Joy Division - Joy Division

Joy Division
Joy Division, c. 1979: Моррис , Кертис , Самнер , Крюк
Исходная информация
Также известный как	Варшава (1977–1978)
Источник	Салфорд , Англия
Жанры	Пост-панк готический рок новая волна
Активные годы	1976–1980 гг.
Этикетки	Фабрика Enigma девственник Анонимный Быстрый продукт Грязное сентиментальное
Связанные действия	Новый заказ
Веб-сайт	joydivisionofficial .com
Прошлые участники	Ян Кертис Бернард Самнер Питер Хук Стивен Моррис

Joy Division - английская рок- группа, образованная в Солфорде в 1976 году. В состав группы входили вокалист Ян Кертис , гитарист / клавишник Бернард Самнер , басист Питер Хук и барабанщик Стивен Моррис .

Самнер и Крюк сформировали группу после посещения концерта Sex Pistols . В то время как первые записи Joy Division находились под сильным влиянием раннего панка , вскоре они приобрели скудный звук и стиль, которые сделали их одними из пионеров постпанк- движения. Их дебютный мини-альбом « An Ideal for Living», выпущенный самостоятельно в 1978 году, привлек внимание телеведущего из Манчестера Тони Уилсона , который подписал их со своим независимым лейблом Factory Records . Их дебютный альбом Unknown Pleasures , записанный с продюсером Мартином Ханнеттом , вышел в 1979 году.

Кертис страдал от личных проблем и проблем со здоровьем, включая неудачный брак, депрессию и эпилепсию . По мере того как популярность группы росла, из-за состояния Кертиса ему становилось все труднее выступать; время от времени на сцене у него случались припадки . Он покончил жизнь самоубийством накануне первого турне группы по США и Канаде в мае 1980 года, в возрасте 23 лет. Второй и последний альбом Joy Division, Closer , был выпущен двумя месяцами позже; это и сингл " Love Will Tear Us Apart " стали их самыми высокими релизами в чартах.

Остальные участники перегруппировались под названием New Order . Они добились успеха в течение следующего десятилетия, сочетая пост-панк с элементами электронной и танцевальной музыки .

История

Формирование

4 июня 1976 года друзья детства Бернард Самнер и Питер Хук по отдельности посетили шоу Sex Pistols в Малом зале свободной торговли Манчестера . Оба были вдохновлены игрой Pistols. Самнер сказал, что, по его мнению, «Пистолеты» «разрушили миф о поп-звезде, о том, что музыкант - это своего рода бог, которому нужно поклоняться». На следующий день Крюк занял у матери 35 фунтов стерлингов, чтобы купить бас-гитару. Они сформировали группу с Терри Мэйсоном, который также присутствовал на концерте; Самнер купил гитару, а Мейсон - ударную установку. После того, как их школьный друг Мартин Грести отклонил приглашение стать вокалистом после того, как получил работу на заводе, группа разместила рекламу вокалиста в магазине Manchester Virgin Records . Ян Кертис , который знал их по предыдущим выступлениям, откликнулся и был нанят без прослушивания. Самнер сказал, что он «знал, что с ним все в порядке, и на этом мы основали всю группу. Если нам кто-то нравился, они были в числе».

Менеджеру Buzzcocks Ричарду Буну и фронтмену Питу Шелли приписывают предложение названия группы "Stiff Kittens", но группа остановилась на "Варшаве" незадолго до своего первого выступления, отсылка к песне Дэвида Боуи " Warszawa ". Варшава дебютировала 29 мая 1977 года в Electric Circus, разогревая Buzzcocks, Penetration и Джона Купера Кларка . Тони Табак играл на барабанах в ту ночь после того, как присоединился к группе двумя днями ранее. Отзывы в NME по Paul Morley и в звуках Ян Вуд принес им немедленную национальную экспозицию. Мейсон стал менеджером группы, а Табак был заменен барабанщиком в июне 1977 года на Стива Брадейла, который также играл в панк-группе The Panik. Brotherdale пытался уговорить Кертиса покинуть группу и присоединиться к The Panik, и даже устроил прослушивание Кертиса. В июле 1977 года Варшава записала пять демо-треков на студии Pennine Sound в Олдхэме . Беспокоясь о агрессивном характере Brotherdale, группа уволила его вскоре после сессий: по дороге домой из студии они остановились и попросили Brotherdale проверить, не спустило ли колесо; когда он вышел из машины, они уехали.

