Леопольд Годовский - Leopold Godowsky
Леопольд Годовский (13 февраля 1870 - 21 ноября 1938) был американским пианистом- виртуозом русского происхождения , композитором и педагогом. Он был одним из самых уважаемых исполнителей своего времени, известным своими теориями о применении расслабленного веса и экономии движений в пианистической технике - принципах, которые позже пропагандировались учениками Годовского, такими как Генрих Нейгауз .
Среди музыкальных гигантов он был провозглашен «Буддой фортепиано». Ферруччо Бузони утверждал, что он и Годовски были «единственными композиторами, которые со времен Ференца Листа добавили что-то значимое к клавишному письму ».
Как композитор, Годовский наиболее известен своими Java Suite , Triakontameron , Passacaglia и Walzermasken , а также его транскрипциями произведений других композиторов: самая известная работа в этой области - 53 этюда по этюдам Шопена (1894–1914).
Жизнь
Леопольд Годовский родился в Ласляе (тогда Виленская губерния , Российская империя , ныне Литва ) в семье еврейского происхождения Мордхель Годовский (1848–1872) из Меркине и Хана-Шейна Годовская ( урожденная Левин, 1848-1918) из Гельвонаи. . Его родители поженились 4 декабря 1868 года в Ширвинтосе . Отец Годовского, уважаемый фельдшер , умер в результате эпидемии холеры всего через восемнадцать месяцев после рождения сына, а Леопольда воспитывали его мать и приемные родители Луи и Минна Пассинок в Вильнюсе .
Его талант проявился очень рано, и к пяти годам Годовский уже сочинял музыку и хорошо играл на фортепиано и скрипке . Он дал свой первый концерт в девять лет, а вскоре после этого гастролировал по Литве и Восточной Пруссии. Хотя в детстве он получил несколько уроков, Годовский был почти полностью самоучкой. Годовский писал в своем автобиографическом фрагменте Retrospect :
Я был бы очень рад, если бы я сказал правду, что я был учеником [Франца] Листа или любого другого великого человека, но это не так. У меня не было трехмесячных уроков в жизни. Мне сказали, что я играл на пианино до двух лет. Я думаю, однако, что эта история была создана творческой семьей. Так или иначе, я не могу поручиться за правду. У меня был необычный опыт, и это могло случиться. Я не помню, учил ли меня кто-нибудь значению и значению нот и использованию пальцев на клавиатуре, или я приобрел свои знания самодидактическим путем, но я помню, что с пятого года у меня не было никакой помощи.
После непродолжительного обучения у Эрнста Рудорфа в Königliche Hochschule für Musik в Берлине он уехал в Соединенные Штаты, где впервые выступил на концерте в Бостоне в 1884 году. В 1885–86 Годовски продолжил свою американскую карьеру, впервые играя в New York Casino. , а затем, в 1886 году, отправился в большое турне по северо-востоку США и Канаде со скрипачом Овидом Мусиным . В 1887 году он вернулся в Европу и дал многочисленные сольные концерты в Париже и Лондоне , в конечном итоге став протеже и другом Камиля Сен-Санса .
В 1890 году он вернулся в Соединенные Штаты и начал педагогическую карьеру, присоединившись к сотрудникам Нью-Йоркского музыкального колледжа. 30 апреля 1891 года Годовский женился на Фриде Сакс, подруге детства, а на следующий день после женитьбы стал гражданином Соединенных Штатов. В 1891–93 он работал преподавателем в консерватории на Брод-стрит Гилберта Рейнольдса Комбса в Филадельфии , а затем поселился в Чикаго , где преподавал в Чикагской консерватории . К концу 1890-х годов Годовский был чрезвычайно известен в Северной Америке.
Вместе с Терезой Карреньо Годовски был первым пианистом, который научил принципу сброса веса в отличие от чисто мышечного импульса; также в течение того же десятилетия были составлены и опубликованы первые исследования Годовского по этюдам Шопена , которые позже стали частью большой серии, одной из самых известных работ Годовского. В 1897–98 Годовский еще больше укрепил свою известность, дав серию из восьми концертов, посвященных репертуару XIX века.
Особенно успешный концерт в Бетховен-холле в Берлине 6 декабря 1900 года значительно укрепил репутацию Годовского. Он переехал в Берлин, снова разделив свое время между выступлениями и преподаванием, и каждый год давал концертные туры. В 1909 году он взял на себя мастер-классы Бузони в Венской музыкальной академии , где продолжал преподавать до 1914 года. В период с 1912 по 1914 год Годовский дал несколько концертов в Соединенных Штатах, а также сделал там свои первые граммофонные пластинки .
