Кеннет Прайс - Kenneth Price

Кеннет Прайс
«Прирученный», скульптура из белила и акриловой краски. Автор Кен Прайс (американец, 1935 г.р.), 1988 год, Музей искусств Метрополитен. Jpg
Прирученный , белила и акриловая краска, Кеннет Прайс, 1984, Метрополитен-музей.
Родившийся
Кеннет Прайс

( 1935-02-16 )16 февраля 1935 г.
Умер 24 февраля 2012 г. (2012-02-24)(77 лет)
Национальность Американец
Образование Chouinard Art Institute
Otis Art Institute
Университет Южной Калифорнии Калифорнийский
художественный институт - Лос-Анджелес
Государственный колледж керамики Нью-Йорка в Университете Альфреда
Известен Живопись , Керамика
Движение Фетиш финиш
Супруг (а) Хэппи Уорд, м. 1968 г.

Кеннет Прайс (16 февраля 1935 - 24 февраля 2012) был американским художником, который в основном создавал керамические скульптуры. Он учился в Chouinard Art Institute и Otis Art Institute (ныне Otis College of Art and Design) в Лос-Анджелесе, прежде чем получить степень бакалавра искусств в Университете Южной Калифорнии в 1956 году. Он продолжил учебу в Chouinard Art Institute в 1957 году и получил получил степень магистра иностранных дел в Колледже керамики штата Нью-Йорк при Университете Альфреда в 1959 году. Кеннет Прайс изучал керамику у Питера Вулкоса в Отисе и был удостоен стипендии Тамаринда.

Он наиболее известен своими абстрактными формами, созданными из обожженной глины. Как правило, они не покрываются глазурью, а замысловато окрашиваются несколькими слоями яркой акриловой краски, а затем шлифуются, чтобы раскрыть цвета под ними. Кен Прайс жил и работал в Венеции, Калифорния, и Таосе, Нью-Мексико .

биография

Ранний период жизни

Прайс родился 16 февраля 1935 года и вырос в Западном Голливуде , Лос-Анджелес, Калифорния. В 1937 году, когда Прайсу было примерно два года, его семья переехала в трейлер на пляже Санта-Моника на два года, рядом с домом Мэрион Дэвис, во время строительства нового дома в Пасифик-Палисейдс. В 1949 году Прайс поступил в среднюю школу при университете, где и занялся серфингом. В 1952 году, когда он учился в Университете Хай, Прайс получил стипендию для учебы в Художественном институте Шуинарда (ныне Калифорнийский институт искусств), где он брал уроки рисования и рисования, которые преподавал Ти Хе.

Самым ранним стремлением Прайса было стать художником: «Сколько себя помню, я всегда хотел быть художником. Даже когда я был ребенком, я делал рисунки, книжки и мультфильмы ...», - заявляет он. Прайс поступил на свой первый курс художественной керамики в Городском колледже Санта-Моники в 1954 году, где быстро принял формальную ремесленную традицию, которую поддерживала Маргарита Вильденхайн . Впоследствии он учился в Художественном институте Chouinard в Лос-Анджелесе, а затем получил степень бакалавра гуманитарных наук в Университете Южной Калифорнии в 1956 году.

Будучи студентом Университета Южной Калифорнии , Прайс посещал керамическую студию в Художественном институте Отиса, где преподавал художник-керамист Питер Вулкос . Прайс часто цитировал Вулкоса как наиболее сильное влияние, оказанное им в студенческие годы. После получения степени в USC, Прайс провел часть следующего года в качестве аспиранта в Otis. Там он учился (под руководством Вулкоса) у Билли Эла Бенгстона , Джона Мейсона , Майка Фримкесса, Пола Солднера , Генри Такемото и Джерри Ротмана. Прайс пишет о группе в Otis: «Нас называют людьми, которые оторвались от иерархии ремесел и заменили так называемую« полную свободу »! На самом деле мы были группой людей, которые были привержены глине как материалу и хотели использовать ее таким образом, чтобы это имело какое-то отношение к нашему времени и месту ».

В 1958 году Прайс покинул Отис и направился в университет Альфреда (с шестимесячным обходом в армейских резервах ). «Я пошел к Альфреду, чтобы попытаться разработать несколько ярких глазурей с низким пламенем, а также попытаться уйти от влияния Вулкоса, который был очень сильным на мне». Во время работы в Alfred Прайс смог создать некоторые из желаемых глазурей, используя свинцовую основу. В 1959 году Прайс вернулся в Лос-Анджелес, получив степень магистра керамики в Государственном колледже керамики Нью-Йорка при университете Альфреда.

