Маргарита Монно - Marguerite Monnot

Маргарита Монно
Маргарита MONNOT.jpg
Исходная информация
Родившийся ( 1903-05-28 )28 мая 1903 г.,
Десиз , Ньевр
Умер 12 октября 1961 г. (1961-10-12)(58 лет)
Париж, Франция
Жанры популярная музыка
Род занятий Автор песен и композитор

Маргарита Монно (28 мая 1903 - 12 октября 1961) была французским автором песен и композитором, наиболее известным тем, что она написала многие песни в исполнении Эдит Пиаф (« Милорд », « Hymne à l'amour ») и музыку на сцене. мюзикл Ирма Ла Дус .

Как успешная женщина-композитор

Как женщина-композитор популярной музыки в первой половине двадцатого века, Монно была пионером в своей области. Получив классическое образование у своего отца и в Парижской консерватории (среди ее учителей были Надя Буланже , Винсент д'Инди и Альфред Корто ), Монно сделала необычный переход к сочинению популярной музыки после того, как из-за плохого здоровья закончила свою карьеру концертной пианистки, когда ей было восемнадцать. . Вскоре после написания своей первой коммерчески успешной песни «L'Étranger» в 1935 году она познакомилась с Эдит Пиаф , и в 1940 году они стали первой женской командой авторов песен во Франции, оставаясь друзьями и сотрудниками на протяжении большей части своей жизни.

Монно работал с такими авторами текстов, как Раймон Ассо , Анри Контет и Жорж Мустаки , а также сотрудничал с музыкантами и писателями, включая Шарля Азнавура , Ив Монтана , Бориса Виана и Марлен Дитрих , которые регулярно собирались в гостиной Пиаф, чтобы играть и петь. . В 1955 году она достигла большого успеха с установкой книги Александра Бреффорта « Ирма ла Дус» , которая была переведена на английский и долго тиражировалась в Лондоне и на Бродвее под руководством Питера Брука .

Ее ранние годы

Маргарита Монно родилась в Десизе , Ньевр , небольшом городке на реке Луара . Ее отец, Габриэль Монно, потерявший зрение в трехлетнем возрасте, был музыкантом и композитором религиозной музыки. Он был органистом в церкви Сен-Аре в Десизе и давал уроки игры на фортепиано и фисгармонии. Мать Монно, Мари, также давала уроки музыки, была учителем французской литературы и писателем. Каждый вечер ученики и друзья собирались у них дома, чтобы поиграть и петь, и Монно иногда приглашали известных музыкантов присоединиться к ним. Таким образом, Маргарита выросла в атмосфере музыки. Она редко посещала школу: мать учила ее дома, ее учил музыке отец, и она занималась фортепиано по несколько часов в день.

В трехлетнем возрасте она написала свою первую маленькую песню «Bluette». В три с половиной года она аккомпанировала певцу на парижском представлении Моцарта Берсеза, получив в качестве компенсации игрушечную мягкую кошку. В 1911 году в Salle des Agriculteurs в Париже она сыграла Листа , Шопена и Моцарта и получила свои первые отзывы в прессе. В возрасте от двенадцати до пятнадцати лет она выступала в разных городах, включая Париж, где Камиль Сен-Санс, как говорят, заметил о ней: «Я только что услышал лучшего пианиста в мире». В пятнадцать лет ее отправили учиться в Париж. Она брала уроки гармонии и фуги у Винсента д'Инди, училась игре на фортепиано у Альфреда Корто и училась гармонии у Нади Буланже . Последний помог ей подготовиться к Prix ​​de Rome , хотя неясно, действительно ли она участвовала в конкурсе официально, и научила ее некоторым техникам композиции. Когда ей было шестнадцать, она гастролировала по столицам Европы и сопровождала танцора Винсенте Эскудерро в Мадриде . Именно там она увлеклась испанским фольклором. Ей предложили стать официальным музыкантом при испанском королевском дворе, но вместо этого родители отправили ее обратно в Париж для дальнейшего обучения.

