Джон Лассетер - John Lasseter

Джон Лассетер
JohnLasseterOct2011.jpg
Лассетер в 2011 году
Генеральный директор Disney и Pixar Animation Studios
В офисе с
января 2006 г. по июнь 2018 г. (2006-01) (2018-06)
Преемник Дженнифер Ли (Дисней)
Преемник Пит Доктер (Pixar)
Личная информация
Родился
Джон Алан Лассетер

(1957-01-12) 12 января 1957 г. (64 года)
Голливуд, Калифорния , США
Супруг (а)
Нэнси Лассетер
( М.  1988)
Дети 5
Резиденция Глен-Эллен , Калифорния, США
Альма-матер Калифорнийский институт искусств ( BFA )
Занятие Аниматор, кинорежиссер, сценарист, продюсер, голосовой актер
Известен История игрушек
A Bug's Life
История игрушек 2
Тачки
Тачки 2
Награды Премия Inkpot (2009)
Подпись

Джон Алан Лассетер ( / л æ s ə т ər / , родился 12 января 1957) американский режиссер, продюсер, сценарист, аниматор, актер голоса, и глава анимации в SkyDance анимации. Он был ранее креативный директор в Pixar Animation Studios , Walt Disney Animation Studios и DisneyToon Studios , а также главный креативный советник Walt Disney Imagineering .

Лассетер начал свою карьеру в качестве аниматора в The Walt Disney Company . После увольнения из Disney за продвижение компьютерной анимации он присоединился к Lucasfilm , где работал над новаторским на тот момент использованием CGI- анимации. Графическая группа компьютерного подразделения Lucasfilm была продана Стиву Джобсу и в 1986 году стала Pixar . Лассетер курировал все фильмы Pixar и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера. Кроме того, он снял «Историю игрушек» (1995 г.), «Жизнь жука» (1998 г.), «Историю игрушек 2» (1999 г.), « Тачки» (2006 г.) и « Тачки-2» (2011 г.). С 2006 по 2018 год Лассетер также курировал все фильмы Walt Disney Animation Studios (и ее подразделения Disneytoon Studios) и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера.

Фильмы, которые он снял, собрали более 19 миллиардов долларов , что сделало его одним из самых успешных режиссеров всех времен. Из восьми анимационных фильмов, собравших в прокате более 1 миллиарда долларов, пять являются фильмами исполнительного продюсера Лассетера. Среди фильмов: История игрушек 3 (2010 г.), первый анимационный фильм, получивший 1 миллиард долларов, « Холодное сердце» (2013 г.), 3-й самый кассовый анимационный фильм всех времен, а также « Зверополис» (2016 г.), «В поисках Дори» (2016 г.) и Суперсемейка 2 (2018).

Он получил две награды Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм (за « Жестяную игрушку» ), а также премию за особые достижения (за «Историю игрушек» ).

В ноябре 2017 года Лассетер взял шестимесячный творческий отпуск в Pixar и Disney Animation после того, как признал то, что он назвал «ошибками» в своем поведении с сотрудниками. По сообщениям различных новостных агентств, Лассетер имел историю предполагаемых сексуальных домогательств по отношению к сотрудникам. В июне 2018 года Дисней объявил, что покинет компанию в конце года, когда истечет его контракт, но до тех пор выполнял функции консультанта. 9 января 2019 года Лассетер был нанят для запуска Skydance Animation .

Ранние годы

Лассетер родился в Голливуде, Калифорния . Его мать, Джуэл Мэй (урожденная Рисли; 1918-2005), был учителем рисования в Bell Gardens средней школы , и его отец, Павел Eual Лассетер (1924-2011), был менеджером частей на Chevrolet дилерском .

Лассетер - брат- близнец ; его сестра Джоанна Лассетер-Кертис, которая стала пекарем в районе озера Тахо , на шесть минут старше.

