Иоганн Йозеф Фукс - Johann Joseph Fux

Иоганн Йозеф Фукс

Иоганн Йозеф Фукс ( немецкий: [ˈfʊks] ; ок. 1660 - 13 февраля 1741) - австрийский композитор, теоретик музыки и педагог эпохи позднего барокко . Его наиболее переаяся работа не музыкальное произведение , но его трактат о контрапункте , Градус объявление Parnassum , который стал самым влиятельной книгой на Palestrinian стиля ренессанс полифонии .

Жизнь

Точная дата рождения Фукса неизвестна. Он родился в крестьянской семье в Хиртенфельде , Штирия , Австрия . О его ранней жизни известно относительно мало, но, вероятно, он ездил в соседний Грац на уроки музыки. В 1680 году он был принят в Иезуитский университет Фердинанда, где проявился его музыкальный талант. С 1685 по 1688 год он работал органистом в Санкт-Морице в Ингольштадте . Где-то в этот период он, должно быть, совершил поездку в Италию, о чем свидетельствует сильное влияние композиторов Корелли и Болоньи на его творчество того времени.

К 1690-м годам он был в Вене и привлек внимание императора Леопольда I сочиненными им мессиями; Император был достаточно впечатлен ими, чтобы помочь ему в его карьере после этого момента. В 1698 году Леопольд нанял его придворным композитором. Фукс снова поехал в Италию, обучаясь в Риме в 1700 году; Возможно, именно здесь он приобрел почитание Палестрины, которое имело столь большое значение для музыкальной педагогики.

Современный образ Вены - Hofburgkapelle

Фукс стал Hofkapellmeister (главный музыкант Венской Hofmusikkapelle ) в 1715 году вместе с Антонио Калдарой в качестве его заместителя капельмейстером и Ф. Б. Конти в качестве придворного композитора.

Фукс служил Леопольду I до его смерти, а после этого еще двум императорам Габсбургов: Иосифу I и Карлу VI , которые продолжали использовать его на высоких постах при дворе. Все это время Фукс был известен как композитор и выделялся среди своих современников как композитор самого высокого ранга в Священной Римской империи. Однако позже, в 18 веке, эта известность постепенно затмилась, когда исчез стиль барокко. Хотя его музыка до недавнего времени так и не снискала себе популярности, его мастерство контрапункта повлияло на бесчисленное количество композиторов через его трактат Gradus ad Parnassum (1725). Гайдн в основном изучал контрапункт, читая его, и рекомендовал его молодому Бетховену . У Моцарта была копия с комментариями.

Gradus ad Parnassum

Gradus ad Parnassum , титульный лист

Градус объявление Parnassum (шаги или подъем на гору Парнас) является теоретической и педагогической работой , написанная Фукс на латыни в 1725 году, и переведен на немецкий язык по Мицлер в 1742 году Фукс посвятил его император Карл VI.

Работа разделена на две основные части. В первой части Фукс представляет краткое изложение теории Musica Speculativa или анализ интервалов как пропорций между числами. Этот раздел выполнен в простом стиле лекций и рассматривает музыку с чисто математической точки зрения, в рамках теоретической традиции, восходящей к древним грекам через работы теоретиков эпохи Возрождения. Фукс объясняет, что интервалы в точных математических пропорциях приводят к большим и меньшим полутонам , и он также упоминает, что некоторые органисты добавляли дополнительные клавиши (разделяли половинки для использования меньших и больших полутонов), но что добавление дополнительных клавиш на клавиатуре было проблематичным и для по этой причине они разделили каждую ноту на " zwei gleiche Theile " (две равные части), в результате чего получился одинаковый темперамент. Он продолжает:

Da man aber erfahren, daß solches in Zahlen nicht angeht, ist das Ohr zu hülfe genommen worden, indem man von dem einem Theil einem fast gar nicht mercklichen Theil weggenommen, und dem andern zugesetzet.
[Поскольку опыт подсказывал нам, что это невозможно сделать с помощью цифр, ухо было призвано на помощь, отняв почти не обнаруживаемое количество из одной банкноты и добавив ее к другим.]

Работы Мерсенна , Цицерона и Аристотеля являются одними из нескольких ссылок, цитируемых Фуксом в этом разделе.

Вторая часть, о Musica Pratica, представляет собой раздел этого трактата, в котором автор представляет свои инструкции по контрапункту , фуге , двойному контрапункту, краткое эссе о музыкальном вкусе и свои идеи о сочинении духовной музыки , написании а капелла и в речитатив стиль. Эта часть представляет собой диалог между мастером (Алоизий, лат. Луиджи, который должен представлять идеи Палестрины) и учеником Иосифом, который представляет самого Фукса, самопровозглашенного поклонника Палестрины. Вначале Фукс заявляет о своей цели: «изобрести простой метод, с помощью которого новичок может шаг за шагом прогрессировать, чтобы достичь мастерства в этом искусстве». и дает свое мнение о современной практике: «Меня не отпугнут самые яростные ненавистники школы или порочность времени». Он также заявляет, что теория без практики бесполезна, поэтому в своей книге ставит практику выше теории.

