Лео Сирота -Leo Sirota

Лев Григорьевич Сирота
Лео Григорьевич Сирота
Рекламное фото Лео Сироты, ок.  1941 г.
Рожденный	( 1885-05-04 )4 мая 1885 г. Каменец-Подольский , Подольская губерния , Российская империя (оспаривается)
Умер	25 февраля 1965 г. ( 1965-02-25 )(79 лет) Нью-Йорк, США
Место отдыха	Кладбище Фернклифф
Другие имена	Лейба Гиршович
Род занятий	Пианист, педагог, дирижер
Активные годы	1893–1965 гг.
Супруг	Августин «Гиза» Хоренштейн ​ ​ ( м.  1920⁠–⁠ 1965 )
Дети	Беате Сирота Гордон
Родственники	Яша Хоренштейн (шурин)

Лев Григорьевич Сирота (4 мая 1885 - 25 февраля 1965) был австрийским, японским и американским пианистом, педагогом и дирижером русского происхождения. Вундеркинд, он гастролировал по России и привлек внимание Игнация Яна Падеревского . После окончания Петербургской консерватории , с рекомендательным письмом Александра Глазунова к Ферруччо Бузони , эмигрировал в Австро-Венгрию .

Поселившись в Вене, Сирота была отмечена городским обществом. Он также стал одним из любимых учеников Бузони, и позже он относился к нему как к коллеге. Первая мировая война прервала его международную карьеру. В этот период он встретил и подружился с Яшей Хоренштейн , в конце концов женившись на его сестре. После войны его карьера возобновилась и получила признание по всей Европе.

После своего второго турне по Советскому Союзу в 1928 году Сирота оказался в Маньчжурии , откуда его уговорили выступить с гастролями в Японской империи . Энтузиазм японской публики и прессы был настолько велик, что Сирота решил переехать в Токио со своей семьей в 1930 году. Он поступил на факультет Токийской музыкальной школы и стал ключевой фигурой в развитии фортепианной игры в Японии. После начала войны на Тихом океане он подвергался дискриминации со стороны японского общества и неоднократно подвергался тщательному анализу со стороны Токко . В 1944 году он был эвакуирован с другими иностранными гражданами в Каруидзаву , где они провели все время войны в тяжелых условиях.

Он вернулся к музыкальной жизни после войны, эмигрировав в Соединенные Штаты, ставшие его последним домом. Некоторое время прожив в Нью-Йорке, он принял роль главы фортепианного отдела в Музыкальном институте Сент-Луиса и поселился со своей женой в пригороде Клейтона . В конце 1963 года Сирота вернулся в Японию для своего последнего выступления там; поездка широко освещалась в японской прессе. Он умер в Нью-Йорке в 1965 году.

биография

Молодость

Источники расходятся во мнениях относительно того, где Сирота родился в Российской империи . По словам его учеников Джоан Келли Арисон и Алексея Абазы, Сирота родился в Каменце-Подольском Подольской губернии . Его дочь, Беата Сирота Гордон , сказала, что он родился в Киеве , Киевской губернии . (Оба места рождения сегодня являются частью Украины .) Сирота был четвертым из пяти детей, рожденных в еврейской семье среднего класса; его отец владел магазином одежды. Все братья и сестры Сироты были музыкальными, включая двух его братьев; Виктор стал дирижером оперетт, Петр — музыкальным агентом и промоутером.

Сирота начал учиться игре на фортепиано в возрасте 5 лет у пианиста Майкла Векслера, жившего в пансионе со своей семьей. Пианистическое мастерство Сироты быстро развивалось. Администрация его школы регулярно приглашала его играть для высокопоставленных гостей. В 1893 году Сирота дал свой публичный дебютный сольный концерт. В том же году он поступил в Императорское музыкальное училище в Киеве ; Сергей Тарновский был среди его однокурсников.

В возрасте 10 лет Сирота отправился в свое первое турне по России, во время которого он играл у Игнация Яна Падеревского . Впечатленный его талантом, он пригласил Сироту учиться у него в Париже, но его мать отклонила предложение, полагая, что ее сын слишком молод, чтобы учиться в другой стране. В следующем году Сирота начала преподавать фортепиано. После окончания школы поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию . Декан школы Александр Глазунов написал для него рекомендательное письмо Ферруччо Бузони в Вене.

В 1899 году Сирота был назначен репетитором Киевской гражданской оперы , где он также аккомпанировал приглашенным певцам на сольных концертах, в том числе Федору Шаляпину .

Рост антисемитского насилия в России в начале 20 века убедил Сироту задуматься об эмиграции. Его братья уже опередили его, эмигрировав в Варшаву и Париж. Сирота эмигрировал в Вену в 1904 году.

Вена и учеба у Бузони

Талант, личность и внешность Сироты помогли ему быстро добиться признания в венском музыкальном обществе того времени, что открыло для него профессиональные и социальные связи. Женщин особенно тянуло к нему; один поклонник завещал ему квартиру. Сначала он воздерживался от использования своего рекомендательного письма к Бузони, выбрав вместо этого первое прослушивание для Падеревского, Йозефа Хофманна и Леопольда Годовского . После этого он прошел прослушивание у Бузони и выбрал его своим учителем. Когда Сирота представил рекомендательное письмо от Глазунова, Бузони ответил: «Зачем это нужно? Я слышал, как ты играешь!» Во время учебы у Бузони Сирота также поступил на философский факультет Венского университета под именем Лейба Гиршович .

В 1905 году Сирота принял участие в конкурсе Антона Рубинштейна в Париже, но не смог получить приз. Его коллегами-участниками были Отто Клемперер , Бела Барток , Леонид Крейцер и Вильгельм Бакхаус ; последние два заняли четвертое и первое места соответственно. Сирота решил не возвращаться жить в Россию после конкурса, а вместо этого поселиться в Вене.

Бузони считал Сироту одним из своих лучших учеников. Он посвятил ему копию своих «Элегий» после того, как услышал, как он исполняет « Воспоминания о Дон Жуане » Ференца Листа . «После этой мастерской игры я не хочу сегодня больше никого слушать», - сказал он Сироте. Сирота гордился тем, что Бузони назвал его в надписи «коллегой». Позже Бузони также посвятил Сироте свою «Giga, Bolero e Variazione: Studie nach Mozart ».