Лассетер вырос в Уиттиере, Калифорния . Профессия матери способствовала его растущему увлечению анимацией. Он часто рисовал карикатуры во время церковных служб в Церкви Христа, которую посещала его семья. В детстве Лассетер мчался домой из школы, чтобы смотреть по телевизору мультфильмы Чака Джонса . В старшей школе он прочитал «Искусство анимации » Боба Томаса . Книга охватывала историю анимации Диснея и исследовала процесс создания фильма Диснея « Спящая красавица » 1959 года , что заставило Лассетера понять, что он хочет сам заниматься анимацией. Когда он увидел фильм Диснея « Меч в камне » 1963 года , он, наконец, принял решение стать аниматором. Затем он прочитал книгу Престона Блэра об анимации и сделал флипбуки на основе циклов ходьбы Блэра. У одного из его друзей была камера Super 8, которая снимала отдельные кадры, которые использовались для съемки некоторых из его ранних анимационных работ.

Лассетер услышал о новой программе анимации персонажей в Калифорнийском институте искусств (часто сокращенно «CalArts») и решил осуществить свою мечту стать аниматором. Его мать также подтолкнула его к карьере аниматора, и в 1975 году он поступил вторым учеником ( первым был Джерри Рис ) в программу анимации персонажей CalArts, созданную аниматорами Диснея Джеком Ханной и Т. Хи . Лассетера обучали три члена команды аниматоров-ветеранов «Девять стариков » Диснея - Эрик Ларсон , Фрэнк Томас и Олли Джонстон, а среди его одноклассников были такие будущие аниматоры и режиссеры, как Брэд Берд , Джон Маскер , Генри Селик , Тим Бертон и Крис Бак . За время своего пребывания там он снял два анимационных короткометражных фильма - « Леди и лампа» (1979) и « Nitemare» (1980), каждый из которых получил студенческую премию «Оскар» за анимацию.

Находясь в CalArts, Лассетер сначала начал работать в Walt Disney Company в Диснейленде в Анахайме во время летних каникул и получил работу шкипером круиза по джунглям , где он изучил основы комедии и комиксов, чтобы развлекать плененных зрителей во время поездки.

Карьера

Первые годы в Disney

После выпуска в 1979 году Лассетер сразу же устроился аниматором в Walt Disney Productions, в основном благодаря успеху студенческого проекта « Леди и лампа» . Чтобы представить себе это в перспективе, в конце 1970-х годов студия просмотрела около 10 000 портфолио в поисках талантов, а затем отобрала только около 150 кандидатов в качестве учеников, из которых только около 45 оставались постоянными. Осенью 1979 года аниматор Диснея Мел Шоу сказал Los Angeles Times, что «у Джона есть инстинктивное чувство характера и движения, и он показывает все признаки процветания здесь, в наших студиях ... Со временем он внесет прекрасный вклад. " В то же время Лассетер работал над эпизодом «Император и соловей» (по мотивам романа Ганса Христиана Андерсена «Соловей » ) для диснеевского проекта Musicana . Musicana так и не была выпущена, но в конечном итоге привела к разработке Fantasia 2000 .

Однако вскоре Лассетер почувствовал, что чего-то не хватает: после 101 далматинца , который, по его мнению, был фильмом, в котором Дисней достиг своего высочайшего плато, студия потеряла импульс и подверглась критике за частое повторение без добавления каких-либо новых идей или инноваций. Между 1980 и 1981 годами он случайно натолкнулся на несколько видеокассет с одной из тогда еще новых конференций по компьютерной графике, которые показали некоторые из самых истоков компьютерной анимации, в первую очередь парящие сферы и тому подобное, что он испытал как откровение. Но только вскоре после этого его друзья Джерри Рис и Билл Кройер пригласили его, когда он работал над рождественской песней Микки , прийти и посмотреть первые эпизоды светового цикла для предстоящего фильма под названием Tron , в котором рассказывается о состоянии дел. -art компьютерные изображения (CGI), что он увидел огромный потенциал этой новой технологии в анимации. До того времени студия использовала многоплоскостную камеру, чтобы добавить глубины своей анимации. Лассетер понял, что компьютеры могут быть использованы для создания фильмов с трехмерным фоном, где традиционно анимированные персонажи могут взаимодействовать, чтобы добавить новый уровень визуально ошеломляющей глубины, что было невозможно раньше. Он знал, что добавление измерения в анимацию было давней мечтой аниматоров, еще со времен Уолта Диснея .