В 1914 году начало Первой мировой войны изгнало его из Европы, и он вернулся в Соединенные Штаты, где жил в Нью-Йорке (1914-1916 гг.), Лос-Анджелесе (1916-1919 гг.) И Сиэтле (1919-1922 гг.). перед возвращением в Нью-Йорк. Большая часть 20-х годов ушла на гастроли по всему миру; Помимо концертных выступлений в Европе и Соединенных Штатах, Годовский также дал обширные гастроли по Южной Америке и Восточной Азии.
Также в течение 1920-х он записал много роликов для пианино Duo-Art , единственного воспроизводящего фортепианного механизма, который был доступен в концертных роялях Steinways. Годовски также записал большое количество фортепианных роликов для American Piano Company .
Однако, пока карьера Годовского процветала, его личная жизнь постепенно начала разваливаться. Его жена Фрида серьезно заболела в 1924 году, и с тех пор ее здоровье продолжало ухудшаться. В 1928 году сын Годовского Гордон бросил учебу и женился на танцоре водевиля, в результате чего отец отрекся от него.
После краха Уолл-стрит в 1929 году финансовое положение Годовски ухудшилось. Ряд записей, которые пианист начал в Лондоне в 1928 году, а также публичные концерты могли бы решить проблему; однако оба занятия были прерваны неожиданной катастрофой: во время записи 17 июня 1930 года, сразу после завершения скерцо ми мажор Шопена , пианист перенес тяжелый удар, который оставил его частично парализованным. Оставшиеся годы Годовского были омрачены этим событием, оставив его глубоко подавленным.
В декабре 1932 года Гордон Годовски покончил жизнь самоубийством, а через год жена Годовского умерла от сердечного приступа. Со временем пианист переехал в другую квартиру в Нью-Йорке вместе со своей дочерью Дагмар. он продолжал играть на пианино для друзей и поклонников, но никогда не давал публичных выступлений.
В свои последние годы Годовский приложил много усилий для организации Всемирного Синода Музыки и Музыкантов и Международного Совета Музыки и Музыкантов , но ни один из проектов не был реализован. Проведя большую часть 1937 и 1938 годов, страдая от различных проблем со здоровьем, Годовски умер от рака желудка 21 ноября 1938 года в возрасте 68 лет. Он похоронен на кладбище Temple Israel в графстве Вестчестер, штат Нью-Йорк.
Его сын Леопольд Годовски-младший был соавтором (с Леопольдом Маннесом ) фотопленки Kodachrome , а также скрипачом. Леопольд-младший женился на младшей сестре Джорджа Гершвина , Фрэнсис , тем самым продолжая музыкальную линию.
Его дочь, актриса Дагмар Годовски (1897–1975), снялась в нескольких голливудских немых фильмах , в том числе с Рудольфом Валентино . Она была популярной светской львицей и написала автобиографию под названием « От первого лица во множественном числе» (Нью-Йорк, 1958).
Композиции
Как композитор Годовский был наиболее известен своими пересказами фортепианных пьес других композиторов, которые он дополнял изобретательными контрапунктами и богатыми хроматическими гармониями. Его самая известная работа в этом жанре - 53 этюда по этюдам Шопена (1894–1914), в которых он изменяет (уже сложные) оригинальные этюды, используя различные методы: вводя контрмелодии , переводя технически сложные отрывки из правой руки в левую. , транскрибирование всего произведения для соло левой руки или даже переплетение двух этюдов, когда левая рука играет одну, а правая - другую.
Эти произведения относятся к числу самых сложных фортепианных произведений, когда-либо написанных, и лишь немногие пианисты решились исполнить любое из них. Среди таких пианистов - Марк-Андре Амлен , записавший весь сет и получивший ряд престижных наград, и Франческо Либетта , исполнивший весь сет на концерте (единственный пианист, который сделал это по памяти) и сделал видеозапись выступления набор (концерт в Милане , март 2006 г.). Другие пианисты, которые часто исполняют Годовского, - это Борис Березовский и Константин Щербаков .
Другие важные транскрипции Годовского включают « Возрождение» (1906–09), сборник, который включает аранжировки музыки Рамо и Люлли , 12 песен Шуберта (1927) и шесть транскрипций музыки Баха для виолончели соло и скрипки соло, обработанных для фортепиано, но с дополнительными голосами и т. д.
Хотя его транскрипции гораздо более известны, Годовский также написал ряд существенных оригинальных произведений. Он считал « Пассакалью» (1927) и сборник пьес для левой руки (1930–31) своими наиболее зрелыми творениями; оба, однако, используют традиционный подход к гармонии и контрапункту. Более экспериментальной работой была Java Suite (Phonoramas) (1925), написанная после посещения Явы под влиянием музыки гамелана . Годовски одинаково комфортно писал крупномасштабные произведения, такие как Пассакалия или Соната для фортепиано с пятью частями ми минор (1911), поскольку он создавал сборники меньших произведений, таких как 46 миниатюр для фортепиано в четыре руки и Triakontameron (1920; с субтитрами) «30 настроений и сцен в тройном такте»).
