Леон Бакст - Léon Bakst
Леон Бакст | |
---|---|
Родился |
Лейб-Хаим Израилевич Розенберг
27 января 1866 г. |
Умер | 28 декабря 1924 г. (58 лет)
Рюэй-Мальмезон , недалеко от Парижа
|
Национальность | Белорусский, русский |
Образование | Санкт-Петербургская Академия Художеств |
Движение | Модернистская, востоковедная тематика |
Леон Бакст ( русский : Леон (Лев) Николаевич Бакст , Леон (Лев) Николаевич Бакст) - родился как Лейб-Хаим Израилевич (позже Самойлович ) Розенберг , Лейб-Хаим Израилевич ( Самойлович ) Розенберг (27 января (8 февраля) 1866-28 декабрь 1924) был русский художник и сцена и костюмам из белорусского происхождения. Он был членом кружка Сергея Дягилева и Русского балета , для которых создавал экзотические, богато раскрашенные декорации и костюмы . Он оформлял такие спектакли, как «Карнавал» (1910), «Призрак розы» (1911), «Дафнис и Хлоя» (1912), «Спящая принцесса» (1921) и других.
Ранний период жизни
Лейб-Хаим Израилевич (впоследствии Самойлович) Розенберг родился в Гродно , в еврейской семье среднего класса. Поскольку его дед был исключительным портным, царь дал ему очень хорошее положение, и у него был огромный и прекрасный дом в Санкт-Петербурге. Позже, когда родители Лейба переехали в столицу, мальчик Лейб каждую субботу приходил в дом своего деда. Он сказал, что в молодости был очень впечатлен этим домом и всегда возвращался с удовольствием. В возрасте двенадцати лет Лейб выиграл конкурс рисунков и решил стать художником. Однако родители это не одобрили и даже выбросили его краски.
Через несколько лет родители развелись и обзавелись новыми семьями, жить с мачехой стало невозможно, поэтому четверо братьев и сестер разделились и сняли собственное жилье. Как старший, Лейб отвечал за двух сестер и брата, он «брал на себя все виды малярных работ». После окончания гимназии он учился в Петербургской Академии художеств некредитным студентом, потому что не прошел поступление. Он также подрабатывал иллюстратором книг, поступив в Императорскую Академию в 1883 году. Во время своей первой выставки (1889) он взял фамилию Бакст , хотя происхождение псевдонима до сих пор неясно. Существует как минимум три версии, согласно основной, у бабушки его матери была девичья фамилия Бакстер . Александр Бенуа, давний друг Леона, вспоминал, что «Лев дал длинное и запутанное объяснение, что фамилия была взята в честь некоторых дальних родственников».
В начале 1890-х годов Бакст выставлял свои работы в Обществе акварелистов . С 1893 по 1897 год он жил в Париже, где учился в Академии Жюлиана . Он по-прежнему часто бывал в Санкт-Петербурге . После середины 1890-х Бакст стал членом кружка писателей и художников, образованного Сергеем Дягилевым и Александром Бенуа , которые в 1899 году основали влиятельное периодическое издание « Мир искусства ». Его графика для этого издания принесла ему известность.
Подняться к славе
Бакст продолжил рисовать, создав портреты Филиппа Малявина (1899), Василия Розанова (1901), Андрея Белого (1905), Зинаиды Гиппиус (1906). Он также работал учителем рисования для детей Великого князя Владимира Александровича России . В 1902 году он получил заказ от царя Николая II, чтобы нарисовать адмирала Авеллана и русских моряков, встречавшегося в Париже, картину, которую он начал там, во время торжеств с 17 по 25 октября 1893 года. Однако ему потребовалось 8 лет, чтобы закончить эту работу. .
В 1898 году он показал свои работы на организованной Дягилевым Первой выставке русских и финских художников ; в выставках Мира искусства , а также в Мюнхенском Сецессионе , выставках Союза Художников России и др.
Во время русской революции 1905 года Бакст работал в журналах « Жупель» , « Адская почта» , « Мир искусства» (журнал) и « Сатирикон , затем в художественном журнале « Аполлон» .
С 1909 года Бакст работал главным образом сценографом, создавая декорации к греческим трагедиям . В 1908 году он привлек к себе внимание как художник-сценарист Дягилева с Русскими балетами . Он создал декорации для Клеопатры (1909), Шахерезады (1910), Карнавала (1910), Нарцисса (1911), Le Spectre de la Rose (1911), L'après-midi d'un faune (1912) и Daphnis et Chloé ( 1912 г.). В то время Бакст жил в Западной Европе, потому что как еврей он не имел права постоянно проживать за чертой оседлости в Российской империи. Несмотря на то, что он известен своей работой в качестве сценографа, искусство также заказывалось различными английскими семьями в эпоху ар-деко . В это время он создал такие работы, как сериал «Спящая красавица» для Джеймса и Дороти де Ротшильд в поместье Уоддесдон в 1913 году. История изображена на семи панелях, которые выстилают стены овального, театрально стилизованного помещения в особняке Бакингемшира .
Во время своих поездок в Санкт-Петербург он преподавал в школе Званцевой , где одним из его учеников был Марк Шагал (1908–1910). Бакст называл Шагала фаворитом, потому что, когда ему велели что-то сделать, он внимательно слушал, но потом брал краски и кисти и делал что-то совершенно отличное от задания.
