Джозеф Горовиц - Joseph Horowitz
Джозеф Горовиц (родился в 1948 году в Нью-Йорке ) - американский историк культуры , семь книг которого в основном посвящены институциональной истории классической музыки в Соединенных Штатах . Как продюсер концертов, он сыграл новаторскую роль в продвижении тематических программ и новых концертных форматов. Его пребывание в должности художественного советника, а затем исполнительного директора Бруклинского филармонического оркестра в Бруклинской музыкальной академии (1992–1997) привлекло внимание всей страны своим радикальным отходом от традиционных функций и шаблонов.
Жизнь и работа
В книгах Горовица конец девятнадцатого века рассматривается как вершина американской классической музыки, прежде чем она превратилась в «культуру исполнения», выделяющую знаменитых дирижеров и инструменталистов, которых он называет «специалистами по исполнительскому мастерству» в отличие от композиторов / исполнителей более ранней эпохи. Ему также приписывают (как это сделал Алекс Росс в The New Yorker ) фразу «постклассическая музыка» для описания зарождающегося музыкального ландшафта 21-го века, объединяющего классическую музыку с популярными и незападными жанрами.
Подход Горовица к культуре позднего позолоченного века бросает вызов распространенным представлениям о «социальном контроле» и «сакрализации», определенным такими историками культуры, как Алан Трахтенбург и Лоуренс Левин . В « Ночах Вагнера: американская история и классическая музыка в Америке: история ее взлета и падения» он утверждает, что американскую классическую музыку конца XIX века нельзя рассматривать как инструмент богатой элиты. В книге «Понимание Тосканини: как он стал богом американской культуры и помог создать новую аудиторию для старой музыки» он рассматривает «культ Тосканини» середины двадцатого века как метафору упадка классической музыки в Соединенных Штатах, утверждая, что что дирижер Артуро Тосканини стал первым некомпозитором, которого повсеместно считали «величайшим музыкантом мира», и что ни один из дирижеров сопоставимого уровня и влияния не был настолько оторван от музыки своего времени. Вагнер Найтс также предполагает, что американский вагнеризм 1880-х и 1890-х годов был (по сравнению с европейским и российским вагнеровскими движениями) отчетливо мелиористским и «прото-феминистским», причем подавляющее большинство американских вагнеровцев составляли женщины.
Как концертный продюсер, Горовиц начинал как художественный консультант Schubertiade на 92nd Street Y в Нью-Йорке, для которой он создавал дневные симпозиумы Шуберта, включающие фильмы, Lieder и камерную музыку (1981–1994). Во время его пребывания в Бруклинской филармонии оркестр получил в 1996 году премию Мортона Гулда за инновационное программирование от Американской лиги симфонических оркестров, а также пять наград ASCAP / ASOL за приключенческое программирование; по словам Алекса Росс в журнале «Житель Нью-Йорка» (ноябрь 1997 г.): «Когда Джозеф Горовиц стал исполнительным директором, Бруклинский филармонический оркестр более или менее вышел из строя американской оркестровой культуры. Шаблон подписки на серию - увертюра, концерт, симфония - выброшен. Программы превратились в миниатюрные фестивали выходного дня ». С 1999 года Горовиц работал внештатным художественным консультантом; он задумал более трех десятков тематических междисциплинарных музыкальных фестивалей для различных оркестров и учреждений исполнительского искусства. В 2002 году он стал одним из создателей камерного оркестра PostClassical Ensemble в Вашингтоне, округ Колумбия, в котором он является художественным руководителем. Горовиц был музыкальным критиком для New York Times с 1976 по 1980 год. С 1998 года он регулярно писал материалы для Times Literary Supplement (Великобритания) ; он также написал статьи для различных научных изданий, в том числе для New Grove Dictionary of Music and Musicians . Он является автором статей о «классической музыке» для Оксфордской энциклопедии американской истории и Энциклопедии штата Нью-Йорк. Он получил стипендии от Фонда Гуггенхайма в 2001 году, Национального фонда гуманитарных наук (дважды) и Национальной программы художественной журналистики Колумбийского университета , а также работал директором проекта национального образовательного проекта «Дворак в Америке. »Для Национального фонда гуманитарных наук. Он является художественным руководителем ежегодного института музыкальных критиков Национального фонда искусств . В 2004 году он был награжден грамотой чешского парламента «за его исключительные исследования - как в качестве ученого, так и в качестве организатора фестивалей Дворжака в Соединенных Штатах - исторического пребывания Дворжака в Америке». Городской университет Нью-Йорка , Музыкальная школа Истмана , Музыкальный колледж Маннеса и Консерватория Новой Англии .
- Книги
- Разговоры с Аррау (1982)
- Понимание Тосканини: как он стал богом американской культуры и помог создать новую аудиторию для старой музыки (1987)
- Торговля слоновой костью (1990)
- Ночи Вагнера: Американская история (1994)
- Пост-классическое затруднение: Очерки музыки и общества (1995)
- Дворжак в Америке: в поисках нового мира (для юных читателей, 2003)
- Классическая музыка в Америке: история ее взлета и падения (2005)
- Художники в изгнании: как беженцы от войны и революции изменили американское исполнительское искусство
- Fin-de-Siècle: шесть портретов из позолоченного века Америки (в разработке)
- «В пути»: невыразимая история Рубена Мамуляна, Джорджа Гершвина и Порги и Бесс (2013)