В 1910 году Сирота добился разрешения Бузони исполнить венскую премьеру его Фортепианного концерта на концерте с оркестром Тонкюнстлера . Позже Сирота вспоминал о своем предвкушении концерта, который он считал своим «настоящим дебютом»:

Я намеревался дебютировать в Вене, играя в концерте с известным современным дирижером. Бузони был лучшим из дирижеров, а также моим бывшим учителем, и он был популярен во всей Европе. Вот почему я уговорил его приехать в Вену. Я написал ему в спешке и попросил разрешить мне сыграть его Концерт для фортепиано с оркестром, который еще не был сыгран в Вене [...] Бузони очень быстро ответил мне и сделал все необходимые приготовления. Он также открыл мне идеи, над которыми он думал. Это было в сентябре, а концерт проходил в [декабре]. Я репетировал эту пьесу по восемь часов в день шесть дней в неделю и вышел на сцену без репетиций.

Концерт состоялся в Большом зале Музикферайна 13 декабря, дирижировал Бузони. Среди присутствовавших был Арнольд Шенберг . Спектакль имел успех у публики и критиков. Бузони пророчил своему ученику большое будущее. Местный музыкальный критик писал:

Свежий, молодой и необычайно талантливый пианист Лео Сирота воздал должное своему учителю Ферручио Бузони [...] [Мы] были чрезвычайно впечатлены проницательностью и методами обучения Бузони как учителя. Сирота — серьезный художник. У него потрясающая техника, мягкое прикосновение к клавишам, невероятно выдержанная [фразировка] и большая привязанность к музыкальным произведениям, которые он играл. [...] Бурные аплодисменты, казалось, были направлены на пианиста Сироту, а не на композитора / дирижера Бузони [...]

Успех Сироты на концерте также получил международное признание. Этель Беркет, корреспондент Nebraska State Journal , писала о приеме, который был встречен Сиротой в исполнении «совершенно колоссального» концерта Бузони:

В конце разразилось такое столпотворение, что вся публика, казалось, увлеклась до безумия. Таких аплодисментов, криков и топотов я никогда не слышал. Наконец свет выключили, и через много минут толпа начала расходиться.

Позже Сирота сказал о Бузони:

Технические вопросы Бузони не упоминал: такие вещи он оставил в руках своего ученика. Он также не заставлял их использовать специальные методы занятий для конкретных композиторов, поощряя их становиться музыкально зрелыми на собственном опыте. Он дал им очень краткие советы по новым подходам к различным стилям и интерпретациям.

Сирота также похвалил Бузони за щедрость к одаренным ученикам с ограниченными финансовыми возможностями, которых он обучал бесплатно.

1910 Конкурс Антона Рубинштейна

Позже, в 1910 году, Сирота вернулся в Россию для участия в конкурсе имени Антона Рубинштейна, который в том же году проходил в Санкт-Петербурге. В преддверии мероприятия возникли разногласия из-за российского закона, запрещающего лицам еврейского происхождения оставаться в Санкт-Петербурге более 24 часов. Несмотря на петицию местных музыкантов во главе с Глазуновым, правительство отказалось отменить закон. Исключения делались для тех, кто, как и Сирота, получил звание «Свободный художник» по окончании учебы в России.

Наряду с Сиротой среди пианистов-участников были Лев Пуишнофф , Эдвин Фишер , Альфред Хен и Артур Рубинштейн ; последний вспоминал в своих мемуарах:

После Фишера я услышал Сироту, [Пуишнова] и англичанина . Они меня угнетали — слишком хорошо играли. Все [они] обладали технической полировкой, которой у меня никогда не было. И они ни разу не промахнулись, черти.

Хен был удостоен первой премии; Сирота не попала в число победителей. Его дружба с Артуром Рубинштейном, начавшаяся на конкурсе, продлилась до конца их жизни.

Первая Мировая Война

Хотя как гражданин России Сирота был освобожден от службы в австро-венгерских вооруженных силах , его карьера все же была прервана, когда в июле 1914 года началась Первая мировая война . Во время войны ему разрешили выступать публично, несмотря на то, что он был гражданином врага. нация.

Во время войны Сирота познакомился с Яшей Горенштейном , иммигрантом из Киева, который также был студентом Венского университета. Хоренштейн начал заниматься с Сиротой, которую он пригласил играть с оркестром, который он организовывал по воскресеньям. Эти двое стали друзьями на всю жизнь. Хоренштейн пригласил свою 23-летнюю сестру Августину, неофициально известную как Гиза, послушать игру Сироты на предстоящем концерте. Она была так тронута выступлением и внешним видом Сироты, что забыла поаплодировать. Позже ее познакомил с ним ее брат. Она начала учиться игре на фортепиано с Сиротой. Их отношения переросли в роман, во время которого он предложил ей выйти за него замуж; она отказалась, так как была замужем и имеет сына.

Европейский успех

Конец войны в 1918 году имел важные личные последствия для Сироты. Хотя он сильно отождествлял себя с Россией и ее культурой, он был разочарован исходом Октябрьской революции и чувствовал, что у него больше нет родины, куда он мог бы вернуться. Он также был недоволен крахом Габсбургской монархии в Австрии. Несмотря на эти и другие послевоенные трудности, Сирота успешно вернулась к международной исполнительской карьере. Он также использовал свой опыт репетитора и способности к современной музыке летом 1919 года, когда Лотта Леманн попросила его помочь ей подготовить роль Жены красильщика в новой опере Рихарда Штрауса «Женщина без тени» :

Я была женой красильщика и находила ее увлекательной задачей. [...] Я пытался изучить его самостоятельно, но был рад, когда Лео Сирота, пианист, сжалился надо мной и пожертвовал многими часами своего отпуска, чтобы тренировать меня в чрезвычайно трудной части, о которой сам Штраус в шутку сказал мне, что он едва ли верил, что это будет изучено.

Все эти годы Сирота поддерживала периодические контакты с Гизой Хоренштейн, которая по-прежнему отказывалась развестись со своим тогдашним мужем. Бузони заступился и заговорил с ней, очень благосклонно отзываясь о личных качествах Сироты. В конце концов она согласилась на развод, оставив сына на попечение мужа. В 1920 году Сирота и Гиза поженились. «Вы замужем за великим художником», — сказал ей Бузони после свадебной церемонии. «Пожалуйста, позаботьтесь о нем». В 1923 году у них родилась единственная дочь Беата Сирота Гордон . К концу 1920-х Сироты стали натурализованными австрийскими гражданами.