Довольно много оригинальных произведений Годовского очень трудно исполнить; Пассакалия (который состоит из 44 вариантов, каденции и фуга на открытии темы Франца Шуберта «s „Неоконченная“симфония ) был объявлен неиграбельной даже Владимира Горовица , который утверждал , что потребуется шесть рук , чтобы выполнить. Тем не менее, у работы есть несколько записей.
Несмотря на их традиционализм, композиции Годовского могли повлиять на Мориса Равеля и Сергея Прокофьева .
Прием и влияние
Годовский был одним из самых уважаемых пианистов своего времени, его хвалили слушатели, коллеги и критики. Артур Рубинштейн заметил, что ему понадобится «пятьсот лет, чтобы получить механизм, подобный [Годовскому]», в то время как Ферруччо Бузони считал себя и Годовски единственными композиторами, которые со времен Листа внесли существенный вклад в письмо и исполнение на клавишных.
Феноменально сложные транскрипции и безупречная техника Годовского побудили некоторых критиков охарактеризовать его как «пианиста для пианистов», как это сделал Джеймс Ханекер . Среди почитателей Годовского были такие выдающиеся пианисты, как Владимир де Пахманн и Сергей Рахманинов , которые, по словам дочери Годовского, Дагмар, боготворили музыку и выступления своего отца.
Даже те, кому не нравились интерпретации Годовского, обычно признавали его огромные технические способности: например, Клаудио Аррау объявил Годовского «одним из величайших техников», хотя он считал его игру «скучной» и жаловался, что Годовский «никогда не играл выше меццо-форте». "
Обширный репертуар Годовского насчитывал более двух столетий музыки, от современной музыки до музыки Рамо и Люлли, чью музыку он транскрибировал. Хотя он регулярно играл на публичных концертах до 1930 года, Годовски мучился страхом перед сценой и, как и многие исполнители его времени, особенно не любил звукозаписывающую студию. Однажды он так описал процесс записи:
Во время игры усиливался страх сделать что-нибудь неправильное; чем лучше удавалось сыграть вышесказанное, тем сильнее становился страх во время игры. Это было ужасное испытание, и чем более чувствительным становился художник, тем хуже мое здоровье в Лондоне весной 1930 года из-за этих убивающих нервы пыток. Как можно думать об эмоциях!
Следовательно, было признано, что лучшая работа Годовского была не на публике или в студии звукозаписи, а дома. Однажды ночью, покинув дом Годовски, Йозеф Хофманн сказал Абраму Часинсу : «Никогда не забывайте то, что вы слышали сегодня вечером; никогда не теряйте память об этом звуке. он может играть ».
Ученики Годовские включали Пол Уэллс , Шелюта , Ян Сметерлина , Добровейн , Тина Lerner , Fannie Чарльз Диллон , Элис Frisca , Леонард Либлинг , Abbey Саймон , Хана Vollenhoven , Миртли Elvyn , и самое главное, Нейгауз , который учил Святослав Рихтер , Эмиль Гилельс , Раду Лупу и другие.
Примечания
использованная литература
- Хопкинс, Чарльз (2001). «Леопольд Годовский». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.
- Николас, Джереми. (1989). Годовский, пианист пианистов: биография Леопольда Годовского . Аппиан Публикации и Записи . ISBN 978-1-870295-01-7
- Римм, Роберт (2003). Композиторы-пианисты: Амелин и восьмерка . Амадеус Пресс. ISBN 978-1-57467-072-1.
- Сакс, Л.А. (1957). "Опубликованная музыка Леопольда Годовского" . Примечания . Ассоциация музыкальных библиотек. 14 (2): 165–183. doi : 10.2307 / 891677 - через JSTOR.
внешние ссылки
Архивы на | ||||
---|---|---|---|---|
|
||||
Как использовать архивные материалы |
- Список основных сочинений и аранжировок Годовского
- Работы Леопольда Годовски или о нем в Internet Archive
- Официальная страница Годовского
- Официальная страница Института Годовского, созданная Международным магистерским институтом музыки им. Леопольда Годовского.
- Коллекция Леопольда Годовского - Рукописи в Истменской музыкальной школе
- Бесплатные партитуры Леопольда Годовски в рамках Международного музыкального проекта библиотеки партитур (IMSLP)
- Коллекция Леопольда Годовски в Международном фортепианном архиве в Мэриленде . Проверено 27 июля 2013 года.
- Новое Международное Общество Годовского - сайт, посвященный произведениям и писаниям Леопольда Годовского и Пола Ховарда. Содержит новостные письма Пола Ховарда и ранние депеши Международного общества Годовского.
- Записи Леопольда Годовски в Дискографии американских исторических записей .
Записи
- Kunst der Fuge: Leopold Godowsky - MIDI-файлы
- Будда фортепиано: Леопольд Годовски: Режиссер: Антонио Итурриос [1]