В середине карьеры

Прайс описывает Лос-Анджелес после своего возвращения и зарождение арт-сцены в Лос-Анджелесе: «Когда я начинал в Лос-Анджелесе в конце пятидесятых, там вообще не было арт-сцены. Я имею в виду, что в Нью-Йорке была арт-сцена, но ее не было. В Лос-Анджелесе почти не было галерей. Музей находился в центре города, и он не рекламировал современное искусство . И было всего около трех жизнеспособных художественных изданий. Критики из местных газет нас совсем не любили. Любые коллекционеры, на самом деле очень мало. Мы сделали мало продаж и за небольшие деньги, когда мы их делали. Но люди, которых я знал, были полностью преданы делу. И я тоже. В то время меня многое смущало, но не насчет быть художником. Я знал, что это то, чем я должен быть. А потом, примерно в середине шестидесятых, вся сцена была сфабрикована: галереи, музеи, фонды, художественные школы и, знаете, еще много художников ».

Первая персональная выставка Прайса состоялась в галерее Ferus в 1960 году, где он быстро стал частью развивающегося художественного движения, в которое , среди многих других , входили такие художники, как Ларри Белл , Билли Эл Бенгстон , Джон Алтун , Джон Маккракен , Роберт Ирвин и Эд Руша . За короткое время работы Феруса у Прайса было три сольных выставки, и к середине 1960-х Прайс стал неотъемлемой частью арт-сцены западного побережья. Помимо шести месяцев, проведенных Прайсом в Японии в 1962 году, Прайс останется в Лос-Анджелесе до 1970 года, когда он и его жена Хэппи перебрались в Таос, штат Нью-Мексико .

Вторая персональная музейная выставка Прайса состоялась в 1978 году в LACMA, где он представил проект, который занимал его шесть лет, Happy's Curios (1972–77), названный в честь его жены Хэппи. Это была инсталляция размером с комнату, состоящую из нескольких деревянных шкафов с открытыми полками, заполненными разноцветными глазурованными керамическими горшками, тарелками, мисками и чашками, которые были вдохновлены мексиканской народной керамикой.

По мере развития карьеры Прайса он начал использовать другой подход к отделке своих керамических скульптур. В 1983 году Прайс и его жена переехали в прибрежный Массачусетс, где они прожили следующие восемь лет. Этот шаг совпал с масштабным сдвигом в работе Прайса, который продлился до конца его карьеры, переходом от глазури к акриловой краске. Техника, которую Прайс начал развивать в этот период, включала грунтование обожженной керамической скульптуры более чем дюжиной слоев акриловой краски. В 1991 году после выставки « Finish Fetish: LA's Cool School» в галерее Фишера Университета Южной Калифорнии несколько профессоров поощряют Прайса присоединиться к факультету. Он становится профессором керамики в Университете Южной Калифорнии, где преподает в течение 10 лет. В то время, вернувшись в Лос-Анджелес, его сын Джексон начал работать с ним в студии, и Прайс экспериментировал с использованием ткани или ватной палочки, смоченной в спирте, для проработки слоев краски. Эта техника позволила получить размытый эффект, который придал работе новый тип гладкости. В конце 1990-х Прайс еще больше усовершенствовал свою технику, начав сушить шлифовку акриловых окрашенных поверхностей. Техника, которую он позаимствовал из мастерской по серфингу, по словам Дэйва Хики. Прайс, как известно, наносил до ста слоев краски на изделие семи разных цветов.

Поздняя карьера

В 2001 году Прайс стал почетным профессором Университета Южной Калифорнии. В 2002 году Прайс и Хэппи навсегда вернулись в Таос, где построили студию, примыкающую к своему дому. В 2007 году у Прайса обнаружили рак. После лечения в Лос-Анджелесе он вернулся в Таос.

«Скульптура Кена Прайса: ретроспектива» уникальна тем, что является последней выставкой, которую помог спланировать художник. В течение последних двух с половиной лет, перед своей смертью в феврале 2012 года в возрасте 77 лет, Прайс внес большой вклад в подготовку к шоу, которое было организовано Художественным музеем округа Лос-Анджелес и спроектировано Фрэнком Гери , другом художника с тех пор. 1960-е гг.

В 2010 году Прайс и его сын Джексон открыли Studio B, где они начали делать гораздо более масштабную работу. В 2011 году Прайс был удостоен награды USC Faculty Lifetime Achievement Award.

Кен Прайс умер 24 февраля 2012 года в своем доме в Таосе, штат Нью-Мексико.