Позже он и Глен Кин говорили о том, как здорово было бы создать анимационный фильм, в котором фон был бы анимирован на компьютере, а затем показали Кину книгу Томаса Диша «Храбрый маленький тостер » , которую он считал хорошим кандидатом для фильма. . Кин согласился, но сначала они решили сделать небольшой тестовый фильм, чтобы посмотреть, как это работает, и выбрали « Где дикие твари» , решение, основанное на том факте, что Дисней рассматривал возможность создания полнометражного фильма по произведениям Мориса Сендака . Удовлетворенные результатом, Лассетер, Кин и исполнительный директор Томас Л. Уилхайт продолжили работу над проектом, особенно Лассетер, который посвятил себя ему, а Кин, в конце концов, продолжил работу с The Great Mouse Detective .

Лассетер и его коллеги по незнанию наступили на пальцы некоторым из своих непосредственных начальников, обойдя их в своем энтузиазме, чтобы запустить проект « Где дикие твари ». Проект был отменен, поскольку его передали двум руководителям Лассетера, администратору анимации Эду Хансену и главе студии Disney Рону В. Миллеру , из-за отсутствия ощутимой рентабельности сочетания традиционной и компьютерной анимации. Через несколько минут после встречи Хансен вызвал Лассетера в свой кабинет. Как вспоминал Лассетер, Хансен сказал ему: «Что ж, Джон, ваш проект завершен, поэтому ваша работа в Disney Studios прекращена». Уилхайт, который был частью группы анимационных фильмов Диснея и, следовательно, не имел никаких обязательств перед анимационной студией, смог временно оставить Лассетера при себе до завершения тестового проекта Wild Things в январе 1984 года, но с пониманием того, что этого не будет. дальнейшая работа для Лассетера в Disney Animation. Позже «Храбрый маленький тостер» станет 2D-анимационным художественным фильмом, снятым одним из друзей Лассетера, Джерри Рисом , сопродюсером которого выступил Уилхайт (который к тому времени ушел, чтобы основать Hyperion Pictures ), и некоторые сотрудники Pixar участвовать в фильме вместе с Лассетером.

Lucasfilm / Pixar

Лассетером в 2002 году.

Собирая команду для запланированного полнометражного фильма, Лассетер установил несколько контактов в компьютерной индустрии, в том числе Элви Рэй Смит и Эд Катмулл из Lucasfilm Computer Graphics Group . После того, как его уволили и он чувствовал себя угрюмым, зная, что его работа в Disney скоро закончится, Лассетер посетил конференцию по компьютерной графике в ноябре 1983 года в Queen Mary на Лонг-Бич , где он встретился и снова поговорил с Кэтмаллом. Катмелл спросил о «Храбром маленьком тостере» , который, как объяснил Лассетер, был поставлен на полку. По своему опыту в Lucasfilm, Катмалл предположил, что Лассетер просто не работал над проектами, поскольку голливудские студии традиционно увольняли сотрудников, когда им не хватало производства, чтобы они были заняты. Все еще опустошенный тем, что его выгнали из единственной компании, в которой он когда-либо хотел работать, Лассетер не мог найти в себе силы сказать Кэтмаллу, что его уволили.

Позже в тот день Кэтмелл позвонил Смиту и упомянул, что Лассетер не работает в Disney. Смит сказал Кэтмаллу положить трубку и нанять Лассетера прямо сейчас. Лассетер сразу же согласился работать фрилансером с Кэтмаллом и его коллегами и присоединился к ним в течение недели декабря 1983 года над проектом, результатом которого стал их первый компьютерный анимационный короткометражный фильм: Приключения Андре и Уолли Б. Поскольку Кэтмаллу не разрешили нанимать аниматоров, он получил титул «Дизайнер интерфейсов»; «Никто не знал, что это было, но они не ставили под сомнение это на совещаниях по бюджету». Весной 1984 года Лассетер провел много времени в компании Lucasfilm в районе залива Сан-Франциско , где он работал в тесном сотрудничестве с Катмаллом и его командой исследователей в области компьютерных наук. Лассетер научился использовать некоторые из их программ и, в свою очередь, обучил компьютерных ученых кинопроизводству, анимации и искусству. Короткометражка оказалась более революционной, чем сначала представлял Лассетер до того, как пришел в Lucasfilm. Его первоначальная идея заключалась в том, чтобы создать на компьютере только фон, но в финальном короткометражке все было анимировано на компьютере, включая персонажей.