В 1914 году Бакст был избран членом Императорской Академии художеств . Всесторонний и разносторонний талант Бакста проявился в самых разных сферах - он работал дизайнером одежды, декораций, интерьеров, текстиля и т. Д. Помимо серии интерьеров для Ротшильдов, он также оформлял выставки для « Мира искусства ». общества и занимал должность дизайнера мебели и интерьера в «Современном искусстве». Американский бизнесмен шелковой индустрии Артур Селиг пригласил Бакста для создания текстильного дизайна, их сотрудничество имело большой успех.
После революции 1917 года сестра Леона умерла от голода в России. Когда Бакст получил известие, у него случился нервный срыв, он настолько заболел, что не мог переносить никаких раздражителей, таких как свет, шум или прикосновение. Его слуга, Линда, воспользовалась его состоянием, чтобы украсть его деньги - она забрала все гонорары, которые приходили в дом, и запугала художника, вынудив его включить ее и ее мужа в наследники своей воли. Случайно ему удалось отправить записку влиятельному другу и покровителю Алисе Уордер Гарретт (1877–1952), филантропу в области искусства, которая помогла его сестре Софии спасти Леона. Впервые они встретились в Париже в 1914 году, когда миссис Гаррет сопровождала своего мужа-дипломата в Европе, Бакст вскоре стал зависеть от Гарретта как доверенное лицо и как агент.
В 1922 году Бакст разорвал отношения с Дягилевым и Русскими балетами. В этом году он посетил Балтимор и, в частности, Evergreen House - резиденцию своей американской подруги Элис Гарретт. Гарретт стала представителем Бакста в Соединенных Штатах по возвращении домой в 1920 году, организовав две выставки работ художника в нью-йоркской галерее Knoedler , а также последующие передвижные выставки. Находясь в Балтиморе, Бакст перепроектировал столовую Evergreen в шокирующем кисло-желтом и «китайском» красном кондитерских изделиях. Художник преобразил небольшой с. 1885 г. - гимназия в красочно модернистский частный театр. Считается, что это единственный сохранившийся частный театр, спроектированный Бакстом.
Леон Бакст был также плодовитым писателем, его литературное наследие на трех языках включает романы, многочисленные публикации в журналах, критику, эссе, письма друзьям и коллегам.
Бакст умер 27 декабря 1924 года в клинике в Рюэй Мальмезон, недалеко от Парижа, от проблем с легкими ( отека ). Его многочисленные поклонники среди самых известных художников того времени, поэты, музыканты, танцоры и критики, во время очень трогательной церемонии составили похоронную процессию, чтобы сопровождать его тело к месту его последнего упокоения, в Cimetière des Batignolles в Париже.
В конце 2010 года Лондонский музей Виктории и Альберта представил выставку костюмов и принтов Бакста.
Культурные изображения
- Анна Павлова , фильм Эмиля Лотяну ; в роли Игоря Дмитриева (1983).
Галерея избранных работ
Дмитрий Философов , 1897 г.
Андрей Белый , 1905 г.
Зинаида Гиппиус , 1906 г.
Сергей Дягилев , 1906 г.
Костюм Клеопатра для Иды Рубинштейн , 1909 год
Жар-птица , балетный костюм, 1910 г.
Нижинский в балете L'après-midi d'un faune , 1912 г.
Леонид Мясин , 1914 г.
Смотрите также
Цитаты
Общие источники
- Марк Шагал , Моя жизнь , Санкт-Петербург, Азбука, 2000, ISBN 5-267-00200-3
- Леон Бакст, Серов и мой en Grèce , перевод и введение Ольги Медведковой, предисловие Вероник Шильц, TriArtis Editions, 2015, 128 стр., 24 иллюстрации ( ISBN 978-2-916724-56-0 ; OCLC 902790439 )
Усова, М.Н. (2016). " " Трехфамилие " Бакста: Рабинович, Розенберг, Бакст. От Лейбы Рабиновича до Леона Бакста" [Три фамилии Леона Бакста: Рабинович, Розенберг, Бакст. От Лейба Рабиновича до Леона Бакста. Журнал Государственной академии хореографии имени А.Я.Вагановой . 5 (46): 72–82.
- Bowlt, JE; Чернухина, А .; Ковалева, О .; Теркель, Э. (2008). « « Волшебные слова »: литературное наследие Леона Бакста» (PDF) . Третьяковская галерея (1): 80–82.
внешние ссылки
- Семь панелей "Спящая красавица" в поместье Ваддесдон
- Леон Бакст в ящуре
- Работа для Дягилевской выставки в музее Гронингера
- Леон Бакст (1866–1924) Художественные работы Изображения, выставки, обзоры на wwar.com
- Работы Леона Бакста в Русской картинной галерее
- Видео на YouTube
- Словарь художественной подписи - см. Подпись Леона Бакста, хотя полиция изъяла подделку.
- Бакст театра и коллекции производительность в музее Виктории и Альберта
- Музей и библиотека «Эвергрин» - коллекция включает оригинальные декорации, эскизы костюмов и другие работы.
- Дизайны Леона Бакста, около 1911–1923 гг. , Хранятся в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
- Дягилев и русские балеты, 1909–1929: выставка « Когда искусство танцевало с музыкой», 2013 г., Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия.
- Коллекция Бакста в Художественном музее МакНея