Любо Бабич - Ljubo Babić

Не путать с Ксавером Шандором Гьяльски , писателем, чье настоящее имя было Любо Бабич.
Любо Бабич
Родившийся ( 1890-06-14 ) 14 июня 1890 г.
Ястребарско , Хорватия-Славония , Австро-Венгрия
Умер 14 мая 1974 г. (1974-05-14) (83 года)
Загреб , СР Хорватия , Югославия
Национальность Австро-Венгрия
Югославия
Образование Академия изящных искусств, Мюнхен
Известен Картина маслом , акварель , Графика , сценография, история искусства, автор, куратор
Движение Современное искусство

Любомир Тито Степан Бабич (14 июня 1890 - 14 мая 1974) был хорватским художником, хранителем музея и литературным критиком. Как художник он работал в различных средах, включая масло, темпера, акварель, рисунок, офорт и литографию. Он был одной из самых влиятельных фигур на художественной сцене Загреба в период между двумя мировыми войнами.

Он сотрудничал с режиссером Бранко Гавеллой в создании серии декораций для Хорватского национального театра в Загребе . В 1940 году он стал профессором Загребской академии художеств . Он проводил выставки дома и за рубежом и опубликовал множество статей по истории искусства и критике событий современного искусства. Он написал и проиллюстрировал множество книг, работал над дизайном плакатов, интерьеров и предметов декоративно-прикладного искусства.

биография

Любомир Тито Степан Бабич родился в Ястребарско 14 июня 1890 года в семье судьи Антуна Бабича и Милки (урожденной Ковачич) и племянника писателя Любо Бабича (более известного как Ксавер Шандор Гьяльски ). Семья Бабичей была возведена в дворянство в 1716 году Карлом VI Габсбургом. Семейным домом Бабичей был Гредице возле Забока , который был куплен дедом Бабича.

После того, как отец перешел на работу, юный Любо пошел в начальную школу в Слатине , Глине и Ястребарско . Он учился в средней школе в Беловаре , а последние два года проучился в гимназии Дони Град в Загребе. В то время он посещал частную художественную школу вместе с Менси Клемент Црнчич и Белой Чикош Сесией , а также посещал занятия в Школе искусств и ремесел. После окончания средней школы в 1908 году, по совету отца, он поступил на юридический факультет Загребского университета, но вскоре бросил учебу, чтобы заняться живописью.

Благодаря стипендии графа Теодора Пеячевича Бабич смог поступить в Академию изящных искусств в Мюнхене, где он учился живописи у Анджело Янка (1910–11) и Франца фон Штука (1911–13). В Мюнхене он закончил курс художественной анатомии в Медицинской школе, а также изучал сценографию в Кюнстлертеатре. В 1913-1914 годах он закончил свое художественное образование в Париже, вернувшись на родину в начале Первой мировой войны .

Он выставлял свои произведения как часть Королевства Сербии «S павильон на Международной выставке искусств 1911 года .

Там он открыл «школу современной живописи» в своей мастерской, но вскоре после этого принял должность преподавателя в Школе искусств (ныне Академия художеств ), где он стал профессором в 1940 году, проработав там 45 лет, пока не стал вышел на пенсию в 1961 году. В 1930-х годах он посетил другие школы и институты по всей Европе, чтобы перенять их опыт и улучшить преподавание в Загребской академии. В 1932 году он окончил факультет истории искусств Загребского университета .

Помимо живописи и преподавания, Любо Бабич был первым куратором современной галереи в Загребе (1919), на первой выставке которой были представлены ранее неизвестные работы Йосипа Рачича . Он организовал выставки современного французского и немецкого искусства в Загребе и выставку средневекового искусства Югославии в Париже в 1950 году. На протяжении многих лет он был директором Галереи старых мастеров Штроссмайера (с 1947 года), ответственной за организацию многих важных выставок.

Бабич был одним из организаторов Хорватского весеннего салона (1916), Независимой группы хорватских художников (1923), Группы трех (1929), Группы четырех (1928), группы хорватских художников (1936) и хорватских художников. художники (1939).

Любо Бабич был избран членом Хорватской академии наук и искусств в 1928 году, став полноправным членом в 1950 году. Он умер в Загребе 14 мая 1974 года.

