Оплакивание Христа - Lamentation of Christ

Оплакивание Христа является очень распространенным предметом в христианском искусстве от средневековья до барокко . После того, как Иисус был распят , его тело сняли с креста, и его друзья оплакивали его тело. Это событие изображали многие художники.

Сочинения плача очень часто включаются в циклы Жизни Христа , а также составляют предмет многих отдельных произведений. В одном конкретном типе Оплакивания изображена только мать Иисуса Мария, убаюкивающая его тело. Они известны как Pietà (по-итальянски «жалость»).

Развитие изображения

Средневековая настенная живопись, показывающая последовательность распятия, осаждения, оплакивания / пьеты, помазания, с частью Entombment или Resurrection на крайнем правом углу.

По мере того как изображение Страстей Христовых становилось все более сложным к концу первого тысячелетия, был разработан ряд сцен, охватывающих период между смертью Иисуса на Кресте и его помещением в могилу. Счета в канонических Евангелиях концентрируются на ролях Иосифа Аримафейского и Никодима , но конкретно упоминают Марию и Марию Магдалину как присутствующие. Сцены, в которых Иосиф ведет переговоры с Понтием Пилатом о разрешении принять тело Христа, в искусстве редки.

Отложение Христа , где тело катится вниз с креста, показали почти всегда в вертикальном или диагональном положении еще от земли, была первая сцена развиваться, появляются первые в конце девятого века византийского искусства , и вскоре после того, как в оттоновских миниатюрах. Подшипник тела , показывая тело Иисуса осуществляется Иосифом, Никодим , а иногда и другие, изначально был образом , охватывающий весь период между выпадениями и гробом, и оставался обычными в византийском мире.

Выкладывание тела Иисуса на плиту или носилку , по-гречески Epitaphios , стало важным предметом византийского искусства с особыми типами тканевых икон , Epitaphios и Antimension ; Западные эквиваленты в живописи называются Помазанием Христа . Погребение Христа , показывая снижение тела Христа в гробницу, было западное нововведением конце 10 - го века; Гробницы, вырубленные горизонтально в скале, незнакомые в Западной Европе, обычно изображены каменный саркофаг или гробница, вырезанная в плоской поверхности скалы.

Из этих разных изображений возник другой тип, сам Плач , возникший в XI веке, всегда отводящий более заметное место Марии, которая либо держит тело, а позже держит его на коленях, либо иногда падает назад в состоянии коллапса. Джозеф и другие держат тело. В очень раннем византийском изображении XI века сцена этого типа помещена сразу за входом в гробницу, но примерно в то же время другие изображения помещают сцену у подножия пустого креста - по сути, перемещая ее в обоих. время (до вынесения, раскладки и помазания тела), а также пространство. Это стало стандартной сценой в западном готическом искусстве , и даже когда крест впоследствии можно увидеть реже, пейзажный фон обычно сохраняется. В ранней нидерландской живописи 15 века три креста часто появляются на заднем плане картины, недалеко от сцены.

Плач не появлялся в искусстве к северу от Альп до 14 века, но затем стал там очень популярен, а северные версии еще больше усилили центральное место Марии в композиции. Типичное положение тела Христа меняется от плоского на земле или плите, обычно видимого в профиль через центр работы, до верхней части туловища, которую Мария или другие поднимает, и, наконец, удерживается в почти вертикальном положении, видимом. спереди или на коленях Мэри. Мария Магдалина обычно держит ноги Иисуса, а Иосиф - обычно бородатый пожилой мужчина, часто богато одетый. В полностью заполненных Плачах фигуры, показанные вместе с телом, включают Трех Марию , Иоанна Апостола , Иосифа и Никодима, а часто и представителей обоих полов, не говоря уже об ангелах и портретах доноров .

Знаменитое изображение Джотто ди Бондоне в капелле Скровеньи включает еще десять женских фигур, которые не предназначены для индивидуализации, поскольку у них нет ореолов . Предмет все больше превращался в отдельный религиозный образ, сосредоточенный на горе Марии по ее сыну, с меньшим повествовательным акцентом; Логическим результатом этой тенденции стала Пьета , изображающая именно эти две фигуры, которая особенно подходила для скульптуры.

Падение Христа и Плач или Пьета образуют 13-е место Креста , одну из семи скорбей Богородицы и общий компонент циклов Жизни Девы , все из которых увеличивают частоту, с которой сцена был изображен по мере того, как стали популярными серии произведений, основанных на этих религиозных темах.

Не всегда можно четко сказать, следует ли рассматривать конкретное изображение как Плач или как один из других связанных предметов, рассмотренных выше, а музеи и искусствоведы не всегда едины в своих названиях. Знаменитая картина Мантенья, явно мотивированная интересом к ракурсу , по сути является Помазанием, и многие сцены, особенно итальянские Треченто и сцены после 1500 года, имеют общие черты Оплакивания и Погребения.

Триптих « Плач 16 века» Амброзиуса Бенсона был украден из Нагеры ( Ла-Риоха ) в 1913 году. Позднее он несколько раз перепродавался. Последний раз это был аукцион Sotheby's в 2008 году, где его выкупил анонимный покупатель за 1,46 миллиона евро.

Галерея

Работает со статьями

Смотрите также

Ноты

использованная литература

  • Шиллер Г. Иконография христианского искусства. II , 1972 (англ. Пер. С немецкого), Lund Humphries, London, pp. 164–181, figs 540-639, ISBN   0-85331-324-5

внешние ссылки