Гугеноты -Les Huguenots

Гугеноты
Гранд-опера Джакомо Мейербера
Филипп Шаперон - Мейербер - Гугеноты, Акт I (1896).jpg
Эскиз декорации Филиппа Шаперона для первого акта постановки 1897 года во Дворце Гарнье .
либреттист
Язык Французский
Премьера
29 февраля 1836 г. ( 1836-02-29 )

Les Huguenots (французское произношение: ​[ le ˈyg(ə)no] ) — операДжакомо Мейербера, один из самых популярных и зрелищных образцовбольшой оперы. Премьера оперы впяти действиях налибреттоЭжена СкрибаиЭмиля Дешамасостоялась в Париже 29 февраля 1836 года.

История состава

Джакомо Мейербер , изображенный в 1839 году.

Создание Les Huguenots заняло около пяти лет. Мейербер тщательно готовился к этой опере после сенсационного успеха « Роберта Дьявола », признавая необходимость и впредь демонстрировать роскошную постановку, очень драматичный сюжет, впечатляющую оркестровку и виртуозные партии солистов — неотъемлемые элементы нового жанра Гранд-Опера. Мейербер и его либреттист для Роберта ле Дьявола Эжен Скриб согласились сотрудничать в эпической работе о французских религиозных войнах , с драмой, частично основанной на романе Проспера Мериме 1829 года Chronique du règne de Charles IX . Выходец из богатой семьи, Мейербер мог позволить себе не торопиться, диктовать свои условия и быть перфекционистом. Свидетельством этого является очень подробный контракт, который Мейербер заключил с Луи-Дезире Вероном , директором Оперы, для «Гугенотов » (и который был составлен для него адвокатом Адольфом Кремье ). Пока Мейербер писал оперу, в Париже была поставлена ​​еще одна опера с похожей обстановкой и темой ( «Le pré aux clercs » Фердинанда Герольда ) (1832). Как и произведение Мейербера, произведение Герольда было чрезвычайно популярно в свое время, хотя сейчас его исполняют редко.

Мейербер решил, что ему нужно больше исторических подробностей того периода и большей психологической глубины персонажей, чем давал текст Писца, поэтому он получил одобрение Писца на приглашение второго либреттиста, Эмиля Дешама, для совместной работы над текстом, чтобы предоставить эти элементы. Мейерберу было рекомендовано отвезти жену в более теплый климат для ее здоровья, и, находясь в Италии, с этой целью он консультировался с либреттистом своих ранних итальянских опер Гаэтано Росси . По его совету Мейербер сам переписал партию Марселя, одного из самых ярких и оригинальных персонажей произведения. Мейербер также принял совет звездного тенора Адольфа Нурри, выбранного для создания партии Рауля, расширить любовный дуэт в акте 4, который стал одним из самых известных номеров в опере.

История производительности

Поль Плансон в роли графа де Сен-Бри в 1894 году в Метрополитен-опера.

Премьера «Гугенотов » состоялась в Парижской опере в зале Ле Пелетье 29 февраля 1836 года (дирижер: Франсуа Хабенек ) и имела немедленный успех. И Адольф Нурри , и Корнели Фалькон получили особую оценку критиков за их пение и исполнение. Это действительно было последнее важное творение Фалькон перед тем, как ее голос так трагически пропал в апреле следующего года. Гектор Берлиоз назвал партитуру «музыкальной энциклопедией». «Гугеноты » были первой оперой, которая была исполнена в Опере более 1000 раз (1000-й спектакль состоялся 16 мая 1906 г.) и продолжала регулярно ставиться до 1936 г., более чем через столетие после ее премьеры. (Парижская опера открылась новая постановка «Гугенотов » в сентябре 2018 года, впервые с 1936 года, когда опера будет там исполнена). Его многочисленные постановки во всех других крупных оперных театрах мира дают ему право называться самой успешной оперой 19 века.

Среди других первых спектаклей были Лондон ( Театр Ковент-Гарден ) 20 июня 1842 г. и Новый Орлеан ( Театр Орлеана ) 29 апреля 1839 г. Из-за своей тематики он иногда ставился под разными названиями, такими как « Гвельфы и гибеллины» (в Вена до 1848 г.), Ренато ди Крёнвальд в Риме или Англиканцы и пуритане ( в Мюнхене), чтобы не разжигать религиозную напряженность среди зрителей.