В 1921 году Сирота был приглашен в Берлин Сергеем Кусевицким для исполнения концертов Антона Рубинштейна и Петра Ильича Чайковского . Его успешные выступления получили положительные отзывы местных критиков. Один писал, что «виртуозность, страстный темперамент и обаятельный характер» Сироты «буквально взяли Берлин штурмом»; другой назвал его «мастером» и задался вопросом в своем обзоре: «Есть ли у русских монополия на пианизм?» Успех Сироты в Берлине привел к участию в мероприятиях по всей Европе; в концертах под управлением Бузони, Кусевицкого, Горенштейна, Карла Нильсена и Бруно Вальтера . Последовали и другие положительные отзывы: один критик сравнил его игру с «Листом, воскресшим из мертвых». Neue Freie Presse назвала его «славным представителем школы Бузони».

Смерть Бузони в 1924 году стала шоком для Сироты. В эссе, опубликованном в 1958 году, Сирота похвалил характер и музыкальность Бузони, а также его поддержку новой музыки:

Помимо преподавания, игры и сочинения музыки, Бузони внес важный вклад в развитие современной музыки. Он был одним из первых, кто осознал важность Шёнберга и Бартока и неизменно включал произведения этих и других современников в свои ежегодные концерты в Берлине. Он был так живо озабочен молодыми художниками, что выделял ежедневные периоды, когда был доступен для консультаций, советов и поддержки. Смерть Ферруччо Бузони в возрасте пятидесяти восьми лет (в 1924 году) стала ударом не только для всех тех, кто сегодня вспоминает его с большим уважением и глубокой любовью, но и для всего музыкального мира, который будет ему в вечном долгу.

Сирота сам исполнял новую музыку и вместе со своим другом Эдуардом Штойерманном регулярно исполнял фортепианные произведения Шенберга.

По мере развития 1920-х Сирота начал расширять контакты с советскими дипломатами и музыкантами, включая Адольфа Иоффе . В конце 1926 - начале 1927 года Сирота гастролировала по Советскому Союзу, играя в Москве, Харькове и Баку. По возвращении Сирота сообщил немецкой газете о своих положительных впечатлениях, добавив, что он «вполне готов нанести второй визит». В 1928 году он вернулся во второй тур, на этот раз выступая с Эгоном Петри . Тур завершился во Владивостоке , откуда Сирота отправился в сольный тур по Маньчжурии .

Первая поездка в Японию

Сирота прибыл в Харбин , где в 1928 году проживали большие диаспоры белых русских , советских и японцев, и поселился в отеле «Модерн». Там он сказал ожидавшим журналистам:

Проехав через Сибирь, Харбин удивительно похож на Париж. Я наслаждаюсь его культурой и элегантно одетыми людьми.

Обстоятельства того, как Сирота совершил внеплановую поездку в Японию из Маньчжурии, оспариваются. По словам его дочери, после концерта Сироту посетил в его отеле Ямада Косаку , который предложил ему серию сольных концертов в Японии с «щедрыми условиями». Ямада вспоминал, что по прибытии в Харбин Сирота отправил ему письмо, в котором сообщал, что намерен посетить Японию. После этого Сирота уведомил Ямаду о своем маршруте через Кейдзё , Фузан и Симоносеки , пока его не забрали на вокзале Токио . В обеих версиях истории поездка Сироты в Японию была незапланированной. Приезд такого важного иностранного музыкального деятеля удивил японский музыкальный истеблишмент, у которого не было времени заранее подготовить рекламу. Коноэ Хидемаро вспоминала:

Все говорили, что Сирота приехал, но я не мог поверить, что знаменитый Сирота на самом деле был в Японии, так что я был действительно поражен.

Ямада в сотрудничестве с Асахи Симбун организовал сольный концерт Сирота для частной аудитории 4 ноября 1928 года. За этим последовала оценка Ушиямы Мицуру, которая была опубликована в Асахи Симбун 12 ноября:

Для [Сироты] нет никаких технических трудностей; на его клавиатуре нет ничего невозможного. Его пришествие можно описать одним словом: «чудесное». Я думаю, что Сирота — это сумма всех фортепианных исполнителей прошлого, и его сверхчеловеческое существование представляет собой вершину фортепианной игры в настоящее время.

15 ноября Сирота дебютировал на публике в Японии, собрав переполненные толпы в токийском Asahi Hall, несмотря на сильный дождь в тот день. По словам Ямамото Такаши, волнение публики по поводу дебюта Сироты совпало с праздничным настроением в Японии в то время по поводу смены императора Сёва , которая произошла 10 ноября. 17 ноября Asahi Shimbun опубликовал обзор Усиямы:

Одним махом он буквально покорил музыкальный мир Токио. Ни один пианист до него никогда не делал этого. Ему действительно повезло, что он получил такой восторженный прием от избранной публики, которая действительно понимала музыку.

Всего Сирота отыграл 16 концертов в рамках японского этапа своего тура, завершившегося концертом 21 декабря в Nippon Seinenkan . Это выступление было первым, которое он решил сыграть на пианино Yamaha , тогда известном как Nippon Gakki. Его выбор, беспрецедентный для приезжих западных артистов в то время, привел к тому, что Nippon Gakki широко рекламировала его поддержку; ему приписывают помощь в популяризации пианино Yamaha. По окончании тура японская пресса назвала Сироту «богом фортепиано».

Когда Сирота вернулся в Вену, он сообщил своей семье, что Япония «сошла с ума», относилась к нему «как к королю» и что однажды она станет «великой страной». Он также описал им свои чувства, когда впервые увидел гору Фудзи , форму которой он изобразил руками, через окно своего поезда:

Вы никогда этого не забудете — это великолепно. Надеюсь, вы двое когда-нибудь его увидите.

Сирота также сообщил своей семье, что Ямада предложил ему должность преподавателя в Токийской музыкальной школе с достаточной гибкостью, чтобы планировать концерты по своему усмотрению. Он начал обсуждать с женой возможность переезда на постоянное место жительства в Японию. Экономические и политические проблемы дома побудили Гизу предложить Сироте отправиться во второй концертный тур по Дальнему Востоку, на этот раз на шесть месяцев. Сироты собрали свои вещи и отправились из Вены в Москву, откуда они отправились на Транссибирскую магистраль , направлявшуюся во Владивосток.

Межвоенные годы в Японии

По пути в Японию Сирота подружился с Киши Коити , с которым он позже отыграет свой первый концерт камерной музыки в 1930 году. Из Владивостока они отплыли в Иокогаму . Весь путь занял четыре недели.

Ухудшение политической ситуации в Европе, особенно сильное выступление НСДАП на федеральных выборах в Германии в 1930 году , убедило Сирота навсегда поселиться в Японии. Они переехали в дом, расположенный на базе Ногидзака  [ джа ] в Акасаке , Токио , районе, который тогда был популярен среди иностранцев и богатых. Среди их соседей были Хирота Коки и Умехара Рюзабуро , которые помогли семье приспособиться к жизни в Японии и отправили им горничных, которых он лично проверил. Их также поддержали Ямада и Коноэ, а также некоторые из ведущих семей казоку , включая Токугава и Мицуи . На протяжении 1930-х годов семья Сирота часто принимала и развлекала приезжих музыкантов из Европы и Соединенных Штатов, включая Шаляпина, Яшу Хейфеца , Эммануэля Фейермана , Александра Брайловского , Игнаца Фридмана , Шуру Черкасского , Джозефа Шустера , Джозефа Сигети , Ефрема Цимбалиста и Мишеля Пьястро  . де ] .

Леонид Кочанский  [ я ] , брат Пола , ушел с должности профессора фортепиано в Токийской музыкальной школе в 1931 году. Он занимал эту должность с 1925 года и стал ведущим учителем игры на фортепиано в Японии. Тем не менее, его школа потеряла часть своего престижа как выдающийся институт музыкального образования Японии и подверглась критике за учебную программу, ориентированную на подготовку учителей, а не исполнителей. Его административный персонал надеялся, что его недавно нанятый персонал, в который входили Клаус Прингсхайм и Роберт Поллак  [ де ] , сможет переломить ситуацию. Сирота был назначен преемником Кочански и начал работу 14 июня. Его японские ученики в конечном итоге насчитывали несколько сотен человек. Среди его лучших учеников были Сонода Такахиро , Фудзита Харуко и Нагаока Нобуко .

Сирота был самым популярным пианистом в Японии в период до войны на Тихом океане . Он выступал и преподавал как в крупных городах, так и в сельской местности, уделяя особое внимание последнему, поскольку западную классическую музыку там редко можно было услышать вживую. Он также часто выступал в качестве солиста и партнера по камерной музыке на радио. С 1930 по 1931 год Центральная радиовещательная компания Осаки  [ ja ] транслировала цикл из 32 фортепианных сонат Людвига ван Бетховена в исполнении Сироты. Его слава была такова, что один из его концертов упоминался в первой части « Сестры Макиока » Танидзаки Дзюнъитиро .

В течение 1930-х Сирота часто исполнял камерную музыку с Киши, Поллаком, Александром Могилевским и Оно Анной  [ ja ] . Последние двое регулярно просили Сироту выступить с их учениками в сольном концерте; среди них были Ивамото Мари и Цудзи Хисако  [ джа ] , сопровождавшие обоих во время их публичных дебютов. В 1931 году Сирота, Поллак и виолончелист Генрих Веркмайстер  [ ja ] основали Трио Сирота; они выступали в Rokumeikan и стали самой известной японской группой камерной музыки своего времени.

В 1936 году, во время своего последнего европейского турне перед Второй мировой войной, Сирота сказал журналистам:

Когда я впервые посетил [Японию], я не ожидал, что все будет на особо высоком уровне, но меня там ждали невероятно замечательные сюрпризы. [...] Токио настолько продвинулся вперед за последние 50 лет или около того, что стал одним из музыкальных центров мира. [...] Уровень музыки в Токио такой же высокий, как в Вене, Париже или Берлине. [...] Культурная жизнь в Японии удивительно богата и качественна.

Сирота комфортно жила в Японии и интегрировалась в ее общество. Он также был рад, что антисемитизм был очень маргинальным понятием в Японии начала 1930-х годов, заявив польским журналистам, что у нее «абсолютно нет еврейской проблемы ». Позже его дочь сказала: «Я совершенно уверена, что мой отец был очень счастлив в Японии».

Япония и рост международной напряженности

18 сентября 1931 года произошел Мукденский инцидент , положивший начало цепи событий, которые в конечном итоге привели ко Второй китайско-японской войне и войне на Тихом океане. Сирота и его семья сначала не были затронуты политическими событиями, но они начали вторгаться в их жизнь по мере развития 1930-х годов. Дом Сироты располагался недалеко от казарм Императорской японской армии ; когда в 1936 году произошел инцидент 2-26 , солдаты стояли на страже перед его домом.

Япония ранней эпохи Сёва относилась к своим жителям еврейского происхождения так же, как и к другим иностранным жителям. Сам Сирота прокомментировал европейской прессе, что Япония была «щедрой» по отношению к своим еврейским жителям и что страна «никогда не будет дискриминировать их или ограничивать их свободу». Это начало меняться в марте 1938 года с аншлюсом , в результате которого австрийское гражданство Сироты стало немецким. В ноябре того же года было подписано Японо-германское культурное соглашение ( яп .日独文化協定, латинизированное :  Ничидоку Бунка Кётей ), которое ознаменовало собой Антикоминтерновский пакт 1936 года. Когда он был принят, Германия оказала сильное давление на Японию, чтобы она уволила всех музыкантов еврейского происхождения с официальных должностей. Представитель Германии в то время сказал японской прессе, что «прискорбно, что в музыке в Японии доминируют евреи». Изменения в политике, ставшие результатом соглашения, включали отказ от приглашения в Японию новых лиц еврейского происхождения, за исключением тех, кого считали «особенно полезными [...], такими как капиталисты и техники». Первоначально японские музыкальные учреждения сопротивлялись увольнению еврейского персонала или удалению их из концертных программ, в том числе Nippon Columbia , которая отказалась очистить свой каталог от записей Сироты и других музыкантов еврейского происхождения. Они продолжали играть на публике и преподавать до начала 1940-х годов.

Несмотря на это и доброжелательность Сироты, он и его семья попали под пристальное внимание. Его дочь, которая посещала немецкую школу в Токио, подвергалась преследованиям со стороны персонала из-за ее этнического происхождения. Ей также дали низкие оценки в конце учебного года в 1936 году, потому что было подслушано, как она сказала, что Саар должен был оставаться под мандатом Лиги Наций , а не возвращаться в Германию. В следующем учебном году Сирота перевела ее в американскую школу в Накамегуро . Это также привело к тому, что его дочь захотела продолжить учебу в Соединенных Штатах. Сирота с большим трудом добилась для нее разрешения; ему помогали Хирота и Джозеф Кларк Грю , оба из которых были личными друзьями.