Хотя Gradus ad Parnassum известен как источник термина « видовой контрапункт », Фукс не был первым, кто придумал эту идею. В 1610 году композитор венецианской школы Джироламо Дирута опубликовал « Il Transilvano» , в котором полифонический стиль эпохи Возрождения был представлен как серия типов: одна нота против одной ноты, две ноты против одной ноты, приостановки и т. Д. Работа Фукса повторяла некоторые работы Дируты, возможно, случайно, поскольку неизвестно, чтобы у него была копия.

В контрапункте видов, как указано в Фуксе, ученик должен овладеть письменным контрапунктом каждого вида, прежде чем переходить к следующему. Виды указаны в порядке примечания к примечанию; две банкноты против одной; четыре банкноты против одной; лигатуры или подвесы (одна банкнота против одной, но с поправкой на половину стоимости банкноты); и витиеватый контрапункт, в котором другие виды свободно сочетаются. Как только все виды овладевают двумя голосами, виды проходят снова тремя голосами, а затем четырьмя голосами. (Иногда в современных учебниках-контрапунктах третья и четвертая разновидности меняются местами с отрывками, которые преподаются перед четырьмя нотами против одной.) Фукс выразил намерение добавить разделы о том, как писать контрапункт для более чем четырех частей, указав, что правила в этой области должны были "менее строго соблюдаться". Однако, сославшись на свое слабое здоровье в результате подагры и возраста, он решил завершить книгу в ее нынешнем виде.

Современное образование в области контрапункта во многом обязано Gradus ad Parnassum , и Фукс представил идеи с такой ясностью и сосредоточенностью, что как последующие, так и современные тексты контрапунктов продолжают цитировать его работы, от книги Альбрехтсбергера ( Gründliche Anweisung zur Komposition ) до примеров 20-го века, таких как как книга Кнуда Джеппесена ( Контрапункт: полифонический вокальный стиль шестнадцатого века ). Кроме того, Gradus ad Parnassum является примечательным историческим документом, поскольку он четко очерчивает стилистическое различие всей эпохи барокко между античным и священным стилем и более современным и в основном светским стилем.

Латинское издание « Gradus ad Parnassum» Фукса 1725 года - единственная сохранившаяся книга из личной библиотеки теоретических работ И.С. Баха. Поскольку Мицлер был учеником Дж. С. Баха, музыковед Кристоф Вольф предположил, что Бах, возможно, сыграл определенную роль в убеждении Мицлера перевести трактат.

Работает

Помимо написания Gradus ad Parnassum, Фукс также написал множество священных и светских произведений. Композиции Фукса были каталогизированы Людвигом Риттером фон Кехелем .

Священные композиции

Священные произведения Фукса включают мессы ( Missa canonica, Missa Corporis Christi ), реквиемы , оратории ( Санта-Димпна, Инфанта д'Ирланда, K 300a (1702) Il fonte della salute, K 293 (1716) ), литании , вечерни , мотеты. , градиенты, предложения , Марианские антифоны (21 настройка Alma Redemptoris mater , 22 настройки Ave Regina , 9 Regina coeli и 17 Salve regina ), настройки текста «Sub Tuum Praesidium», Гимны (многие утеряны), Последовательности, вступления, гимны причастия, немецкие духовные песни (все потеряно) и другие священные произведения.

Некоторые из масс Фукса (наряду с Калдарой и другими) использовали канон (имитационный контрапункт в его самой строгой форме) как композиционную технику, один из явных признаков стиля антико . Другие признаки stile antico включают большие ноты (целые, половинные или четвертные ноты).

Однако, хотя большинство ассоциирует Фукса с сочинением в стиле антико , называя его «австрийской Палестриной», из-за его трактата Gradus ad Parnassum, он также обладал способностью сочинять в стиле модерн , что очевидно в его ораториях, такие как Санта Димпна, Инфанта д'Ирландия . Например, многие движения во второй половине Santa Dimpna используют форму арии da capo , а восемь (сохранившихся) арий демонстрируют барочную концепцию «аффекта», что демонстрируется вокальной колоратурой и инструментальными фигурами.

Фукс вместе с другими композиторами, такими как Хофер, Бибер и Калдара, создали солидный репертуар католической церковной музыки в южной Германии и Австрии, несмотря на присутствие более известной протестантской церковной музыки в северной Германии.

Светские композиции

Помимо духовных произведений, Фукс был композитором вокальной и инструментальной музыки. В его произведениях 19 опер , 29 партит , 10 ораторий и около 80 месс. Инструментальные сочинения Фукса включают 50 церковных сонат, Concentus musico-Instrumentalis (1710) и клавишные. Композиции Фукса для клавира включают пять партит, 20-минутное каприччио, чиакону, прелюдию и фугу к гарпеджио, арию пассажиата и набор из двенадцати менуэтов.