После того, как летом 1984 года на выставке SIGGRAPH был представлен короткометражный компьютерный фильм , Лассетер вернулся в Лос-Анджелес с надеждой на то, что он станет режиссером «Храброго маленького тостера» в Hyperion Pictures. Вскоре он узнал, что финансирование закончилось, и позвонил Кэтмаллу с плохими новостями. Кэтмалл перезвонил с предложением о работе, и Лассетер присоединился к Lucasfilm в качестве штатного сотрудника в октябре 1984 года и переехал в Bay Area. после этого он работал с ILM над спецэффектами к фильму «Молодой Шерлок Холмс» , где он создал первого полностью компьютерно- фотореалистичного анимированного персонажа, рыцаря, составленного из элементов из цветного окна. Этот эффект был первым компьютерным персонажем, который был отсканирован и нарисован прямо на пленку с помощью лазера. Сотрудничество Лассетера и Катмулла, которое с тех пор длилось более тридцати лет, в конечном итоге привело к созданию «Истории игрушек» (1995), который стал первым в истории компьютерным анимационным художественным фильмом .

Из-за разрушительного в финансовом отношении развода Джорджа Лукаса он был вынужден продать Lucasfilm Computer Graphics, к тому времени переименованную в Pixar Graphics Group, основанную Смитом и Кэтмаллом, с Лассетером в качестве одного из сотрудников-основателей. В 1986 году она была выделена в отдельную корпорацию со Стивом Джобсом в качестве ее мажоритарного акционера. В течение следующих 10 лет Pixar превратилась из компьютерной компании, которая занималась анимацией на стороне, в анимационную студию. Лассетер курировал все фильмы Pixar и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера. Помимо «Истории игрушек» , он также лично направил «Жизнь жука» (1998 г.), «История игрушек 2» (1999 г.), « Тачки» (2006 г.) и « Тачки 2» (2011 г.).

Он получил две премии Оскар за короткометражный анимационный фильмЖестяная игрушка» ), а также премию за особые достижения ( «История игрушек» ). Лассетер был номинирован еще четыре раза - в категории « Анимационные фильмы» за «Корпорацию монстров» (2001) и « Машины» , в категории « Оригинальный сценарий » за «Историю игрушек» и в категории «Короткометражный анимационный фильм» за фильм « Люксо младший» (1986). - а короткометражный фильм Knick Knack (1989) был выбран Терри Гиллиамом как один из десяти лучших анимационных фильмов всех времен. В 2008 году он был удостоен премии Винзор Маккей - награды за заслуги перед аниматорами.

Вернуться в Дисней

Disney объявила о покупке Pixar в январе 2006 года, а Лассетер был назначен главным креативным директором Pixar и Walt Disney Feature Animation, последнюю из которых он переименовал в Walt Disney Animation Studios . Лассетер также был назначен главным креативным советником Walt Disney Imagineering , где он помогал проектировать аттракционы для парков Диснея . Он курировал все фильмы Walt Disney Animation Studios и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера. Он подчинялся непосредственно председателю и генеральному директору Disney Бобу Айгеру , минуя руководителей студии и тематических парков Disney. Он также получил зеленый свет на фильмы с согласия Роя Э. Диснея .

В декабре 2006 года Лассетер объявил, что Disney Animation начнет производство анимационных короткометражек - 2D, CGI или их комбинации - которые будут выпущены в кинотеатрах. Лассетер сказал, что считает эту среду отличным способом обучения и открытия новых талантов в компании, а также испытательной площадкой для новых методов и идей.

В июне 2007 года Кэтмулл и Лассетер получили контроль над Disneytoon Studios , подразделением Walt Disney Animation Studios, размещенным в отдельном помещении в Глендейле. Как президент и главный креативный директор, соответственно, они руководили тремя отдельными студиями Disney, каждая из которых имеет собственный производственный конвейер: Pixar, Disney Animation и Disneytoon. В то время как Disney Animation и Disneytoon расположены в районе Лос-Анджелеса, Pixar расположен более чем в 350 милях (563 километрах) к северо-западу в районе залива, где живут Кэтмелл и Лассетер. Соответственно, они назначили генерального менеджера для каждой студии, чтобы управлять повседневными делами, а затем установили распорядок, по крайней мере, два дня в неделю (обычно по вторникам и средам) в Южной Калифорнии.