«Гугеноты » были выбраны для открытия нынешнего здания театра Ковент-Гарден в 1858 году. В 1890-х годах, когда его ставили в Метрополитен-опера , его часто называли «ночью семи звезд», так как в актерский состав входила Лилиан Нордика. , Нелли Мельба , София Скальки , Жан де Решке , Эдуард де Решке , Виктор Морель и Поль Плансон . Опера была исполнена на итальянском языке в Метрополитене в 19 веке как Гли Угонотти .

советская адаптация

В Советском Союзе опере дали новое либретто, как « Декабристы », об исторических декабристах .

Современные возрождения

Как и другие оперы Мейербера, «Гугеноты » потеряли популярность в начале двадцатого века и выпали из оперного репертуара во всем мире, за исключением очень редких возрождений. Дама Джоан Сазерленд и Ричард Бониндж сыграли главную роль в возрождении оперы во второй половине 20 века. Сазерленд выбрала оперу для своего последнего выступления в Сиднейском оперном театре 2 октября 1990 года, когда Бониндж дирижировала оркестром Opera Australia .

Среди причин, которые часто приводились в пользу нехватки постановок в 20-м веке, были масштаб работы и стоимость ее монтажа, а также предполагаемая нехватка певцов-виртуозов, способных отдать должное требовательной музыке Мейербера. Однако недавние успешные постановки оперы в относительно небольших центрах, таких как Мец (2004 г.), показывают, что это общепринятое мнение можно оспорить. С тех пор в крупных оперных театрах Франции, Бельгии, Германии и Швейцарии были поставлены новые постановки «Гугенотов » с большим успехом. Выступления Les Huguenots уже не редкость в Европе.

Роли

Проспер Деривис в роли Невера
Валентина (сопрано), эскиз костюма Гли Угонотти (без даты).
Роли, типы голоса и премьерный состав
Роль Тип голоса Состав премьеры, 29 февраля 1836 г.
(дирижер: Франсуа Хабенек )
Маргарита де Валуа , королева Наварры сопрано Джули Дорус-Грас
Валентина, дочь графа де Сен-Бри сопрано Корнели Фалькон
Урбен, паж королевы сопрано Мария Флешо
Рауль де Нангис, протестантский джентльмен тенор Адольф Нурри
Марсель, солдат-гугенот, слуга Рауля бас Николя Левассер
Граф де Невер , католический джентльмен баритон Проспер Деривис
Граф де Сен-Бри, католический джентльмен баритон Жан-Жак-Эмиль Серда
Буа-Розе, солдат-гугенот тенор Франсуа Вартель
Мореверт, католический джентльмен баритон Бернадет
Таваннес, католический джентльмен тенор Алексис Дюпон
Коссе, католический джентльмен тенор Жан-Этьен-Огюст Массоль
Торе, католический джентльмен тенор Франсуа Вартель
Де Рец, католический джентльмен баритон Александр Прево
Меру, католический джентльмен баритон Фердинанд Прево
Леонар, камердинер графа де Невер тенор Шарпантье
Городской глашатай бас Адольф-Жозеф-Луи Ализард
Две фрейлины сопрано Госселин и Лоран
Хор: католики и гугеноты, придворные дамы и господа, солдаты, пажи, горожане и народ; монахи, студенты
Эскизы костюмов Эжена Дю Фаже для премьеры 1836 года: Жюли Дорус-Грас в роли Маргариты, Адольф Нурри в роли Рауля и Корнели Фалькон в роли Валентина .

Синопсис

Кульминацией истории стала историческая Варфоломеевская резня в 1572 году, когда тысячи французских гугенотов ( протестантов ) были убиты католиками в попытке избавить Францию ​​от протестантского влияния. Хотя резня была историческим событием, все остальное действие, которое в первую очередь касается любви между католиком Валентином и протестантом Раулем, целиком является творением Писца.

Короткая оркестровая прелюдия с хоралом Мартина Лютера « Ein feste Burg » заменяет расширенную увертюру Мейербера, изначально предназначенную для оперы.

Акт 1

Сцена представляет замок графа Неверского в Турени . На заднем плане большие открытые окна показывают сады и лужайку, на которой несколько лордов играют в мяч; справа дверь, ведущая во внутренние покои; слева окно, закрытое занавеской и предположительно ведущее в молельню ; в передней части сцены другие лорды играют в кости, кубок и мяч и т. д. Невер, Таванн, Коссе, Рец, Торе, Мерю и другие католические лорды смотрят на них и разговаривают друг с другом.