Сирота и его жена отплыли на «Тацута Мару» в июле 1941 года, чтобы навестить свою дочь, которая к тому времени училась в колледже Миллс в Окленде, Калифорния . Сирота обнаружил, что на борту находится бывший ученик, ставший к тому времени дипломатом Чехословакии . Он попросил Сироту отправить пару писем с пометкой Эдварду Бенешу и Яну Масарику, как только он прибудет на берег. Позже это стало известно Токко , который задержал Сироту по его возвращении в Японию в ноябре по обвинению в шпионаже. Обвинения были сняты после того, как отец его ученика Фудзиты, юрист-международник, успешно заступился за него.

Когда 24 июля « Тацута Мару» подошел к Сан-Франциско , его команда узнала, что им не разрешат швартоваться из-за чреватой дипломатической напряженностью между Соединенными Штатами и Японией, а также эмбарго на партию японского шелка, находившуюся на борту. Некоторые пассажиры, которые не спали около 23:00 23 июля, заметили, что Tatsuta Maru остановился, а затем изменил курс. На следующее утро пассажиры обнаружили, что вместо того, чтобы находиться в заливе Сан-Франциско , они находились за пределами видимой береговой линии, а корабль двигался в северо-западном направлении от предполагаемого пункта назначения. Среди пассажиров, недовольных объяснениями экипажа, началась паника. В ответ Сирота дал несколько импровизированных концертов, о которых сообщили в Соединенных Штатах. Сирота позже сказал San Francisco Examiner , что он сделал это:

[T]o помочь успокоить пассажиров. Надеюсь, они нашли временное забвение в работах великих мастеров.

В конце концов, 30 июля пассажирам «Тацута Мару» разрешили высадиться в Сан-Франциско.

Во время визита в Калифорнию Сирота воссоединился с Эрихом Вольфгангом Корнгольдом , которого знал еще в Вене. Композитор нашел его и его семью в квартире Евы Ле Гальен . Жена и друзья Сироты пытались убедить его остаться в Соединенных Штатах, предупредив о неизбежности войны с Японией. Хотя в сентябре газета Los Angeles Times объявила, что Сирота планирует поселиться в Соединенных Штатах, его дочь сказала, что он отказался это сделать, сославшись на то, что он слышал через свои связи с высокопоставленными японскими правительственными чиновниками, которые сообщили ему, что война маловероятна. . Он также объяснил, что чувствовал, что должен выполнить свои обязательства перед Токийской музыкальной школой и своими учениками.

В том же месяце он отплыл в Японию со своей женой, но был вынужден высадиться в Гонолулу . Его немецкое гражданство привлекло внимание ФБР , которое приказало ему оставаться на Гавайях до получения разрешения. Тем временем Сирота давала концерты, чтобы заплатить за их жилье. Его местный дебют в Академии искусств Гонолулу 29 сентября был первым его публичным выступлением на территории Америки. Он продолжал концертировать в октябре и начале ноября, отправившись в сельские районы Оаху и на Мауи . Его сольный концерт 31 октября в Baldwin Auditorium в Вайлуку был первым концертом, организованным Филармоническим обществом Мауи. Находясь на Мауи, Сирота и группа его товарищей поднялись на вершину Халеакала .

Концерты Сироты на Гавайях были хорошо встречены местной публикой и прессой. Джордж Д. Окли, музыкальный критик Honolulu Star-Bulletin, написал после гавайского дебюта Сироты:

Поклонники чистой музыки, которые посещают эти концерты, обычно усаживаются в свои кресла, готовые насладиться приятным воскресным развлечением. С первыми тактами запрограммированного Скарлатти знатоки замерли в напряжении, поскольку солист сразу же сообщил, что присутствующих ждет послеобеденная игра на фортепиано, которая должна занять первое место. [...] Представив себя таким образом, этот ученик Бузони [...] представил пять произведений Шопена настолько впечатляюще, насколько этого может желать любой критик. В его концепции была поэзия, певческое качество в тоне, соблазнительная сладость в нежных, интимных пассажах и кровавая агрессивность [...], которая выдавала артиста крупного калибра. Чувствительность г-на Сироты к мелодической линии, которую так часто теряли менее квалифицированные исполнители [...], удерживала его аудиторию восторженным вниманием, увлеченным музыкальным опытом, редко предлагаемым в этих обстоятельствах.

Музыкальный критик Honolulu Advertiser Эдна Б. Лоусон писала, что пианизм Сироты напоминает пианизм Падеревского «в период его расцвета» и Артура Рубинштейна.

Помимо выступления, Сироту чествовали высокопоставленные лица Гавайев, в том числе Джордж Берроуз Торри и его жена, в их доме в Калихи .

Последний гавайский концерт Сироты состоялся 3 ноября в Leilehua Auditorium в Вахиава . Благодаря заступничеству Токийской музыкальной школы и Имперского министерства иностранных дел Сирота получил разрешение от ФБР покинуть Соединенные Штаты. Он отправился со своей женой в Японию на « Тайё Мару» 5 ноября. Корабль, отплытие которого было отложено на день из-за американских таможенников, был последним, отправившимся в Японию с Гавайев перед войной. Перед отъездом он поблагодарил гавайскую публику за гостеприимство. Затем он обратился к растущей напряженности между Соединенными Штатами и Японией, сказал, что ни один из ее народов не хочет вести войну против другого, и подтвердил свою веру в то, что войны не будет. «Сироты» прибыли в Иокогаму 27 ноября. 7 декабря Императорский флот Японии атаковал Перл-Харбор .

военное время

25 ноября 1941 года Германия аннулировала гражданство всех своих еврейских граждан, проживающих за пределами страны. Сирота, который в то время все еще находился на борту « Тайё Мару» , остался без гражданства. 8 декабря Япония начала проводить массовую слежку за своими жителями без гражданства.

Крайние националисты упрекали классическую музыку в результате народной враждебности против союзников . Японское правительство продолжало поддерживать классическую музыку; морской офицер Хираидэ Хидэо  [ ja ] придумал фразу «Музыка - это боеприпасы» ( яп .音 楽 は 軍 需 品 な り, латинизированное :  Ongaku wa gunjuhin nari ). Официальная политика в отношении композиторов и исполнителей еврейского происхождения до конца войны оставалась неоднозначной; Японский симфонический оркестр исполнил Симфонию № 4 Густава Малера еще в январе 1945 года. Музыкальная деятельность Сироты возросла в первые годы войны на Тихом океане. Помимо концертирования и преподавания, он также начал делить обязанности дирижера с Манфредом Гурлиттом в Токийском симфоническом оркестре. Сирота поддерживал плотный график выступлений и преподавания, играя на публике до января 1944 года, когда он появился в той же программе Японского симфонического оркестра, что и клавесинистка Эта Харих-Шнайдер .

