Джон Майкл Райт - John Michael Wright

Портрет Мэри Уилбрахам, Уэстон-парк
Миссис Сейлсбери с внуками Эдвардом и Элизабет Баго (ок. 1676 г.), Собрание Тейт

Джон Майкл Райт (май 1617 - июль 1694) был английский художник - портретист портрет художника в стиле барокко стиле. Райт обучался в Эдинбурге у шотландского художника Джорджа Джеймсона и приобрел значительную репутацию художника и ученого во время долгого пребывания в Риме. Там он был принят в Академию Сан-Лука и был связан с некоторыми из ведущих художников своего поколения. Он был нанят эрцгерцогом Леопольдом Вильгельмом Австрийским , губернатором испанских Нидерландов , для приобретения произведений искусства в Англии Оливера Кромвеля в 1655 году. Он поселился в Англии на постоянное место жительства с 1656 года и работал придворным художником до и после Английской реставрации. . Обращенный в католицизм , он был фаворитом восстановленного двора Стюартов , клиентом Карла II и Якова II и был свидетелем многих политических маневров той эпохи. В последние годы монархии Стюартов он вернулся в Рим в составе посольства Папы Иннокентия XI .

В настоящее время Райт считается одним из ведущих британских художников своего поколения, в основном за характерный реализм в его портретах. Возможно, из-за необычайно космополитической природы его опыта, он пользовался благосклонностью покровителей на высшем уровне общества в эпоху, когда обычно предпочитали иностранных художников. Картины Райта с изображением королевской семьи и аристократии сегодня включены в коллекции многих ведущих галерей.

Ранние годы и шотландские связи

Автопортрет Джорджа Джеймсона (1590–1644) (около 1642 г.), Национальные галереи Шотландии

Джон Майкл Райт, который на пике своей карьеры взаимозаменяемо подписывал себя « Англус » или « Скот », имеет неясное происхождение. Ведущий дневник Джон Эвелин назвал его шотландцем - эпитет, повторенный Горацием Уолполом и предварительно принятый его более поздним биографом Верном. Однако в 1700 году английский антиквар Томас Хирн утверждает, что Райт родился в Шу-Лейн в Лондоне и после того, как в подростковом возрасте обратился в католицизм, был доставлен в Шотландию священником. Лондонское рождение , конечно , кажется , поддерживается крещенской записью от 25 мая 1617, на «Mighell Wryghtt», сын Джеймс Райта, описанный как портной и гражданин Лондона, в церкви Святого Брайда , Флит - стрит , Лондон.

Известно, что 6 апреля 1636 года 19-летний Райт поступил в ученики к Джорджу Джеймсону , эдинбургскому портретисту с некоторой репутацией. В Эдинбургском реестре учеников он записан как «Мишель, сын Джеймса В. (справа), портной, гражданин Лондона». Причины этого переезда в Шотландию неясны, но, возможно, связаны с семейными связями (его родители могли быть лондонскими шотландцами) или появлением чумы в Лондоне. Во время своего ученичества Райт, вероятно, поселился в многоквартирном доме на Хай-стрит возле ворот Пустоты, которые служили местом работы Джеймсону. Ученичество было заключено на пять лет, но, возможно, было сокращено из-за заключения Джеймсона в тюрьму в конце 1639 года. Нет никаких записей о каких-либо независимых работах Райта того периода (его самая ранняя известная картина - небольшой портрет Роберта Брюса, 1-го графа Эйлсбери. , написанный в начале 1640-х годов во время его пребывания в Риме).

Также возможно, что Райт познакомился со своей женой во время своей резиденции в Шотландии. О ней ничего не известно, кроме заявления, сделанного тридцатью годами позже, в котором она описывается как «родственница самых знатных и выдающихся семей Шотландии». Если это верно, это может объяснить, как Райт позже смог найти аристократическое покровительство. Все, что известно наверняка, - это то, что у Райта был по крайней мере один ребенок от нее, сын Томас.