Наследие

Любо Бабич был центральной фигурой хорватского искусства в период между двумя мировыми войнами. Его взгляды оказали сильное влияние на искусство того времени. Его ранние работы из Мюнхена демонстрируют некоторый поэтический символизм и стиль модерн. В портретах он вскоре начал изображать более психологические характеристики своего предмета. С 1916 года появились экспрессионистские идеи и темы, а также движение к абстракции, в результате чего были созданы некоторые из его лучших работ. В ноябре 1916 года, после смерти императора Франциска Иосифа , все улицы Загреба были одеты в черные флаги. Вдохновленный этим изображением, 26-летний Бабич нарисовал сцену из окна второго этажа своей студии на улице Илица. На переднем плане длинный рваный черный флаг, за ним - зловещие облака, а внизу - люди, проходящие мимо. Черный флаг ( crna zastava ) - одно из самых запоминающихся его образов.

Писатель Мирослав Крлежа сказал о Бабиче - в период с 1916 по 1922 год - что на него сильно повлияло время и его собственные идеи. Сильное влияние на обоих оказал поэт Сильвие Страхимир Кранчевич . Бабич проиллюстрирована Kranjčević в «Песни» ( Pjesme , 1908) и многие темы поэта вошли собственные работы Бабича в. Вдохновленный видом горы Велебит с Црнчича, Бабич создал одну из своих самых успешных серий: «Вид с неба» ( Pogled s neba ), «Вид с воздуха » ( Arielov pogled ). Позже он будет известен как отец современной пейзажной живописи в Хорватии.

Путешествие в Испанию в 1920 году привело к созданию выразительной серии картин, в том числе мощных черных «Рыбаков» ( Рибере ). Этот цикл испанских уличных сцен был хорошо принят и стал кульминацией собственного искусства Бабича и хорватской живописи в целом.

Примерно в 1930 году Бабич начал серию пейзажей и людей со всей Хорватии. Летом он путешествовал на юг, делая зарисовки от Колочепа и Пелешки до Чиово и Трогира (1930–1936). Он работал над тем, что он называл «местным выражением», полагая, что пейзаж, исторический опыт и народное искусство могут раскрыть характеристики людей. Вернувшись в мастерскую, он создал впечатляющий цикл пейзажей (серия «Родина», « Родни край 1933–1939»). Эта серия приближает его искусство к документальной работе, и Бабич тесно сотрудничал с Матицей Хрватской над аспектами народного наследия и современными культурными и художественными проблемами.

Бабич был одним из создателей золотых лет театральной жизни Загреба в 20-30-е годы. Он дебютировал в качестве сценографа в 1918 году, в общей сложности создав около 180 эскизов (часто также эскизов костюмов) для драматических, комедийных и оперных спектаклей. Его проекты всегда основывались на логике сценических событий и вносили большой вклад в развитие драматического действия. Он также был основателем первого художественного театра кукол в Загребе (1920), а его декорации для Парижской выставки 1925 года принесли ему Гран-при.

Помимо того, что он был творческим художником и дизайнером, Бабич был также интерпретатором и популяризатором искусства: как писатель и критик, как лектор и как куратор музея. Он был самым надежным интерпретатором хорватского наследия в художественных музеях и на выставках в период с 1919 по 1948 год. Он также создал плакаты и несколько очень успешных книг по искусству (1908–1960).

Литературная продукция Бабича включает 20 книг, брошюр и специальных изданий, около 400 статей в периодических изданиях, множество статей в энциклопедиях и несколько образовательных программ. Помимо просветительских и критических работ, он оставил ряд путевых и автобиографических текстов. Текст рассказа о путешествии Бабича «Скайлайн» Нью-Йорка был включен в антологию America Spectrum из ста сорока одного произведения европейских писателей и произведений (Spektrum America aus Werken hunderteinundvierzig europäischer Dichter und Werken), Wien-München-Manutius Press, 1964. Он был Член нескольких редколлегий литературных журналов, редактор Вестника Академии 1957 г.