Католический граф Неверский развлекает своих собратьев-аристократов. Хозяин сообщает им, что прежде чем они смогут пойти на обед, они должны дождаться прибытия Рауля, молодого гугенота, посланного к ним королем, чтобы примирить протестанта и католика. Входит Рауль, очень впечатленный окрестностями и обществом дворян. Приносят щедрые блюда и обильные запасы вина, и дворяне поощряют Рауля пить ( L'orgie : «Bonheur de la table») . Граф Неверский объявляет, что он только что обручился и что теперь он должен отказаться от своих любовниц. Однако он предлагает своим гостям описать тех, в кого они влюблены, и просит последнего прибывшего, Рауля де Нангиса. Затем Рауль рассказывает, как он спас девушку от нападения на нее на улице. Хотя он не знает ни ее имени, ни ее происхождения, он сразу же влюбился ( Романс: «Plus blanche que la blanche hermine») . (Со смелой и необычной оркестровкой Мейербер сопровождает эту арию соло виолы д'амур ). Входит протестантский слуга Рауля Марсель, и старик потрясен, увидев своего хозяина в такой злой компании, наслаждающейся играми, выпивкой и рассказами о любви. Марсель поет сердечную протестантскую молитву (на мотив «Ein feste Burg»), в то время как католические лорды пьют своих любовниц. Один из католиков узнает старика по битве, в которой они участвовали, и просит его выпить с ним, чтобы похоронить любую обиду. Марсель отказывается, а затем, по просьбе католиков, поет гугенотскую боевую песню времен осады Ла-Рошели , призывающую к истреблению католиков (шансонская гугенотка: «Пиф, паф, пиф, пафф»). Католиков это просто забавляет.

Слуга графа Неверского сообщает своему хозяину, что с ним хочет поговорить таинственная женщина. Граф выходит встречать незнакомца. Католические лорды задаются вопросом о личности неизвестной женщины и пытаются ее увидеть. Они приглашают Рауля сделать то же самое. Узнав молодую женщину, которую он спас и в которую влюбился, молодой гугенот, полагая, что она одна из любовниц графа Неверского, которым он хвастался, клянется никогда больше ее не видеть. На самом деле она предполагаемая невеста Невера, Валентина (дочь Сен-Бриса), которой королева приказала разорвать помолвку. На страницу входит Урбен с секретным сообщением для Рауля, в котором он осмеливается прийти с завязанными глазами на тайное свидание с неназванной женщиной (Каватина: «Une dame благородная и мудрая») . Католики признают печать на письме принадлежащей королеве Наварры и пьют за здоровье Рауля, когда его уводят.

Акт 2

Пресс-иллюстрация второго акта премьеры 1836 года

Замок и сады в замке Шенонсо . Река извивается до середины сцены, время от времени исчезая за купами зеленых деревьев. Справа широкая лестница, по которой спускаемся из замка в сады.

Королева Маргарита смотрит в зеркало, которое держит ее влюбленный паж Урбен, и поет виртуозную пастораль ( O beau pays de la Touraine ) . Она надеется избежать религиозной розни, охватившей Францию, оставаясь в красивой сельской местности (Кабалетта: A ce mot seul s'anime et renaît la nature ). Входит Валентин и сообщает, что Невер согласился разорвать помолвку, что радует Маргариту, поскольку она знает, что что Валентина влюбилась в Рауля де Нанги, она уверена, что сможет убедить отца Валентина, католика Сен-Бри, позволить его дочери выйти замуж за молодого протестанта в качестве шага к прекращению межконфессиональной розни. Дамы в окружении Маргариты входят одетыми для купания. Это приводит к балету, во время которого паж Урбен пытается шпионить за полураздетыми дамами, резвящимися в воде. Урбен со смехом описывает путешествие Рауля с завязанными глазами в замок (Рондо: «Non, non, non, vous n'avez jamais, je gage») . Он входит, и королева говорит своим дамам оставить его наедине с ней. Когда его зрение восстановилось, Рауль поражен красотой своего окружения, а также красотой молодой женщины, которая стоит перед ним, в то время как у нее возникает искушение попытаться сохранить очаровательного молодого человека для себя, а не заставить его жениться на Валентине, как она. запланировано (Дуэт: «Красавица божественная чародейка») . Входят лорды и дамы двора, в том числе Невер и Сен-Бри, и королева приказывает всем поклясться в дружбе и мире, что все утверждают, кроме Марселя, который не одобряет его мастер смешивания с католиками (Клятва: Par l'honneur, par le nom que portaient) . Королева представляет Валентину Раулю как девушку, которую он любит, и на которой он женится, чтобы укрепить отношения между протестантскими и католическими фракциями. В сложном финальном ансамбле Рауль, который считает Валентину любовницей Невера, отказывается подчиняться приказу королевы. Затем дворяне клянутся отомстить, Валентина опустошена этим оскорблением ее чести, королева не понимает, почему Рауль отказался от брака, а Марсель упрекает Рауля в общении с католиками.

