Jawbreaker (группа) - Jawbreaker (band)

Jawbreaker
Слева направо: Пфалер, Шварценбах и Бауэрмайстер.
Слева направо: Пфалер, Шварценбах и Бауэрмайстер.
Исходная информация
Источник Нью-Йорк , Нью-Йорк, США
Жанры
Активные годы
  • 1986–1990
  • 1991–1996
  • 2017 – настоящее время
Этикетки
  • Блэкбол Рекордс
  • Измельчитель
  • Тупело
  • Причастие
  • DGC
Интернет сайт jawbreakerband .com
Члены

Jawbreaker - американская панк-рок- группа, действовавшая с 1986 по 1996 год, а затем с 2017 года. Группа считается влиятельной в жанре эмо 1990-х годов .

Ведущий вокалист и гитарист Блейк Шварценбах , басист Крис Бауэрмейстер и барабанщик Адам Пфалер сформировали группу, когда учились в Нью-Йоркском университете , а затем переехали в Лос-Анджелес, где они выпустили свой дебютный альбом Unfun (1990) через независимый звукозаписывающий лейбл Shredder Records. В следующем году они снова переехали в Сан-Франциско и выпустили Bivouac 1992 года через Tupelo Recording Company и The Communion Label.

Харизма Шварценбаха и его личные, разочаровывающие тексты помогли ему стать культовым идолом , даже когда он перенес операцию по удалению болезненных, угрожающих голосу полипов из его горла. Jawbreaker гастролировали с Nirvana в 1993 году и выпустили 24 Hour Revenge Therapy в 1994 году, привлекая внимание крупных лейблов. Они подписали контракт на 1 миллион долларов с DGC Records и выпустили альбом Dear You 1995 года , но его более отточенная продукция и мягкий вокал вызвали значительную негативную реакцию основной аудитории группы. Внутренняя напряженность привела к роспуску Jawbreaker в 1996 году, и Шварценбах неоднократно заявлял, что воссоединения никогда не произойдет. Тем не менее, группа объявила о воссоединении в апреле 2017 года, и в настоящее время они работают над продолжением альбома Dear You .

После распада участники Jawbreaker активно участвовали в других проектах, включая Jets to Brazil и Whysall Lane . Пфалер продолжал выпускать ранее записанный материал Jawbreaker через свой лейбл Blackball Records, и общественный интерес к группе продолжался отчасти из-за того, что поп-панк и эмо- группы попали в национальные чарты, открыто признанные звуку Jawbreaker. В 2004 году Pfahler лицензировал переизданный альбом Dear You у материнской компании DGC, Geffen Records, и переиздал его, получив положительные отзывы. С тех пор были выпущены обновленные версии остальной части каталога группы.

История

1986–90: Формирование и развлечение

До создания Jawbreaker Блейк Шварценбах и Адам Пфалер были друзьями детства в Санта-Монике, штат Калифорния, и одноклассниками в средней школе Crossroads . В 1986 году они переехали в Нью-Йорк, чтобы поступить в Нью-Йоркский университет, и решили создать группу. В поисках басиста они откликнулись на листовку, размещенную в кампусе Крисом Бауэрмейстером. «Это было не просто ксерокопирование, - вспоминал позже Пфалер, - это было то, что он нарисовал, вроде плаката. Он был весь цветной, и на нем были названы все нужные полосы». Трио начало вместе репетировать в Giant Studios на Шестой авеню , где Шварценбах играл на гитаре, а Пфалер - на барабанах . «Просто мы какое-то время пытались понять друг друга в этой почасовой комнате, - вспоминает Шварценбах, - мы прошли через множество воплощений, прежде чем звучали как группа, которой мы стали. Я рад, что мы не играли. live [тогда очень много], потому что мне пришлось пройти через фазу хардкора ». Они репетировали с несколькими певцами и сменили несколько имен за это время, в конечном итоге остановившись на имени Rise.