Музыкально-инструментальный Concentus - это цикл из семи партит для деревянных духовых , медных и струнных инструментов . Этот цикл, опубликованный в 1701 году, был посвящен Иосифу, королю Рима. Его космополитическая смесь французских, итальянских и немецких движений и его праздничные черты можно найти в клавишных сюитах Fux, которые сильно орнаментированы и в них преобладают высокие частоты. Большинство итальянских опер того периода были сосредоточены на сольной арии. В то время как в операх Фукса задействован ансамбль солистов, а в больших ариях часто используется концертный сольный инструмент. Акцент Фукса на контрапунктических структурах был консервативным и представлял собой более старый способ обращения с музыкальной текстурой.

Ранние оперы Фукса демонстрируют особенности конца 17-го века, такие как использование ариозо- отрывков в речитативе . Его стиль - это прежде всего сочетание его предпочтения контрапунктных текстур, яркого мастерства вокальной и инструментальной риторики и итальянского орнамента, а также красочного использования облигато. По сравнению с его итальянскими современниками, именно манипуляции Фукса с арией da capo отражают его исключительное чувство драматизма на музыку : его музыкальное оформление, структура и мотивационно-тематическая интеграция позволяют возникать индивидуальному стилю, в то время как идеализированные страсти Affektenlehre достигают драматичности. жизнь.

Премьера большинства его драматических опер состоялась в Венском театре Hoftheater ; иначе указано ниже. Список 19 опер Фукса:

  • Il fato monarchico, festa teatrale (18 февраля 1700 г .; музыка не сохранилась)
  • Neo-exoriens phosphorus, id est neo-electus et infulatus praesul Mellicensis , опера латинской школы (1701; музыка не сохранилась)
  • L'offendere per amare ovvera La Telesilla , dramma per musica (25 июня 1702 года; музыка не сохранилась)
  • La clemenza d 'Augusto , poemetto drammatico (15 ноября 1702 года; музыка не сохранилась)
  • Хуло Асканио ре д'Альба , драматическое стихотворение (19 марта 1708 г.)
  • Пульхерия , драматическое стихотворение (21 июня 1708 г.)
  • Il mese di Marzo, Conckrato a Marte , Компонент для музыки (19 марта 1709 г.)
  • Gli ossequi della note ,окомпонент для музыки (15 июля 1709 г.)
  • La decima fatica d'Ercolo, ovvero La Sconfitta di Gerione in Spagna , elegance pastorale-eroico (1 октября 1710 г.)
  • Дафна в лауро , компонент на камеру (1 октября 1714 г.)
  • Орфей эд Эвридика , компонент камеры для музыки (1 октября 1715 г.)
  • Анжелика винчитриче диАльчина , festa teatrale (14 сентября 1716 г.)
  • Диана Плакате, компонент камеры (19 ноября 1717 г.)
  • Элиза , festa teatrale per musica (Лаксенбург, 28 августа 1719 г.)
  • Psiche , coponimento da camera per musica (19 ноября 1720 г.)
  • Le nozze di Aurora , festa teatrale per musica (6 октября 1722 г.)
  • Constanza e Fortezza , festa teatrale (Прага, 28 августа 1723 г.) - его знаменитая опера
  • Giunone placata , festa teatrale per musica (19 ноября 1725 г.)
  • La Corona d'Arianna , festa teatrale (28 августа 1731 г.)

Праздничная опера Констанца электронной Fortezza (Постоянство и прочность), с либретто Пьетро Париати (1665-1733), была самым известной оперой Фукса в. Она была выполнена дважды в специально сконструированном театр под открытым небом в Пражском Граде в связи с коронацией на Карла VI , как король Богемии в 1723 году набор был разработан придворного театра архитектором Джузеппе Галли-Бибиена (1696-1756). Это произведение считается оперой для торжественной коронации, потому что оба представления этой оперы состоялись за несколько дней до коронации Карла VI как короля Богемии и его супруги Элизабет Кристины как королевы. Речь шла о двойной праздничной функции этой оперы - коронации Карла VI и дне рождения Елизаветы Кристины.

Избранная дискография

  • Дрезденский альбом. Йоханнес Прамсохлер . Ансамбль Дидро. (Audax Records ADX 13701)
  • Concentus musico Instrumentalis ... 1701. Concentus Musicus Wien, Николаус Харнонкур (Teldec 8.42171 XH, 244 690 2)
  • Concentus musico Instrumentalis ... 1701 K352 - 358. Neue Hofkapelle Graz, Люсия Фройхофер и Майкл Ад (CPO 777 980-2)
  • Kaiserrequiem K51-53 . Клеменсик Консорт, Рене Клеменчич (Arte Nova 74321 27777 2)
  • Полная музыка для клавесина . Исполняет Филиппо Эмануэле Равицца. ( Блестящая классика 95189)
  • Алла Турка . Матиас Мауте, Моника Маух и ансамбль Caprice. ( ATMA Classique ACD2 2347)

Примечания

Источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки