Джудит Раскин - Judith Raskin

Джудит Раскин (21 июня 1928 - 21 декабря 1984) была американским лирическим сопрано , известным своим прекрасным голосом, а также игрой.

Жизнь и работа

Раскин родился в Нью-Йорке в семье Гарри А. Раскина, учителя музыки в средней школе, и Лилиан Раскин, учительницы начальной школы. Ее отец пробудил в ее детстве интерес к музыке, побудив ее изучать игру на скрипке и фортепиано , прежде чем она обратила свое внимание на пение. В 1945 году окончила Roosevelt High School , Йонкерса и участие Smith College , где она специализировалась в музыке. Во время учебы в колледже она начала брать уроки пения, которые продолжила после окончания учебы, чтобы еще больше развить теплоту и артистизм своего голоса.

В 1948 году она вышла замуж за доктора Раймонда А. Раскина, от которого у нее родилось двое детей, Джонатан и Лиза.

Выиграв премию Мэриан Андерсон в 1952 и 1953 годах и премию клуба музыкантов Нью-Йорка для молодых артистов в 1956 году, Раскин начал выступать с концертами по всей территории Соединенных Штатов. В 1957 году она добилась национального признания за роль сестры Констанс в телеэкранированной американской премьере « Диалогов Кармелитов» Пуленка . Ее протуберанец продолжали расти в июле того же года , когда она снялась в концертной версии Пуччини «s Богема с симфонией воздуха в Центральном парке . Наконец, в 1959 году она присоединилась к Нью-Йоркской городской опере (NYCO), дебютировав в партии Деспины в опере Моцарта « Così fan tutte» .

Ее следующий захватывающий спектакль была озаглавлена роль Дуглас Мур «s Баллада Бэби Доу для Нью - Йорк Сити Опера в 1960 г. Она также пела Бэби Доу в Центральной городской Колорадо , где премьера оперы. Два года спустя она дебютировала в « Метрополитен-опера» в 1962 году в роли Сюзанны в опере Моцарта « Женитьба Фигаро» . Наиболее тесно она стала ассоциироваться с Моцартом. Рецензируя дебют, Рэймонд Эрикссон написал: «Симпатичная, как картинка, никогда не форсируя музыкальные фразы или переигрывая комедию, излагая итальянский язык как ветеран, мисс Раскин была такой привлекательной Сюзанной, какой только можно было пожелать Метрополитен». За время своей карьеры в Метрополитене она также исполнила партию Церлины в опере «Дон Жуан», и ей выпала честь выступить в новом «Метрополитене» в роли Памины в запоминающемся исполнении «Волшебной флейты», спроектированном Марком Шагалом. Рассматривая записи компакт-дисков, выпущенных к празднованию 50-летия Метрополитен-опера в честь 50-летия строительства нового оперного театра, Дьюи Фолкнер написал, что прослушивание трансляции оперы Джудит Раскин «Памина» «заставляет полюбить ее снова и снова». Йельский обзор, январь 2018 г., т. 106, нет. 1. Г-жа Раскин появилась в телевизионной опере NBC как невеста в «Лабиринте Менотти» (Википедия), опере, которая никогда не предназначалась для исполнения на сцене. Хотя Гарольд Шенберг из Times критиковал оперу, он хвалил певцов, включая Джона Рирдона и Джудит Раскин. Среди других ролей, исполняемых в Met, были Микаэла в «Кармен», Нанетта в «Фальстафе», Марзелин в «Фиделио» и Софи в «Кавалер роз». Г-жа Раскин исполнила Памину из «Волшебной флейты» в течение двух летних сезонов на фестивале в Глайндборне. Она также пела в Чикагской лирической опере, труппе Сан-Франциско.

В 1969 году Раскин выступил в Бостоне для серии концертов Пибоди Мэйсон . На протяжении всей остальной карьеры она специализировалась на лирических ролях, написанных не только Моцартом, но и Рихардом Штраусом . Джудит Раскин была выбрана Джорджем Сзеллом в качестве «первого настольного сопрано» Кливлендского оркестра; с маэстро она записала Четвертую симфонию Малера, получившую высокую оценку записи, которая была переиздана в серии «Великие выступления». Вместе с Сзеллом она также записала "Exsultate Jubilate" Моцарта. Она была выбрана Игорем Стравинским на роль Анны Трулов в студийной записи его оперы «Прогресс повесы», которую дирижировал сам Стравинский. Дискография г-жи Раскин обширна. Она записывалась для студий звукозаписи Columbia, London Decca, RCA Victor и CRI. Она также работала во многих музыкальных консультативных советах, а также в Молодых концертных артистах , Национальном оперном институте и Национальном фонде искусств . Одной из ее основных проблем была необходимость создания большего количества оперных трупп в американских городах, чтобы предоставить практический опыт «хорошо обученным американским певцам, которым некуда пойти», поскольку «единственный способ стать профессионалом - это выступать». Госпожа Раскин грациозно перешла от большой оперной сцены к интимной обстановке сольных концертов. Она была хорошо известна своими концертами и записями песни Lieder. Начав сольную деятельность в 1964 году после получения гранта Фонда Форда, она продолжала концертировать на многих площадках. Она исполнила произведения современных композиторов, Мириам Гидеон и Эзра Ладерман в Карнеги-холле в 1977 году; Гарольд Шенберг из Times написал, что она «сделала честь музыке». Она пела в Кливлендском обществе камерной музыки; Роберт Финн в «The Plain Dealer» писал в 1967 году: «... когда дело доходит до всего набора голоса, музыкальности, проекции личности и так далее, я не могу вспомнить ни одного сольника, который бы превосходил ее». Несмотря на то, что ее оперное пение получило отличные отзывы, она сказала Эдварду Ротштейну из New York Times: «В глубине души я всегда был сольником. Сольный концерт личный. Мне всегда нравилась идея, что я могу сказать что-то прямо. Все, что мне нужно - это один человек. Аудитория кратна одному человеку. (Нью-Йорк Таймс, 15 мая 1981 г.)

Как музыкальный педагог, Раскин преподавала в Манхэттенской музыкальной школе и на 92-й улице Y , где она исполнила роль Жемчужины, жены раввина , в опере Лазара Вайнера « Голем» в 1979 году.

После двухлетней борьбы с раком яичников Раскин умер в Нью-Йорке в 1984 году. Гарольд Шенберг в своем некрологе, посвященном мисс Раскин в NY Times, написал: «как ведущий певец в Нью-Йоркской городской опере, а затем в Метрополитен-опера с 1962 года. до 1972 года мисс Раскин считалась одним из лучших художников своего времени. У нее был голос, который критики постоянно называли «восхитительным». В сочетании с красотой ее звука были высокие музыкальные способности. К тому же мисс Раскин была красивой женщиной и прекрасной актрисой. Как полноценный художник, она очаровывала публику всякий раз, когда появлялась ». «Многие считали ее самой привлекательной Адель из« Летучей мыши »Штрауса на памяти». (New York Times, 22 декабря 1984 г.) После ее смерти семья начала ежегодный концерт в Свободной синагоге Стивена Уайза, на котором выступал лауреат премии Национального совета; Ежегодный концерт памяти Джудит Раскин длился 25 лет. В настоящее время на ее имя учреждены награды для молодых певцов при Национальном совете Метрополитен-опера, Манхэттенской музыкальной школе и колледже Смита.

Смотрите также

использованная литература

2 RCA Victor записал лучшие моменты «Песни пустыни» Зигмунда Ромберга с Марио Ланца и Джудит Раскин; переиздан на компакт-диске в январе 2011 г.

Источники

Броуди, Сеймур «Си» (1996). «Джудит Раскин» . Еврейские герои и героини Америки: 150 правдивых историй американского еврейского героизма . Lifetime Books, Inc., Голливуд, Флорида.

внешние ссылки