Акт 3

Модель декорации Шарля-Антуана Камбона к акту 3, Париж, 1875 г.

Париж, «Pré aux clercs» на левом берегу Сены , на закате. Слева таверна, где сидят студенты-католики с девушками; справа еще одна таверна, перед которой солдаты-гугеноты пьют и играют в кости. На заднем плане слева вход в часовню. Посередине огромное дерево, затеняющее луг. В передней части сцены на стульях сидят священнослужители из Ла Басоша и гризетты и болтают между собой. Другие ходят. Рабочие, торговцы, странствующие музыканты, монахи и горожане из среднего класса. Шесть часов вечера, август месяц.

Горожане наслаждаются прогулкой прекрасным воскресным вечером (Entracte et chœur: C'est le jour de dimanche) . Солдаты-гугеноты поют кровожадную военную песню в честь протестантского адмирала Колиньи (военные куплеты: «Prenant son saber de bataille») . Процессия девушек-католичек пересекает сцену по пути к часовне, где Валентин и Невер собираются пожениться, воспевая хвалу Богородице (литании: «Vierge Marie, soyez bénie!»). Входит Марсель с письмом Рауля к святому. -Бри и прерывает процессию, пытаясь узнать местонахождение Сен-Бри. Католики возмущены кощунством Марселя, но солдаты-гугеноты защищают его. Напряжение нарастает, когда входит группа цыган, танцующих, гадающих и успокаивающих ситуацию (Ronde Bohémienne: «Венеция! - Vous qui voulez savoir d'avance» и цыганский танец) . Валентин только что женился на Невере, но остается молиться в часовне. Марсель бросает вызов Раулю. Сен-Бри решает убить Рауля, но его подслушивает Валентин. Городской глашатай объявляет комендантский час (сцена, предшествующая аналогичной сцене в « Мейстерзингерах » Вагнера ), и толпа расходится. Валентин, переодевшись, рассказывает Марселю о заговоре ее отца и других с целью убийства Рауля (Дуэт: Dans la nuit où seul je veille ). Валентин понимает, что, несмотря на публичное унижение, нанесенное ей Раулем, она все еще любит его, и возвращается в часовню. Рауль, Сен-Бри и их свидетели прибывают на дуэль, каждый уверенный в успехе (септет: «En mon bon droit j'ai confiance») . Марсель обращается за помощью к солдатам-гугенотам в таверне справа и Сен-Бри к студентам-католикам в таверне слева, и начинается бунт. Только прибытие королевы на коне останавливает хаос. Рауль понимает, что Валентина спасла его и что его подозрения на ее счет были необоснованными. Однако теперь она замужем за его врагом, и действительно, в этот момент на реке появляется освещенная баржа с свадебными гостями, исполняющими серенаду молодоженам (Свадебный припев: «Au banquet où le ciel leur apprête») . Невер уводит ее великолепной процессией, пока католики и протестанты громко провозглашают свою убийственную ненависть друг к другу (Хор борцов: «Non, plus de paix ni trêve») .

Акт 4

Картина дуэта Рауля и Валентина из акта 4 Камиллы Рокплан

Комната в парижском особняке Невера. Семейные портреты украшают стены. На заднем плане большая дверь и большой готический крест. Слева дверь, ведущая в спальню Валентина. Справа большая труба, а возле трубы вход в комнату, закрытый гобеленом. Справа и на переднем плане окно, выходящее на улицу.