В сентябре 2012 года Прайс стал предметом 50-летнего открытия ретроспективы в Музее искусств округа Лос-Анджелес и поездки в Центр скульптур Нашера и Музей искусств Метрополитен . В честь художника музей выставил его произведение 2011 года «Зизи» в вестибюле здания Ахмансон. «Скульптура Кена Прайса: ретроспектива» уникальна тем, что является последней выставкой, которую художник помог спланировать. В течение последних двух с половиной лет, перед своей смертью в феврале 2012 года в возрасте 77 лет, Прайс внес большой вклад в подготовку к шоу, которое было организовано Художественным музеем округа Лос-Анджелес и спроектировано Фрэнком Гери , другом художника с тех пор. 1960-е гг.

Hot Bottoms , бумага, акварель , 2005 г.

В сентябре 2013 года Прайс также был предметом ретроспективы работ на бумаге под названием «Медленный и стабильный выигрыш в гонке, Работы на бумаге, 1962–2010» в Художественной галерее Олбрайт – Нокс , Центре рисования и Художественном музее Харвуда .

Его работа проводится в постоянных коллекциях нескольких музеев, в том числе Уитни Музей американского искусства , в Санта - Барбаре Музей искусства , в музее современного искусства , в Мичиганском университете Музей искусств , в Музей Нортона Саймона , и Smithsonian American Художественный музей .

Избранные персональные выставки

1960 г.

  • Галерея Ферус, Лос-Анджелес

1961 г.

  • Галерея Ферус, Лос-Анджелес

1964 г.

  • Галерея Ферус, Лос-Анджелес

1968 г.

  • Kasmin Gallery, Лондон

1969 г.

  • Кубки Кеннета Прайса, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
  • Галерея Mizuno, Лос-Анджелес

1970 г.

  • Kasmin Gallery, Лондон
  • Кен Прайс: Чашки для фигурок, Gemini GEL, Лос-Анджелес (каталог)

1971 г.

  • Галерея Дэвида Уитни, Нью-Йорк. Побывал в галерее Mizuno, Лос-Анджелес; Galerie Neuendorf, Кельн, Германия; и Galerie Neuendorf, Гамбург, Германия

1972 г.

  • Fendrick Gallery, Вашингтон, округ Колумбия
  • Ken Price: Interior Series, Gemini GEL, Лос-Анджелес (брошюра)

1973

  • Galerie Neuendorf, Гамбург, Германия
  • Галерея Николаса Уайлдера, Лос-Анджелес

1976 г.

  • Кен Прайс, Галерея Гринберга, Сент-Луис, Миссури
  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес

1978 г.

  • Кен Прайс: Хэппи Кьюриос, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес (каталог)
  • Галерея современного искусства, Таос, Нью-Мексико

1979 г.

  • Чашки, тарелки и рисунки, Техасская галерея, Хьюстон
  • Галерея Хансен-Фуллера, Сан-Франциско
  • Галерея Уилларда, Нью-Йорк

1980 г.

  • Галерея Бетси Розенфилд, Чикаго
  • Кеннет Прайс: Архитектурные кубки 1972–1974, Музей изобразительных искусств, Нью-Йорк
  • Керамические скульптуры, Техасская галерея, Хьюстон
  • Кен Прайс: выдержки из Happy's Curios, Музей современного искусства, Хьюстон
  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес

1982 г.

  • Изображения и объекты: работы Кеннета Прайса, Художественный музей Санта-Барбары, Санта-Барбара, Калифорния
  • Галерея Уилларда, Нью-Йорк
  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес

1983 г.

  • Кен Прайс, Галерея Лео Кастелли, Нью-Йорк

1984

  • Новая керамика, Техасская галерея, Хьюстон

1985 г.

  • Галерея Уилларда, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Галерея Бетси Розенфилд, Чикаго

1986 г.

  • Галерея Уилларда, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Галерея Фуллера Голдина, Сан-Франциско

1987 г.

  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес

1989 г.

  • Кен Прайс, Галерея Гринберга, Сент-Луис, Миссури. Побывал в галерее Рены Бранстен, Сан-Франциско, и галерее Жоржа Лаврова, Париж (каталог)

1990 г.

  • Галерея Сена Вест, Санта-Фе, Нью-Мексико

1991 г.

  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес

1992 г.

  • Кен Прайс, The Menil Collection, Хьюстон (каталог)
  • Центр искусств Кена Прайса Уокера, Миннеаполис, Миннесота
  • Галерея Джеймса Коркорана, Лос-Анджелес
  • Кен Прайс, Галерея Чарльза Коулза, Нью-Йорк

1994 г.

  • Кен Прайс: Керамическая скульптура и рисунки, Музей Фонда Харвуда Университета Нью-Мексико, Таос, Нью-Мексико
  • Недавняя скульптура, Галерея Лувера, Венеция, Калифорния
  • Кен Прайс: исследование карьеры, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк

1995 г.