Ее концертная карьера была прервана в 1921 году, накануне турне по США, из-за плохого состояния здоровья и того, что французы называют le trac, или нервным приступом. Ее неуверенность и боязнь сцены преследовали ее на протяжении всей карьеры композитора. Она стала отчаянно застенчивой, когда ей пришлось показать Пиаф новую песню, даже после многих лет сотрудничества. Практически каждый человек, знавший Монно и впоследствии писавший о ней, обращал внимание на ее застенчивость и рассеянность.

Ее второе призвание, написание песен, поначалу было просто развлечением. Поклонница популярной музыки на радио в начале 1920-х, включая джаз и танцевальную музыку, она начала писать песни, потому что друг семьи посоветовал ей написать вальс для фильма по пьесе Тристана Бернарда . Эта песня, написанная вместе с Бернаром в 1931 году, называлась «Ah! Les mots d'amour!» и в исполнении Джейн Марни. Затем автор текстов Марк Хели попросил ее написать музыку для "Viens dans mes bras" в исполнении Люсьен Бойер и опубликованном Салаберт. Ее талант был быстро признан, и ей было предложено продолжить. Она продолжала настойчиво, и в 1935 году песня "L'Étranger" родилась в результате ее сотрудничества с журналистом-лириком Робертом Маллероном и композитором-аккордеонистом Робертом Джуэлем, которые были соавторами музыки. В том же году песня была удостоена Гран-при Академии Шарля Кро .

Годы Пиаф

«L'Étranger» сыграла ключевую роль в первой встрече Монно с Эдит Пиаф в 1936 году. Первоначально песню спела Аннетт Лайон, и Пиаф хотела получить права на ее исполнение. Однако издатель, Морис Декрук, отклонил ее просьбу, поскольку певец имел исключительные права на песню в течение шести месяцев. Пиаф выучила его наизусть и спела в ночном клубе Le Gerny's , где она выступала в то время. Когда однажды вечером Аннетт Лайон появилась среди публики у Джерни, Пиаф, как говорят, извинилась перед ней за «кражу» ее песни. Лайон, видимо, любезно принял извинения и представил Пиаф композитору Маргарите Монно, которая сопровождала ее в ночном клубе.

В том же году Монно познакомилась с лириком Раймондом Ассо, с которым ей предстояло сотрудничать много лет. Он был бывшим иностранным легионером , и в своем плаще и ботинках он выглядел романтично и экзотично. Первой из песен Ассо, для которой Монно написал музыку, была " Mon légionnaire ", которая должна была стать международным стандартом, изданным на семи языках. Эта песня вместе с другой, вдохновленной той же колониальной темой, "Le fanion de la Légion", написанной в 1938 году, сделали Monnot и Asso успешной командой авторов песен. Это была эпоха таких песен, как «Morocco coeurs brulées» и фильмов Жана Габена с участием солдат в Северной Африке. Несколько лет спустя, во время поездки в Сиди-Бель-Аббес, Алжир, Монно и Ассо были награждены орденами Иностранного легиона.

Монно и Пиаф стали близкими друзьями и начали совместную работу над песнями в начале 1940-х годов. Многие из них станут частью репертуара Пиаф на долгие годы. Эти две женщины, безусловно, были первой успешной женской командой авторов песен того времени. Их песни исполняла не только Пиаф, но и многие из самых известных певиц того времени, в том числе Дамиа , Мона Гойя и Лайн Виала. К ним относятся песни из фильма « Монмартр- сюр-Сен» («Tu es partout», «Un coin tout bleu», «Y'en a un de trop», «Où sont-ils mes petits copains?»), «Пн. amour vient de finir »( Дамиа ) и« C'était un jour de fête ». Следующие двадцать пять лет Моннот посвятил почти исключительно написанию чрезвычайно успешных песен для Пиаф.