Валентина в одиночестве выражает свое сожаление по поводу того, что вышла замуж за Невера, хотя на самом деле она любит Рауля (Эйр: «Parmi les pleurs mon rêve se ranime») . Ее удивляет Рауль, который хочет провести с ней последнюю встречу. Звук приближающихся людей заставляет Рауля спрятаться за занавеской, где он слышит, как дворяне-католики клянутся убить гугенотов. Их сопровождают три монаха, которые благословляют мечи и кинжалы, которые будут использованы в резне, заявляя, что воля Бога состоит в том, чтобы убить еретиков. Только Невер не присоединяется к присяге (Заклинание: "Des Trouble Renaissants") . Эта сцена обычно считается самой захватывающей в опере и сопровождается одной из самых драматических музыкальных композиций. Когда дворяне уходят, Рауль снова появляется и разрывается между предупреждением своих товарищей и пребыванием с Валентином (Дуэт: «Ô ciel! où courez-vous?») . Валентин отчаянно пытается помешать ему встретить смерть, придя на помощь своим собратьям-протестантам, и признает, что любит его, что приводит Рауля в восторг. Однако они слышат звон колокола Сен-Жермен-л'Оксеруа , сигнал к началу резни, и Валентин теряет сознание, когда Рауль выпрыгивает из окна, чтобы присоединиться к своим единоверцам.

Акт 5

Сцена 1: Красиво освещенный бальный зал в Hôtel de Nesle.

Протестанты празднуют свадьбу королевы с Генрихом Наваррским . Звон колокола прерывает танцы и празднества, как и появление Рауля в рваной одежде, залитой кровью, который сообщает собранию, что второй удар был сигналом к ​​католической резне гугенотов. Рауль сообщает им, что адмирал Колиньи убит, а протестантских мужчин, женщин и детей тысячами убивают на улицах. Женщины в панике убегают, а мужчины-протестанты готовятся защищаться.

Сцена 2: Кладбище: на заднем плане протестантская церковь с витражами. Слева небольшая дверь, ведущая внутрь церкви. Справа ворота, выходящие на перекресток

Под руководством Марселя протестантские женщины укрываются со своими детьми в церкви. Именно там Рауль находит своего старого слугу, который, смирившись, готовится умереть. Приходит Валентин и говорит Раулю, что его жизнь будет спасена, если он согласится носить белый шарф на руке, что указывает на то, что он католик. Она также сообщает молодому человеку, что теперь она свободна, поскольку Невер был убит после того, как защитил протестантов. Рауль, кажется, колеблется, но в конце концов отказывается от предложения Валентина выдать себя за католика. Она немедленно решает разделить судьбу любимого человека, отрекшись от католической веры. Она просит Марселя благословить ее. Марсель делает это и объявляет, что пара поженилась в глазах Бога (Трио: «Savez-vous qu'en joignant vos mains») . Тем временем протестанты, забаррикадировавшиеся в церкви, распевают гимн Лютера «Ein feste Burg». Внезапно пение внутри церкви прерывается. Католики выломали дверь церкви и угрожают убить всех протестантских женщин и детей, если они не откажутся от своей веры. После отказа протестанты возобновляют пение, несколько раз прерываемое мушкетными выстрелами. Наконец, песни больше не слышно: всех перебили. На пике экзальтации Марселю кажется, что он слышит марш ангелов, ведущих мучеников к Богу. Валентин и Рауль разделяют это видение рая «с шестью арфами». (Трио: «Ах! voyez! Le ciel s'ouvre et rayonne!») . Солдаты-католики входят на кладбище, хватают Рауля, Валентина и Марселя и утаскивают их, ранив всех троих, после того как они отказываются отречься от своей веры.

Сцена 3: Улица Парижа в ночь с 23 на 24 августа 1572 года.

Раненые, они, наконец, убиты Сен-Брисом и его людьми, и он слишком поздно понимает, что убил свою собственную дочь. (См. заключительную сцену оперы Фроманталя Галеви « Иудейка » на либретто также Скриба, поставленной на год раньше «Гугенотов » ). Именно в этот момент появляется помет Маргариты. Она также узнает Валентина и безуспешно пытается остановить бойню. Хор солдат, охотящихся за новыми протестантами для убийства и поющих «Бог хочет крови!», завершает оперу.

Анализ

Либретто

Жорж Санд, назвавшая Les Huguenots «евангелом любви».