Рим и Нидерланды

«Богоматерь с младенцем» (1647) по Аннибале Карраччи . Самая ранняя известная шотландская работа Райта, посвященная маркизу Сомерфилду. Коллекция Hunterian

Есть основания предполагать, что Райт отправился во Францию ​​после своего ученичества, однако его конечным пунктом назначения была Италия. Возможно, что он прибыл в Рим еще в 1642 году в сопровождении Джеймса Албана Гиббса (ученого английского происхождения), но он определенно проживал там с 1647 года. Хотя подробности его времени здесь отрывочны, его навыки и репутация повысились. настолько, что к 1648 году он стал членом престижной Академии Сан-Лука (где он записан как « Микеле Рита, питтор английский »). В то время в Академию входили как известные итальянские художники, так и выдающиеся иностранцы, в том числе француз Николя Пуссен и испанец Диего Веласкес . 10 февраля того же года он был избран в Congregazione dei Virtuosi al Pantheon , благотворительную организацию, продвигающую римско-католическую веру через искусство, которая проводила ежегодную выставку в Пантеоне .

Райт должен был провести в Риме более десяти лет. За это время стал опытным лингвистом, а также признанным знатоком искусства. Он также стал достаточно процветающим, чтобы собрать значительную коллекцию книг, гравюр, картин, драгоценных камней и медалей, включая работы, приписываемые Мантеньи , Микеланджело , Рафаэлю , Тициану и Корреджо . Он приобрел около сорока картин - возможно, столько же через торговлю, как и коллекционирование. Ричард Саймондс , художник-любитель и роялист, каталогизировал коллекцию Райта в начале 1650-х годов (и назвал его «Скотом»).

Антиквар для Леопольда Австрийского

В 1654 году, после десятилетия в Риме, Райт отправился в Брюссель, где его способности были признаны эрцгерцогом Леопольдом Вильгельмом Австрийским, тогдашним губернатором испанских Нидерландов . Леопольд нанял его не как художника, а как советника по древностям. Как младший брат императора Фердинанда III и двоюродный брат Филиппа IV Испании , эрцгерцог имел все необходимое, чтобы собрать большую коллекцию картин и предметов старины. Более того, весной 1655 года эрцгерцог находился в теплых отношениях с Оливером Кромвелем , тогдашним лордом-протектором Англии. (действительно, эти двое обменивались подарками лошадьми, и Леопольд предоставил Кромвелю отборные гобелены и другие артефакты для ремонта дворца Уайтхолл . Кромвель также принял посольство от Габсбургов, поздравляющее его с новым офисом.)

Галерея эрцгерцога Леопольда в Брюсселе , для которой собирал Райт (картина Давида Тенирса Младшего ок. 1650 г.).

После казни Карла I в 1649 году Леопольд покупал произведения искусства из королевских коллекций и коллекций различных аристократов, и на этом фоне поручил Райту отправиться в Лондон и приобрести новые образцы. Ему был выдан паспорт «Хуан Мигель Рита, pintor Ingles, qua va a Inglaterra a procurar pinturas, медали, antiguedades, y otras costa señaladas, que le hemosencargado ...», чтобы позволить ему поехать в Англию. Паспорт датирован 22 мая 1655 года и подписан эрцгерцогом в Брюсселе, что указывает на то, что Райт к этому времени уехал из Италии во Фландрию . (Добавление имени святого , Иоанна, вероятно, знаменует собой его обращение в католицизм в какое-то время до этого.)

Находясь с официальной миссией, Райт, вероятно, поприветствовал бы чрезвычайного посла Леопольда в Лондоне, маркиза де Леде, и Алонсо де Карденаса, постоянного посла Габсбургов, который также с 1649 года занимался закупками произведений искусства для испанского монарха. . Отсутствие записей означает, что время и продолжительность этого визита остаются неопределенными. Однако де Леде уехал в конце июня, а де Карденас через несколько недель - когда отношения между Кромвелем и Габсбургами ухудшились - так что Райт, вероятно, вернулся во Фландрию со всеми сделанными им приобретениями как раз вовремя, чтобы узнать о надвигающемся эрцгерцоге. отъезд - и это его огромная коллекция произведений искусства - из Брюсселя осенью 1655 года.

