Ли Морган - Lee Morgan
Ли Морган | |
|---|---|
 Ли Морган c. 1956 год, на фото для его альбома Lee Morgan Sextet
| |
| Исходная информация | |
| Имя при рождении | Эдвард Ли Морган |
| Родился |
10 июля 1938 года Филадельфия , Пенсильвания , США. |
| Умер | 19 февраля 1972 г. (33 года) Нью-Йорк , Нью-Йорк , США |
| Жанры | Джаз , бибоп , хард-боп |
| Род занятий | Музыкант |
| Инструменты | Труба, флюгельгорн |
| Активные годы | 1956-1972 гг. |
| Этикетки | Синяя нота , Ви-Джей |
| Связанные действия | Арт Блэки , Джон Колтрейн , Curtis Fuller , Dizzy Gillespie , Джо Хендерсон , Эндрю Хилл , Чарльз Эрленд , Арт Фармер , Джонни Гриффин , Джеки Маклин , Хэнк Мобли , Уэйн Шортер , Джимми Смит , Ларри Янг , Уинтон Келли , Грейчейн Монкер Ийи , Clifford Джордан , Бенни Голсон |
Эдвард Ли Морган (10 июля 1938 - 19 февраля 1972) - американский джазовый трубач и композитор.
Одним из ключевых трудно боп музыкантов 1960 - х годов, Морган пришел на видное место в его позднем подростковом возрасте, запись на John Coltrane «s Blue Train (1957) и с группой ударника Art Блэки до начала сольной карьеры. Морган оставался с Блейки до 1961 года и стал лидером в конце 50-х годов. Его песня " The Sidewinder " из одноименного альбома стала неожиданным перекрестным хитом в поп-чартах и R&B в 1964 году, в то время как записи Моргана заставили его коснуться других музыкальных стилей по мере созревания его артистизма. Вскоре после выхода «Сайдвиндера» Морган ненадолго воссоединился с Блейки. Покинув Блейки в последний раз, Морган продолжал плодотворно работать в качестве лидера и помощника с такими, как Хэнк Мобли и Уэйн Шортер , став краеугольным камнем лейбла Blue Note .
Морган умер в возрасте 33 лет, когда его гражданская жена Хелен застрелила его после столкновения в Салуне Слагов в Нью-Йорке.
биография
Эдвард Ли Морган родился в Филадельфии, штат Пенсильвания , США, 10 июля 1938 года, был самым младшим из четырех детей Отто Рикардо и Нетти Беатрис Морган.
Первоначально интересовавшийся вибрафоном , он вскоре показал растущий энтузиазм по поводу трубы. Морган также умел играть на альт-саксофоне. На тринадцатый день рождения его сестра Эрнестина подарила ему первую трубу. Его основным стилистическим влиянием был Клиффорд Браун , с которым он брал несколько уроков в подростковом возрасте.
Морган много записывался с 1956 года до дня перед своей смертью в феврале 1972 года. Он присоединился к Big Band Диззи Гиллеспи в 18 лет и оставался участником в течение полутора лет, пока экономические обстоятельства не вынудили Гиллеспи распустить группу в 1958 году. запись для Blue Note в 1956 году, в конечном итоге записав 25 альбомов в качестве лидера для лейбла. Он также записал на лейбле Vee-Jay и один альбом для Riverside Records на его недолговечной дочерней компании Jazzland. Он участвовал в нескольких ранних записях Хэнка Мобли , а затем периодически. На единственном альбоме Джона Колтрейна Blue Note в качестве лидера, Blue Train (1957), он играл на трубе с угловым колоколом (подаренным ему Гиллеспи).