В «Гугенотах » Скриб и Мейербер впервые изобразили религиозный фанатизм и сектантство, вызвавшие кровавые гражданские разногласия. Композитор Роберт Шуман в резкой рецензии на произведение возражал против использования гимна «Ein feste Burg» в качестве музыкальной темы, повторяющейся на протяжении всей оперы, и против изображения религиозного разделения, написав: «Я не моралист, но Для доброго протестанта оскорбительно слышать, как на сцене выкрикивают его самую заветную песню, и видеть, как самая кровавая драма в истории его веры низводится до уровня ярмарочного фарса. определенно преуспевает в этом с театральной толпой». Жорж Санд сначала отказалась идти на представление оперы, заявив, что не хочет смотреть, как католики и протестанты перерезают друг другу глотки под музыку, написанную евреем. Однако, когда она в конце концов увидела это произведение, она была ошеломлена и написала Мейерберу: «Хотя ты и музыкант, ты больше поэт, чем любой из нас!» и назвал оперу «евангел любви».

Ференц Лист заметил о либретто: «Если постоянно упрекать поэта в стремлении к драматическим эффектам, было бы несправедливо не признать, насколько они часто могут быть захватывающими», в то время как Гектор Берлиоз в своем обзоре премьеры написал «новое либретто М. Нам кажется, что Scribe превосходно аранжирован для музыки и полон ситуаций, представляющих несомненный драматический интерес».

Некоторые писатели осудили как не более чем «китчевую мелодраму» центральную и вымышленную историю любви между Раулем и Валентиной, зависящую от ошибочного убеждения Рауля в том, что она любовница Невера, недоразумение, которое продолжается в течение трех актов, когда его можно было бы легко прояснить. встанет гораздо раньше. Другие критики хвалили психологический реализм персонажей, Эрнест Ньюман , например, заявлял, что «Мейербер дал своим зрителям радостное ощущение, что они соприкоснулись с реальной жизнью, и что персонажи, которых они видели на экранах, были мужчинами и женщин, которых они сами могли бы встретить в любой день». Персонаж Марселя, созданный Мейербером как в текстовом, так и в музыкальном плане, получил особую похвалу критиков, эволюционировав от статуса нетерпимого слуги в первом акте до статуса дальновидного духовного наставника в последнем. Лист писал: «Роль Марселя, чистейший тип народной гордости и религиозной жертвы, кажется нам наиболее полным и живым персонажем. Безошибочная торжественность его манеры, так красноречиво выражающей нравственное величие этого человека из народа , а также его простота, благородство его мысли остаются поразительными от начала до конца оперы».

Мейербер намеревался исполнить певческую роль для персонажа Екатерины Медичи , королевы-матери во время резни, в сцене благословения кинжалов в акте 4, но государственная цензура не разрешила изобразить королевскую особу. в таком неблагоприятном свете.

Виктор Гюго в своем предисловии к Кромвелю (1827) призывал к введению местного колорита в исторические драмы. Для музыкального критика Робера Летелье этой просьбе идеально отвечает 3-й акт «Гугенотов » с его гуляющими прохожими всех классов, устраивающими сцену, и его ссорами католиков и протестантов, прерываемыми цыганскими танцовщицами и гадалками, напоминающими эпизоды из « Нотр » Гюго. - Дама де Пари (1831).

Летелье также писал о мастерском переходе либретто Скриба от света к темноте. Действие 1 происходит в дневное время, в гедонистическом окружении замка, принадлежащего любящему удовольствия католическому дворянину (один из музыкальных номеров даже помечен как «Оргия»). Действие 2 происходит в сверкающем солнечном свете в красивой сельской местности. Акт 3, с почти беспорядками между католическими и протестантскими фракциями, когда наступают сумерки. Акт 4, с заговором с целью расправы над протестантами ночью, и Акт 5, с фактической резней, в темноте раннего утра.

По оценке историка музыки Дэвида Чарльтона, Скриб и Мейербер в «Гугенотах » «создали шедевр романтической трагедии».

Музыка

Гектор Берлиоз , написавший, что Les Huguenots по своей инструментовке «превосходит все попытки, предпринятые ранее».

Рецензируя премьеру оперы, Гектор Берлиоз писал: «Драматургия всегда верна и глубока, со свежими красками, теплыми движениями, элегантными формами; по инструментам, по эффектам вокальных масс эта партитура превосходит все, что было предпринято до сих пор. ."

Одним из самых ярких нововведений является трактовка хорала Лютера «Ein feste Burg» как лейтмотива , развитого и разнообразного на протяжении всей оперы. Тема присутствует с самого начала, где она подвергается ряду вариаций, которые, по словам Летелье, символизируют чувства, вдохновленные религией: воспоминание, любовь, утешение, возвышение, но также нетерпимость и фанатизм. В песне Марселя в первом действии ему соответствует выражение веры, полной убежденности и стремления к трансцендентности. В финале второго акта он используется как cantus firmus , чтобы подтвердить решимость и силу протестантов перед лицом опасности. В третьем акте это призыв к оружию, чтобы избежать ловушек и предательств. Наконец, в последнем акте, она становится сдержанной и отдаленной молитвой протестантов, которые стремятся избежать резни, чтобы стать окончательным криком неповиновения католическим палачам, и также поется в унисон Валентином, Раулем и Марселем, поскольку у них есть экстатическое видение небес, ожидающих их после их неминуемой смерти.

Также очень новаторскими были огромные многократные припевы, как, например, в сцене Пре-о-Клерк в начале акта 3, когда протестантские солдаты поют «ратаплан», девушки-католики пересекают сцену, воспевая хвалу Богородице с третьим. хор судебных приставов. Все это сначала звучит по отдельности, затем объединяется, и к этой смеси затем добавляются жены и подруги студентов-католиков и солдат-протестантов, осыпающие друг друга оскорблениями. Берлиоз удивлялся, что «богатство текстуры в сцене Пре-о-Клерка [акта III] [...] было необыкновенным, но слух мог уследить за ним с такой легкостью, что каждая нить в сложной мысли композитора была постоянно очевидна - чудо драматического контрапункта» и сказал, что музыка в этом акте «ослепляет слух, как яркий свет ослепляет глаза».

И Лист, и Берлиоз очень восхищались инструментовкой оперы. Лист писал, что «оркестровые эффекты так искусно сочетаются и разнообразны, что мы никогда не могли присутствовать на спектакле гугенотов без нового чувства удивления и восхищения искусством мастера, сумевшего окрасить в тысячу оттенков, почти неуловимая в своей тонкости богатая ткань его музыкальной поэмы».

Мейербер использовал в опере множество новых и необычных оркестровых эффектов. Высказывания Марселя обычно сопровождаются двумя виолончелями и контрабасом. Композитор возродил архаичный инструмент, виолу д'амур, полностью вышедший из употребления в XIX веке, для арии Рауля «Plus blanche que la blanche hermine» и впервые использовал бас-кларнет в опере в сцене. в последнем акте, во время которого Марсель «женится» на Валентине и Рауле незадолго до их убийства, создавая потусторонний, похоронный эффект.

Влияние

Джон Эверетт Милле, гугенот , в день святого Варфоломея отказывается защищать себя от опасности, нося римско-католический значок (1852 г.)

Спустя пять лет после « Роберта Дьявола» Мейербера и через год после « Иудейки » Фроменталя Галеви « Гугеноты » объединили жанр Гранд-опера , на котором Парижская опера будет специализироваться для следующего поколения и который стал главным кассовым событием. для оперных театров по всему миру. Современный отчет Гектора Берлиоза полон похвал: «С Мейербером, командовавшим за первым столом [скрипки] [...] от начала до конца, я нашел [оркестровую игру] превосходной по своей красоте и изысканности [... ].

Огромный успех оперы вдохновил многих музыкантов, в том числе Ференца Листа и Сигизмунда Тальберга , на создание виртуозных фортепианных произведений на ее темы.

Военный медленный марш , основанный на прелюдии к «Гугенотам », разыгрывается каждый год во время церемонии « Вынос знамени » на параде конногвардейцев в Лондоне .

Избранные записи

Аудиозаписи

Дискография Les Huguenots , аудиозаписи
Год В ролях
(Маргарита, Валентайн,
Урбен, Рауль, Марсель,
Невер, Сен-Бри)
Дирижер,
оперный театр и оркестр
Этикетка
1969 г. Джоан Сазерленд
Мартина Арройо
Югетт Туранжо
Анастасиос Врениос
Никола Гиселев
Доминик Косса
Габриэль Бакье
Ричард Бониндж
Филармонический оркестр
Амброзианский оперный хор
Компакт-диск: Decca
Cat: 430 549-2
1988 г. Жилен Рафанель
Франсуаза Полле
Даниэль Борст
Ричард Лич
Николя Гиселев
Жиль Кашмейль
Борис Мартинович
Сирил Дидерих
Национальный оркестр Монпелье Лангедок-Руссильон
Национальный хор оперы Монпелье
Компакт-диск: Эрато
Кат.: 2292-45027-2
2009 г. Эрин Морли
Александра Дешортис
Мари Ленорман
Майкл Спайрес
Эндрю Шредер
Питер Вольпе
Американский симфонический оркестр Леона Ботштейна
Компакт-диск: Американский симфонический оркестр
Кат.: ASO093

Видеозаписи

Дискография Les Huguenots , видеозаписи
Год В ролях
(Маргарита, Валентайн,
Урбен, Рауль, Марсель,
Невер, Сен-Бри)
Дирижер,
оперный театр и оркестр
Этикетка
1990 г. Джоан Сазерленд
Аманда Тейн
Сюзанна Джонстон
Энсон Остин
Клиффорд Грант
Джон Прингл
Джон Вегнер
Ричард Бониндж
Опера Австралии оркестр и хор
DVD: Opus Arte
Cat: OAF 4024D
1991 г. Анджела Деннинг
Люси Пикок
Камилла Капассо
Ричард Лич
Мартин Блазиус
Ленус Карлсон
Хартмут Велкер
Оркестр и хор
Немецкой оперы в Берлине Стефана Солтеша
DVD: Arthaus Musik
Cat: 100 156 (исполняется на немецком языке)

Результаты

использованная литература

Заметки

Источники

  • Берлиоз, Гектор ; Кэрнс, Дэвид , переводчик (1969). Воспоминания Гектора Берлиоза . Лондон: Голланц. ISBN  978-0-575-00181-7
  • Бжоска, Матиас; Смит, Кристофер, перевод (2003). «Мейербер: Роберт ле Дьявол и гугеноты » в The Cambridge Companion to Grand Opera (Дэвид Чарльтон, редактор). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-64118-0 .
  • Шуке, Гюстав (1873 г.). История драматической музыки во Франции depuis ses origines jusqu'à nos jours (на французском языке). Париж: Дидо. Посмотреть в Google Книгах .
  • Хюбнер, Стивен (1992). «Гугеноты, Лес» в Сэди 1992, том. 2, стр. 765–768.
  • Келли, Томас Форрест (2004). «Гугеноты» из « Первых вечеров в Опере» . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10044-0 .
  • Коббе, Густав (1976). Полная оперная книга Нового Коббе , отредактированная и переработанная графом Хэрвудом. Нью-Йорк: Патнэм. ISBN  978-0-399-11633-9 .
  • Кутч, К.Дж. ; Рименс, Лео (2003). Großes Sängerlexikon (четвертое издание, на немецком языке). Мюнхен: КГ Саур. ISBN  978-3-598-11598-1 .
  • Летелье, Роберт (2006). Оперы Джакомо Мейербера . Мэдисон, Нью-Джерси: Издательство Университета Фэрли Дикинсон. ISBN  978-0-8386-4093-7 .
  • Мейербер, Джакомо (nd [ок. 1900]). Les Huguenots (партитура для фортепиано). Париж: Бенуа. Файл IMSLP #72250 , OCLC  497239303 .
  • Мейербер, Джакомо; Арсенти, Ричард, перевод; Летелье, Роберт Игнатиус, введение (2009). Либретти Мейербера: Гранд Опера 2 'Гугеноты' . Ньюкасл-апон-Тайн: издательство Cambridge Scholars Publishing. ISBN  978-1-84718-965-3 .
  • Пэджет, Джулиан, Открытие лондонских церемоний и традиций , Gutenburg Press Limited, 1989 ISBN  0-7478-0408-7
  • Питу, Шпиль (1990). Парижская опера. Энциклопедия опер, балетов, композиторов и исполнителей: рост и величие, 1815–1914 гг . Нью-Йорк: Гринвуд Пресс. ISBN  978-0-313-26218-0 .
  • Розенталь, Гарольд ; Уоррак, Джон (1979). «Les Huguenots», Краткий Оксфордский оперный словарь . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-311318-3 .
  • Сэди, Стэнли , редактор (1992). Словарь оперы New Grove (4 тома). Лондон: Макмиллан. ISBN  978-1-56159-228-9 .
  • Тамвако, Жан-Луи (2000). Канканы Оперы. Chroniques de l'Académie Royale de Musique et du théâtre, реставрация в Париже sous les deux (2 тома, на французском языке). Париж: Издания CNRS. ISBN  9782271056856 .
  • Вольф, Стефан (1962). Опера во Дворце Гарнье (1875–1962) . Париж: Антракт. Париж: Slatkine (переиздание 1983 г.): ISBN  978-2-05-000214-2 .

внешние ссылки