Кеннет Гнев - Kenneth Anger

Кеннет Гнев
Kenneth Anger IU Cinema.jpg
Гнев в 2011 году
Родился
Кеннет Уилбур Англемайер

( 1927-02-03 )3 февраля 1927 г. (94 года)
Занятие
  • Режиссер
  • актер
  • автор
  • оккультист
Активные годы 1941 – настоящее время
Награды Премия Майи Дерен (1996)

Кеннет Энгер (англ. Kenneth Wilbur Anglemyer , 3 февраля 1927 г.) - американский подпольный экспериментальный режиссер , актер и писатель . Работая исключительно над короткометражными фильмами, с 1937 года он снял почти сорок работ, девять из которых были сгруппированы в «Цикл магических фонарей». Его фильмы по-разному объединяют сюрреализм с гомоэротикой и оккультизмом и описываются как содержащие «элементы эротики, документального кино, психодрамы и зрелища». Сам Энгер был описан как «один из первых в Америке открытых геев-кинематографистов и, безусловно, первый, чьи работы открыто и косвенно обращались к гомосексуализму», и его «роль в том, чтобы сделать гей-культуру видимой в американском кино, коммерческом или ином, невозможно переоценить », поскольку некоторые из них были освобождены до легализации гомосексуальных действий между взрослыми людьми по согласию в Соединенных Штатах . Он также сосредоточился на оккультных темах во многих своих фильмах, будучи очарованным английским магом-гностиком и поэтом Алистером Кроули , и является приверженцем Телемы , религии, основанной Кроули.

Рожденный в пресвитерианской семье среднего класса в Санта-Монике, Калифорния , Энгер позже утверждал, что был ребенком-актером, который появился в фильме «Сон в летнюю ночь» (1935); Точность этого утверждения оспаривается. Он начал снимать короткометражные фильмы, когда ему было десять лет, хотя его первый фильм, получивший какое-либо признание, гомоэротический фейерверк (1947), был снят только десять лет спустя. Спорный характер работы привел к тому, что он предстал перед судом по обвинению в непристойности, но был оправдан. Дружба и рабочие отношения начались впоследствии с первым сексологом Альфредом Кинси . Переехав в Европу, Anger выпустил ряд других короткометражек, вдохновленных художественной авангардной сценой на континенте, таких как Rabbit's Moon (выпущен в 1971 году) и Eaux d'Artifice (1953).

Вернувшись в США в 1953 году, он приступил к работе над несколькими новыми проектами, включая фильмы « Инаугурация купола удовольствий» (1954), « Восхождение Скорпиона» (1964), Kustom Kar Kommandos (1965) и сборник сплетен « Голливудский Вавилон» (1965). ). Последний стал печально известным из-за различных сомнительных и сенсационных заявлений, многие из которых позже были опровергнуты, хотя некоторые все же остались городскими легендами . Познакомившись с несколькими известными контркультурными фигурами того времени, включая Теннесси Уильямса , Мика Джаггера , Кейта Ричардса , Джимми Пейджа , Марианну Фейтфулл и Антона ЛаВея , Энгер вовлек их в свои последующие работы на телемитскую тематику, « Вызов моего брата-демона» (1969) и Восход Люцифера (1972). После того, как ему не удалось продюсировать продолжение « Восстания Люцифера» , которое он пытался осуществить в середине 1980-х, Гнев ушел из кинопроизводства, вместо этого сосредоточившись на Голливуде «Вавилон II» (1984). На заре 21 века он снова вернулся к кинопроизводству, снимая короткометражки для различных кинофестивалей и мероприятий.

Энгер описал таких режиссеров, как Огюст и Луи Люмьер , Жорж Мельес и Майя Дерен, как влияющих на него, и был назван важным влиянием на более поздних режиссеров, таких как Мартин Скорсезе , Дэвид Линч и Джон Уотерс . Он также был описан как оказавший «глубокое влияние на работу многих других режиссеров и художников, а также на музыкальное видео как развивающуюся форму искусства, использующую последовательность снов, танец, фэнтези и повествование».

биография

1927–35: Ранние годы

Гнев родился в Санта-Монике, Калифорния , как Кеннет Уилбур Англемайер 3 февраля 1927 года. Несмотря на то, что его семья была пресвитерианами, он стал больше интересоваться оккультизмом. Его отец, Уилбур Англемайер, имел немецкое происхождение и родился в Трое, штат Огайо , в то время как его мать-инвалид, Лилиан Колер (старшая из пары), претендовала на английское происхождение . Пара познакомилась в Государственном университете Огайо, и после женитьбы в 1918 году у них родился первый ребенок, Джин Англемайер, а в 1921 году родился второй, Роберт «Боб» Англемайер. В том же году они переехали в Санта-Монику, чтобы быть рядом с матерью Лилиан. Берта Колер, которая сама недавно переехала туда. Именно здесь Уилбур устроился инженером-электриком в Douglas Aircraft , заработав достаточно денег, чтобы они могли комфортно жить в семье среднего класса.

Кеннет, их третий и последний ребенок, родился в 1927 году, но вырастая, он не смог ладить ни со своими родителями, ни со своими братьями и сестрами. Его брат Боб позже утверждал, что, будучи младшим ребенком, Кеннет был избалован своей матерью и бабушкой, и поэтому стал несколько «вздорным». Его бабушка Берта оказала большое влияние на молодого Кеннета и действительно помогала поддерживать семью в финансовом отношении во время Великой депрессии 1930-х годов. Именно она впервые повела Кеннета в кино, чтобы увидеть двойной афишу «Поющий дурак» и « Гром над Мексикой», а также поощрила его художественные интересы. Сама она позже переехала в дом в Голливуде с другой женщиной, мисс Дигги, которая также поддерживала Кеннета. У него рано проявился интерес к кино, и он с удовольствием читал связанные с фильмом книги Big Little. Позже он рассказывал, что «я был вундеркиндом, который никогда не становился умнее». Он вспомнил свое посещение Санта-Моники Котийон, где детей-звезд поощряли общаться с малоизвестными детьми, и благодаря этому познакомился с Ширли Темпл , с которой он однажды танцевал.

Позже он утверждал, что это было в 1935 году, когда Гнев получил шанс сняться в голливудском фильме, сыграв роль принца-перевертыша в фильме Warner Brothers 1935 года «Сон в летнюю ночь» . Установленные фотографии и отчеты о студийном производстве (хранящиеся в коллекции Warner Brothers в Университете Южной Калифорнии и в коллекции ключевых книг студии Warner Bros. в доме Джорджа Истмана в Рочестере, штат Нью-Йорк ) на самом деле противоречат утверждениям Энгера, убедительно доказывая, что Персонаж сыграла девушка по имени Шейла Браун. Неофициальный биограф Энгера, Билл Лэндис, заметил в 1995 году, что Принц-Перевертыш определенно был «Гневом в детстве; визуально он сразу узнаваем».

1937–46: Первые фильмы

Первый фильм Энгера был создан в 1937 году, когда ему было десять лет. Короткометражный фильм под названием «Бык Фердинанд» был снят на остатках 16-миллиметровой пленки, оставшейся неиспользованной после того, как Англемайер снял на нее домашнее кино во время семейного отпуска в национальном парке Йосемити . В « Фердинанде-быке» , который никогда не был опубликован, Кеннет одет как матадор в плаще, а двое его друзей из бойскаутов играли быка. Его вторая работа, Who Has Been Rocking My Dreamboat , которую сам Энгер часто считает своим первым полноценным фильмом, была сделана из видеозаписей детей, играющих летом, в сопровождении популярных песен групп, в том числе The Ink Spots . Гнев создал « Кто качал мою лодку мечты» в 1941 году, когда ему было четырнадцать, незадолго до нападения на Перл-Харбор и последующего вступления Соединенных Штатов во Вторую мировую войну. В следующем году он снял еще один любительский фильм, «Марсианский узник» , на который сильно повлиял Флэш Гордон . В этом фильме, вдохновленном научной фантастикой, в котором он играл главного героя, он добавил элементы, взятые из греческого мифологического мифа о Минотавре, и построил небольшой вулкан на заднем дворе своего дома, чтобы создать самодельный спецэффект . Многие из этих ранних фильмов считаются утерянными, а Гнев сжег большую часть его предыдущих работ в 1967 году.

Я всегда считал фильмы злом; День изобретения кино стал черным днем ​​для человечества.

- Кеннет Гнев

В 1944 году Англемайеры переехали в Голливуд, чтобы переехать к семье, и Кеннет начал посещать среднюю школу Беверли-Хиллз . Именно здесь он встретил Максин Петерсон, которая когда-то была заменой Ширли Темпл, и попросил ее - вместе с другим одноклассником и пожилой женщиной - появиться в его следующем кинопроекте, который он сначала назвал « Полубоги» , а затем переименовал. как Escape Episode . Частично вращающийся вокруг оккультизма , он был снят в «жутком старом замке» в Голливуде, а затем был показан в Театре Коронет на бульваре Норт-Ла-Сиенега в Лос-Анджелесе. Примерно в это же время Энгер также начал посещать показы немых фильмов в художественной галерее Клары Гроссман, через которые он познакомился с другим кинорежиссером, Кертисом Харрингтоном , с которым он основал Creative Film Associates (CFA). Говорят, что Харрингтон познакомил Гнев с работами Алистера Кроули . Философия Телемы Кроули окажет глубокое влияние на оставшуюся часть карьеры Гнева. CFA была основана для распространения экспериментальных фильмов или «андеграундных фильмов», таких как фильмы Майи Дерен , Джона и Джеймса Уитни , а также фильмов Энджера и Харрингтона.

В старшей школе Энгер начал интересоваться оккультизмом , с которым он впервые косвенно столкнулся, читая в детстве книги Л. Фрэнка Баума из книги Оз , вместе с сопровождающими их философиями розенкрейцеров . Кеннет был очень заинтересован в работах французских парадных мага Элифаса Леви , а также сэр Джеймс Фрэзер «s Золотой Ветви , хотя его любимые произведения были те английского оккультиста Алистера Кроули . Кроули основал религию, известную как Телема, на основе духовного опыта, который он получил в Египте в 1904 году, в котором он утверждал, что существо, известное как Айвасс, связалось с ним и прочитало ему Книгу Закона . После контакта с Кроули Гнев обратился в Телему.

1947–49: фейерверк и начало карьеры

Когда Энгер обнаружил свою гомосексуальность, в то время, когда гомосексуальные действия все еще были незаконными в Соединенных Штатах, он начал общаться с подпольной гей-сценой. В какой-то момент в середине 1940-х годов он был арестован полицией в «гомосексуальной ловушке», после чего он решил уехать из дома своих родителей, обзавелся собственной скудной квартирой, в основном финансируемой его бабушкой, и отказался от имени. Англемайер выступает за Гнев. Он начал посещать Университет Южной Калифорнии , где изучал кино, а также начал экспериментировать с использованием изменяющих сознание наркотиков, таких как каннабис и пейот . Именно тогда он решил снять фильм, посвященный его сексуальности, как это делали в то десятилетие другие авангардные режиссеры-геи, такие как Уиллард Маас . Результатом стал короткометражный фильм « Фейерверк» , созданный в 1947 году, но публично представленный только в 1948 году.

После выпуска работы Энгер был арестован по обвинению в непристойности . Он был оправдан после того, как дело было передано в Верховный суд Калифорнии , который счел его искусством, а не порнографией. Гнев утверждал, что ему было семнадцать лет, когда он это сделал, несмотря на то, что на самом деле ему было двадцать, по-видимому, чтобы представить себя как ребенок ужасного . Гомоэротическая работа, длящаяся всего 14 минут, Fireworks вращается вокруг молодого человека (которого играет сам Гнев), который общается с различными моряками флота, которые в конечном итоге обращаются к нему, раздевая его догола и избивая его до смерти, вскрывая его грудь, чтобы найти внутри компас. . Затем взрывается несколько фейерверков в сопровождении горящей рождественской елки, и на последнем кадре молодой человек лежит в постели рядом с другим мужчиной без рубашки. Позже в 1966 году Гнев заявил об этом фильме: «Этот фильм - все, что я могу сказать о том, что мне было 17 лет, военно-морской флот Соединенных Штатов , американское Рождество и четвертое июля ». Он постоянно переделывал и адаптировал фильм до 1980 года, а в 1986 году его, наконец, выпустили на видеокассетах.

Одним из первых, кто купил экземпляр Fireworks, был сексолог доктор Альфред Кинси из Института сексуальных исследований . Они с Энгером подружились до самой смерти доктора, и в это время Энгер помог Кинси в его исследованиях. По словам неофициального биографа Энгера Билла Лэндиса, Кинси стал «отцом», с которым Энгер «мог как взаимодействовать, так и подражать». Между тем, в 1949 году Гнев приступил к работе над фильмом « Женщины-красотки» , который, в отличие от фейерверков, снимался в цвете. В нем Ивонн Маркиз сыграла очаровательную женщину, ведущую свою повседневную жизнь; Позже Гнев заявит, что « Женщины Puce Women были моим любовным романом с Голливудом ... со всеми великими богинями немого экрана. Их нужно было снимать в их домах; я, по сути, снимал привидений». Отсутствие финансирования означало, что когда-либо была снята только одна сцена, которая в конечном итоге была выпущена под названием Puce Moment . В том же году Гнев снял «Любовь, которая кружится» , фильм, основанный на человеческих жертвоприношениях ацтеков, но из-за содержания обнаженной натуры он был уничтожен техническими специалистами кинолаборатории, которые сочли его непристойным.

1950–53: Франция, Rabbit's Moon и Eaux d'Artifice

В 1950 году Энгер переехал в Париж, Франция , где сначала остановился у своих друзей (которые сами были вынуждены покинуть Голливуд после того, как попали в черный список за то, что ранее принадлежали к профсоюзным организациям). Позже он заметил, что приехал в страну после получения письма от французского режиссера Жана Кокто, в котором он рассказал Гневу о своем восхищении фейерверком (показанным в 1949 году на фестивале дю Film Maudit в Биаррице, Франция ). По прибытии Энгер и Кокто подружились, и француз разрешил молодому протеже снять фильм по своему балету «Молодой человек и смерть» , хотя в то время у проекта не было финансовой поддержки. В Париже он продолжал снимать короткометражные фильмы; в 1950 году он начал сниматься в фильме «Луна кролика» , который также был известен как « Ла Луна де Лапин», и вращался вокруг клоуна, который смотрел на луну, на которой жил кролик, что можно найти в японской мифологии . Энгер произвел 20 минут отснятого материала на городской студии Films du Pantheon, прежде чем его выгнали из студии, оставив фильм незавершенным. Он хранил отснятый материал в неорганизованных архивах Французской Синематеки и снова собрал его только в 1970 году, когда он, наконец, закончил и выпустил Rabbit's Moon . Это было в синематека , что он дал голову, Анри Ланглуа , отпечатки Сергея Эйзенштейна «s Que Viva Mexico! , который он попытался поместить в первоначальный порядок Эйзенштейна.

[Д'Эсте был] сексуальным извращенцем . Есть очень мало вещей, которые я называю сексуальными извращениями, но он любил трахать коз, а это технически извращение.

- Кеннет Гнев

В 1953 году он отправился в Рим, Италия, где планировал снять фильм об оккультисте шестнадцатом веке кардинале д'Эсте . Для этого он начал снимать в саду виллы д'Эсте в Тиволи , где дама в платье восемнадцатого века гуляла по садам с множеством водопадов (намек на то, что д'Эсте якобы сексуально наслаждался мочеиспусканием. ) в сопровождении музыки Вивальди . Предполагалось, что это будет только первая из четырех сцен, но остальные так и не были сняты; Получившийся в результате фильм с одной сценой получил название Eaux d'Artifice . Как заметил биограф Энгера Билл Лэндис: «Это одна из самых спокойных работ Энгера; его редактирование делает его мягким, пышным и привлекательным. Eaux d'Artifice остается скрытной шумной игрой в частном саду, все для фигур в масках и зрителей-вуайеристов. удовольствие."

1953–60: открытие «Купола удовольствий» и « Голливудский Вавилон»

В 1953 году, вскоре после производства Eaux d'Artifice , мать Энгера умерла, и он временно вернулся в Соединенные Штаты, чтобы помочь с распределением ее состояния. Именно во время этого возвращения он начал еще раз погрузиться в артистическую сцену Калифорнии, подружившись с режиссером Стэном Брэхейджем , которого вдохновил Fireworks , и они вместе работали над созданием фильма, но он был конфискован в фильме. лаборатория на непристойность и предположительно уничтожена. Примерно в это же время двое друзей Энгера, пара Ренате Друкс и Пол Мэтисин, устроили вечеринку на тему «Come As Your Madness»; Сам Гнев присутствовал в костюме древнегреческой богини Гекаты . Вечеринка и ее многочисленные костюмы вдохновили Гнев, который создал ее картину, и попросил нескольких из присутствующих сняться в новом фильме, который он создавал - « Инаугурация купола удовольствий» . «Инаугурация» , созданная в 1954 году, представляла собой 38-минутную сюрреалистическую работу с множеством кроулианских и телемитских тем, в которых многие из различных персонажей олицетворяли различных языческих богов, таких как Исида , Осирис и Пан . Одной из актрис в фильме была Марджори Кэмерон , вдова Джека Парсонса , влиятельного американского телемита, умершего несколькими годами ранее, а сам Энгер сыграл Гекату. Он будет впоследствии выставить фильм на различных европейских кинофестивалях, выиграв приз дю Cine-клуб BELGE и Prix Флорал d'Or, а также скрининг его в виде проектируемого триптиха на выставке 58 , на Всемирной выставке состоялась в Брюсселе в 1958 году.

В 1955 году Энгер и его друг Альфред Кинси отправились в заброшенное аббатство Телема в Чефалу , Сицилия , чтобы снять короткометражный документальный фильм под названием « Аббатство Телема» . Само аббатство использовалось Алистером Кроули для его коммуны в течение 1920-х годов, и Энгер восстановил многие из найденных там эротических настенных росписей, а также провел на этом месте определенные кроулианские ритуалы. Документальный фильм был снят для британского телесериала Omnibus , но позже был утерян. В следующем году Кинси умер, и Энгер решил вернуться в Париж, где в то время его описывали как «очень далекого и одинокого».

Отчаянно нуждаясь в деньгах, Гнев и писатель-призрак Эллиотт Штайн написал книгу под названием « Голливудский Вавилон», в которой он собрал вместе сплетни о знаменитостях, некоторые из которых, как он утверждает, ему уже рассказали. Это включало утверждение (без подтверждения или ссылки на источники), что Рудольф Валентино любил играть сексуально подчиненную роль доминирующим женщинам, что Уолт Дисней был наркоманом, пристрастившимся к опиатам (что отражено в характере Гуфи , который постоянно употреблял коноплю. ), а также описание характера смерти Пег Энтвистл и Лупе Велес . Первоначально работа не публиковалась в США, а впервые была выпущена французским издателем Жан-Жаком Павером . Пиратская (и неполная) версия была впервые опубликована в США в 1965 году, а официальная американская версия не публиковалась до 1974 года. Теперь, когда он получил некоторую финансовую поддержку со стороны публикации « Голливудский Вавилон» , его следующим кинопроектом стала «История О» ; По сути, это была эротика, изображающая гетеросексуальную пару, занимающуюся садомазохистскими сексуальными действиями, хотя она воздерживалась от показа каких-либо откровенных сексуальных изображений.

1961–65: Восхождение Скорпиона и Кустом Кар Коммандос

В 1961 году Энгер снова вернулся в Америку, где некоторое время жил с Марджори Кэмерон . Тем временем он начал работу над новым художественным фильмом о зарождающейся байкерской субкультуре, который назвал « Восхождение Скорпиона» . Для этого он нанял байкера по имени Ричард Маколи и снял его и некоторых его друзей, которые бездельничали, добавив к этому сцены Маколи, или «Скорпиона», как он стал известен, осквернения заброшенной церкви. Гнев включил в произведение более противоречивые визуальные эффекты, в том числе нацистскую иконографию, изображение обнаженной натуры и отрывки из жизни Иисуса Христа, взятые из фильма Family Films « Живая Библия: Последнее путешествие в Иерусалим» . В « Восходе Скорпиона» Гнев пересекает образы Христа из дешевого религиозного фильма с изображениями Скорпиона. Весь фильм содержит саундтрек из популярных песен 1960-х, в том числе « Blue Velvet » Бобби Винтона , «Torture» Криса Дженсена и « I Will Follow Him » Маленькой Пегги Марч . Сам Энгер описал фильм как «зеркало смерти, отражающее американскую культуру ... Танатос в хроме, черной коже и рвущихся джинсах». Он сразу же стал популярным на сцене андеграундного кинематографа, хотя вскоре был передан в суд с жалобами, утверждающими, что это непристойно. Жюри вынесло решение в пользу прокуратуры, и « Восхождение Скорпиона» было запрещено, хотя впоследствии этот запрет был отменен после подачи апелляции в Верховный суд штата Калифорния.

Когда « Восхождение Скорпиона» закончилось, а Гнев теперь живет в Сан-Франциско, он отправился в Фонд Форда , который только что начал программу выдачи грантов создателям фильмов. Он показал им свои идеи для нового художественного короткометражного фильма под названием Kustom Kar Kommandos , который они одобрили, и дал ему грант в размере 10 000 долларов. Тем не менее, Энгер потратил большую часть денег на расходы на проживание и внесение изменений в некоторые из своих более ранних фильмов, а это означает, что к тому времени, когда он фактически создал Kustom Kar Kommandos , это была всего одна сцена. Этот гомоэротический фильм включает в себя различные кадры молодого человека, полирующего гоночную машину для дрэг-стрипов, в сопровождении розового фона и песни The Paris Sisters " Dream Lover " . Вскоре после этого , Anger заключил сделку , которая позволила Голливудский Вавилон быть официально опубликованы в Соединенных Штатах впервые, где он оказался успешным, продажи двух миллионов копий в течение 1960 - х годов, и примерно в то же время Anger также переведенной Ло Дука «S История эротизма на английском языке для американской публикации.

1966–69: движение хиппи и « Призыв моего брата-демона»

Середина 1960-х годов ознаменовалась появлением хиппи- сцены и ростом использования изменяющих сознание наркотиков, которые сам Энгер принимал в течение многих лет. В частности, очень популярен галлюциноген ЛСД , который в то время все еще был разрешен в Соединенных Штатах, и в 1966 году Гнев выпустил версию своего более раннего фильма « Инаугурация купола удовольствий» под названием «Священные грибы», который был показан на экранах. людям, принимающим ЛСД, тем самым усиливая их сенсорный опыт. К этому времени Гнев стал широко известен на андеграундной сцене в Соединенных Штатах, и несколько кинотеатров по всей стране показывали его наиболее известные фильмы в одном мероприятии. С этой растущей известностью Энгер начал реагировать на рекламу во многом так же, как его кумир Алистер Кроули , например, назвав себя «самым чудовищным кинематографистом в андеграунде», каламбур на том факте, что Кроули был заклеймен самый злой человек в мире »по версии британских таблоидов в 1920-х годах. Известность Гнева в подпольной среде позволила ему все чаще общаться с другими знаменитостями, включая Антона ЛаВея , основателя Церкви Сатаны, который назвал Гнев крестным отцом Зины Шрек (дочери ЛаВея). Несмотря на разные взгляды Гнева и ЛаВея, они стали хорошими друзьями и оставались таковыми на долгие годы. Тем не менее, Гнев также испытывал негодование по отношению к некоторым знаменитостям, а именно к Энди Уорхолу , который в то время добивался успеха не только в мире искусства, но и в андеграундной киносцене. В 1980 году Энгер облил краской входную дверь дома, из которого недавно переехал Уорхол.

Богато украшенный дом "Посольство России" в Сан-Франциско, где Энгер жил в 1966 и 1967 годах.

В 1966 году Энгер переехал на первый этаж большого викторианского дома девятнадцатого века в Сан-Франциско, известного как российское посольство . Примерно в это же время он начал планировать новый фильм под названием « Восстание Люцифера», отражающий его телемитские представления о зарождающемся Эоне Гора . Он вытатуировал имя Люцифера на своей груди и начал поиски молодого человека, который мог бы символически стать Люцифером, «Коронованным и Побеждающим Младенцем» нового Эона, для Восстания Люцифера . Живя в российском посольстве, он встречался и жил с разными молодыми людьми, которые подходили для этой должности. В конце концов, он остановился на Бобби Босолей на роль Люцифера. Босолей основал группу Magic Powerhouse of Oz, чтобы записать музыку для фильма. В 1967 году Энгер сказал, что кадры, которые он снимал для « Восстания Люцифера», были украдены, возложив вину на Босолей, который будет отрицать утверждения. Неофициальный биограф Энгера Билл Лэндис цитирует Босолей, который заявляет, что «произошло то, что Кеннет потратил все деньги, вложенные в« Восстание Люцифера », и поэтому он придумал эту историю, чтобы удовлетворить кредиторов фильма. Босолей и Гнев поссорились, первый связался с Чарльзом Мэнсоном и его культом, Семьей, в конечном итоге выполнив приказ Мэнсона, пытая и убив Гэри Хинмана .

В выпуске Village Voice от 26 октября 1967 года Гнев публично переосмыслил себя, разместив объявление на всю страницу «In Memoriam. Kenneth Anger. Filmmaker 1947–1967». Вскоре он публично объявился, на этот раз заявив, что сжег все свои ранние работы. В следующем году он отправился в Лондон, где впервые встретил Джона Пола Гетти-младшего , который стал покровителем Энгера, и где он также познакомился и подружился с Миком Джаггером и Китом Ричардсом , участниками The Rolling Stones , а также с актрисой / моделью Анитой Палленберг. . Затем Энгер решил использовать большую часть материала, снятого для « Восстания Люцифера», в своем новом фильме « Вызов моего брата-демона» , в котором снимались Босолей, ЛаВей, Джаггер и Ричардс, а также сам Гнев, и музыка для которого была написана. пользователя Jagger. Он был выпущен в 1969 году и исследовал многие телемитские темы, изначально предназначенные Гневом для « Восстания Люцифера» . Автор Гэри Лахман считает, что этот фильм «открыл культ полуночного кино в театре Элгин» . История фильма, его создания и задействованные в нем люди стали источником вдохновения для романа Захари Лазара « Суэй » .

1970–81: Восхождение Люцифера

Израсходовав большую часть отснятого материала, изначально предназначенного для « Восстания Люцифера» для призыва к моему брату-демону , Гнев снова приступил к созданию «Восстания Люцифера», символической аналогии грядущего Эона Гора, как предсказано в священном тексте Телемитской Книги Закон . Гнев уговорил сняться в нем певицу и актрису Марианн Фейтфулл . Он также пытался убедить своего друга Мика Джаггера сыграть роль Люцифера в фильме, но Джаггер отказался. Вместо этого он предложил на роль своего брата Криса. Гнев принял, но не был рад этому. Впоследствии Энгер отснял восемь минут фильма и показал его Британской национальной корпорации по финансированию фильмов, которая согласилась выделить 15000 фунтов стерлингов, чтобы Гнев закончил фильм, что вызвало возмущение в британской прессе. На эти деньги он мог позволить себе перевезти актеров и съемочную группу в Германию и Египет для съемок. Примерно в это время гнев подружился с гитаристом Led Zeppelin Джимми Пейджем , оба очень интересовались Кроули. По приглашению Пейджа Энгер отправился в новый дом Пейджа, бывшую резиденцию Кроули Болескин Хаус, расположенную на берегу озера Лох-Несс в Шотландии, чтобы помочь музыканту изгнать из себя здание, которое Пейдж считал призраком безголового человека. Впоследствии Пейдж согласился продюсировать саундтрек к фильму « Восстание Люцифера» и использовал монтажный комплект, который находился в подвале его лондонского дома, для создания музыки, которую он создавал. Позже Гнев выпал на партнершу Пейджа Шарлотту, которая выгнала его из дома. В отместку Энгер созвал пресс-конференцию, на которой высмеял Пейджа и пригрозил «наложить на него проклятие Кеннета Гнева». Музыка Пейджа была исключена из фильма и заменена в 1979 году музыкой, написанной и записанной заключенным Бобби Босолей, с которым Энгер примирился.

[Люцифер] бунтарь-подросток. Люцифера должен играть мальчик-подросток. Это приведение типов. Я язычник, и этот фильм - настоящее воззвание к Люциферу. Я намного реальнее фон Штрогейма . В фильме были настоящие черные маги, настоящая церемония, настоящие алтари, настоящая человеческая кровь и настоящий магический круг, освященный кровью и спермой.

- Кеннет Гнев

Тем временем Энгер, который переехал в небольшую квартиру в верхней восточной части Манхэттена, снял кадры, снятые им для «Луны кролика» в 1950-х годах, и наконец выпустил фильм в 1972 году, а затем в более короткой версии в 1979 году. в то же время он также добавил новый саундтрек к Puce Moment и переиздал его. Примерно в это же время издатель Марвин Миллер без разрешения Гнева снял малобюджетный документальный фильм, основанный на голливудском Вавилоне , который расстроил Гнев и привел к судебному процессу. Он также создал короткометражный фильм под названием « Сенаторы в рабстве», который был доступен только частным коллекционерам и который никогда не публиковался, и планировал снять фильм об Алистере Кроули под названием « Самый злой человек в мире» , но этот проект так и не состоялся. земля. В 1980 году он отдыхал со своим другом, драматургом Теннесси Уильямсом .

В 1981 году, через десять лет после начала проекта, он наконец закончил и выпустил 30-минутный « Восстание Люцифера» . Основываясь на концепции телемитов о том, что человечество вступило в новый период, известный как Эон Гора , Восхождение Люцифера было полно оккультного символизма, с Мириам Джибрил в главной роли древнеегипетской богини Исиды и Дональда Каммелла в роли ее супруга Осириса , а также Марианны Фейтфулл в роли ее супруга. Еврейский мифологический персонаж Лилит и Лесли Хаггинс в образе самого Люцифера. Гнев снова появился в фильме в роли Мага, в той же роли, которую он сыграл в « Призыве к моему брату-демону» . Он сюрреалистически объединил роли, которые играли эти персонажи, с кадрами вулканов , различных древнеегипетских храмов и адептом Кроули, читающим тексты этого человека.

1982–99: выход на пенсию

Вскоре после выхода « Восстания Люцифера» был снят документальный фильм PBS о Гневе и его фильмах под названием «Магия Кеннета Энгера» , режиссер Кит Фицджеральд, который позже вспоминал, как брал у него интервью в своей нью-йоркской квартире очень жарким июльским вечером, во время которого Гнев показал, что он был настолько разорен, что был вынужден продать свой кондиционер. Сам Энгер рассматривал возможность продюсирования других фильмов, которые продолжат серию « Восстание Люцифера », и он начал называть свой законченный фильм «Часть I: Язык жестов», за которой последовали еще две части. Тем не менее, эти проекты никогда не будут завершены, и сам Энгер не будет снимать никаких фильмов в течение почти двух десятилетий. Нуждаясь в деньгах, Гнев впоследствии выпустил « Голливуд Вавилон II» в 1984 году, а также продолжал показывать свои фильмы на различных фестивалях и в университетах и ​​продолжал попытки продюсировать «Восстание Люцифера 2»; Примерно в это же время он начал носить повязку на глазах на этих публичных мероприятиях, вероятно, из-за того, что его избили и у него был синяк на глазу, история, которую он поднимал в различных интервью, хотя частично изменил, кто это был, кто его избил. в разных версиях рассказа. В 1984 году произошел печально известный инцидент, когда Энгер был приглашен на шоу The Coca Crystal Show , однако по прибытии в студию он потребовал, чтобы кто-нибудь заплатил за его поездку на такси, и когда они отказались, он напал на координатора талантов Морин Айвице и попытался чтобы затащить ее в свое такси, прежде чем ее спасли другие сотрудники - Гнев, как сообщается, сбежал с места происшествия, швырнув 100-долларовую купюру в таксиста и крикнув: «ВЫБИРАЙТЕ МЕНЯ ОТ ЗДЕСЬ!»

В 1986 году он продал права на видео на свои фильмы, которые, наконец, появились на видеокассетах VHS, что сделало их более популярными. В следующем году он посетил Авиньонский кинофестиваль во Франции, где его работа была отмечена в ознаменование сороковой годовщины фейерверков . Вскоре после этого он появился в «Голливудском Вавилоне» Кеннета Энгера , документальном фильме BBC по сериалу « Арена » режиссера Найджела Финча . В 1991 году Энгер переехал на бульвар Уэст-Аренас в Палм-Спрингс, Калифорния , где жил в бывшем поместье его хорошей подруги Руби Килер, куда Британский институт кино послал Ребекку Вуд, чтобы она помогала ему в написании автобиографии, которая на самом деле так и не была снята. Вместо этого в 1995 году Билл Лэндис, который был соратником Энгера в начале 1980-х, написал его неофициальную биографию, которую сам Энгер осудил, назвав Лэндиса «заклятым врагом».

В 1993 году Энгер посетил Сидней и читал лекции во время сезона своих фильмов в Австралийском институте кино в Паддингтоне. В интервью, данном тогда журналу Black and White , Энгер сказал, что остановился в Кингс-Кросс и вносит последние штрихи в окончательную обработку художественного фильма об австралийской художнице и оккультистке Розалин Нортон . Этот проект не был реализован.

2000 – настоящее время: возвращение к кинопроизводству.

Подпись и отпечатки ладоней Кеннета Энгера перед театром Vista , Лос-Анджелес

За двадцать лет с начала 1980-х Anger не выпускал нового материала. В 2000 году , на заре нового тысячелетия, гнев начал скрининг новый короткометражный фильм, анти-курение не курю сигарету , а год спустя Человек Мы хотим , чтобы повесить , который включал изображения Алистера Кроули «с картины, которые были выставлены на временной выставке в Блумсбери , Лондон. В 2004 году он начал показывать « Гнев видит красное» , короткий сюрреалистический фильм с самим собой, и в том же году начал показывать еще одну работу, « Патриотический пенис» . Вскоре после этого он выпустил серию других короткометражек, в том числе Mouse Heaven , которые состояли из изображений памятных вещей Микки Мауса , Ich Will! и « Унифицированное притяжение» , которые он демонстрировал на различных публичных выступлениях. Последним проектом Энгера стал Technicolor Skull с музыкантом Брайаном Батлером, описанный как «магический ритуал света и звука в контексте живого выступления», в котором Энгер играет на терменвоксе , а Батлер играет на гитаре и других электронных инструментах. за психоделическим фоном цветов и черепов.

Гнев появляется в художественном документальном фильме Ника Шихана 2008 года о Брионе Гайсине и Dreamachine под названием FLicKeR . Гнев также появляется вместе с Винсентом Галло в короткометражном фильме 2009 года «Ночь Пана», сценаристом и режиссером которого является Брайан Батлер. В 2009 году его работы были представлены на ретроспективной выставке в MoMA PS1 в Нью-Йорке, а в следующем году аналогичная выставка прошла в Лондоне.

Энгер закончил писать « Голливудский Вавилон III» , но еще не опубликовал его, опасаясь серьезных юридических последствий, если он это сделает. Об этом он заявил: «Основная причина, по которой я не раскрыл это, заключалась в том, что у меня был целый раздел о Томе Крузе и саентологах . Я не друг саентологов». Несмотря на отказ в возбуждении уголовного дела против весьма критического фильма 2015 года « Going Clear» , Церковь Саентологии, как было известно, ранее подавала в суд на тех, кто выдвигал против нее обвинения.

Темы

Логотип выставки работ Гнева в Лондоне, 2010 г.

В кинематографической работе Энгера можно увидеть несколько повторяющихся тем. Один из наиболее заметных из них - гомоэротизм ; Впервые это было замечено в « Фейерверке» (1947), который был основан на собственном гомосексуальном пробуждении Энгера, и в нем были показаны различные военно-морские офицеры, напрягающие мускулы, и белая жидкость (часто считающаяся символом семени ), льющаяся на тело главного героя. Подобные гомоэротические образы можно найти в « Восстании Скорпиона» (1963), в котором фигурирует мускулистый, топлесс, одетый в кожу байкер, и в Kustom Kar Kommandos (1965), где молодой человек чувственно полирует машину, снимая крупным планом его плотно облегающую машину. джинсы и промежность. Образы обнаженных мужчин также появляются в « Призыве моего брата-демона» (1969), где они в конечном итоге снимают борьбу, и в « Гнев видит красное» (2004), в котором мускулистый мужчина с обнаженной грудью выполняет отжимания.

Еще одна повторяющаяся тема в фильмах Гнева - это оккультизм , особенно символизм его собственной эзотерической религии, Телемы . Это видно в « Инаугурации купола удовольствий» , « Призыв моего брата-демона» и « Восход Люцифера» , все из которых основаны на телемитской концепции Эона Гора и включают актеров, изображающих различных языческих богов. Сам Энгер связывал создание фильма с оккультизмом, в частности с практикой церемониальной магии , известным практиком которого был Алистер Кроули, а Энгер однажды заявил, что «создание фильма - это заклинание».

Одним из центральных повторяющихся образов, встречающихся в работах Гнева, является концепция огня и света; в « Фейерверке» есть различные примеры этого, в том числе горящая рождественская елка , и впоследствии это также появляется во многих других его работах. Это связано с концепцией Люцифера , божества, которому Энгер посвятил один из своих фильмов и чье имя на латыни означает «носитель света».

Во многих его фильмах для сопровождения визуальных образов интенсивно используется музыка, как классическая, так и поп- музыка . Например, в « Восходе Скорпиона» он использует поп-песни 1950-х годов «Пытки» Криса Дженсена , « Я буду следовать за ним » Литтл Пегги Марч и « Синий бархат » Бобби Винтона . Он впервые использовал музыку для сопровождения визуальных эффектов в своей работе 1941 года « Кто качал мою лодку мечты?». , где он использовал треки братьев Миллс . Его использование популярной музыки для сопровождения своих фильмов было отмечено как ключевое влияние на развитие музыкальных клипов и MTV, хотя он заявил о своей неприязни ко всей индустрии музыкального видео. Однажды группа Combustible Edison спросила его, снимет ли он видео для сопровождения их песни "Bluebeard", но он отклонил предложение, полагая, что, хотя музыку можно использовать для сопровождения фильма, было бы бессмысленно делать это наоборот.

Награды

Личная жизнь

Если вы являетесь представителем СМИ, вы принадлежите к общественности. Вы заключили фаустовскую сделку со своей публикой. Возьми меня - всего меня - я твой.

- Кеннет Гнев

Гнев всегда был «очень личным человеком», хотя на протяжении многих лет он давал различные интервью, причем один из интервьюеров, Дэвид Вингроув, описал его в 2008 году как «радость. Нежный, тихий, безупречно загорелый, он хорошо выглядит. на два десятка лет моложе своего 78 лет ". В таких интервью он отказывается раскрывать информацию о смене своего имени с Англемейера на Гнев, говоря интервьюеру, поднявшему эту тему в 2004 году, что «Вы ведете себя неуместно. В моем паспорте написано Гнев, это все, что вам нужно знать. На вашем месте я бы держался подальше от этой темы ". Однако в интервью 2010 года он заявил: «Я просто сократил свое имя. Я знал, что это будет как лейбл, логотип. Его легко запомнить». Гнев откровенно веселый. Однажды он пошутил, что он был «несколько правее KKK » в своих взглядах на чернокожих , открывая его для критики за расизм, хотя это, вероятно, было «шуткой в ​​стиле Кроули». Он поддерживает движение за независимость Тибета .

Гнев является признанным телемитом и принадлежит к главной телемитской организации Ordo Templi Orientis . Он рассматривал многих мужчин, с которыми он ассоциировался, как живые воплощения Люцифера , символа Эона Гора в телемитской философии, и имел собственное имя, нанесенное на грудь татуировкой Люцифера. Гнев проявил интерес к различным другим религиозным движениям, особенно к тем, которые так или иначе связаны с оккультизмом . Например, Кеннет был другом Антона ЛаВея на всю жизнь еще до основания Церкви Сатаны в 1960-х годах, и даже жил с ним и его семьей в 1980-х годах. ЛаВей также появился в одном из фильмов Гнева « Вызов моего брата-демона» (1969) в роли дьявольского священника. Гнев описывает себя как « язычника » и отказывается считать себя сатанистом. Он также охарактеризовал Викку как «лунную» женскую религию в отличие от «солнечной» мужественности Телемы .

Фильмография

Дата Заголовок Длина Примечания
1937 г. Фердинанд Бык Потерянный фильм
1941–42 Мишура дерево 3 мин. Безмолвный черно-белый фильм, который Гнев лично раскрасил алым золотом поверх пламени. На нем была изображена рождественская елка , одетая в украшения, а затем ее показали раздетой и обнаженной и подожгли.
1942 г. Узник Марса 11 мин. Немой черно-белый фильм, в котором футуристическая научная фантастика сочетается с древнегреческим мифом о Минотавре . Сюжет вращается вокруг персонажа, Избранного мальчика с Земли, которого играет сам Гнев, которого отправляют на ракете на Марс, где он оказывается в лабиринте, заполненном костями других подростков, отправленных туда в прошлом.
1943 г. Гнездо 20 мин. Безмолвный черно-белый фильм, в котором брат (которого играет Боб Джонс) и сестра (Джо Уиттакер) рассматривают зеркала, когда третья фигура (Дейр Харрис) заставляет их действовать друг против друга, прежде чем совершается магический ритуал. место, в котором брат разрушает связывающее заклинание сестры.
1944 г. Полубоги (эпизод побега) 35 мин. Немой черно-белый фильм, основанный на древнегреческом мифе об Андромеде , в котором девушка (Мэрилин Гранас) заточена в разрушающейся приморской неоготической церкви, охраняемой религиозным фанатиком (Нора Уотсон), пока ее не спасет мальчик, представляющий Персея (Боб Джонс).
1945 г. Резкая кончина 5 мин. Безмолвная черно-белая работа, снятая Anger в Голливуде в День VJ . Он состоит из кадров праздничной толпы и заканчивается изображением ядерного грибовидного облака .
1946 г. Эпизод побега 27 мин. Укороченная версия Demigods (Escape Episode) , она включает в себя « Поэму экстаза» Скрябина наряду со звуками птиц, ветра и прибоя.
1947 г. Фейерверк 15 мин. Снятый в черно-белом режиме, это гомоэротическая работа, увиденная глазами главного героя, которого играет сам Гнев.
1949 г. Puce Moment 6 мин. Снятый в цвете, с Ивонн Маркиз в роли знаменитости в ее доме и с музыкой Джонатана Халпера, « Момент Пьюса» длился всего одну сцену и изображает ее рассматривая свои платья и духи.
1949 г. Любовь, которая кружится неизвестный Созданный под влиянием антропологического текста Джеймса Фрейзера « Золотая ветвь» , действие происходило в цивилизации ацтеков , и в нем был изображен юноша, который был избран королем на год, прежде чем его ритуально принесли в жертву. Впоследствии фильм был уничтожен на заводе Eastman-Kodak, который возражал против его темы и изображения обнаженной натуры.
1950 Луна Кролика 16 минут (1971)
7 минут (1979)
Снятый в 35-миллиметровом масштабе, действие происходит на небольшой лесной поляне, где клоун смотрит на луну, на которой живет кролик.
1951–52 Les Chants de Maldoror неизвестный На основании 1868 романа Исидора Дюкасса , песни мальдорора только тестовые снимки были произведены, в которых он использовал член маркизы де Куэвас балета.
1953 г. Eaux d'Artifice 12 мин. Короткий монохромный фильм темно-синего цвета с одним лишь моментом цвета - женщина открывает веер, который светится ярко-зеленым светом. Женщина появляется в платье от шеи до пят, в темных очках и головном уборе с перьями. Вода течет повсюду, из фонтанов и, что наводит на размышления, через рты и лица скульптур. Жидкости чувственно пульсируют и текут, напоминая о сексуальной кульминации. В конце концов женщина выходит из двери, будто со стороны фонтана, и сама превращается в воду. Действие фильма положено на музыку Зимнего движения Вивальди из «Времен года» .
1953 г. Le Jeune Homme et la Mort неизвестный В этом немом черно-белом фильме, снятом по мотивам балета Жана Кокто , Жан Бабили играл в молодом человеке, а Натали Филипарт - в роли Смерти. Это был 16-миллиметровый пилот, предназначенный для сбора средств на производство 35-миллиметровой версии Technicolor, но финансирование для этого так и не было получено.
1954 г. Открытие Купола удовольствий 38 мин.
1955 г. Телемское аббатство 10 мин. Короче говоря, черно-белый документальный фильм о Алистер Кроули «s Аббатство Телемы в Сицилии, на котором были рассмотрены многие из экзотических фресок, в исследовании , в котором Гнев помогал сексолог Альфред Кинси .
1961 г. L'Histoire d'O 20 мин. Основанный на романе Полин Реаж 1954 года, L'Histoire d'O , он вращается вокруг садомазохистских сексуальных действий гетеросексуальной пары. Позже Гнев рассказал, что деньги, предоставленные для фильма, были частью выкупа, уплаченного похитителям Эрика Пежо, наследника состояния автомобильной компании Peugeot .
1963 г. Скорпион Восход 29 мин.
1965 г. Кустом Кар Коммандос 3 мин. В цвете, заданном в тонах « Любовника мечты » от The Paris Sisters , несколько красивых молодых людей восхищенно стоят над шасси модернизированного хотрода . Молодой человек медленно обрабатывает замшу хром и краску машины. Молодой человек, теперь элегантно одетый в пастельно-синий цвет, садится за руль и начинает работать с элементами управления. Наконец двигатель набирает обороты, и машина уезжает.
1969 г. Призыв моего брата-демона 12 мин. В цвете, с электронным счетом по Rolling Stones вокалист Мик Джаггер . В фильме есть множество оккультных символов и занятий, в том числе сатанинские похороны кошки. Demon Brother также включает в себя Антона ЛаВея в качестве священника, кадры кинохроники Вьетнамской войны и клипы с бесплатного концерта The Rolling Stones в июле 1969 года в лондонском Гайд-парке , их первого публичного выступления после смерти Брайана Джонса и их первого выступления с Миком Тейлором. . В кадрах концерта также показаны тогдашняя девушка Джаггера и поп-певица Марианна Фейтфулл и жена Кита Ричардса , актриса Анита Палленберг . Брат Демона в основном собран из материала для оригинальной версии Гнева « Восстание Люцифера» , включая сцены с будущим партнером Семьи Мэнсона Бобби Босолей в главной роли.
1970–1980 Восход Люцифера 29 мин.
1976 г. Сенаторы в рабстве Объявлено, но не выпущено
1977 г. Matelots en Menottes Объявлено, но не выпущено
1979 г. Денонсация Стэна Брэхэджа 7 мин. Объявлено, но не выпущено
2000 г. Не курите сигарету! 45 мин.
2000 г. Голливудский Вавилон 4 мин. Совместно с Нико Б.
2002 г. Человек, которого мы хотим повесить 12 мин. Изображения произведений Алистера Кроули или связанных с ним с музыкой Анатолия Лядова
2004 г. Гнев видит красный цвет 4 мин. Состоит из кадра мускулистого мужчины, который идентифицирует себя только как «Красный», гуляющего по парку и загорающего, на котором его видит сам Энгер, который также находится в парке, прежде чем впоследствии вернуться домой.
2004 г. Патриотический пенис
2005 г. Мышиный рай 11 мин. Фотомонтаж из Микки Мауса памятных вещей с 1920 - ых и 1930 - ого, в сопровождении современной джазовой музыки
2007 г. Самоубийство Эллиотта 15 мин.
2007 г. Я буду наблюдать за тобой 5 мин.
2007 г. Мой Серфинг Люцифер 4 мин. Цвет без звука; "Дань моему серфингисту Адольфу Бункеру Спрекелсу III" "BUNKY". Молодой человек в белом «Мерседесе», набегающие на пляж волны, серферы на них едут. Фильм заканчивается крупным планом - ободранный локоть серфера, предположительно поцарапанный во время вайпаута.
2008 г. Прелюдия 7 мин.
2008 г. ПЯ Воля! 35 мин.
2008 г. Равномерное притяжение 21 мин.
2010 г. Missoni 2 мин. 32 сек.

Книги

Год Заголовок Другой
1959 г. Голливудский Вавилон
1961 г. История эротизма Введение в книгу Ло Дука .
1970 г. Атлантида: Затерянный континент Введение в книгу Алистера Кроули.
1984 Голливудский Вавилон II
2001 г. Самоубийство в индустрии развлечений С Дэвидом К. Фрейзером.

использованная литература

Примечания

Цитаты

Процитированные работы

  • Хантер, Джек, изд. (2002). Дитя Луны. Фильмы Кеннета Гнева: Постоянство видения Том 1 . Лондон: Creation Books. ISBN 978-1-84068-029-4.
  • Лахман, Гэри . «Гнев Кеннета: Коронованный и побежденный ребенок». Anger: Magick Lantern Cycle (буклет на DVD). Британский институт кино.
  • Лэндис, Билл (1995). Гнев: Несанкционированная биография Кеннета Гнева . ISBN 978-0-06-016700-4.

дальнейшее чтение

внешние ссылки