У каждой облигации есть тональная функция. Первая функция - это связь, которая является линейной, он называет ее мелодической связью и утверждает, что мелодическая связь является самой сильной. По звучанию мелодической связки запоминаются вертикальные аккордовые связи . Это вторая функция. Характеристики хордовой связи можно определить по доминирующему интервалу в мелодической связке, которая объединяет первые две функции, чтобы произвести третью функцию. Исходя из этого, он утверждает, что медианта и ее хроматическое изменение объединяют первые три, чтобы произвести четвертую тональную функцию.

Исходя из этого, он применил свою теорию к художественной музыке Европы ( классической музыке ). Он утверждал, что 12 тонов хроматической гаммы можно «колонизировать» (в теории музыки : сделать доступными посредством мелодических и гармонических средств) в виде гибких нот в исходной диатонической гамме из семи нот. Он назвал это гибким диатонизмом и отличал флекс от хроматизма. Хроматические ноты - это те, которые слышны вне системы гаммы. Согнутые ноты слышны в модальной системе звукоряда.

Тектоничность

По словам Волека, компоненты одного куска соединяются вместе, образуя «тектонику» - конструкцию большего из меньшего. Связь, то есть тональная функция, которая соединяет два компонента, называется «ответственной связью», а тектоничность произведения - это структура связей. Это означает, что компоненты доминируют в своем моменте, но объединение компонентов - нот, аккордов, мелодических тем - создает форму и напряжение в произведении. Это похоже на идею Арнольда Шенберга о том, что отдельные ноты имеют структурную функцию.

Для Volek ответственные элементы в значительной степени вынуждены обрабатывать их, в то время как индивидуальное самовыражение происходит от использования не отвечающих элементов. В классической музыке, утверждал Волек, гармония является доминирующей тектонической силой. В рамках этой общей силы индивидуальный выбор обеспечивает гибкость для индивидуального выражения.

Смотрите также

Ссылки

  • Яначек и чешская музыка. Труды Международной конференции (Сент-Луис, 1988) Майкла Бекермана, Глена Бауэра

внешние ссылки