В августе 1977 года Варшава разместила в витрине музыкального магазина объявление о поиске нового барабанщика. Стивен Моррис , который учился в той же школе, что и Кертис, был единственным респондентом. Deborah Curtis, жена Яна, заявил , что Моррис «отлично вписывается» с группой, и что с его добавлением Варшава стала «полной„семьей “ ». Чтобы избежать путаницы с лондонской панк-группой Warsaw Pakt , группа в начале 1978 года переименовала себя в Joy Division, позаимствовав название у крыла сексуального рабства нацистского концлагеря, упомянутого в романе 1955 года « Дом кукол» . В декабре группа записала свой дебютный EP , идеальным для жизни , в Пеннин Sound Studio и отыграли свой последний концерт в Варшаве в канун Нового года на качающейся Apple , в Ливерпуле. Объявленная как Варшава, чтобы обеспечить публику, группа отыграла свой первый концерт под названием Joy Division 25 января 1978 года на Pip's Disco в Манчестере.

Ранние релизы

RCA Records обратилась к Joy Division с просьбой записать кавер на песню Нолана «NF» Портера «Keep on Keepin 'On» на студии звукозаписи в Манчестере. Группа провела конец марта и апрель 1978 года, сочиняя и репетируя материал. Во время концерта Stiff / Chiswick Challenge в клубе Manchester's Rafters 14 апреля они привлекли внимание музыкального продюсера Тони Уилсона и менеджера Роба Греттона . Кертис ругал Уилсона за то, что он не включил группу в его Гранадское телешоу So It Goes ; Уилсон ответил, что следующей группой, которую он продемонстрирует по телевидению, будет Joy Division. Греттон, постоянный ди-джей заведения, был настолько впечатлен выступлением группы, что убедил их взять его в качестве своего менеджера. Греттон, чья «упорная решимость» позже была признана большей частью общественного успеха группы, внесла свой вклад в бизнес-навыки, чтобы дать Joy Division лучшую основу для творчества. Первую неделю мая 1978 года Joy Division провела запись в Manchester's Arrow Studios. Группа была недовольна настойчивым требованием главы Grapevine Records Джона Андерсона добавить в микс синтезатор, чтобы смягчить звук, и попросила расторгнуть контракт с RCA.

Joy Division дебютировали в записи в июне 1978 года, когда группа самостоятельно выпустила альбом An Ideal for Living , а две недели спустя их трек "At a Later Date" был включен в сборник альбома Short Circuit: Live at the Electric Circus (который ранее был записан вживую в октябре 1977 г.). В обзоре Melody Maker Крис Брейзер сказал, что он «имеет знакомую грубоватую природу домашних пластинок, но они не просто поставщики дронов - здесь есть много хороших идей, и они могут быть очень полезными. интересная группа, семь месяцев спустя ». Упаковка « Идеала для жизни» , на обложке которой был изображен член Гитлерюгенда, вкупе с характером названия группы вызвали спекуляции об их политической принадлежности. В то время как Хук и Самнер позже сказали, что они были заинтригованы фашизмом в то время, Моррис считал, что увлечение группой нацистскими образами произошло из-за желания сохранить память о жертвах их родителей, бабушек и дедушек во время Второй мировой войны . Он утверждал, что обвинения в симпатиях к неонацистам просто спровоцировали группу «продолжать делать это, потому что мы такие».