Работает

Картины

  • Из мюнхенской студии ( Iz münchenskog atelijera ), 1911 г.
  • Автопортрет ( Автопортрет ), 1912 год
  • Портрет А.Г. Матоша ( Portret AG Matoša ), 1913 г.
  • Черный флаг ( Crna zastava ), 1916 г.
  • Портрет Мирослава Крлежи ( Portret M. Krleže ), 1918 г.
  • Христос ( Крист ), около 1918 г.
  • Крайолик, 1918 г.
  • Красные флаги ( Crveni stjegovi ) I. i II., 1919
  • Вид с Брестовки ( Поглед с Брестовкой ), 1919 г.
  • Распятие ( Голгота ), 1919 год
  • Изградня, 1919 г.
  • Распече, 1920 г.
  • Испанский цикл (акварель) ( ciklus akvarela S puta po Španjolskoj ), 1920 г.
  • Погреб, 1926 г.
  • Хорватский крестьянин ( Hrvatski seljak ), 1926 г.
  • Инжир ( Смокве ), 1928 год
  • Весенние цветы ( Proljetno cvijeće ), 1930 г.
  • Инжир в Винье ( Smokvice kod Vignja ), 1930
  • Пейзаж ( Пейзаж ), 1931 г.
  • Дорога на Колочеп ( Путь на Колочепу ), 1932 г.
  • Невенка, 1932 г.
  • С Мрежнице, 1932 г.
  • Моя студия ( Moj atelijer ), 1933 год.
  • Портрет моей жены ( Portret supruge ), 1934 г.
  • Весенняя деревня ( Proljetni pejzaž ), 1936 г.
  • Осень на Чиово ( Jesen na Čiovu ), 1936 г.
  • Автопортрет ( Автопортрет ), 1937 год
  • Загорская деревня ( Zagorski pejzaž ), 1937 г.
  • Родина ( Родни край ) (Pred večernjicu), 1938 г.
  • Яница, 1938 год.
  • Сухоцветы ( Suho cvijeće ), 1942 г.
  • Весна, дом и я ( Proljeće, kuća i ja ), 1953 г.
  • Из моего сада ( Из мог врта ), 1956
  • Ореби, 1964 г.

Театральные декорации

  • Верди: Отело, 1918 г.
  • Гете: Фауст, 1921 г.
  • Крлежа: Голгота, 1922 г.
  • Широла-Бабич: Сене, 1923 г.
  • Дебюсси: Пелеас и Мелисанда, 1923
  • Шекспир: король Ричард III, 1923 г.
  • Крлежа: Вучьяк, 1923 г.
  • Шекспир: На три краля…, 1924
  • Ведекинд: Proljeće se budi, 1924 г.
  • Шекспир: Гамлет, 1929 г.
  • Бетховен: Фиделио, 1930
  • Бюхнер: Дантонова смрт, 1937 г.
  • Чезарец: Sin domovine, 1940
  • Пиранделло: Вечер импровизирамо, 1941
  • Шекспир: Гамлет (новая версия, неостварено), 1941

Книжные Иллюстрации

  • Кумичич: Začuđeni svatovi, 1910 г.
  • Кучера-Пливелич-Божичевич: Novovjeki izumi, 1910 г.
  • Назор: Hrvatski kraljevi, 1912 г.
  • Данте: Чистилиште, 1912 г.
  • Базала: Povijest filozofije, 1912.
  • Видрич: Песме, 1914 г.
  • Донадини: Людская цена, 1915 г.
  • Шнайдер: Oprema opere, 1916 г.
  • Нехаев: Studija o Hamletu, 1917 г.
  • Крлежа: Песне I, Песне II, 1918 г.
  • Виявица (časopis), 1919 г.
  • Юриш (časopis), 1919 г.
  • Пламен (časopis), 1919 г.
  • Бегович: Дуня у ковчегу, 1921 г.
  • Цезарец: Царева Кралевина, 1925 г.
  • Шекспир: Sabrana djela (nedovršeno), 1947–1960 гг.
  • Летопись папы Дуклянина, 1950
  • Ариосто: Биесни Орландо, 1953
  • А.Г. Матош: Сабрана джела (недовршено), 1953–1955 гг.
  • Гете: Фауст, 1955 г.

