Кошут (Барток) - Kossuth (Bartók)

Кошут , Sz. 21 , BB. 31, ДД. 75a - симфоническая поэма, написанная Белой Барток по мотивам венгерского политика Лайоша Кошута .

Музыкальный фон

Музыка Рихарда Штрауса оказала раннее влияние на Бартока, который учился в Будапештской Королевской Музыкальной Академии, когда он столкнулся с симфоническими стихами Штрауса, Также sprach Zarathustra и Ein Heldenleben . Барток присутствовал на будапештской премьере оперы « Также спрах Заратустра» в 1902 году , где лично встретился со Штраусом. По словам Бартока

«Меня как вспышка молнии разбудила первая будапештская постановка« Также Sprach Zarathustra » . В ней были семена для новой жизни. Я снова начал сочинять».

Вскоре после этого , Барток первый сделал сокращение фортепьяно в Эйн Жизнь героя . Затем он написал свою собственную симфоническую поэму « Кошут», завершив фортепианную партитуру к весне 1903 года и оркестровую версию летом 1903 года в Гмундене в Австрии .

Историческое прошлое

Симфоническая поэма была написана как дань уважения венгерскому политическому деятелю Лайошу Кошуту , герою Венгерской революции 1848 года, и музыкальная хроника его неудачной попытки завоевать независимость Венгрии от Австрии в 1848–1849 годах. Барток сам написал подробные комментарии к партитуре, составил программу и подверг ее тщательному тематическому анализу. Хотя произведение написано как единое движение, оно, тем не менее, имеет сложную оркестровку с десятью взаимосвязанными частями или разделами. Пьеса начинается с того, что Барток набрасывает портрет своего героя, и заканчивается траурным маршем, который композитор также устроил для фортепиано. В симфонических поэмах из Листа и Штрауса сильно влияют на работу, так как Барток заимствует идеи из них развивать гармонии, хроматические прогрессии и для приборов. Он также добавил к ней ряд своих индивидуальных и оригинальных венгерских черт. На протяжении всего произведения в форме повторяющегося лейтмотива используется издевательская сатира на императорский государственный гимн Австрии « Gott erhalte Franz den Kaiser » .

Анализ

Музыка рассказывает историю Кошута, начиная с портретом его, а затем нарисовать картину австрийцев , приближающихся с помощью минорной пародии имперского австрийского национального гимна , последовавшей битвы и поражения венгров.

Произведение длится около двадцати минут и состоит из следующих десяти частей:

  1. Кошут
  2. Почему ты так опечален, дорогой муж?
  3. Отечество в опасности!
  4. Раньше у нас была лучшая жизнь ...
  5. Потом наша судьба изменилась в худшую сторону ...
  6. Встаньте и сразитесь с ними!
  7. Давай, давай! Вы, молодцы, доблестные венгерские воины!
  8. (без названия)
  9. Все кончено!
  10. Все тихо, очень тихо ...

Он набрал для Piccolo , 3 флейты (1 - й удвоения пикколо), 3 гобоев , 1 рожок , 1 E ♭ кларнет , 2 кларнетов в B ♭ и A, 1 бас - кларнет в B ♭ и A, 3 фаготы , 1 контрафагота , 8 валторны в F, 4 трубы в B ♭ (1-я и 2-я удвоение F, 2-е также удвоение C), 1 басовая труба в C, 3 тромбона , 2 теноровые тубы , 1 туба , 3 литавры , тарелки , треугольник , малый барабан , большой барабан , гонг , 2 арфы , 32 скрипки , 12 альтов , 10 виолончелей и 8 контрабасов .

Барток наполнил свою композицию венгерским колоритом, используя элементы стиля Ференца Листа . Во предпоследней части, marcia funebre (озаглавленной «Все кончено!»), Можно услышать измененную, но отличную от нее тему из Венгерской рапсодии № 2 Листа .

История выступлений

Произведение было написано в два этапа с апреля по август 1903 года. Барток показал фортепианную партитуру пьесы дирижеру Хансу Рихтеру . Это побудило к обещанию выступить с оркестром, которым тогда руководил Рихтер, The Hallé , в результате чего была создана оркестровая версия. Однако премьера пьесы в Будапеште состоялась 13 января 1904 года в Будапештской филармонии и произвела фурор. Его премьера за пределами Венгрии была впервые показана Рихтером месяц спустя в Манчестере .

Записи

Рекомендации