В сентябре 1978 года Joy Division дебютировали на телевидении, исполнив " Shadowplay " на песне So It Goes с вступительным словом Уилсона. В октябре Joy Division представила два трека, записанных с продюсером Мартином Ханнеттом, для компиляции двойного 7-дюймового EP A Factory Sample , первого релиза звукозаписывающей компании Тони Уилсона Factory Records . В обзоре EP на NME Пол Морли похвалил группу. как «недостающее звено» между Элвисом Пресли и Siouxsie и Banshees . Joy Division присоединился список завода, после покупки себя от сделки RCA. Греттон стал партнером лейбла представлять интересы группы. 27 декабря, во время Вернувшись домой с концерта в лондонском Hope and Anchor , Кертис перенес свой первый подтвержденный тяжелый эпилептический припадок и был госпитализирован. Тем временем карьера Joy Division прогрессировала, и Кертис появился на обложке NME 13 января 1979 года . В том же месяце группа записала свою сессию. для BBC Radio 1 ди-джей Джон Пил . По словам Деборы Кертис, «между этими двумя важными вехами было зажато осознание того, что болезнь Яна - это то, чему мы должны научиться согласно ommodate ".

Неизвестные удовольствия и прорыв

Дебютный альбом Joy Division, Unknown Pleasures , был записан в Strawberry Studios , Стокпорт , в апреле 1979 года. Продюсер Мартин Ханнетт значительно изменил их живое звучание, что в то время очень не понравилось группе; однако в 2006 году Хук сказал, что, оглядываясь назад, Ханнет проделал хорошую работу и «создал звук Joy Division». Обложка альбома была разработана Питером Сэвиллом , который впоследствии создал обложку для будущих релизов Joy Division и New Order.

Unknown Pleasures был выпущен в июне и продан тиражом в 10 000 копий. Уилсон сказал, что успех превратил инди-лейбл в настоящий бизнес и «революционную силу», действующую за пределами системы крупных звукозаписывающих лейблов. Рецензируя альбом для Melody Maker , писатель Джон Сэвидж назвал его «непрозрачным манифестом» и объявил его «одним из лучших белых английских дебютных пластинок года».

Joy Division производится на Granada TV снова в июле 1979 года, и сделал их только общенациональный вид TV в сентябре на BBC2 «s Something Else . Они поддержали Buzzcocks в турне по Великобритании с 24 залами, которое началось в октябре того же года, что позволило группе бросить свою обычную работу. Неальбомный сингл " Transmission " был выпущен в ноябре. Растущий успех Joy Division привлек преданных поклонников, которых считали «энергичными молодыми людьми, одетыми в серые пальто».

Ближе и проблемы со здоровьем

Joy Division гастролировали по Европе в январе 1980 года. Несмотря на напряженный график, Кертис пережил только два больших припадка, причем оба в последние два месяца тура. Это марта, группа записала свой второй альбом, ближе , с Ханнетом в лондонском Britannia Row Studios . В том же месяце они выпустили сингл " Licht und Blindheit " с "Atmosphere" на стороне A и "Dead Souls" на стороне B на французском независимом лейбле Sordide Sentimental .

Недостаток сна и долгие часы дестабилизировали эпилепсию Кертиса, и его припадки стали почти неконтролируемыми. У него часто случались припадки во время выступлений, которые, по мнению некоторых зрителей, были частью выступления. Приступы заставили его чувствовать себя пристыженным и подавленным, и группа все больше беспокоилась о состоянии Кертиса. 7 апреля 1980 года Кертис предпринял попытку самоубийства, приняв передозировку противосудорожного препарата фенобарбитона . На следующий вечер Joy Division должны были отыграть концерт в Derby Hall в Бери . Кертис был слишком болен, чтобы выступать, поэтому по настоянию Греттона группа отыграла объединенный сет с Аланом Хемпсолом из Crispy Ambulance и Саймоном Топпингом из A Certain Ratio, спевшими на первых нескольких песнях. Когда Топпинг вернулся к концу выступления, некоторые зрители бросили бутылки в сцену. Плохое здоровье Кертиса привело к отмене нескольких других концертов в апреле того же года. Заключительное живое выступление Joy Division состоялось 2 мая в High Hall Университета Бирмингема и включало их единственное исполнение " Ceremony ", одной из последних песен, написанных Кертисом.

Продукция Ханнетта получила широкую оценку. Однако, как и в случае с « Неизвестными удовольствиями» , и Крюк, и Самнер были недовольны постановкой. Крюк сказал, что, когда он услышал финальный микс " Atrocity Exhibition ", он был разочарован тем, что абразивность была приглушена. Он написал; «Я подумал, закрыв голову руками:« О, черт возьми, это снова происходит ... Мартин, черт возьми, расплавил гитару своим Marshall Time Waster . Я был так зол на него и вошел и высказал ему часть своего мнения, но он просто повернулся и сказал мне, чтобы я отвали ».

Самоубийство Кертиса и его последствия

Joy Division должны были начать свой первый тур по США и Канаде в мае 1980 года. Кертис выразил энтузиазм по поводу тура, но его отношения с женой Деборой были напряженными; Дебору исключили из ближайшего окружения группы, а у Кертиса был роман с бельгийской журналисткой и музыкальным промоутером Анник Оноре , с которой он познакомился во время европейского турне в 1979 году. Он также беспокоился о том, как американская публика отреагирует на его эпилепсию.

Вечером перед отъездом группы в Америку Кертис вернулся в свой дом в Маклсфилде, чтобы поговорить с Деборой. Он попросил ее отказаться от надвигающегося иска о разводе и попросил оставить его одного в доме, пока он не сядет на поезд до Манчестера на следующее утро. Рано утром 18 мая 1980 года, проведя ночь перед просмотром фильма Вернера Херцога « Строшек» , Кертис повесился на своей кухне. Дебора обнаружила его тело позже в тот же день, когда вернулась.

Самоубийство шокировало группу и их руководство. В 2005 году Уилсон сказал: «Я думаю, все мы совершили ошибку, не думая, что его самоубийство должно произойти ... Мы все полностью недооценили опасность. Мы не восприняли это всерьез. Вот насколько мы были глупы». Музыкальный критик Саймон Рейнольдс сказал, что самоубийство Кертиса «создало мгновенный миф». В некрологе Джона Сэвиджа сказано, что «теперь никто не вспомнит, какой была его работа с Joy Division, когда он был жив; она будет воспринята как трагичная, а не мужественная». В июне 1980 года был выпущен сингл Joy Division " Love Will Tear Us Apart ", который занял 13-е место в британском чарте синглов . В июле 1980 года был выпущен альбом Closer , который занял шестую строчку в британском чарте альбомов . Обозреватель NME Чарльз Шаар Мюррей писал: « Closer - это величественный памятник (как для« Joy Division », так и для Яна Кертиса), какой мог бы быть у любого популярного музыканта после Пресли »).

Моррис сказал, что даже без смерти Кертиса вряд ли Joy Division выжила бы. Члены группы заключили договор задолго до смерти Кертиса, что, если кто-либо из участников уйдет, оставшиеся участники изменят название группы. Группа была преобразована в New Order с Самнером на вокале; Позже они наняли девушку Морриса Джиллиан Гилберт в качестве клавишника и второго гитариста. Гилберт подружился с группой и играл на гитаре на концерте Joy Division, когда Кертис не мог играть.

Дебютный сингл New Order "Ceremony" (1981) был сформирован из двух последних песен, написанных с Кертисом. В первые годы New Order изо всех сил пытались избежать тени Joy Division, но в дальнейшем добились гораздо большего коммерческого успеха с другим, более оптимистичным и танцевальным звуком.

Выпущены различные треки и концертный материал Joy Division. Тем не менее , с живыми треками и редкими записями, он был выпущен в 1981 году. Factory выпустили сборник Substance в 1988 году, включая несколько вышедших из печати синглов. Permanent был выпущен в 1995 году компанией London Records , которая приобрела каталог Joy Division после банкротства Factory в 1992 году. Комплексный бокс-сет Heart and Soul появился в 1997 году.

Музыкальный стиль

Звук

Joy Division потребовалось время, чтобы развить свой стиль и быстро уйти от своих панк-корней. Их звук во время их зарождения в Варшаве был описан как довольно общий и «ничем не примечательный панк-хард-рок». Критик Саймон Рейнольдс заметил, что оригинальность группы только «стала очевидной по мере того, как песни становились медленнее», а их музыка приобрела «скудность». По словам Рейнольдса, «бас Хука нес мелодию, гитара Бернарда Самнера оставляла промежутки, а не заполняла звук группы плотными риффами, а барабаны Стива Морриса, казалось, кружили по краю кратера». По словам музыкального критика Джона Сэвиджа, «Joy Division не были панком, но они были напрямую вдохновлены его энергией». В 1994 году Самнер сказал, что характерное звучание группы «получилось естественным: у меня больше ритма и аккордов, а у Хуки - мелодия. Он играл на высоких басах, потому что мне нравилось, что моя гитара звучит искаженно, а усилитель, который у меня был, работал только когда он был на полной громкости. Когда Хуки играл низко, он не мог слышать себя. У Стива свой собственный стиль, который отличается от других барабанщиков. Для меня барабанщик в группе - это часы, но Стив не будет clock, потому что он пассивен: он следил за ритмом группы, что давало нам преимущество ". К Closer Кертис адаптировал низкий баритон , сравнивая его с Джимом Моррисоном из The Doors (одной из любимых групп Кертиса).

Самнер в основном выступал в качестве директора группы, и эту роль он продолжил в New Order. В то время как Самнер был основным гитаристом группы, Кертис играл на этом инструменте в нескольких записанных песнях и во время нескольких концертов. Кертис ненавидел играть на гитаре, но группа настояла на том, чтобы он это сделал. Самнер сказал: «Он играл довольно странно, и это было для нас интересно, потому что никто другой не играл бы так, как Ян». Во время записи Closer Самнер начал использовать синтезаторы собственного изготовления, а Хук использовал шестиструнный бас для большей мелодичности.

Продюсер Мартин Ханнетт «посвятил себя изображению и усилению мрачной пространственности Joy Division». Ханнетт считал панк-рок консервативным звуком из-за отказа использовать студийные технологии для создания звукового пространства. Вместо этого продюсер стремился создать более обширное звучание на записях группы. Ханнетт сказал: «[Joy Division] были подарком продюсеру, потому что они не имели ни малейшего понятия. Они не спорили». Ханнетт требовал чистого и ясного «разделения звука» не только для отдельных инструментов, но даже для отдельных частей ударной установки Морриса. Моррис вспоминал: «Обычно на треках, которые он считал потенциальными синглами, он заставлял меня играть на каждом барабане отдельно, чтобы избежать проступания звука». Музыкальный журналист Ричард Кук отметил, что роль Ханнетта была «решающей». В его постановке присутствуют «приемы расстояния» и «звук - иллюзия телесности».

Текст песни

Кертис был единственным автором текстов группы, и он обычно писал свои тексты в блокноте, независимо от того, какая музыка будет развиваться. Сама музыка была в основном написана Самнером и Хук, поскольку группа джемовала во время репетиций. Образцы и выбор слов Кертиса часто ссылались на «холод, давление, тьму, кризис, неудачу, крах, потерю контроля». В 1979 году журналист NME Пол Рамбали написал: «Темы музыки Joy Division печальны, болезненны, а иногда и очень печальны». Музыкальный журналист Джон Сэвидж писал, что «великое лирическое достижение Кертиса заключалось в том, чтобы уловить основную реальность общества, находящегося в смятении, и сделать его универсальным и личным», отметив при этом, что «лирика отражала, по настроению и подходу, его интерес к романтике. и научно-фантастическая литература ". Критик Роберт Палмер писал, что Уильям С. Берроуз и Дж. Дж. Баллард оказали «очевидное влияние» на Кертиса, и Моррис также вспомнил, как певец читал Т. С. Элиота . Дебора Кертис также вспомнила, как Кертис читал произведения таких писателей, как Федор Достоевский , Фридрих Ницше , Жан-Поль Сартр , Франц Кафка и Герман Гессе .