  • Кен Прайс: Избранный обзор 1960–1995, Художественная галерея Бивер-Колледжа, Гленсайд, Пенсильвания (каталог)

1996 г.

  • Кен Прайс: Геометрические работы 1972–1983, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк
  • Кен Прайс, Ла-Лувер, Венеция, Калифорния

1997 г.

  • Кен Прайс: Новая работа, LA Louver Gallery, Венеция, Калифорния
  • Кен Прайс, Галерея искусств колледжа округа Джонсон, Оверленд-Парк, Канзас (брошюра)
  • Кен Прайс: Недавние работы, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк (каталог)

1998 г.

  • Кен Прайс, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк
  • Кен Прайс: Избранные эскизы и рисунки ранних чаш и геометрических скульптур, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк
  • Ken Price_Sculpture, 30 апреля - 6 июня, Hill Gallery, Бирмингем, Мичиган.

1999 г.

  • Кен Прайс, 13 мая - 19 июня, LA Louver Gallery, Венеция, Калифорния
  • Кен Прайс: Работы на бумаге, 1966–1991, 871 Fine Arts, Сан-Франциско
  • Кен Прайс: Скульптуры и рисунки, James Kelly Contemporary, Санта-Фе, Нью-Мексико

2000 г.

  • Кен Прайс: комки, шишки, яйца и образцы: работы 1960-х годов, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк

2001 г.

  • Кен Прайс: Новая работа, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк (каталог)
  • Кен Прайс: Новая работа, LA Louver Gallery, Венеция, Калифорния
  • Кен Прайс: Недавние рисунки, Off Main Gallery, Санта-Моника, Калифорния
  • Недавняя скульптура, Художественные произведения Кляйна, Чикаго

2002 г.

  • Кен Прайс: Новая работа, Галерея Ребекки Ибел, Колумбус, Огайо
  • Кен Прайс: Маленькое прекрасно, Художественный музей Университета Калифорнии, Лонг-Бич, Калифорния (каталог)
  • Кен Прайс, Галерея Ла Лувер, Венеция, Калифорния

2003 г.

  • Кен Прайс, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк

2004 г.

  • Кен Прайс: Работы на бумаге, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк
  • Скульптура и рисунки Кена Прайса, 1994–2004 гг., Фонд Чинати, Марфа, Техас.
  • Кен Прайс: Скульптура, Галерея Лувера, Венеция, Калифорния

2005 г.

  • Кен Прайс: Работы на бумаге, LA Louver Gallery, Венеция, Калифорния
  • Кен Прайс: Избранные работы, Галерея Фрэнка Ллойда, Санта-Моника, Калифорния
  • Кен Прайс: Малая скульптура, James Kelly Contemporary, Санта-Фе, Нью-Мексико
  • Скульптура Кена Прайса 2004 года, Галерея Лувера, Венеция, Калифорния.

2006 г.

  • Кен Прайс: Ранние чашки и связанные с ними работы на бумаге, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк (каталог)
  • Кен Прайс, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк (каталог)

2007 г.

  • Кен Прайс: Новая работа, Ксавье Хафкенс, Брюссель
  • Кен Прайс: Скульптура, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк

2008 г.

  • Кен Прайс: гравюры и керамика, 1970 - 2005, Gemini GEL в Joni Moisant Weyl, Нью-Йорк
  • Кен Прайс: Работы конца 80-х, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк (каталог)
  • Кен Прайс, Галерея Ла Лувер, Венеция, Калифорния

2009 г.

  • Художественное шоу 2009: Кен Прайс, Галерея Мэтью Маркса в Оружейной палате, Нью-Йорк

2010 г.

  • Кен Прайс, Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк
  • Кен Прайс: Собрание сочинений и эфемеров, Галерея Франклина Парраша, Нью-Йорк
  • Кен Прайс: Скульптура и рисунки, Найхаус, Нью-Йорк

2012-13

  • Скульптура Кена Прайса: ретроспектива, LACMA; поездка в Центр скульптуры Нашера в Далласе и в Метрополитен-музей в Нью-Йорке (каталог)

Коллекции музея

Рекомендации

Дополнительные источники

  • Музей искусств округа Лос-Анджелес, Роберт Ирвин ― Кеннет Прайс , Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес, 1966.
  • Прайс, Кеннет, Кен Прайс , Хьюстон, Техас, Коллекция Menil, Houston Fine Art Press, 1992.
  • Прайс, Кеннет, Кен Прайс, Happy's Curios ", Лос-Анджелес, Музей, 1978.
  • Калифорнийский университет в Ирвине, пять скульпторов из Лос-Анджелеса: Ларри Белл, Тони Делап, Дэвид Грей, Джон Маккракен, Кеннет Прайс , Калифорнийский университет, Ирвин, 1966 г.