Однако после переезда своего покровителя в Вену Райт снова посетил Лондон. 9 апреля 1656 г. он проезжал через Дувр , и в реестре посетителей указано:

Майкл Райт Англичанин высадился в Дувре 9-го числа из парохода Паке из Дункерка, а 12-го прибыл в Лондон и поселился в доме миссис Джонстон на Велдстрит в округе Гайлс на полях в Мидлсексе и говорит, что практиковал Искусство Рисуя картины во Франции, Италии и других местах, большую часть своей жизни он намеревается вскоре вернуться в Италию, где оставил свою семью.

Возможно, тактично в записи говорится о занятости Райта во Фландрии (эвфемистически называемой «другими частями»), поскольку Англия и Габсбурги теперь вели открытую войну, и не упоминается его членство в Академии Сан-Лука, которая могла бы идентифицировать его как католика.

Англия

Элизабет Клейпол (1658), Национальная портретная галерея

Какими бы ни были его намерения, Райт не вернулся в Италию, скорее, вскоре после этого к нему присоединилась в Англии его семья. Несмотря на его католицизм и сильный протестантизм протектората (1653–1659), Райт, похоже, смог найти престижную работу. В самом деле, Уотерхаус говорит о том, что он участвовал в «самых преднамеренных и бесстыдных подхалимствах перед Кромвелем» в своей картине 1658 года, изображающей небольшой посмертный портрет Элизабет Клейпол, дочери Оливера Кромвеля (сейчас находится в Национальной портретной галерее ). Это аллегорический портрет, изображающий Елизавету в образе Минервы , опирающейся на резной рельеф, изображающий богиню, исходящую из головы Юпитера с девизом « Ab Jove Principium » - намек на самого Кромвеля, чей камео портрет она держит. Похоже, он также был готов работать с другой стороны политического разрыва: в 1659 году он нарисовал полковника Джона Рассела, который был участником заговора « Запечатанный узел » с целью восстановления Карла II на троне. Этот портрет считается по крайней мере одним критиком «шедевром» Райта.

Портрет короля Карла II, сделанный Райтом, в Королевской коллекции.

После восстановления Карла II в 1660 году католицизм Райта стал меньше препятствием из-за того, что король предпочитал религиозную терпимость. Никогда не будучи хорошим бизнесменом, Райт столкнулся с некоторыми финансовыми трудностями, и король Карл предоставил ему привилегию распорядиться своей коллекцией старых мастеров посредством лотереи. Сам король приобрел 14 картин. К началу 1660-х годов Райт основал успешную студию в Лондоне и был описан дневником Джоном Эвелином как «знаменитый художник мистер Райт ». Позже Великая лондонская чума (1665) вынудила Райта уехать в сельскую местность, где он нарисовал по крайней мере трех членов католической семьи Арунделла Уордура .

По иронии судьбы, в следующем году Великий лондонский пожар (1666 г.) должен был принести ему пользу, когда он получил один из первых новых художественных заказов лондонского Сити на создание двадцати двух портретов этого человека в полный рост. так называемые «судьи по пожарной безопасности» (назначенные для рассмотрения имущественных споров, возникших в результате пожара). Эти картины, завершенные в 1670 году, висели в лондонской ратуше, пока она не подверглась бомбардировке во время Второй мировой войны; сегодня только двое (сэра Мэтью Хейла и сэра Хью Виндхэма ) остались в Художественной галерее Гилдхолла, остальные были разрушены или рассеяны.

Королевское покровительство

Король Карл II

Карл II, продвигавший при дворе ряд католиков, предоставил Райту меру королевского покровительства искусству . В 1661 году, вскоре после коронации, он нарисовал эффектный формализованный портрет монарха, сидящего перед гобеленом, изображающего Суд Соломона , в короне Святого Эдуарда , в мантии Подвязки и с державой и скипетром в руках. Райту также было поручено нарисовать аллегорический потолок королевской спальни во дворце Уайтхолл , а в 1673 году он был назначен на должность «обычного рисовальщика», что позволило ему реализовать свое право подписывать свои картины «Живописец Регис». Однако, к его разочарованию, он не получил желанную должность King's Painter , которую в 1660-х годах занимал только сэр Питер Лели . В отличие от сочувствующего реализма Райта и тщательно изученного пейзажного фона, у Lely был более гламурный стиль, одобренный двором и основанный на стиле Ван Дейка до Гражданской войны. Это побудило автора дневника Сэмюэля Пеписа после приятного посещения студии Лели отметить, что «оттуда к художникам Райта: но, Господи, разница, которая есть между их двумя работами».

В отличие от Лели, который был посвящен в рыцари, Райт так и не получил значительного признания от короля Карла. Однако по крайней мере один поклонник считал, что он этого заслуживает. В 1669 году Райт и миниатюрист Сэмюэл Купер встретили Козимо III Медичи, великого герцога Тосканы . Позже Козимо посетил студию Райта, где он заказал портрет герцога Олбемарля у Райта. 3 марта 1673 года, возможно, через некоторое время после того, как Райт нарисовал свою государственную картину Карла II (теперь в Королевской коллекции), Козимо было отправлено странное письмо от малоизвестной «мэрии леди Гермистан» (очевидно, католик) с просьбой ему ходатайствовать перед королем, чтобы дать Райту баронетство. Однако из запроса ничего не вышло.

Сэр Нил О'Нил (1680), Коллекция Тейт
Лорд Мунго Мюррей (около 1683), Шотландская национальная портретная галерея

Когда с конца 1670-х годов в Лондоне усилилась антипатия к католикам, Райт все больше времени проводил вдали от двора. Он написал шесть семейных портретов для сэра Уолтера Багота из Блитфилда в Стаффордшире в 1676/7 г. В 1678 году он снял в Дублин в течение ряда лет, возможно , из - за анти-католической истерии , порожденной Тит Оутс «s папской земля . Здесь, все еще изображая себя « Живописцем Регисом », он написал «Дамы Кэтрин и Шарлотта Тэлбот», которые сегодня находятся в Национальной галерее Ирландии . Он также написал два полноразмерных портрета одетых в костюмы вождей: « Сэр Нил О'Нил » (около 1680 г.), ныне хранящийся в коллекции Тейт , и «Лорд Мунго Мюррей» (около 1683 г.), ныне находящийся в Национальном шотландском музее. Портретная галерея . Сэр Нил О'Нил был таким же католиком, который тоже был в изгнании в Дублине. Райт изобразил его в парадном костюме ирландского вождя, у его ног - редкие японские доспехи. Значение этого доспеха состоит в том, что он считается закодированным символом победы над преследователями римского католицизма, которыми в то время славились японцы. Портрет Манго Мюррея (5-го сына роялиста маркиза Атолла ) примечателен тем, что считается одним из первых примеров шотландского тартана , изображенного в искусстве.

Римское посольство

В 1685 году, когда на престол взошел открыто католик Джеймс II , Райт смог вернуться на королевскую службу. Однако, что примечательно, Джеймс не нанял Райта в качестве художника, а предоставил ему «трудоемкую и бесполезную должность» стюарда в дипломатическом посольстве. Он был назначен стюардом Роджера Палмера, 1-го графа Каслмэйна, мужа Барбары Вильерс , любовницы покойного короля. Знание Райтом Рима и итальянского языка могло сыграть свою роль в этом, поскольку Каслмейн был отправлен в 1686 году с посольством к Папе Иннокентию XI, чтобы продемонстрировать, что Англия может стать игроком на стороне католиков в надвигающихся европейских конфликтах. Роль Райта в посольстве заключалась в надзоре за производством тщательно продуманных карет, костюмов и украшений для шествия, которое обеспечило папскую аудиенцию в январе 1687 года. Он также устроил грандиозный банкет для тысячи гостей во Палаццо Дориа Памфили , украшенный сахарными скульптурами. и большой государственный портрет Якова II. Находясь в Риме, Райт опубликовал иллюстрированный итальянский отчет о посольстве, посвященный герцогине Модены, а по возвращении в октябре 1687 года был опубликован английский вариант, посвященный ее дочери королеве Марии .

Последние годы

Сэр Джон Корбет из Аддерли (около 1676), Йельский центр британского искусства

Карьера Райта закончилась в 1688 году изгнанием короля Якова II во время Славной революции . Похоже, он принял неизбежный конец своей королевской милости с вступлением на престол протестанта Вильгельма Оранского . Он прожил в относительной бедности еще шесть лет до 1694 года. В марте того же года он подписал завещание, оставив свой дом в приходе Святого Павла своей племяннице Кэтрин Во. Его коллекция рисунков, гравюр и книг была оставлена ​​его племяннику, художнику Майклу Райту; однако в подписке к завещанию говорилось, что книги должны были быть проданы от имени его сына Томаса, который в то время находился за границей. Книги были проданы с аукциона 4 июня, а 1 августа 1694 года Джон Майкл Райт был похоронен в Сен-Мартен-ин-зе-Филдс .

Художественное наследие

По большей части научная оценка работы Райта появилась сравнительно недавно. В 1982 году выставка его работ «Джон Майкл Райт - художник короля» - в Шотландской национальной портретной галерее - вызвала возобновление интереса к его работам, и каталог (под редакцией Сары Стивенсон и Дункана Томсона) был переписан. и раскрыл многие известные биографические детали. Продолжают открываться новые работы, и ему приписывают ранее известные. Сейчас Райт считается одним из самых успешных художников-аборигенов Британии семнадцатого века, и его оценивают наряду с такими современниками, как Роберт Уокер и Уильям Добсон . В одном современном выставочном каталоге он описывается как «лучший художник британского происхождения семнадцатого века». Конечно, он был одним из немногих, кто рисовал элитную аристократию своего времени, и на его счету одни из самых великолепных сохранившихся королевских портретов. Это достижение особенно важно в эпоху, когда даже британские покровители были склонны отдавать предпочтение иностранным художникам, таким как Гольбейн и Ван Дайк , и продолжали отдавать предпочтение иммигрантам, таким как Лели и Кнеллер . Действительно, отчасти причиной успеха Райта считается его необычайно космополитическое образование: ни один из предшествующих британских художников не подвергался такому влиянию Европы. Во время своего пребывания в Италии и участия в Академии Сан-Лука Райт не только собрал произведения, приписываемые континентальным гигантам, таким как Микеланджело, Рафаэль и Тициан, но и испытал влияние их тона и стиля и даже скопировал их.

Герцогиня Кливленда Райта (1670), как пастушка NPG
Герцогиня Лели Кливлендская (1666 г.) в роли кающейся Магдалины
Портрет дамы , предположительно Энн Дэвис, леди Ли (дата неизвестна), частное собрание

В своей области и в свое время Райт определенно затмил своего соперника, более плодовитого Lely, с которым его часто сравнивают. Один критик , Миллар, отмечает, что любые предпринятые сравнения «безжалостно разоблачат слабости и манеры Райта», но что положительно »они также продемонстрируют его замечательную независимость, его неизменную целостность и обаяние, источники которых частично должны лежать в его необычном происхождении, фрагментированном карьера и привлекательная личность ». Миллар предполагает, что можно провести особенно полезное сравнение между изображениями герцогини Клевландской (Барбара Вильерс), изображенными Лели и Райтом (см. Выше) . В то время как Лели изобразил ее как «полноценную и ощутимо желанную проститутку», более серьезно настроенный Райт, который на самом деле не сочувствовал морали нового двора и его куртизанок, представлял собой более марионеточную фигуру.

Однако, даже если Лели считался более искусным и модным из двух в Британии семнадцатого века, Райт обычно воспринимается как изображающий более живые и реалистичные образы своих подданных, и этот факт подкрепляет наблюдение Пеписа о том, что работа Лели была «хорошей, но не как". Не следует также путать реализм Райта с ханжеством; как, например, можно увидеть на его портрете дама, предположительно Энн Дэвис (справа). Картина, на которой одежда натурщицы оставлена ​​расстегнутой, и ее скромность, едва сохраненная красной драпировкой, была описана как демонстрирующая свежую - даже рискованную - реальность: эротичную по современным стандартам. В то время как современники Райта могли использовать «маскировку», представляя натурщика в облике классической богини, чтобы защитить себя от обвинений в непристойности, портрет Райта скорее зависит от его реализма, особенно в его телесных тонах и глубине.

Примечания

использованная литература

внешние ссылки