Кертис не хотел объяснять смысл своих текстов, и в релизах Joy Division отсутствовали какие-либо тексты. Он сказал фэнзину Printed Noise : «На самом деле у нас нет сообщения; тексты открыты для интерпретации. Они многомерны. Вы можете прочитать в них все, что вам нравится». Другие участники Joy Division сказали, что в то время они мало обращали внимания на содержание текстов Кертиса. В интервью Option 1987 года Моррис сказал, что они «просто думали, что песни были в некотором роде сочувствующими и больше воодушевляющими, чем угнетающими. Но у каждого есть свое мнение». Дебора Кертис напомнила, что только с выпуском Closer многие, кто был близок к певице, осознали, что «[h] все намерения и чувства присутствовали в текстах песен». Выжившие участники сожалеют, что не увидели предупреждающих знаков в текстах Кертиса. Моррис сказал, что «только после того, как Йен умер, мы сели и послушали лирику ... вы бы подумали:« Боже мой, я скучал по этому ». Потому что я смотрел лирику Яна и думал насколько умно он ставил себя на место кого-то другого. Я никогда не верил, что он писал о себе. Оглядываясь назад, как я мог быть таким истекающим кровью глупцом? Конечно, он писал о себе. Но я не стал вдаваться в подробности и схватите его и спросите: "Что случилось?" Я должен смириться с этим ».

Живые выступления

В отличие от их студийных записей, Joy Division обычно играли громко и агрессивно во время живых выступлений. Группа была особенно недовольна миксом Unknown Pleasures Ханнетта , который уменьшил резкость их живого звука до более интеллектуального и призрачного. По словам Самнера, «музыка была громкой и тяжелой, и мы почувствовали, что Мартин смягчил ее, особенно с гитарами».

Во время живых выступлений группа не взаимодействовала со зрителями; По словам Пола Морли, «во время сета Joy Division, помимо песен, вам повезет услышать больше двух или трех слов. Привет и до свидания. Никаких представлений, никакого промоушена». Кертис часто исполнял то, что стало известно как его «танец мертвой мухи», как будто имитируя припадок; его руки «начнут летать по полукруглой гипнотической кривой». Саймон Рейнольдс отметил, что стиль танца Кертиса напоминал эпилептический припадок и что он танцевал в этой манере в течение нескольких месяцев, прежде чем ему поставили диагноз эпилепсия. Живые выступления стали для Joy Division проблематичными из-за состояния Кертиса. Позже Самнер сказал: «У нас не было мигалок, но иногда конкретный удар барабана что-то делал с ним. Он на некоторое время впадал в транс, затем терял его и у нас начинался эпилептический припадок. Мы Придется остановить шоу и унести его в гримерку, где он будет плакать, потому что с ним только что произошла эта ужасная вещь ».

Влияния

Самнер писал, что Кертиса вдохновляли такие артисты, как The Doors , Игги Поп , Дэвид Боуи , Kraftwerk , Velvet Underground и Neu! . Крюк также рассказал, что на Кертиса особенно повлиял сценический образ Игги Попа. Группа была вдохновлена ​​«браком между людьми и машинами» Kraftwerk и изобретательностью их электронной музыки. Joy Division отыграли Trans-Europe Express через PA, прежде чем они вышли на сцену, «чтобы набрать обороты». « Берлинская трилогия » Боуи, разработанная с Брайаном Ино , оказала на них влияние; «холодная строгость» синтезаторов на би-сайдах альбомов Heroes и Low была «музыкой, смотрящей в будущее». Моррис сослался на «уникальный стиль» Морин Такер из Velvet Underground и барабанные биты Motorik от Neu! и может . Моррис также упомянул Siouxsie и Banshees, потому что их «первый барабанщик Кенни Моррис играл в основном томы» и «звук тарелок был запрещен». Хук сказал, что «Siouxsie и Banshees оказали на нас большое влияние ... То, как играли гитарист и барабанщик, было действительно необычным способом игры». Хук черпал вдохновение в стиле басиста Жан-Жака Бюрнеля и его раннем материале с Stranglers ; он также приписывал Кэрол Кэй и ее музыкальные партии баса работу начала 1970-х годов Temptations . Самнер упомянул "грубый, неприятный, неотшлифованный край" в гитарах Rolling Stones , простой рифф " Vicious " на " Transformer " Лу Рида и Нейла Янга . Его музыкальный горизонт поднялся на ступеньку выше с Джимми Хендриксом , он понял, что «дело не в маленьких запоминающихся мелодиях ... это было то, что можно было делать с гитарой в звуке».

Наследие

Несмотря на свою короткую карьеру, Joy Division оказали огромное влияние. Джон Буш из AllMusic утверждает, что Joy Division «стала первой группой в пост-панк-движении,… подчеркнув не гнев и энергию, а настроение и самовыражение, указывая на рост меланхолической альтернативной музыки в 80-х».

Joy Division оказали влияние на группы, включая их современников Cure и U2 , на более поздние группы, такие как Bloc Party , Editors , Interpol , The Proclaimers и Soundgarden . В 1980 году вокалист U2 Боно сказал, что Joy Division были «одной из самых важных групп за последние четыре или пять лет». Рэпер Дэнни Браун назвал свой альбом Atrocity Exhibition в честь песни Joy Division, название которой было частично вдохновлено сборником одноименных сокращенных романов Дж. Дж. Балларда . В 2005 году New Order и Joy Division были включены в Зал славы музыки Великобритании .

Мрачное и мрачное звучание группы, которое Мартин Ханнетт описал в 1979 году как «танцевальную музыку с готическим подтекстом», предвосхитило жанр готик-рока. Хотя термин «готика» первоначально описывал «обреченную атмосферу» в музыке конца 1970-х, этот термин вскоре стал применяться к определенным группам, таким как Bauhaus , последовавшим за Joy Division и Siouxsie and the Banshees. Стандартные музыкальные приспособления ранних готик-рок-групп включали «высокие басовые партии пост-Joy Division, узурпирующие мелодическую роль» и «вокал, близкий к оперному и тевтонскому, либо глубокий, гудящий сплав Джима Моррисона и Яна Кертиса».

Joy Division были инсценированы в двух биографических фильмах. 24 Hour Party People (2002) - вымышленный аккаунт Factory Records, в котором участники группы появляются в качестве второстепенных персонажей. Тони Уилсон сказал о фильме: «Это все правда, все это неправда. Это не гребаный документальный фильм», и что он предпочитал «миф» правде. Фильм « Контроль» 2007 года режиссера Антона Корбайна представляет собой биографию Яна Кертиса (которого играет Сэм Райли ) , в основе которого лежит биография Деборы Кертис ее покойного мужа « Прикосновение с расстояния» (1995). Международная премьера « Контроля» состоялась в ночь открытия «Двух недель режиссера» на Каннском кинофестивале 2007 года , где фильм был хорошо принят критиками. В том же году Грант Джи снял документальный фильм группы Joy Division .

Участники группы

• Ян Кертис - вокал, гитара, мелодика (1976–1980)
• Бернард Самнер - соло-гитара, клавишные, бэк-вокал, бас (1976–1980)
• Питер Хук - бас, бэк-вокал, гитара (1976–1980)
• Терри Мейсон - ударные (1976–1977)
• Тони Табак - ударные (1977)
• Стив Братдейл - ударные (1977)
• Стивен Моррис - барабаны, перкуссия (1977–1980)

Лента новостей

Дискография

• Неизвестные удовольствия (1979)
• Ближе (1980)

использованная литература

Процитированные работы

дальнейшее чтение

внешние ссылки

• Официальный веб-сайт
• Дискография Joy Division на Discogs
• Joy Division в IMDb