Джазовый стандарт - Jazz standard
| Джазовые стандарты |
|---|
| А – Я |
| До 1920 г. |
| 1920-е годы |
| 1930-е годы |
| 1940-е годы |
| 1950-е годы и позже |
Джазовые стандарты являются музыкальными композициями , которые являются важной частью музыкального репертуара из джазовых музыкантов, в том , что они широко известны, выполнено и записаны джазменами, и широко известные слушателями. Нет окончательного списка джазовых стандартов , и список песен, которые считаются стандартами, со временем меняется. Песни, включенные в основные фальшивые книжные издания (сборники нот с популярными мелодиями) и справочники по джазу, предлагают приблизительный ориентир для того, какие песни считаются стандартами.
Не все джазовые стандарты написаны джазовыми композиторами. Многие из них изначально являются популярными песнями Tin Pan Alley , мелодиями из бродвейских шоу или песнями из голливудских мюзиклов - Великим американским песенником . В Европе джазовые стандарты и « фальшивые книги » могут даже включать некоторые традиционные народные песни (например, в Скандинавии) или отрывки этнической музыки (например, цыганские мелодии ), которые были сыграны с чувством джаза хорошо известными джазовыми исполнителями. Обычно исполняемая песня может считаться джазовым стандартом только в том случае, если она широко исполняется джазовыми музыкантами. Стандартный репертуар джаза частично пересекается со стандартами блюза и поп-музыки .
Самым записываемым стандартом, сочиненным джазовым музыкантом, и одной из самых кавер-версий всех времен является "Караван" Хуана Тизола, использовавшаяся более 500+. Первоначально наиболее записываемым джазовым стандартом был « Сент-Луисский блюз » WC Handy на протяжении более 20 лет, начиная с 1930-х годов, после чего его заменила « Stardust » Хоги Кармайкла . После этого место занял « Тело и душа » Джонни Грина .
До 1920 г.
С самого начала на рубеже двадцатого века джаз был музыкой, предназначенной для танцев. Это повлияло на выбор материала, который исполняли ранние джазовые группы: Creole Jazz Band короля Оливера , New Orleans Rhythm Kings и другие включили в свой репертуар большое количество популярных песен Tin Pan Alley , а звукозаписывающие компании часто использовали свою власть, чтобы диктовать, какие песни должны быть быть записанными их артистами. Некоторые песни были выдвинуты руководителями звукозаписи и поэтому быстро достигли стандартного статуса; это началось с первыми джазовыми записями в 1916 году, с смешно Jas группой из Диксиленда (1916) по Коллинз и Харлану для Томаса А. Эдисона, Inc. на Голубой Amberol в декабре 1916 года и в 1917 году, когда Оригинал Диксиленд Jass Группа записала " Бал Дарктауна Стрэттерс »и« Индиана ». Первая пластинка с лейблом «Jass», The Original Dixieland One-Step, была выпущена в 1917 году компанией Victor Talking Machine Company 18255. Первоначально музыку ранних джазовых групп называли просто «джаз», но сегодня ее часто называют « диксилендом ». или "джаз Нового Орлеана", чтобы отличить его от более поздних поджанров.
Истоки джаза лежат в музыкальных традициях Нового Орлеана начала двадцатого века , включая духовой оркестр , блюз , рэгтайм и спиричуэл , и некоторые из самых популярных ранних стандартов происходят от этих влияний. Песни в стиле рэгтайм « Twelfth Street Rag » и « Tiger Rag » стали популярными среди джазовых исполнителей, как и блюзовые мелодии « Сент-Луис Блюз » и « Сент-Джеймсский лазарет ». Авторы песен Tin Pan Alley внесли несколько песен в стандартный джазовый репертуар, включая «Индиану» и « After You've Gone ». Другие, такие как " Some of these Days " и "Darktown Strutters 'Ball", были представлены исполнителями водевилей . Наиболее часто записываемые стандарты этого периода - «Сент-Луисский блюз» У. К. Хэнди, «After You've Gone» Тернера Лейтона и Генри Кримера, а также «Индиана» Джеймса Хэнли и Балларда Макдональда .