Присоединившись к группе Art Blakey's Jazz Messengers в 1958 году, он еще больше развил свой талант солиста и композитора. Он гастролировал с Блейки в течение нескольких лет и был представлен на многочисленных альбомах Messengers, включая Moanin ' , который является одной из самых известных записей группы. Когда Бенни Голсон покинул Jazz Messengers, Морган убедил Блейки нанять Уэйна Шортера , молодого тенор-саксофониста, занять кресло. Эта версия Jazz Messengers, включая пианиста Бобби Тиммонса и басиста Джими Мерритта , записала много альбомов в течение 1959–61 годов, в том числе для Blue Note Africaine , The Big Beat , A Night in Tunisia и The Freedom Rider . За время работы с The Jazz Messengers Морган также написал несколько мелодий, включая «Карлик», «Хайна», «Селин», «Яма», «Вальс Козо», «Рыбы» и «Голубые кружева». Проблемы с наркотиками Моргана и Тиммонса вынудили их покинуть группу в 1961 году, и трубач вернулся в Филадельфию, свой родной город. По словам Тома Перчарда, биографа Моргана, именно Блейки познакомил трубачей с героином, что помешало его продвижению по карьерной лестнице.
.jpg)
Вернувшись в Нью-Йорк в 1963 году, он записал The Sidewinder . Заглавный трек взломал поп-чарт в 1964 году и послужил фоновой темой для телевизионных рекламных роликов Chrysler во время World Series . Мелодия использовалась без согласия Моргана; после того, как он пригрозил подать в суд, Chrysler согласился больше не показывать рекламу и уладил дело. Из-за успеха "The Sidewinder" на быстро меняющемся рынке поп-музыки, Blue Note поощряла других своих артистов подражать ритму " бугалу ". Сам Морган повторил эту формулу несколько раз с такими композициями, как «Cornbread» (из одноименного альбома Cornbread ) и «Yes I Can, No You Can't» на The Gigolo . По словам барабанщика Билли Харта , Морган сказал, что записал " The Sidewinder " в качестве наполнителя для альбома, и был ошеломлен тем, что он превратился в его самый большой хит. Он чувствовал, что его игра была намного более продвинутой на по существу авангардном альбоме Evolution Grachan Moncur III , записанном месяцем ранее, 21 ноября 1963 года.
После этого коммерческого успеха Морган продолжил плодотворно записываться, выпустив такие произведения, как Search for the New Land (1964), которые попали в топ-20 чартов R&B. Он также ненадолго вернулся в Jazz Messengers после того, как его преемник Фредди Хаббард присоединился к другой группе. Вместе с тенор-саксофонистом Джоном Гилмором , пианистом Джоном Хиксом и басистом Виктором Спролесом этот состав был снят BBC для основополагающей джазовой телепрограммы Jazz 625 .
В течение 1960-х он записал около двадцати дополнительных альбомов в качестве лидера и продолжал записываться в качестве сайдмена на альбомах других артистов, включая Night Dreamer Уэйна Шортера ; « Мистер Натурал » Стэнли Террентина ; Фредди Хаббард «S ночь на Водонагреватели ; Dippin ' Хэнка Мобли , Caddy for Daddy , A Slice of the Top , Straight No Filter ; Jackie McLean 's Jackknife and Consequence ; Джо Хендерсон «S Mode для Джо ; « Нежные моменты Маккоя Тайнера » ; Лонни Смит «S Подумайте и Turning Point ; « Главный элемент» Элвина Джонса ; " Восточные ветры " Джека Уилсона ; « Жук любви» Рубена Уилсона ; Ларри Янг «s мать корабль ; Ли Морган и Клиффорд Джордан живут в Балтиморе, 1968 год ; « Корни травы» Эндрю Хилла ; а также на нескольких альбомах с Артом Блейки и Jazz Messengers.
Он стал более политически вовлеченным в последние два года своей жизни, став одним из лидеров джазового и народного движения. Группа выступала во время записи ток-шоу и варьете в 1970-71 годах в знак протеста против отсутствия джазовых исполнителей в качестве приглашенных исполнителей и участников программных оркестров. В его рабочую группу в те последние годы входили тростниковые игроки Билли Харпер или Бенни Мопин , пианист Гарольд Маберн , басист Джими Мерритт и барабанщики Микки Рокер или Фредди Уэйтс . Мопин, Маберн, Мерритт и Рокер представлены на хорошо зарекомендовавшем себя трехдиске Live at the Lighthouse , записанном во время двухнедельной помолвки в клубе Hermosa Beach, Калифорния, в июле 1970 года.