Осенью 1987 года Шварценбах, Пфалер и Бауэрмейстер взяли отпуск из колледжа и переехали в Лос-Анджелес, чтобы заняться Rise, добавив в качестве ведущего друга детства Бауэрмейстера Джона Лю. Однако все изменилось, когда Шварценбах написал и спел "Shield Your Eyes" для демо группы . Это была первая запись, на которой он пел, и позже он заметил, что она «как бы определила, куда мы будем двигаться как группа». По словам Лю, «это была песня, в которой все сработало. Вокальные аранжировки. Тексты. Это было идеальное произведение. Но, к своему ущербу, я как бы возмутился. «т думаю , что я могу сделать что - нибудь подобное. » "вскоре группа изменила свое название на Jawbreaker и Шварценбах, Pfahler и Bauermeister решили продолжить как трио с Шварценбах на вокале. Бауэрмейстеру было поручено сообщить Лю, что он больше не в группе, что оказалось неудобно, поскольку они были соседями по комнате. «Сейчас я не против», - размышлял Лю в 2010 году, - «Это было на пользу всем. Но в то время была некоторая горечь».

"Shield Your Eyes" была первой песней Jawbreaker, выпущенной на 7-дюймовом виниловом сборнике The World's in Shreds Volume Two на независимом лейбле Shredder Records. За этим последовал сингл с песнями "Busy" и Whack & Blite 7 "EP в 1989 году. Всего Jawbreaker написал почти 20 песен в 1988 и 1989 годах, многие из которых появились на компиляциях и сплит-синглах в течение следующих двух лет. Свой первый концерт группа отыграла 16 марта 1989 года в клубе 88 в Лос-Анджелесе и записала свой дебютный альбом Unfun за два дня в Венеции в январе 1990 года. Выпущенный на Shredder, его поп-панк- звук отличался лирикой и вокальной энергией Шварценбаха.

Нас избили до дерьма. Мы расстались в конце тура, а почему бы и нет ? Мы ехали в фургоне Криса, в задней части которого раздвигался кожаный диван , а летом не было кондиционера. К концу мы уже были в глотке друг другу. Так что это было типа: «К черту это, давайте назовем это кончиной. Это безумие».

–Пфалер о распаде группы после тура "Fuck 90"

Летом 1990 года Jawbreaker отправились в тур "Fuck 90" с Econochrist , который оказался изнурительным опытом, который на короткое время разрушил группу. «Это было примерно два месяца лета для совершенно неизвестной группы», - сказал Шварценбах. «В том туре у нас, вероятно, было шесть рад-шоу. Затем было, может быть, 25 совершенно забытых шоу в стиле металлических клубов во Флориде». Бауэрмейстер перестал разговаривать с Пфалером и Шварценбахом, когда тур достиг Канады, и оставалось еще несколько недель. К концу тура напряженность между участниками возросла до такой степени, что они объявили о распаде группы. Шварценбах и Бауэрмейстер вернулись в Нью-Йоркский университет, чтобы получить степень, и редко разговаривали друг с другом.

1991–92: переезд и бивак

Пфалер быстро пожалел о разрыве, а Шварценбах и Бауэрмейстер в конце концов помирились в Нью-Йорке. Трио решило продолжить Jawbreaker и переехать в Сан - Франциско , где они уже заработали принятие локальных актов Econochrist и Samiam . В 1991 году они переехали в жилой комплекс в районе Миссии ; Пфалер и Шварценбах делили квартиру через холл от Бауэрмайстера, Ланса Хана из J Church и роуди Рауля Рейеса. Они записали свой второй альбом, Bivouac , с звукорежиссером Билли Андерсоном , и он был выпущен в 1992 году на местных лейблах Tupelo Recording Company и The Communion Label. Пфалер охарактеризовал альбом как «разнообразный и амбициозный», отметив, что «на его завершение ушло много времени», и «я думаю, что мы пытались что-то доказать с помощью этой записи. Мы определенно растягивались».