Дружба Монно была чрезвычайно важна в жизни Пиаф. В своей биографии Пиаф называет Монно своей лучшей подругой и женщиной, которой она больше всего восхищается во всем мире. Она также ссылается на свою гордость за сотрудничество с Монно. Пиаф отдала должное Монно за поощрение ее интереса к классической музыке и обучение игре на фортепиано. В годы войны, с 1939 по 1945 год, Монно сотрудничал с Анри Конте, написав такие песни, как «Y'a pas de printemps», «Histoire de coeur», «Le ciel est fermé» и «Le brun et le blond». . Они также вместе работали над песнями для фильма «Etoile sans lumière» для Пиаф и «Ma môme, ma p'tite môme [or gosse]» для Ива Монтана .

В те годы Пиаф репетировала несколько песен Монно, которые так и не были записаны, в том числе «Le chant du monde» (стихи Ассо), «Mon amour vient de finir», «Les rues du monde» и «Le diable est près de. moi »(слова Пиаф) и« L'hôtel d'en face »(слова Gine Money). Это был также период, когда Пиаф записала ряд песен, как упоминалось выше, которые так и не были выпущены, например, песня с интригующим названием «Je ne veux plus faire la vaisselle» («Я не хочу мыть посуду» Больше).

Во время турне Пиаф по сталагам в Германии во время войны одна из знаменитых песен Монно-Ассо, «Le fanion de la Légion», была запрещена, потому что она вызвала такой патриотический пыл в парижской публике. Тем временем Монно оставалась в Париже, время от времени совершая поездки домой в Десиз, чтобы повидаться с матерью (ее отец умер в 1939 году) и привозить продукты из сельской местности обратно в Париж.

11 июля 1950 года Монно вышла замуж за певца Этьена Джаннесини, сценическим псевдонимом которого был Поль Пери. У пары не было детей. Сообщается, что они много раз ездили в Десиз, чтобы навестить мать Монно, и Монно написал песни для Пери, в том числе музыку к детективному фильму «Les Pépées font la loi», в котором Пери снялась в 1954 году.

В 1950-х годах Монно также сотрудничал с несколькими новыми лириками, включая Мишеля Эмера, Луиги, Норбера Гланцберга, Филиппа-Жерара, Флоренс Веран и Юбера Жиро, а также с оркестром Роберта Шовиньи. Она продолжала писать для Пиаф с другим автором песен, Рене Рузо, который уже писал для Дамии, Жоржа Гетари и Лис Гаути. Они написали популярную "La goualante du pauvre Jean" ("Песня / жалоба бедного Джона"), которая, переведенная как "Бедные люди Парижа" из-за путаницы между "pauvre Jean" и "pauvre gens", стала первой французской песня заняла первое место в американских и британских чартах.

Ирма Ла Дус и не только

Ирма Ла Дус была первым французским мюзиклом после оперетт Оффенбаха, который пользовался успехом во всем мире. Он открылся 12 ноября 1956 года в Театре Грамон в Париже, где работал четыре года. Книга и слова написаны Александром Бреффортом; Режиссер Рене Дюпюи, в главных ролях - Колетт Ренар и Миш Ру . Спустя полтора года после пробега в Париже выставка открылась в Лондоне. Режиссер Питер Брук, в главных ролях - Элизабет Сил и Кейт Мичелл. В конце концов англоязычная Ирма стала даже более популярной, чем оригинальная французская. Мюзикл открылся 17 июля 1958 года в Lyric Theatre в лондонском Вест-Энде, где состоялся 1512 представлений. Шоу открылось в Нью-Йорке на Бродвее в Театре Плимута 29 сентября 1960 года, и в нем было разыграно 524 спектакля.

Он имел беспрецедентное отличие - он играл одновременно во Франции, Великобритании, США, Канаде, Южной Африке, Австралии, Германии, Испании, Швеции, Дании, Италии, Нидерландах, Бельгии, Бразилии и Аргентине. Он был записан под лейблом Sony с участием Элизабет Сил и Кейт Мичелл, которые оба были частью лондонского актерского состава. В 1963 году Билли Уайлдер снял киноверсию (на фоне музыки Монно) с Ширли Маклейн и Джеком Леммоном в главных ролях . Фильм определенно пострадал из-за отсутствия оригинальных песен.

Вскоре после успеха Ирмы , Disney Studios, как сообщается, попросили Монно приехать в Голливуд и написать музыку для американских фильмов, но она отказалась оставить свою оседлую жизнь во Франции. С тех пор ее карьера в музыке к кино была относительно ограниченной. Она регулярно сотрудничала с Марселем Блистеном, в том числе написала несколько песен для фильма Les amants de demain в 1959 году (она уже работала с ним над фильмом Etoile sans lumière в 1946 году). Она сочинила другие песни для Пери, певицы реалистической музыки "песни, такие как" Encore un verre "и" Ma rue et moi ", которые были почти забыты. Она также написала музыку для Мефисто и Le sentier de la guerre , написанную Клодом Нугаро .

Вообще говоря, Монно было трудно отделить себя от мира Пиаф и сочинять музыку для других. Хотя ее песни также исполняли такие известные певцы, как Дамиа , Жозефина Бейкер , Сьюзи Солидор и Ив Монтан , успешных песен было немного. "Ma môme, ma p'tite môme [or gosse]" (в исполнении Дамии и Ива Монтана ) и песни из "Irma" были исключением. Однако в 1950-х годах она написала две довольно успешные песни с женщинами-лириками. Она сотрудничала с Клодом Делеклюзом и Мишель Санлис над песней «C'est à Hamburg» (1955), еще лучшей песней под названием «Les amants d'un jour» (1956), а затем над «Comme moi» (1957).

Эти песни были синтезом первых лет сотрудничества Монно-Пиаф и послевоенной песни, между временем легионеров и концом мечты о колониализме. В 1957 году Монно встретила в квартире Пиаф поэта-поэта Мишеля Ривгоша, с которым она должна была написать «Salle d'attente», «Faiscom si», «Tant qu'il y aura des jours» и «Les blouses blanches». В 1959 году Эдит Пиаф записала " Milord" , ставшую международным хитом и одним из самых больших успехов Monnot.

Как рассказывают многие биографы Пиаф, дружба между певицей и Монно потерпела серьезную неудачу, если не смертельный удар, после того, как Пиаф встретила композитора Шарля Дюмона в конце 1950-х годов. Дюмон сочинил то, что должно было стать одной из величайших фирменных мелодий Пиаф, " Je ne regrette rien ", после чего Пиаф убрала 11 песен Монно из своего репертуара для своего предстоящего выступления на Олимпии, чтобы освободить место для других песен Дюмона.

Монно заболела симптомами аппендицита в последний год своей жизни, в 1961 году. Похоже, у нее было предчувствие, что ее болезнь опасна для жизни, но она не последовала медицинскому совету и не перенесла необходимую операцию. Ее глубокая печаль в последние месяцы ее жизни раскрывается в следующем отрывке из письма ее подруге, мадам Ниоде: «Стареть ничего не значит, если вы всегда окружены своими близкими. Но как ужасно это - большую часть времени побыть в одиночестве. У меня огромная потребность в отдыхе, особенно умственно и эмоционально. Как ужасно быть рожденным слишком чувствительным! Обрету ли я скоро спокойствие, в котором так нуждаюсь? Бывают моменты, когда я просто отчаиваюсь. Один в моей комнате, радио! Все эти ноты! Все те минуты, в конце которых лежит смерть и, перед последним концом, смерть сердца, любовная жизнь. Это ужасно, эта пустота внутри меня ».

12 октября 1961 года в возрасте 58 лет Маргерит Монно умерла в парижской больнице от разрыва аппендикса и вызванного им перитонита. Похоронена вместе с отцом и матерью на кладбище в родном городе. Ее смерть опустошила Пиаф, которая называла ее «Ла Гит», а также многих друзей и коллег Монно, которые отдали дань уважения ей и ее музыке. В 1963 году город Десиз переименовал улицу, где она жила (rue des Écoles), в Rue Marguerite Monnot. Также была открыта памятная доска на фасаде дома, где она родилась. В 1989 году ее именем был назван детский сад в центре города. В 1991 году, в тридцатую годовщину ее смерти, в Десизе в ее память прошли месса, концерт и выставка . Но ее настоящий памятник - в ее творчестве: прекрасных песнях, которые она написала.

Ссылки

внешняя ссылка