Смерть и наследие
Морган был убит рано утром 19 февраля 1972 года в Slugs 'Saloon , джаз-клубе в Ист-Виллидж Нью-Йорка, где выступала его группа. После ссоры между съемочными площадками его застрелила гражданская жена Моргана Хелен Мур (она же Хелен Морган). Травмы не привели к немедленному смертельному исходу, но скорая помощь не успела прибыть на место происшествия, так как в городе случился сильный снегопад, который привел к чрезвычайно тяжелым условиям вождения. Они добирались туда так долго, что Морган истек кровью. Ему было 33 года. Хелен Морган была арестована и некоторое время провела в тюрьме, прежде чем была освобождена условно-досрочно. После освобождения она вернулась в родную Северную Каролину и умерла там от сердечного приступа в марте 1996 года.
Ли и Хелен Морган - герои документального фильма 2016 года шведского режиссера Каспера Коллина « Я назвал его Морган » . Премьера фильма состоялась 1 сентября 2016 года на 73-м Венецианском кинофестивале, а 24 марта 2017 года в США был показан прокат фильма . В своем обзоре New York Times А.О. Скотт назвал фильм «деликатной человеческой драмой о любви, амбициях и слава музыки ».
Дискография
| Заголовок | Год | Этикетка | ||
|---|---|---|---|---|
| Ли Морган В самом деле! | 1956 г. | Синяя нота | ||
| Представляем Ли Моргана | 1956 г. | Савой | ||
| Ли Морган Секстет | 1957 г. | Синяя нота | ||
| Головокружительная атмосфера | 1957 г. | Специальность | ||
| Ли Морган Том. 3 | 1957 г. | Синяя нота | ||
| Огни города | 1957 г. | Синяя нота | ||
| Плита | 1958 г. | Синяя нота | ||
| Конфеты | 1958 г. | Синяя нота | ||
| Вот Ли Морган | 1960 г. | Ви-Джей | ||
| Молодые львы | 1960 г. | Ви-Джей | ||
| Expoobident | 1960 г. | Ви-Джей | ||
| Ли-Вэй | 1960 г. | Синяя нота | ||
| Возьми двенадцать | 1962 г. | Джазлэнд | ||
| Сайдвиндер | 1964 г. | Синяя нота | ||
| В поисках новой земли | 1966 г. | Синяя нота | ||
| Кот | 1964 г. | Синяя нота | ||
| Румпроллер | 1965 г. | Синяя нота | ||
| Жиголо | 1968 г. | Синяя нота | ||
| Кукурузный хлеб | 1965 г. | Синяя нота | ||
| бесконечность | 1965 г. | Синяя нота | ||
| Delightfulee | 1966 г. | Синяя нота | ||
| Харизма | 1966 г. | Синяя нота | ||
| Раджа | 1966 г. | Синяя нота | ||
| Стандарты | 1967 | Синяя нота | ||
| Ударная волна | 1967 | Синяя нота | ||
| Прокрастинатор | 1978 (записи с 1967 по 1969) | Синяя нота | ||
| Шестое чувство | 1967 | Синяя нота | ||
| Тару | 1968 г. | Синяя нота | ||
| Карамба! | 1968 г. | Синяя нота | ||
| Живи на маяке | 1970 г. | Синяя нота | ||
| Последняя сессия | 1971 г. | Синяя нота |
дальнейшее чтение
- Джефф Макмиллан DelightfuLee: Жизнь и музыка Ли Моргана (2008) University of Michigan Press
- Том Перчард Ли Морган: Его жизнь, музыка и культура (2006) Равноденствие