В октябре 1943 года Ассоциация музыкальной культуры Великой Японии  [ ja ] , которой совместно управляли Имперское министерство образования и Министерство внутренних дел , уведомила своих членов о том, что им следует избегать публичных выступлений с иностранными музыкантами, которые были гражданами союзных стран. ближе к концу войны директива была распространена на граждан стран Оси . Это привело к чистке в Токийской музыкальной школе сотрудников еврейского происхождения в том же году. Изменение политики было настолько резким, что, когда Фудзите пришлось заменить Сироту в исполнении Концерта для фортепиано с оркестром № 5 Бетховена в Иокогаме, у нее не было времени ни репетировать, ни забирать свое концертное платье.

Когда Койсо Куниаки сменил Тодзио Хидэки на посту премьер-министра в июле 1944 года, его новый кабинет приказал всем иностранным жителям эвакуироваться в специально отведенные районы Каруидзавы , официально для их защиты. Скрытым мотивом правительства было ограничение их передвижения, чтобы лучше следить за ними. Сирота и его жена спокойно восприняли ситуацию; они покинули Токио со своими двумя пианино.

До войны Каруидзава была популярным летним курортом для иностранцев. Там у Сироты был летний домик, но он не был приспособлен к зиме. Сирота объяснил репортеру St. Louis Globe-Democrat в 1947 году:

Летом было хорошо, но [...] какие зимы! Японцы предоставили нам очень мало топлива, и то, что у нас было, мы использовали в гостиной, где стояло пианино.

Обострение нехватки топлива и еды заставило Сироту искать что-нибудь съедобное в окрестностях, а также находить и рубить собственные дрова. Он сделал это, несмотря на опасения жены, что он может повредить руки. Швейцарская дипломатическая миссия успешно провела переговоры с японским правительством о выделении пайков, которые они будут раздавать европейцам в Каруидзаве. Местные японцы не решались кормить иностранных жителей, так как многие опасались пристального внимания Токко, но некоторые тайно помогали ему. Сирота вспоминал один такой эпизод в интервью 1954 года журналу Theater Arts :

Вскоре я смирился с тем, что [меня регулярно посещают Токко], и лишь слегка разозлился, когда в дверях появились два молодых правительственных агента. Никогда не видев их раньше, я предположил, что они были новичками в округе. Они вошли, вежливо представились, а затем, вместо обычного расспроса, попросили меня сыграть им « Лунную сонату ». Я был очень ошеломлен — но ведь с [Токко] не поспоришь, поэтому я сел за пианино и начал играть. Когда я закончил, они с энтузиазмом зааплодировали и попросили выйти на бис [...] Я снова согласился, после чего они поблагодарили меня, молча встали и оставили меня в недоумении. Следующее утро принесло новый сюрприз: я обнаружил на пороге большую коробку, в которой, когда я ее распаковал, оказалась бутылка вина, большой цыпленок, немного фруктов, шоколад и пирожные — редкие во время войны деликатесы. Прикрепленная карточка гласила: «Пожалуйста, прости нас за то, что обманули тебя. Видишь ли, мы вовсе не [Токко], а студенты, которых только что призвали на заграничную службу. Мы так хотели еще раз услышать твою прекрасную игру, прежде чем покидая страну, и мы не могли придумать лучшего способа, кроме как замаскироваться под [Токко]».

К началу 1945 года количество эвакуированных в Каруидзаву, как японцев, так и иностранных граждан, увеличилось до такой степени, что жилья стало не хватать. Сироты жалели все, что могли, друзьям, которые в них нуждались. Они также делили свой дом с новыми эвакуированными, в том числе с художницей Варварой Бубновой , для которой позже нашли комнату. Хотя Сироте было запрещено обучать японских студентов, он продолжал делать это тайно, а также тренировался по три часа в день. Его ученики снабжали его припасами на протяжении всей войны. Чтобы заработать больше денег, его жена обучала игре на фортепиано семьи испанских и швейцарских дипломатов.

25 мая Нагаока, один из лучших учеников Сироты, был убит во время воздушного налета на Яманотэ . Его дом в Ногизаке также был разрушен той ночью, но его личные документы были сохранены его женой в другом месте. 31 июля Токко сообщил Сироте, что он должен явиться в местный участок для допроса 6 августа. Этот день совпал с атомной бомбардировкой Хиросимы ; Швейцарский дипломат в частном порядке сообщил об этом Сироте, добавив, что конец войны неизбежен. Сирота решил проигнорировать запрос Токко на расследование. 15 августа Япония приняла условия Потсдамской декларации и безоговорочно капитулировала; позже в тот же день Сирота и его жена отпраздновали это событие вечеринкой у себя дома.

Сразу после войны

Сирота и его жена пережили войну, но их здоровье осталось ненадежным. 17 ноября 1945 года Сирота исполнил свой первый послевоенный концерт: программу из музыки Бузони, Ференца Листа и Карла Марии фон Вебера под управлением Йозефа Розенстока . Ранее в том же месяце в Каруидзаве Сирота познакомился с Энтони Хехтом , который работал в Японии писателем для «Звездно-полосатого» :

Мой лучший друг [чем Розенсток] — парень по имени Сирота. Великолепный пианист. Входит, как мне говорят, в шестерку лучших в мире. Должен признаться, я никогда о нем не слышал, но я слышал, как он играет Шопена, Листа и Глинку на днях, и, насколько я могу судить, он несравненный. [...] Он хороший друг Рудольфа Серкина , Эгона Петри и некоторых других, имена которых я забыл.

Хехт организовал для Сироты концерт на базе, где он находился в Кумагае . Недовольный качеством пианино на базе, Хехт купил рояль в местном борделе.

Сироты потеряли связь со своей дочерью Беатой во время войны. Отрезанная от поддержки родителей, она начала работать в 1942 году на станции прослушивания CBS в Сан-Франциско. Находясь там, она услышала интервью с Танакой Соноко  [ ja ] , которое транслировалось JOAK , и которое подтвердило ей, что ее отец все еще жив. Позже Беате работала в Управлении военной информации и времени США . После окончания войны она получила телеграмму от корреспондента Time , подтверждающую, что ее родители живы в Каруидзаве. Она сразу же начала искать работу, которая могла бы привести ее в Японию, что привело к тому, что ее наняло Управление внешней экономики . Она вернулась в Японию 24 декабря. На следующий день, 25 декабря, Сирота и Беате воссоединились, после чего последовало семейное воссоединение в Каруидзаве. Находясь там, Беате сообщила Сироте, что его брат Петр погиб в Освенциме .

Вскоре после этого Сироты вернулись в Токио. Найти жилье было сложно, так как бомбардировки разрушили большую часть городского жилья. То, что осталось, было зарезервировано для личного состава союзников. Бывшая ученица Канеко Шигеко предоставила Сирота пару комнат в своем доме.

В Токийской музыкальной школе новая администрация провела реформы, которые вызвали споры у преподавателей и студентов. Прингсхейм, лоббировавший повторный прием Сироты в школу, оказался втянутым в административную политику. В конце концов новый директор школы обратился к Сироте с предложением о восстановлении, но он отказался.

К концу 1946 года Сирота объявил о своем намерении уехать из Японии в Соединенные Штаты. Его ученики были разочарованы. Фудзита чувствовал, что делается недостаточно, чтобы убедить Сироту против эмиграции:

Неужели мы, японцы, такая неблагодарная нация?

Разрушение Японии и экономические трудности, изменение отношения к музыкальному исполнению и предстоящая свадьба его дочери стали решающими факторами в решении Сироты. Он также чувствовал себя преданным действиями, предпринятыми против него во время войны. Позже его дочь сказала:

Мой отец любил японцев и приложил огромные усилия для страны. Но ему действительно пришлось нелегко в Каруизаве, и он был очень обескуражен.

18 октября 1946 года Сирота и его жена поднялись на борт авианосца USS Marine Falcon и покинули Японию.

Соединенные Штаты

В январе 1946 года в новостях появились сообщения о том, что Сирота готовится переехать в Соединенные Штаты. После того, как он уехал из Японии, в ноябре он остановился в Сан-Франциско, прежде чем поселиться в Нью-Йорке.

Сирота отыграл свой нью-йоркский дебют в Карнеги-холле 15 апреля 1947 года. Его программа, которая включала « Хаммерклавир » Бетховена и «Воспоминания о Дон Жуане» Листа , напоминала программу, которую он играл для своего берлинского дебюта в 1910 году. получил собственную квартиру, по несколько часов в день занимался на фортепиано в домах друзей. Публика отреагировала бурными овациями; критические мнения были смешанными. Олин Даунс из New York Times упрекнул Сироту в выборе амбициозной программы, которая, по его мнению, принесла «недостаточные результаты». Другие критики поддержали эти суждения. Генри В. Левинджер из Musical Courier предположил, что Сирота, возможно, не полностью приспособился к акустике Карнеги-холла, что объясняет его «динамические преувеличения». Критик из Musical America добавил, что Сирота играл в «истинном стиле Бузони» и что он пришел «в свое собственное», когда играл Вариации Иоганна Брамса на тему Паганини :

Он играл их дьявольски, с огромной скоростью и грандиозной манерой. Детали не всегда были четкими, а чрезмерное педалирование смазало многие пассажи, но, тем не менее, это было впечатляющее проявление виртуозности.

Несмотря на неоднозначные отзывы, сольный концерт в Карнеги-холле привлек к Сироте внимание всей страны. С помощью Кусевицкого Сирота был назначен заведующим фортепианным отделением Музыкального института Сент-Луиса; об этом было объявлено 28 сентября 1947 года. 18 ноября в Sheldon Memorial Auditorium последовал местный дебютный сольный концерт, бесплатный для публики . Его публика вызывала неоднократные овации публики, но реакция критиков была приглушенной. Томас Б. Шерман из St. Louis Post-Dispatch раскритиковал музыкальную программу Сироты, которая не содержала «ничего, что требовало бы постоянной разработки большого дизайна», но положительно относилась к аспектам его игры:

Большая часть выступления доктора Сироты была героического размаха. Он обладал мощным тоном, использовал широкий диапазон динамики и свободно использовал педали сустейна и демпфера для получения колористических эффектов. [...] [Он] оседлал ураган звука таким образом, что это вызвало решительную демонстрацию одобрения со стороны большой аудитории.

Более поздние сольные концерты получили больше одобрения критиков Сент-Луиса. Сольный концерт 1949 года, в который входила местная премьера оперы Игоря Стравинского « Три движения из Петрушки» , был назван Ридом Хайндсом из St. Louis Star-Times «образцовым» :

Волнующая презентация [Сироты] трех эпизодов из оперы Стравинского « Петрушка» [...] была опытом, который нельзя было забыть в ближайшее время. [...] Сирота представил их в удивительно четком, блестяще упорядоченном стиле; ритмы напряженные, но упругие, едкий букет нетронутым.

Сирота удобно устроился в Сент-Луисе, где он поддерживал приемлемый для себя баланс преподавания и концертирования. В 1949 году он дирижировал десятью своими продвинутыми учениками на концерте открытия девятого ежегодного городского фестиваля, посвященного музыке Иоганна Себастьяна Баха ; струнный ансамбль был составлен из студентов Музыкального института, а также участников Симфонического оркестра Сент-Луиса . В течение 1950-х он сыграл серию воскресных передач для KFUO , которые включали обзоры всех фортепианных сонат Бетховена и фортепианных произведений Шопена. В 1955 году он исполнил Konzertstück Вебера со своим шурином Горенштейном на втором концерте последнего в Сент-Луисе. В свободное от концертов время они вдвоем ходили на скачки. Сирота, который долгое время был приверженцем этого вида спорта, страстно выразил свой энтузиазм; он прыгал и кричал на трибунах, что забавляло Горенштейна. В конце 1950-х - начале 1960-х Сирота был постоянным партнером Лесли Парнаса по камерной музыке . Вместе они исполнили американскую премьеру « Сонаты для виолончели» Дмитрия Кабалевского в 1963 году. В 1964 году Сирота присутствовал на американской премьере « Доктора Фауста» Бузони , поставленной Нью-Йоркской оперой под управлением Хоренштейна. В то время Сирота, наряду с Рудольфом Ганцем , был одним из двух бывших учеников Бузони, которые все еще активно преподавали.

Возвращение и прощание с Японией

Опыт Сироты во время войны на Тихом океане разочаровал его в Японии, но он продолжал поддерживать связь со своими учениками и расспрашивать их о делах в стране; некоторые из них он узнал благодаря работе своей дочери в Японском обществе . Он также несколько раз выражал желание посетить Японию в течение 1950-х и 1960-х годов, в том числе Канеко, когда она посетила Сент-Луис в декабре 1961 года. Услышав это, она была побуждена к действию. Она предложила импресарио в Японии идею концерта Сирота, но получила отказ; один назвал его «человеком прошлого». Не испугавшись, она собрала комитет из 300 человек, в который вошли друзья, бывшие ученики, такие как Тойомасу Нобору  [ джа ] и Ямада, который был председателем комитета. К тому времени Ямада вышел на пенсию и был прикован к постели из-за инсульта, тем не менее, проявил инициативу и позвонил Сироте за границу:

Япония полностью изменилась. Я не могу рассказать вам все по телефону. Многие из ваших учеников никогда вас не забывали, так почему бы вам не посетить Японию как можно скорее?