К моменту выхода Bivouac на свободу у Шварценбаха образовался полип на горле, из-за чего он потерял голос на сцене. Когда группа проехала через Соединенные Штаты, чтобы вылететь из Нью-Йорка, чтобы начать европейский тур, у него начались серьезные проблемы с вокалом. Хотя это состояние причиняло ему сильную боль во время пения, угрожало его голосу и было потенциально смертельным, если полип лопнул или застрял в его горле, группа все равно решила поехать в европейский тур. «Этот период казался мне действительно тяжелым, потому что я был настолько физически затруднен из-за пения, - вспоминает Шварценбах, - каждый день был полон страха, когда мне приходилось стоять и смотреть, что произойдет. Но было уже слишком поздно. Мы должны были играть. иначе мы разорили бы наших друзей ». К тому времени, когда группа добралась до Ирландии , состояние Шварценбаха ухудшилось, и тур был приостановлен, поскольку ему сделали операцию по удалению полипа. Тур возобновился через неделю.

1993–94: 24-часовая терапия мести и подписание контракта с DGC

По возвращении в Сан-Франциско Пфалер и Шварценбах остались без крова и некоторое время ночевали в туристическом фургоне группы. Вскоре они нашли новое место жительства, и Шварценбах переехал в соседний Окленд, где начал писать тексты для третьего альбома группы « 24 Hour Revenge Therapy» . Jawbreaker отправился в Чикаго в мае 1993 года и записал большую часть альбома с инженером Стивом Альбини , хотя запись альбома официально указана на вкладышах и упаковке Флуссу, коту Альбини. В августе того же года они записали три дополнительных трека с Билли Андерсоном в Сан-Франциско, а альбом был выпущен в начале 1994 года на лейбле Tupelo / Communion. Музыкальный журналист Энди Гринвальд и Тревор Келли из Alternative Press называют его альбомом, наиболее любимым поклонниками группы. « 24 Hour Revenge Therapy , возможно, лучший альбом Jawbreaker, - пишет Гринвальд, - но он также, несомненно, самый любимый, лучший пример врожденной способности Шварценбаха сочетать пьяное, блюзовое сожаление Replacements с расслабленным сиденьем. беспощадное отношение панка на Гилман-стрит ". Когда дублированные копии альбома начали распространяться в конце лета 1993 года, группа начала зарабатывать преданных поклонников.

Бен Уизел был среди фигур в сообществе панк-рока, открыто критиковавших подписание контракта Jawbreaker с DGC.

В октябре 1993 года, перед релизом 24 Hour Revenge Therapy , Jawbreaker попросили разогревать Nirvana на шести концертах их тура In Utero . Поклонники возмущались, опасаясь, что это приведет к подписанию контракта с Jawbreaker - любимой независимой группой - с крупным лейблом DGC Records , с которым Nirvana заключила контракт. «Я думаю, что нам повезло [с 24-часовой терапией мести ], - вспоминает Шварценбах, - но у нас все еще есть слабость. Даже в тот момент были люди, которые не думали, что мы особенно панк-рок, как некоторые люди практиковали. Я не думаю, что было какое-то серьезное сопротивление, пока мы не отыграли тур Nirvana. Это официально, когда он начался ». По словам Пфалера: «Люди действительно обрушились на нас за то, что мы отправились в тур с Nirvana. Они действительно восприняли это как:« Хорошо, поехали. Это первый шаг. Следующее, что происходит, - это то, что кто-то из лейбла их видит. и их раскупают ». Так и случилось ".