1920-е годы
Период, известный как « век джаза », начался в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Джаз стал популярной музыкой в стране, хотя старшие поколения считали эту музыку аморальной и угрожающей старым культурным ценностям. Такие танцы, как « Чарльстон» и « Черное дно», были очень популярны в то время, а в джазовых коллективах обычно входило от семи до двенадцати музыкантов. Важными оркестрами Нью-Йорка руководили Флетчер Хендерсон , Пол Уайтман и Дюк Эллингтон . Многие джазмены из Нового Орлеана переехали в Чикаго в конце 1910-х годов в поисках работы; Среди прочих, в городе записывались « Короли ритма Нового Орлеана» , креольский джаз-бэнд короля Оливера и Джелли Ролл Мортон . Однако значение Чикаго как центра джазовой музыки начало уменьшаться к концу 1920-х годов в пользу Нью-Йорка.
В первые годы джаза звукозаписывающие компании часто стремились решить, какие песни будут записывать их исполнители. Популярными номерами в 20-е годы были такие поп-хиты, как « Sweet Georgia Brown », « Dinah » и « Bye Bye Blackbird ». Первым джазовым исполнителем, которому была предоставлена некоторая свобода выбора материала, был Луи Армстронг , группа которого способствовала популяризации многих ранних стандартов в 1920-х и 1930-х годах.
Некоторые композиции, написанные джазовыми артистами, дошли до стандартов, в том числе « Жимолость Роза » Фэтса Уоллера и « Ain't Misbehavin ». Самый известный стандарт 1920-х годов - " Звездная пыль " Хоги Кармайкла и Митчелла Пэриша . Несколько песен, написанных бродвейскими композиторами в 1920-х годах, стали стандартами, например, « Человек, которого я люблю » Джорджа и Иры Гершвинов (1924), « Голубые небеса » Ирвинга Берлина (1927) и « What Is» Коула Портера. Это то, что называется любовью? »(1929). Тем не менее, только в 1930-х музыканты привыкли к гармонической и мелодической изысканности бродвейских мелодий и начали регулярно включать их в свой репертуар.
1930-е годы
Театр Бродвея внес некоторые из самых популярных стандартов 1930-х годов, в том числе « Лето » Джорджа и Иры Гершвин (1935), « Моя забавная валентинка » Ричарда Роджерса и Лоренца Харта (1937) и Джерома Керна и Оскара Хаммерштейна II ». s « Все, что ты есть » (1939). Эти песни до сих пор входят в число самых записываемых стандартов всех времен. Самый популярный стандарт 1930-х годов, « Тело и душа » Джонни Грина , был представлен на Бродвее и стал огромным хитом после записи Коулмана Хокинса 1939 года.
1930-е годы ознаменовались подъемом свинг-джаза как доминирующей формы в американской музыке. Герцог Эллингтон и члены его группы сочинили множество хитов эпохи свинга , которые позже стали стандартами: « Это ничего не значит (если нет того свинга) » (1932), « Изысканная леди » (1933) и « Караван». "(1936 г.) и др. Другими влиятельными лидерами группы того периода были Бенни Гудман и граф Бэйси .
1940-е годы
Эпоха свинга длилась до середины 1940-х годов, когда были созданы популярные мелодии, такие как " Cotton Tail " Дюка Эллингтона (1940) и " Take the 'A' Train " Билли Стрейхорна (1941). В то время как большие группы боролись за свое существование во время Второй мировой войны , в джазе происходил сдвиг в пользу небольших групп. Некоторые музыканты эпохи свинга, такие как Луи Джордан , позже обрели популярность в новом виде музыки, названном « ритм-энд-блюз », который в 1950-х годах превратился в рок-н-ролл .
Бибоп возник в начале 1940-х годов, его лидерами были Чарли Паркер , Диззи Гиллеспи и Телониус Монк . Он обращался к более специализированной аудитории, чем ранние формы джаза, с утонченными гармониями , быстрым темпом и часто виртуозной музыкальностью. Музыканты бибопа часто использовали стандарты 1930-х годов, особенно из бродвейских мюзиклов, как часть своего репертуара. Среди стандартов, написанных музыкантами-бибопом, - « Соленый арахис » Гиллеспи (1941) и « Ночь в Тунисе » (1942), « Антропология » Паркера (1946), « Ярдберд-сюита » (1946) и « Яблоко из яблока » (1947). ) и « Round Midnight » Монка (1944), который в настоящее время является одним из наиболее записываемых джазовых стандартов, сочиненных джазовыми музыкантами.
1950-е годы и позже
Модальные джазовые записи, такие как Miles Davis «s Вид синего , стали популярными в конце 1950 - х лет. Популярные модальные стандарты включают « All Blues » и « So What » Дэвиса (оба 1959), « Impressions » Джона Колтрейна (1963) и « Maiden Voyage » Херби Хэнкока (1965). Позже «второй великий квинтет» Дэвиса, в который входили саксофонист Уэйн Шортер и пианист Херби Хэнкок , записал серию высоко оцененных альбомов в середине-конце 1960-х годов. Стандарты этих сессий включают " Footprints " Шортера (1966) и " Freedom Jazz Dance " Эдди Харриса (1966).
В Бразилии в конце 1950-х годов возник новый стиль музыки, получивший название босса-нова . Основанная на бразильской самбе, а также на джазе, босса-нова была защищена Жоао Жилберто , Антонио Карлосом Жобимом и Луисом Бонфа . Гилберто и Стэн Гетц начали повальное увлечение босса-новой в Соединенных Штатах со своим альбомом Getz / Gilberto 1963 года . Среди песен этого жанра, которые сейчас считаются эталоном, - « Manhã de Carnaval » Бонфы (1959), « Summer Samba » Маркоса Валле (1966) и многочисленные песни Жобима, включая « Desafinado » (1959), « The Girl from Ipanema». »(1962 г.) и« Корковадо »(1962 г.). Позже такие композиторы, как Эду Лобо и Эгберто Джисмонти, внесли большой вклад в бразильский джазовый репертуар, включая композиции «Casa Forte», « Frevo Rasgado» и «Loro».
Движение джаз-фьюжн соединило джаз с другими музыкальными стилями, наиболее известными из которых являются фанк и рок . Его золотой век пришелся на конец 1960-х - середину 1970-х годов. Лучшие фьюжн-исполнители, такие как Weather Report , Chick Corea и Return to Forever , Herbie Hancock and The Headhunters , The Manhattan Transfer и Mahavishnu Orchestra , достигли перекрестной популярности, хотя общественный интерес к жанру угас на рубеже 1980-х. . Крупнейшие хиты Fusion - « Испания » Кориа (1971), « Хамелеон » Хэнкока (1973) и « Birdland » Джо Завинула (1977) - с тех пор много раз звучали и считаются стандартами современного джаза.
Ряд песен, написанных исполнителями поп- и рок-музыки, стали стандартами, например « Somewhere Out There » Линды Ронштадт и Джеймса Ингрэма , « Yesterday » группы The Beatles , « God Only Knows » группы Beach Boys и « Moondance » группы The Beatles. Ван Моррисон .
Смотрите также
использованная литература
- Примечания
- дальнейшее чтение
- Харди, Дэниел (2002). Изучение раннего джаза: истоки и эволюция стиля Нового Орлеана . iUniverse. ISBN 0-595-21876-8.
- Кернфельд, Барри Дин (1995). Руководство Блэквелла по записанному джазу . Вили-Блэквелл. ISBN 0-631-19552-1.