Сирота принял предложение и приготовился к трехнедельному визиту, запланированному на конец 1963 года. Вскоре после звонка он отправил сообщение своим друзьям в Японию, в котором заверил их, что с нетерпением ждет своей поездки обратно в « место счастливых воспоминаний». Новости о туре впервые были объявлены в ноябре газетами St. Louis Post-Dispatch и Japan Times .

24 ноября Сирота и его жена прибыли в Токио рейсом JAL . По прибытии его ждали шестьдесят его бывших учеников, а также друзья, высокопоставленные лица правительства и тележурналисты. Прессе он описал поездку как «сентиментальное путешествие». Вскоре после прибытия он появился в телеинтервью, но неожиданно обнаружил, что отвечает на вопросы, касающиеся убийства Джона Ф. Кеннеди , которое произошло накануне.

Прощальный концерт Сироты в Токио состоялся в Hibiya Public Hall  [ ja ] 3 декабря. Вопреки ожиданиям импресарио, с которыми связалась Канеко, билеты на концерт были распроданы. Сирота исполнял музыку Скарлатти, Бетховена, Шопена, Стравинского, Ямады и Сэмюэля Барбера . Обложка программы была разработана Мунаката Шико и включала приветственное сообщение Умехары, бывшего соседа Сироты в Ногизаки. Ушияма, автор программных заметок, когда-то был первым японским критиком, который прославлял Сироту в прессе. Его программные заметки - его последние опубликованные работы; он умер незадолго до прибытия Сироты:

Японский музыкальный мир тепло приветствует возвращение Маэстро в Японию. Нам очень приятно иметь возможность выразить нашу благодарность и вознаградить его за его большой вклад в прошлом.

На концерте присутствовал его старый друг и коллега Прингшейм. Позже он писал в Mainichi Shimbun :

После отсутствия [Сироты] в Японии в течение последних 16 лет он дал только один концерт в Hibiya Public Hall, и его поклонники тепло приветствовали этого молодого человека в возрасте семидесяти лет. Игра Сироты отличалась абсолютной ясностью и чрезвычайно тонким прикосновением. [...] [Это] было самое красивое выступление, которое я когда-либо слышал за свою долгую жизнь. В его программе не было броскости и чрезмерной пышности, но в ней обнаружилась художественная мудрость старости. [...] После аплодисментов великий артист сыграл на бис. [...] Это был фейерверк фантастической бравурности, как в старые добрые довоенные времена.

Второй концерт последовал в Hibiya Public Hall 5 декабря. На этот раз Сирота дирижировал участниками Японского филармонического оркестра с бывшими студентами в качестве солистов. После концерта он сказал прессе, что признание его важности в истории японской музыки и просмотр выступлений его учеников дало ему «самое счастливое время» в его «долгой жизни». Он также сказал, что гордится тем, что молодые пианисты в Японии достигли уровня мастерства, равного их сверстникам в любой другой стране мира, и отметил, что обогащение музыкальной культуры сравнимо с обогащением в Соединенных Штатах.

После концертов Сирота встретился с Ямадой у него дома; композитор был физически не в состоянии присутствовать.

Когда Сирота вернулся в Соединенные Штаты, он сказал прессе, что поездка была похожа на «чудесный сон» и что «каждый час каждого дня» он был постоянно занят. 17 декабря Канеко и комитет, доставивший Сироту в Японию, опубликовали открытое письмо с благодарностью Сент-Луису за поездку:

Как же мы рады снова видеть нашего доброго учителя профессора Лео Сироту! [...] Большое спасибо за то, что прислали такого замечательного музыканта. Жаль, что его пребывание слишком короткое. Имя Сент-Луис теперь знакомо японцам, потому что о прибытии профессора и миссис Сирота, их визитах и ​​концертах на фортепиано сообщалось по телевидению, в газетах и ​​кинохрониках по всей Японии. Мы надеемся, что наша дружба между Токио и Сент-Луисом будет длиться вечно.

Дочь Сироты считала, что концерты и путешествие позволили ему «помириться с Японией».

Окончательная болезнь и смерть

Сирота дал свой последний сольный концерт в Сент-Луисе в июне 1964 года. В течение года он обсуждал с Фудзитой и другими бывшими студентами свои идеи относительно пары сольных концертов, посвященных 80-летию, один в Японии, а другой в Соединенных Штатах. Его здоровье резко ухудшилось. В феврале 1965 года он ушел из Музыкального института Сент-Луиса и уехал в Нью-Йорк, где снял квартиру рядом со своей дочерью. Он умер 24 февраля от рака печени и диабета. Мемориальная церемония прошла в Часовне Грэма в Вашингтонском университете . Он похоронен рядом с женой на Фернклиффском кладбище .

Рекомендации

Примечания

Цитаты

Источники

• Эванс, Аллан (6 февраля 1998 г.). «Архивы Сироты: редкие русские шедевры» . Арбитр Рекордс. Архивировано из оригинала 17 февраля 2023 года . Проверено 17 февраля 2023 г. .
• Эванс, Аллан (6 июня 2000 г.). «Лео Сирота: прощальный концерт в Токио и программа Листа» . Арбитр Рекордс. Архивировано из оригинала 17 февраля 2023 года . Проверено 17 февраля 2023 г. .
• Сирота Гордон, Беате (1997). Единственная женщина в комнате: мемуары . Токио: Коданша . ISBN 4-7700-2145-3.
• Сирота Гордон, Беате (6 июня 2003 г.). «Лео Сирота: Сольный концерт Шопена» . Арбитр Рекордс. Архивировано из оригинала 17 февраля 2023 года . Проверено 17 февраля 2023 г. .
• Ямамото, Такаши (2019). Лео Сирота: Пианист, любивший Японию . Перевод Банток, Гэвин; Инукай, Такао. Кашива : Книги первого слуги. ISBN 978-4-9910037-1-4.

Внешние ссылки

• Статья Марка Эйнли о Лео Сироте (с музыкальными примерами)
• Лео Сирота исполняет этюд Шопена соч. 10, № 9