Лассетер - близкий друг и поклонник японского аниматора Хаяо Миядзаки , с которым он впервые встретился, когда TMS Entertainment отправила делегацию аниматоров в студию Диснея в 1981 году и показала отрывок из первого художественного фильма Миядзаки « Замок Калиостро» (1979). Лассетер был так глубоко тронут, что в 1985 году он настоял на том, чтобы после обеда показать этот отрывок и другие примеры работ Миядзаки женщине, которую он только что встретил (которая станет его женой). Он посетил Миядзаки во время своей первой поездки в Японию в 1987 году и увидел рисунки для моего соседа Тоторо (1988). После того, как Лассетер стал успешным режиссером и продюсером в Pixar, он стал исполнительным продюсером нескольких фильмов Миядзаки, которые были выпущены в США, и курировал перевод и дублирование их английских саундтреков. Нежный лесной дух Тоторо из « Мой сосед Тоторо» появляется как плюшевая игрушка в «Истории игрушек 3» (2010).

Лассетер является членом Академии кинематографических искусств и наук и девять лет подряд входил в состав совета управляющих с 2005 по 2014 год, когда ему пришлось отказаться от своего места из-за ограничения срока полномочий. Его последней должностью в совете директоров был первый вице-президент.

Лассетер получил звезду на Голливудской аллее славы в Голливуде в 2011 году, расположенной по адресу 6834 Hollywood Boulevard.

Обвинения в сексуальных домогательствах и уходе от Disney / Pixar

В ноябре 2017 года Лассетер взял шестимесячный отпуск после того, как признал в служебной записке для сотрудников обвинения в сексуальных домогательствах на рабочем месте, которые он назвал «ошибочными действиями». Предполагаемое неправомерное поведение по отношению к сотрудникам включало «хватание, целование [и] высказывание замечаний по поводу физических атрибутов». Предполагаемое поведение стало настолько известным, что, согласно Variety , в разное время у Pixar были «смотрители, которым было поручено обуздать его порывы».

В июне 2018 года Disney объявила, что Лассетер покидает компанию в конце года, а до тех пор занимал должность консультанта.

Skydance Анимация

9 января 2019 года Лассетер был нанят, чтобы возглавить Skydance Animation , которая будет производить анимационные фильмы с Paramount Animation и Ilion Animation Studios . В своем заявлении Лассетер сказал: «Последний год я провел вдали от индустрии, глубоко размышляя, узнавая, как мои действия непреднамеренно заставили коллег чувствовать себя неудобно, о чем я глубоко сожалею и прошу прощения. Это унизительно, но я верю, что это заставит меня лучший лидер ". Расследование, проведенное до его приема на работу, показало, что против Лассетера ранее не подавалось никаких заявлений о сексуальном насилии, предложении или домогательствах, и "[...] не было никаких выводов о секретных соглашениях Диснея или Лассетера каким-либо сторонам, просящим урегулирования. . "

Личная жизнь

Джон Лассетер с женой Нэнси Лассетер на красной дорожке Annie Awards 2006 года в театре Alex в Глендейле, Калифорния .

Лассетер живет в Глен-Эллен, Калифорния, со своей женой Нэнси, выпускницей Университета Карнеги-Меллон , с которой он познакомился на конференции по компьютерной графике в Сан-Франциско в 1985 году. Нэнси специализировалась в приложениях для компьютерной графики и в течение короткого периода времени оставалась там. дома мама и работала инженером по компьютерной графике в Apple Computer . Они поженились в 1988 году, у них четверо сыновей в дополнение к сыну Нэнси от предыдущих отношений, родившемуся между 1979/1980 и 1997 годами.