После выпуска « 24 Hour Revenge Therapy» в феврале 1994 года Jawbreaker получили предложения о контракте от крупных звукозаписывающих компаний. Хотя из-за усталости и разочарования они уже решили расстаться после разогревающего альбома, группа решила рассмотреть предложения, отчасти из-за успехов на мейджор-лейбле их сверстников Green Day и Jawbox . В течение года они встречались с рядом лейблов, сузив круг выбора до Warner Bros. Records , Capitol Records и DGC. Они подписали контракт с DGC на миллион долларов, отчасти из-за отношений, которые у них сложились с представителем A&R Марком Кейтсом, с которым они познакомились во время тура Nirvana. Поклонники и ключевые фигуры в сообществе панк-рока поспешили осудить группу за переезд. В интервью журналу Ben Weasel 's Panic Button после турне Nirvana Шварценбах категорически заявил, что Jawbreaker не заинтересован в подписании контракта с крупным звукозаписывающим лейблом. В ответ на подписание Weasel представил группе задание в колонке для Maximumrocknroll, сопровождаемой фотографией, на которой он ест свою шляпу, что он обещал сделать, если группа когда-нибудь подпишется на мейджор.

1995–96: Дорогой ты и распад

Jawbreaker начали записывать свой дебютный альбом Dear You на мейджор-лейбле в феврале 1995 года в Fantasy Studios в Беркли, Калифорния, вместе с Робом Кавалло , который в прошлом году продюсировал прорывной альбом Green Day Dookie . Запись длилась два месяца и вызвала разочарование и напряжение в группе, особенно между Бауэрмейстером и Шварценбахом. После недели записи ударных и бас-гитары Бауэрмайстер и Пфалер практически отсутствовали на оставшихся сессиях, в то время как Шварценбах продолжал работать над альбомом с Кавалло. «Я даже не пошел, - вспоминал Бауэрмайстер в 2010 году, - я просто тусовался дома с женой. Я уже пытался отделиться от группы, в то время как Блейк стал более важной силой». Имея в своем распоряжении большой бюджет на запись, Шварценбах и Кавалло потратили большую часть своего времени на то, чтобы довести пластинку до совершенства, делая вокал и гитару чистыми и выводя их на передний план микса . По словам Кавалло, «Блейк действительно хотел, чтобы его услышали. Я думаю, он хотел, чтобы его голос был услышан впервые. Он также решил петь по-другому. Тогда я подумал, что эти песни могут выиграть от некоторой точности».

Продюсер Роб Кавалло дал Dear You очень безупречную продукцию по сравнению с предыдущими альбомами Jawbreaker.

За месяцы, предшествовавшие выпуску альбома, ряд музыкальных изданий позиционировали Jawbreaker как следующих звезд панк-сцены Bay Area , иногда называя их «Green Day думающего человека». Когда в сентябре 1995 года вышел " Dear You" , его безупречная продукция и чистый вокал сильно разделили фанатов группы. « Продукция [ Dear You ] блестела и сияла, - говорит Гринвальд, - голос Шварценбаха был отшлифован и сглажен, а песни были мягкими, интроспективными. Реакция была резкой - те, кто доверил свою эмоциональную жизнь Шварценбаху, смотрели он как изодранный светский священник, на которого возложили свои бремена, чувствовал себя преданным ». Бен Уизел был настолько недоволен альбомом, особенно звуком пения Шварценбаха, что написал Пфалеру письмо, в котором подробно изложил свои жалобы на него. Несмотря на ротацию видеоклипа в поддержку сингла "Fireman", продажи Dear You были низкими.

Когда группа гастролировала в поддержку альбома, аудитория отреагировала на новый материал либо вяло, либо прямо отрицательно. «Я никогда не видела ничего подобного - ни до, ни после», - сказала Кейтс. «Был момент, когда они были хедлайнерами для Roxy, и на полу сидели дети, спиной к сцене, когда они играли песни из Дорогой Ты . Я не выдумываю. Если бы ты попытался объяснить это кому-нибудь сейчас, в этом не было бы смысла ». Jawbreaker продолжили гастроли в 1996 году, разогревая Foo Fighters той весной, но восприятие публикой не улучшилось. Серджи Лубкофф из Samiam называет выступление в The Warfield в Сан-Франциско поворотным моментом: «Именно тогда я знал, что они определенно собираются распасться. Это был их родной город; они выпустили пластинку большого мейджор-лейбла. оглядываюсь вокруг, и это было похоже на то, что это никого не заботило ».

Отношения между участниками группы продолжали ухудшаться, особенно между Бауэрмейстером и Шварценбахом, которые путешествовали в отдельных фургонах. Напряжение достигло апогея в Салеме, штат Орегон , и завершилось дракой между ними, которая вылилась из фургона на тротуар. «Я помню, как просто назвал Блейка« гребаной примадонной »и« тупым сукиным сыном, который думает, что все дело в нем ». Просто выпустить все наружу, - говорит Бауэрмайстер, - это определенно вбило клин между нами ». Вернувшись в Сан-Франциско, группа созвала собрание и решила расстаться, хотя Пфалер сопротивлялся этой идее.

1997–2016: Пост-Jawbreaker проекты

Шварценбах в 2001 году со своим пост-Jawbreaker актом Jets to Brazil .

После распада группы Шварценбах переехал в Бруклин, где работал ди - джеем и писал внештатные обзоры видеоигр для веб-сайтов. С 1997 по 2003 год он сформировал Jets to Brazil и выступал в качестве лидера , сочетая в себе влияние брит-попа , фортепианные баллады и суровые тексты. Поклонники и критики, однако, все еще ассоциировали его в первую очередь с Jawbreaker и не разделяли его новый проект: «Шварценбаха настолько обожали за то, что он сделал, что немногие были готовы позволить ему изящно двигаться дальше», - пишет Гринвальд, «Jets to Бразилия, хотя и популярна, получила невыразимо резкие отзывы, кипящие от горечи, обычно свойственной любовнику-обманщику ".

Тем временем Бауэрмейстер вернулся к своей работе в магазине игрушек, в котором он работал до того, как Jawbreaker начал гастролировать. «Я был в туре, выступая перед тысячами людей», - позже он заметил, - «И вот я работал продавцом в магазине игрушек. Я был опустошен». В конце концов он вернулся к музыке, присоединившись к чикагской поп-панк- группе Horace Pinker с 1999 по 2001 год, выступив на их EP 2000 года Copper Regret, прежде чем сформировать недолговечные Shorebirds и Mutoid Men с Мэтти Джо Канино, ранее работавшим в Латтермане . Бауэрмейстер дополнительно записал бас на EP RVIVR 2014 года Bicker & Breathe , группа, также возглавляемая Канино.

Пфалер остался в районе Миссии Сан-Франциско, где вместе с тур-менеджером Jawbreaker Кристи Колкорд открыл магазин Lost Weekend Video. Он играл в J Church со старым соседом Бауэрмайстера по комнате Лансом Ханом с 1998 по 2002 год, затем на Whysall Lane до 2006 года. Он продолжал выпускать материал Jawbreaker через свой лейбл Blackball Records, выпустив концертный альбом Live 4/30/96 в 1999 году и сборник. альбом и т. д. в 2002 году. В 2004 году он передал лицензию на издание Dear You - коллекционера, вышедшего из печати и часто продаваемого на сайтах онлайн-аукционов по цене более чем в два раза превышающей розничную цену, - у материнской компании DGC Geffen Records , и переиздал его на положительный критический отклик.

В августе 2007 года создатели фильма Кит Schieron и Тим Ирвин начал работу над документальным фильмом о Jawbreaker, ранее сделал 2005 Minutemen документальный Мы Jam Econo . Всех троих участников группы убедили принять участие в фильме, и они встретились на студии в Сан-Франциско, впервые за одиннадцать лет они встретились вместе. «Пару лет назад я начал очень приятно проводить время с воспоминаниями о Jawbreaker, - сказал Шварценбах, - я просто подумал:« Это хорошо, люди наконец-то это поняли ». Это было хорошо. Так что я был доволен идеей. Я хотел это сделать ». Бауэрмейстер не был уверен в том, что снова увидит Шварценбаха, но заявил, что «был момент, когда я понял, что мое возмущение было не столько из-за Блейка, сколько из-за того, что он представлял в моем сознании. Я сказал ему». Создатели фильма установили в студии необходимые инструменты и оборудование и пригласили группу сыграть, что они и сделали, исполнив "Bivouac", "Condition Oakland" и "Parabola". Выступление было сфотографировано, и через звуковую панель сделана аудиозапись, но группа решила не снимать сессию «из уважения к святости момента и из страха, что у нас получится отстой». В феврале 2011 года Шиерон и Ирвин сняли кадры в Лос-Анджелесе, включая интервью с Джоном Лю и бывшим тур-менеджером группы Энтони «Нино» Ньюманом. Поговаривали о воссоединении группы с продюсером Dear You Робом Кавалло, но этого не произошло. Бауэрмейстер и Шварценбах некоторое время не разговаривали после съемок в Сан-Франциско. Пфалер упомянул в майском обновлении на официальном аккаунте группы в Твиттере, что он «только что встретился с Китом Шиероном по поводу документального фильма Jawbreaker. Мы берём интервью у редакторов, чтобы взять его отсюда».

Шварценбах преподавал английский язык в Хантер-колледже в Нью-Йорке и некоторое время выступал на The Thorns of Life с 2008 по 2009 год. В настоящее время он играет в группе Forgetters . Бауэрмейстер живет в Олимпии, штат Вашингтон, и выступает в Mutoid Men. Пфалер по-прежнему проживает в Сан-Франциско, где он продолжает выпускать Lost Weekend Video и переиздавать материал Jawbreaker через Blackball Records; в 2010 году он выпустил обновленную версию Unfun и планирует ремастерить и переиздать Bivouac и 24 Hour Revenge Therapy в течение следующих нескольких лет.

Я уже много раз говорил раньше: я физически не чувствую себя способным на это. Я не думаю, что смогу спеть эти песни, и я думаю, что попытка сделать это будет медвежьей услугой для памяти группы. Я тоже не злорадствую по поводу того, что нахожусь в таком положении. Это не похоже на «О, я могу занять высокие моральные позиции». На самом деле мне это грустно .

–Шварценбах о возможности воссоединения Jawbreaker

Ходили слухи о воссоединении Jawbreaker, но участники группы постоянно их развеивали. Пфалер сказал, что он «сделает это в мгновение ока», в то время как Бауэрмейстер согласился, что «Адам и я сделаем это в мгновение ока. Но я не думаю, что Блейк где-то рядом [готов]». Со своей стороны, Шварценбах заявил, что он не чувствует себя физически способным петь песни и отдавать им должное: «Если бы я чувствовал, что нахожусь в достаточно хорошем месте, я думаю, у нас мог бы быть действительно веселый и успешный тур. Мы могли бы также Оплачивать много счетов, что было бы очень полезно. Но это всегда одна и та же история. Что-то чертовски сломано во мне, поэтому, когда я говорю: «Многие люди хотят тебя слышать», я просто думаю: «Ну, я не хотят , чтобы сделать это. " "

2017 – настоящее время: Reunion и возможный пятый студийный альбом

19 апреля 2017 года было объявлено, что Jawbreaker воссоединится в качестве хедлайнера последней ночи Riot Fest в сентябре 2017 года. Хотя выступление Riot Fest изначально было объявлено как разовое шоу воссоединения, Jawbreaker впервые выступили вместе. через 21 год в Ivy Room в Олбани 3 августа 2017 года, открытие для Monsula ; Это было частное выступление, на которое в основном приходили друзья группы. Они отыграли свое второе шоу воссоединения в The Rickshaw Stop в Сан-Франциско 12 августа 2017 года. 28 ноября 2017 года Jawbreaker отыграли свое первое шоу после фестиваля Riot Fest в киностудии Olympia Film Society в пользу Food Bank округа Терстон.

Jawbreaker воссоединяется на Riot Fest 2017

Одновременно с воссоединением группы давно работающий документальный фильм Don't Break Down: A Film About Jawbreaker был показан 11 августа 2017 года в Сан-Франциско и показан 31 августа в кинотеатре Nitehawk в Нью-Йорке. Во время показа документального фильма фронтмен Блейк Шварценбах принял участие в сеансе вопросов и ответов, где он намекнул на другие показы и добавил, что «95% -ный шанс выступить в Нью-Йорке». Он объяснил: «Если нас не сожгут заживо в Чикаго, мы хотим сделать больше, и нам не нужно, чтобы люди добирались до места назначения и платили кучу денег, чтобы увидеть нас». Шварценбах также заявил, что Jawbreaker «пытался» написать новый материал. Также совпав с воссоединением, первая демка Jawbreaker 1989 года была переработана и переработана и переиздана на их странице Bandcamp .

9 января 2018 года группа анонсировала серию аншлаговых шоу. В январе группа отыграла два концерта в Сан-Франциско, три концерта в Brooklyn Steel в феврале (что стало их первым концертом в Нью-Йорке за 25 лет), а в марте два концерта в Hollywood Palladium (их первые концерты в Лос-Анджелесе). в 22 года). В июле они выступили в Остине, штат Техас, вместе с Lemuria и A Giant Dog . Группа отыграла 2 ночи в Портленде, штат Орегон, в Crystal Ballroom с Swearin ' и 3 ночи в своем родном Сан-Франциско в The Fillmore с Street Eaters и Dirty Denim в августе и октябре соответственно. 4 ноября группа отыграла аншлаговое шоу в Бальном зале Aragon в Чикаго с Naked Raygun и Smoking Popes .

В мартовском интервью 2018 года для подкаста Going Off Track Шварценбах подтвердил, что летом Jawbreaker будет работать над тем, что может привести к выпуску первого альбома группы после Dear You 1995 года . Он объяснил: «Наше лето - это просто попытка сочинять, джемовать. Что мы действительно хотим, так это просто рифовать и смотреть, что получится. Следующий месяц я сочиняю дома, а потом мы соберемся в Сане. Франциско, иди в студию и посмотри, что из этого получится ». Шварценбах также отметил, что рекорд был бы больше обязан Бивуаку .

Выступление Jawbreaker в Альберт-холле в Манчестере в 2019 году

Jawbreaker был одним из хедлайнеров музыкального фестиваля Upstream в Сиэтле на 2 июня 2018 года , где они играли «Shield Your Eyes», первая песня , которую группа когда - либо писала Шварценбах на вокал и открытие песня на Bivouac , впервые в 22 года. Группа также анонсировала несколько концертов в Портленде, Остине, Кони-Айленде и Эсбери-парке.

Во время трехдневной резиденции в The Fillmore в октябре 2018 года в Сан-Франциско группа исполнила "Gemini", песню, написанную между выпуском Dear You и их разрывом, которая так и не была официально записана, и дебютировала в новой аранжировке "Black Art". неизданной песни предыдущей группы Шварценбаха The Thorns of Life .

В январе 2019 года группа объявила о своем первом за 23 года туре, который начнется 22 марта в Бостоне и завершится 30 марта в Нью-Джерси. Группа также анонсировала летние выступления в Groezrock , этапе Warped Tour на Западном побережье , Primavera Sound и выступление в Англии в лондонских клубах Shepherd's Bush Empire и Манчестерском Альберт-холле . Во время сеанса вопросов и ответов во время показа их документального фильма "Don't Break Down" в кинотеатре Nitehawk в Бруклине 25 марта группа заявила, что они раздумывают над идеей выпустить новую 7 "в ближайшем будущем, однако сочинение идет медленно, так как Бауэрмейстер живет в Олимпии, Вашингтон , Пфалер живет в Сан-Франциско, а Шварценбах живет в Бруклине . Группа отправилась в свой первый европейский тур за 25 лет с разогревом на двух концертах Beach Slang в апреле 2019 года, который завершится в мае. 31 в Барселоне .

Jawbreaker был среди сотен артистов, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время пожара в Университете в 2008 году .

Тексты и влияние

Призыв [Шварценбаха] был его публично-частным мучением. В его текстах была горечь и разочарование, которые были универсальными и притягательными. Шварценбах был поэтом-лауреатом неряшливого белого мужского страха и, выразив свои мысли в собственных непостижимых метафорах, он установил образец для групп, которые будут следовать в течение следующего десятилетия.

- Энди Гринвальд

Многие из текстов Шварценбаха уходят корнями в его конкретные проблемы, часто взятые прямо из его дневника. Этот акцент на личных, неотложных вопросах в сочетании с описательными образами и выбором слов привлек внимание слушателей к Шварценбаху и сделал его культовым кумиром в рок-н-ролльных кругах. «Тогда привлекательность была для автора песен, - пишет Гринвальд в книге« Nothing Feels Good: Punk Rock, Teenagers и Emo », - слушатели относились не к песне, а к певцу». Тур-менеджер Jawbreaker Кристи Колкорд вспоминает, что «большинство [поклонников] витали вокруг Блейка, потому что он был для них чем-то вроде поэта. Все эти люди действительно хотели, чтобы их горе подтвердил кто-то, кто мог понять - или хотел выпить виски. с ними." Обожествление Шварценбаха стали называть Культ Блейка. По словам рок-критика Криса Райана, «С точки зрения современной музыки Культ Блейка, вероятно, может сравниться только с Культ Моррисси ».

Перед выпуском Bivouac Jawbreaker записали песню "Kiss the Bottle" для тематического сборника виниловых синглов " 17 Reasons: The Mission District " на тему Mission District . Это была последняя песня, которую они записали перед операцией на горле Шварценбаху, и его вокал на записи пестрый и сдавленный. Гринвальд называет этот трек «одной из основополагающих и самых любимых песен [Jawbreaker]», называя его «грязным и бурлящим, гимном рабочего класса с твердым пролетарским сердцем». С лирикой, посвященной паре пьяных у винного магазина Mission District, « Kiss the Bottle» больше, чем любая другая песня, захватывает чувственный мужской мужской мужизм, который привлекал (и продолжает привлекать) слушателей-мужчин к алтарю Шварценбаха. вымышленная картина «Поцелуй бутылку» похожа на кантри-песню: эмоциональное воздействие усиливается спецификой, а не уменьшается. «Поцелуй бутылку» - это Керуак , это Буковски . Это очарование отчаяния и неправильного поступка. и, по крайней мере, преуспевает в этом ". Песня была названа фаворитом и на которую повлияли Джим Уорд из At the Drive-In и Sparta , а также Рон Ричардс, редактор успешного журнала Muddle .

Общественный интерес к Jawbreaker увеличился за годы после их распада, отчасти из-за того, что такие группы, как Fall Out Boy и My Chemical Romance, публично ссылались на Jawbreaker как на оказавшие влияние. В 2003 году лейбл Dying Wish Records выпустил трибьют-альбом Bad Scene, Everyone's Fault: Jawbreaker Tribute , в который вошли 18 исполнителей, в том числе Fall Out Boy, Bayside , Face to Face и Sparta, исполняющие кавер-версии песен Jawbreaker. Jawbreaker показан в документальном фильме 2017 года Turn It Around: The Story of East Bay Punk .

Члены

Дискография

Студийные альбомы

использованная литература