Книги и публикации

  • Маэстраль, 1931 г.
  • Хорватское искусство XIX века ( Umjetnost kod Hrvata u XIX. Stoljeću ), Загреб, 1934 г.
  • В соответствии с итальянским Skies ( Под italskim небо ), Загреб 1937
  • Хорватское искусство ( Umjetnost kod Hrvata ) (SD, I), Загреб, 1943 г.
  • Возрождение мастеров ( Майстори препорода ) (SD, II), Загреб 1943 г.
  • Цвет и гармония ( Boja i sklad ), Загреб 1943 г.
  • Unfied Forms ( Oblici umieća ), I. knj. (SD, III), Загреб, 1944 г.
  • Золотой век испанской живописи ( Zlatni viek španjolskog slikarstva ) (SD, IV), Загреб, 1944 г.
  • Оноре Домье, Загреб, 1951 г.
  • Французская живопись XIX века ( Francusko slikarstvo XIX. Stoljeća ), Загреб, 1953 г.
  • Между двумя мирами ( Između dva svijeta ), Загреб, 1955 г.
  • Изабрана Джела (С. Фисковичем), Загреб, 1985 г.

Выставки

Бабич выставлялся с 1910 года до своей смерти в 1974 году в персональных, групповых и коллективных выставках по всему миру, включая ежегодную выставку «Медулича» в Мюнхене с другими художниками Венского (Австрия) Сецессиона, Хорватский весенний салон, выставки Ладе, Независимые художники, Группа трех, хорватские художники, XXI Венецианская биеннале и ряд других выставок хорватских и югославских художников. На Международной выставке в Париже в 1925 году и в Нью-Йорке в 1926 году работал на Международной театральной выставке.

Персональные шоу

  • 2010/11 Любо Бабич - Антология (Антология) Современная галерея, Загреб.
  • 1975/6 Любо Бабич Retrospektiva, Современная галерея, Загреб

Групповые шоу

Недавние выставки работ Бабича включают:

  • 2008 Из фондов музея - Музей современного искусства Дубровник, Дубровник.
  • 2006 Хорватская коллекция - Музей современного искусства Скопье, Скопье

Публичные коллекции

Работы Бабича можно найти в следующих публичных коллекциях

Хорватия

Македония (БЮРМ)

  • Музей современного искусства Скопье

Рекомендации

Библиография

  • Мирослав Крлежа, Сликар Любо Бабич, Вьесник, Загреб, 21 (1960)
  • Матко Пейч, Предговор (u katalogu retrospektivne izložbe Ljubo Babić), Загреб, 1960
  • Винко Зламалик, Любо Бабич, Загреб, 1968 г.
  • Игорь Зидич, Любо Бабич. Сентиментальный портрет, Hrvatski tjednik, Zagreb, 1 (1971), 1, str. 18
  • Игорь Зидич, Сликари чистог ока - некэ тэжнье у хрватском сликарству четвртог десетлеча (у каталог изложбе четврта децения - Экспрессионизам бой / Poetski realizam), MSU, Berograd 1971. 37-51
  • Зденко Тонкович, Казалишний сценограф Любо Бабич, Пролог, Загреб, 6 (1974), 21, стр. 75-92
  • Златко Посавац, Теория уметности сликара Любе Бабича. Приказ и покажите интерпретацию, Форум, Загреб, 14 (1975), 29, str. 83-101
  • Елена Ускокович, Приказ Джела Любе Бабича (u katalogu slikareve retrospektive), MG, Zagreb 1975, str.V-XIX
  • Владимир Малекович, Grupa trojice, Aspekti hrvatske likovne umjetnosti 1930-1935 (u katalogu izložbe), UP, Zagreb 1976, str. 5–27
  • Радован Иванчевич, Любо Бабич. S puta po Španjolskoj / Записки из путешествия по Испании, GZH & NSB, Загреб, 1990 г.
  • Хосе Луис Моралес и Марин, Tres maestros de la Pintura Croata (Catálogo de la esposición »Grupo de los tres«, Мадрид 1994/1995, стр. 21-24
  • Тонко Мароевич, La etapa Espańola de la Obra de Ljubo Babić, там же, стр. 53-56
  • Игорь Зидич, Любо Бабич у света неких политических проверок (у каталога изложбе), TDR, Ровинь 2003, ул. 3–12
  • Йосип Братулич, Matica hrvatska i hrvatska književnost: kultura knjige u 19. i 20. stoljeću (u: I. Mažuran - J. Bratulić, Spomenica MH 1842.-2002.), Загреб 2004., ул. 128-131, 134-140, 147, 158-161, 163-164, 174
  • Петар Селем, Кретань Любе Бабича (u: Arielov pogled; pretisak iz 1974.), Zagreb 2004., str. 7-20