Семьям Лассетерс принадлежит семейная винодельня Лассетер в Глен-Эллене, Калифорния. В состав собственности входит узкоколейная железная дорога под названием Justi Creek Railway (для Marie E., локомотив Лассетер, приобретенный у Олли Джонстона) длиной примерно 2 мили (3,2 км), включая железнодорожную станцию ​​и водонапорную башню Лассетер, приобретенную у бывшего Диснея. аниматор Уорд Кимбалл . В их резиденции есть бассейн с ленивой рекой, протекающей через пещеру. Лассетер владеет коллекцией из более чем 1000 гавайских рубашек и носит одну из них каждый день. Лассетер также унаследовал страсть своего покойного отца к автомобилям; Помимо того, что он снял два фильма о них, он смотрит автогонки на Sonoma Raceway недалеко от своего дома и коллекционирует классические автомобили , среди которых один из его любимых - его черный Jaguar XK120 1952 года выпуска .

2 мая 2009 года Лассетер получил звание почетного доктора Университета Пеппердайн , где он выступил с приветственной речью.

К моменту ухода из Disney и Pixar Лассетер начал работать с тренером и терапевтом по обучению бессознательной предвзятости.

На него повлияли Уолт Дисней , Чак Джонс , Фрэнк Капра , Хаяо Миядзаки и Престон Стерджес . Любимый фильм Лассетера - « Дамбо» Уолта Диснея .

Фильмография

Художественные фильмы

Год Фильм Зачислено как
Директор Исполнительный
продюсер
(Оригинал)
Сюжет
Другой Голосовая роль Примечания
1981 г. Лиса и гончая Нет Нет Нет да Аниматор
1985 г. Шерлок Холмс в молодости Нет Нет Нет да Компьютерная анимация: индустриальный свет и магия
Черный котел Нет Нет Нет да Анимация
1986 г. замок в небе Нет Частичное Нет Нет Исполнительный креативный консультант: версия для США
1987 г. Храбрый маленький тостер Нет Нет Нет да Дизайнер персонажей
1989 г. Русалочка Нет Частичное Нет Нет 3D версия
Служба доставки Кики Нет Частичное Нет Нет Исполнительный креативный консультант: версия для США
1991 г. Красавица и Чудовище Нет Частичное Нет Нет 3D версия
1992 г. Порко Россо Нет Частичное Нет Нет Исполнительный креативный консультант: версия для США
1994 г. Король Лев Нет Частичное Нет Нет
1995 г. История игрушек да Нет да да Коммерческий Хор 1 Разработка систем моделирования и анимации
1998 г. Жизнь жуков да Нет да да Гарри / Поющий кузнечик 1
1999 г. История игрушек 2 да Нет да да Синий бомбардировщик
2001 г. Корпорация монстров. Нет да Нет Нет
2002 г. Унесенные призраками Нет Частичное Нет Нет Версия для США
2003 г. В поисках Немо Нет да Нет Нет
2004 г. Неимоверные Нет да Нет Нет
2005 г. Ходячий замок Хаула Нет Частичное Нет Нет Версия для США
2006 г. Машины да Нет да да Сценарий
Сказки из Земноморья Нет Частичное Нет Нет Версия для США
2007 г. В гости к Робинсонам Нет да Нет Нет
Рататуй Нет да Нет да Исполнительная команда
2008 г. ВАЛЛ-И Нет да Нет да Старшая творческая группа
Тинкер Белл Нет да Нет Нет
Болт Нет да Нет Нет
2009 г. Вверх Нет да Нет да Старшая творческая группа
Поньо Нет Частичное Нет да Режиссер: Английский дубляж, американская версия
Тинкер Белл и утерянное сокровище Нет да Нет Нет
Принцесса и лягушка Нет да Нет Нет
2010 г. История игрушек 3 Нет да да да Старшая творческая группа
Тинкер Белл и спасение великой феи Нет да Нет Нет
запутанный Нет да Нет да Студия лидерства
2011 г. Автомобили 2 да Нет да да Galloping Geargrinder
John Lassetire
Fuzzy Dice Casino Автомобиль
Старшая творческая группа
Винни-Пух Нет да Нет да Студия лидерства
2012 г. Храбрый Нет да Нет да Старшая творческая группа
Секрет крыльев Нет да Нет Нет
Wreck-It Ральф Нет да Нет да Студия лидерства
2013 Университет монстров Нет да Нет да Старшая творческая группа
Самолеты Нет да да Нет
Замороженный Нет да Нет да Студия лидерства
2014 г. Пиратская фея Нет да да Нет
Самолеты: пожарные и спасательные Нет да Нет Нет
Большой герой 6 Нет да Нет да Студия лидерства
Тинкер Белл и легенда о NeverBeast Нет да Нет Нет
2015 г. Наизнанку Нет да Нет да Старшая творческая группа
Хороший динозавр Нет да Нет да
2016 г. Зверополис Нет да Нет да Студия лидерства
В поисках Дори Нет да Нет да Старшая творческая группа
Моана Нет да Нет да Студия лидерства
2017 г. Тачки 3 Нет да Нет да Старшая творческая группа
Коко Нет да Нет да
2018 г. Суперсемейка 2 Нет да Нет да
Ральф ломает Интернет Нет да Нет да Studio Leadership - в титрах не указан
2019 г. История игрушек 4 Удаленный Нет да Нет
2022 г. Удача Нет да Нет Нет
Завороженный Нет да Нет Нет
TBD Pookoo Нет да Нет Нет

Короткометражные фильмы, полнометражные фильмы и телешоу

Год Фильм Зачислено как
Директор Исполнительный
продюсер
(Оригинал)
Сюжет
Аниматор Моделист Другой Примечания
1979 г. Леди и лампа да Режиссер да да Нет Нет Студенческие фильмы; Режиссер
1980 г. Nitemare да Режиссер да да Нет Нет
1983 г. Рождественская песнь Микки Нет Нет Нет Нет Нет да Творческий талант
1984 Приключения Андре и Уолли Б. Нет Нет Нет да да да Дизайн персонажа
1986 г. Люксо младший да Режиссер да да да да Дизайн
1987 г. Красная мечта да Нет да да да Нет Написано
1988 г. Оловянная игрушка да Нет да да да Нет
1989 г. Безделушка да Нет да да да Нет Фильм автора
1991 г. Полутяжелый да Нет Нет да Нет Нет
1997 г. Игра Джери Нет да Нет Нет Нет Нет
1998 г. Трудно быть клопом! Нет да Нет Нет Нет Нет
2000 г. Для птиц Нет да Нет Нет Нет Нет
2002 г. Новая машина Майка Нет да Нет Нет Нет Нет
2003 г. Изучение рифа Нет да Нет Нет Нет Нет
Boundin ' Нет да Нет Нет Нет Нет
2005 г. Джек-Джек Атака Нет да Нет Нет Нет Нет
Группа одного человека Нет да Нет Нет Нет Нет
2006 г. Матери и призрачный свет да Нет да Нет Нет Нет
Снято Нет да Нет Нет Нет Нет
2007 г. Ваш друг крыса Нет да Нет Нет Нет Нет
Как подключить домашний кинотеатр Нет да Нет Нет Нет Нет
2008 г. Престо Нет да Нет Нет Нет Нет
Гость Глаго Нет да Нет Нет Нет Нет
BURN-E Нет да Нет Нет Нет Нет
2008–14 Автомобили Мультфильмы да да да Нет Нет Нет
2009 г. Супер носорог Нет да Нет Нет Нет Нет
Переменная облачность Нет да Нет Нет Нет Нет
Особая миссия Дага Нет да Нет Нет Нет Нет
Подготовка и посадка Нет да Нет Нет Нет Нет ТВ специальный
2010 г. День Ночь Нет да Нет Нет Нет Нет
Tick ​​Tock Tale Нет да Нет Нет Нет Нет
Подготовка и посадка: операция: Секретный Санта Нет да Нет Нет Нет Нет Телевизионный короткометражный фильм
2011 г. Мультфильмы из Истории игрушек: Гавайские каникулы Нет да Нет Нет Нет Нет
Баллада о Несси Нет да Нет Нет Нет Нет
Ла Луна Нет да Нет Нет Нет Нет
Игры Pixie Hollow Нет да Нет Нет Нет Нет ТВ специальный
Мультфильмы из Истории игрушек: Маленький Фрай Нет да да Нет Нет Нет
Подготовка и посадка: Непослушный против Ниццы Нет да Нет Нет Нет Нет ТВ специальный
2012 г. Запутанная история Нет да Нет Нет Нет Нет
Мультфильмы из Истории игрушек: Партизавр Рекс Нет да да Нет Нет Нет
Paperman Нет да Нет Нет Нет Нет
Легенда о Мор'ду Нет да Нет Нет Нет Нет
2013 Синий Зонтик Нет да Нет Нет Нет Нет
Короткометражка из Университета монстров: Party Central Нет да Нет Нет Нет Нет
История игрушек ужаса! Нет да Нет Нет Нет Нет ТВ специальный
Pixie Hollow Bake Off Нет да Нет Нет Нет Нет Телевизионный короткометражный фильм
Получите лошадь! Нет да Нет Нет Нет Нет
2014 г. Лава Нет да Нет Нет Нет Нет
Vitaminamulch: Air Spectacular Нет да Нет Нет Нет Нет
Праздник Нет да Нет Нет Нет Нет
История игрушек, которую забыло время Нет да Нет Нет Нет Нет ТВ специальный
2015 г. Холодное сердце лихорадка Нет да Нет Нет Нет Нет
Первое свидание Райли? Нет да Нет Нет Нет Нет
Супер команда Санджая Нет да Нет Нет Нет Нет
2016 г. Пайпер Нет да Нет Нет Нет Нет
Внутренние работы Нет да Нет Нет Нет Нет
2017 г. Ушел на рыбалку Нет да Нет Нет Нет Нет
Лу Нет да Нет Нет Нет Нет
Гоночная школа мисс Фриттер Нет да Нет Нет Нет Нет
Замороженное приключение Олафа Нет да Нет Нет Нет Нет Featurette
2018 г. Бао Нет да Нет Нет Нет Нет
2021 г. Краснеть Нет да Нет Нет Нет да Дизайнер логотипов и конечных кредитов (как «Джон Алан Лассетер»)

Сериал

Год Заголовок Исполнительный
продюсер
Примечания
TBD В поисках Вондлы да Apple TV + Original Streaming Series

Документальные фильмы

Год Заголовок Роль Примечания
1999 г. Рука за мышью: история Уба Иверкса Сам
2001 г. Уолт: Человек, стоящий за мифом Благодарное признание
2007 г. Туманный Город Маверикс Специальная благодарность
История Pixar Особая благодарность
Мистер Вармт: Проект Дона Риклза Специальная благодарность
2009 г. Мальчики: История братьев Шерман
Спящая красавица наяву
2010 г. Америка: история о нас Телевизионный документ-сериал
Индустрия, свет и магия: создание невозможного Телевидение Специальное
2011 г. Эти удивительные тени
Рэй Харрихаузен: Титан со спецэффектами
2013 Внутри Pixar Телевидение Специальное
2014 г. История замороженного: создание классического мультфильма Диснея Телевидение Специальное
2015 г. Победа: Гоночная жизнь Пола Ньюмана
2016 г. Воображая зверополис Специальная благодарность
2019 г. Создание волн: искусство кинематографического звука
Воображаемая история Disney + Оригинальный документ-сериал

Прочие кредиты

Год Заголовок Кредит
1996 г. Ла Салла Специальная благодарность
2009 г. Конфликт календаря
2012 г. Джон Картер Спасибо
Светлячок и кофеварка Специальная благодарность
2015 г. Скрытность Особая благодарность (с Нэнси Лассетер)
2017 г. Вентана Специальная благодарность
2021 г. Лучший плейлист с шумом Особая благодарность (с Нэнси Лассетер)

Прием

Критические, общественные и коммерческие приемы фильмов, которые Лассетер направил, по состоянию на 9 января 2021 года.

Фильм Гнилые помидоры Metacritic CinemaScore Бюджет Театральная касса
История игрушек 100% (90 отзывов) 95 (26 отзывов) А 30 миллионов долларов 373,5 млн. Долл. США
Жизнь жуков 92% (88 отзывов) 77 (23 отзыва) А 120 миллионов долларов 363,2 млн. Долл. США
История игрушек 2 100% (169 отзывов) 88 (34 отзыва) А + 90 миллионов долларов 497,3 млн. Долл. США
Машины 74% (203 отзыва) 73 (39 отзывов) А 120 миллионов долларов 461,9 млн. Долл. США
Автомобили 2 40% (219 отзывов) 57 (38 отзывов) А- 200 миллионов долларов 559,8 млн. Долл. США

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки