Театр Марка Хеллингера -Mark Hellinger Theatre

Театр Марка Хеллингера
(церковь на Таймс-сквер)
Голливудский театр Warner Bros. (1930–1948)
Театр на 51-й улице (1936–1937, 1940–1941)
Театр Марка Хеллингера (после 1948 г.)
Церковь Таймс-сквер (1989–настоящее время)
Таймс-сквер-церковь.jpg
Церковь на Таймс-сквер, июнь 2007 г.
Адрес 237 West 51st Street
Манхэттен , Нью-Йорк,
США
Координаты 40°45′45″N 73°59′03″W / 40,76250° с.ш. 73,98417° з.д. / 40,76250; -73,98417 Координаты: 40°45′45″N 73°59′03″W / 40,76250° с.ш. 73,98417° з.д. / 40,76250; -73,98417
Тип Церковь
Бывший Бродвей и кинотеатр
Емкость 1603
Текущее использование Церковь Таймс-сквер
Строительство
Открыто 22 апреля 1930 г.
Закрыто 1989 г.
Активные годы 1930–1989 гг.
Архитектор Томас В. Лэмб
Назначенный 5 января 1988 г.
Номер ссылки 1338
Назначенная организация Фасад
Назначенный 17 ноября 1987 г.
Номер ссылки 1339
Назначенная организация Вестибюль, цокольный холл и интерьер зрительного зала

Театр Марка Хеллингера (бывший Театр на 51-й улице и Голливудский театр ) — церковное здание по адресу 237 West 51st Street в районе Мидтаун Манхэттена в Нью-Йорке , которое раньше использовалось как кинотеатр и бродвейский театр . Открытый в 1930 году, Театр Хеллингера назван в честь журналиста Марка Хеллингера и был разработан Warner Bros. как дворец кино . Он был спроектирован Томасом В. Лэмбом с современным фасадом и интерьером в стиле барокко . Он имеет 1605 мест на двух уровнях и является молитвенным домом церкви Таймс-сквер с 1989 года. И внешний вид, и интерьер театра являются достопримечательностями Нью-Йорка .

Фасад на 51-й улице выполнен в современном стиле 1930-х годов и построен из золотистого и коричневого кирпича . Сценический дом на западе и зрительный зал в центре спроектированы как единое целое с карнизом над зрительным залом. Восточная часть, в которой находится нынешний главный вход в здание, включает статуи по бокам дверей, а также нависающий шатер . Фасад 51-й улицы изначально был боковым входом; главный вход изначально находился на Бродвее 1655, но был закрыт в 1950-х годах. В отличие от экстерьера, интерьер театра выполнен в стиле барокко . Его лобби -ротонда содержит восемь рифленых колонн , балкон и куполообразный потолок с несколькими фресками; цокольный этаж находится под вестибюлем. Зрительный зал имеет сводчатый потолок с фресками, ложи и глубокую сцену.

В течение первых двух десятилетий существования театра Хеллингера он в основном служил кинотеатром под названием Голливудский театр. Водевиль был представлен в 1932 году, а некоторые законные постановки периодически показывались с 1934 по 1942 год. Театр был кратко известен как Театр 51-й улицы в 1936 и 1941 годах и как Театр Уорнера с 1947 по 1948 год. Энтони Брэди Фаррелл купил театр и переименовал его. это после Хеллингера, вновь открывшего его как законный театр в 1949 году. Впоследствии театр был приобретен семьей Шталь в 1957 году и организацией Недерландер в 1976 году. В Хеллингере было поставлено несколько хитов с 1950-х по 1970-е годы, в том числе Моя прекрасная леди и Тимбукту! , но его более поздние постановки в основном провалились . К 1989 году отсутствие бродвейских постановок побудило жителей Нидерландов сдать театр в аренду церкви на Таймс-сквер, которая купила здание два года спустя.

Сайт

Театр Марка Хеллингера находится по адресу 237 West 51st Street , на северном тротуаре между Восьмой авеню и Бродвеем , в районе Midtown Manhattan в Нью-Йорке . Земельный участок неправильной формы занимает площадь 23 650 квадратных футов (2 197 м 2 ), с фасадом 225 футов (69 м) на 51-й улице и глубиной 200 футов (61 м). Большая часть театра находится на 51-й улице, а крыло простирается на север до 52-й улицы . Марк Хеллингер делит квартал с театром Нила Саймона на западе и стейк-хаусом Галлахера на севере. Другие близлежащие здания включают Театр Августа Уилсона на севере; Бродвейский театр и 810 Седьмая авеню на северо-восток; Axa Equitable Center на востоке; театр Зимнего сада на юго-восток; и Paramount Plaza (включая Театр Circle in the Square и Театр Гершвина ) на юге. Вход на станцию ​​50th Street нью -йоркского метрополитена , обслуживающую поезд 1 , находится к югу от театра.

Дизайн

Фасад театра на 51-й улице, вид с востока

Театр Марка Хеллингера, первоначально называвшийся Голливудским театром, был спроектирован Томасом У. Лэмбом и был построен в 1930 году как дворец кино для Warner Bros. В то время как интерьер был спроектирован в стиле барокко , внешний вид был оформлен в современном стиле.

Фасад

Бывший Бродвей

Главный вход в Голливудский театр изначально находился на Бродвее 1655, а узкий вестибюль вел к большому фойе на 51-й улице. Во время строительства театра в 1930 году кинотеатры, в которых показывались фильмы в районе Таймс-сквер, обычно имели входы на Бродвей, независимо от ширины. Хотя вход на Бродвей был узким, на нем был яркий шатер и огромный светящийся вертикальный знак. Вход на Бродвей был закрыт в 1934 году и преобразован в торговые площади, а до конца 1990-х годов его полностью снесли.

На крыше бродвейского крыла Голливудского театра изначально находился стальной знак в форме буквы «V» высотой 80 футов (24 м) и шириной 210 ​​футов (64 м). Описанный в 1929 году как «самый большой электрический дисплей в мире», знак весил 115 тонн. Специальный генератор освещал 20 000 лампочек вывески, которые были расположены так, чтобы можно было мигать буквы высотой 8 футов (2,4 м).

51-я улица

Единственный сохранившийся фасад находится на 51-й улице и состоит из двух секций в современном стиле, обе из кирпича с вертикальными мотивами. Восточная часть представляет собой узкую башню с входом в здание. Другая часть, в которой находятся сцена и зрительный зал, короче, но шире. Хотя фасад 51-й улицы в настоящее время служит главным входом в здание, изначально это был боковой вход.

Деталь входа

Входная секция имеет грунтовые воды из черного гранита. Сам вход содержит пять двойных дверей под фрамугами , все из стекла с бронзовыми рамами. По обеим сторонам стоят высокие фигуры, держащие фонари в форме глобусов, а также бронзовые витрины. Над входом в здание установлен современный навес . Фасад выполнен из золотого кирпича, с тремя полосами прямоугольников из коричневого кирпича над шатром, поднимающимся до набора из трех квадратов из коричневого кирпича. По обеим сторонам расположены рифленые терракотовые панели, увенчанные стилизованными урнами с растительными формами. На всех этажах кирпичные ряды театра выходят наружу слева и справа от башни. В верхней части фасада входа есть парапет с зигзагообразным узором.

Сценический дом на западе и зрительный зал в центре имеют общий фасад с золотым кирпичом над уровнем грунтовых вод из черного гранита. По первому этажу проходят горизонтальные полосы из коричневого кирпича. На первом этаже также есть витрины с кирпичными перемычками вокруг них, а также дверь офиса, бывшая дверь сцены и широкая дверь гаража. На верхних этажах в центральной части (аудитории) есть большая кирпичная панель, окруженная рядами солдат . К востоку (справа) от этой панели есть прямоугольные отверстия с решетками над ними. Верхний этаж зрительного зала содержит стилизованные кирпичные скобы , поддерживающие декоративный медный карниз ; между кронштейнами есть восьмиугольные панели. В сценическом доме есть оконные проемы между неглубокими кирпичными опорами . Сценический дом имеет углубление на верхних этажах, за ним простой кирпич.

Интерьер

Интерьер Хеллингера в стиле рококо был похож на интерьер других кинодворцов 1920-х годов. Внутренние пространства были спроектированы Лейфом Неандроссом, главным дизайнером Rambusch Decorating Company . Первоначальная декоративная схема была золотой с красными и синими бликами.

Лобби

Потолок ротонды
Оформление колонн ротонды

Оригинальное лобби с Бродвея (после снесения) было оформлено в современном французском стиле. Это был ар-деко по дизайну, и он вел к нынешнему главному вестибюлю. Согласно сообщению современников, в вестибюле Бродвея были зеркальные стены с украшениями из бронзы и мрамора, а также оштукатуренный потолок. Вестибюль Бродвея был спроектирован так, чтобы потенциально поддерживать более высокое здание, которое было отменено во время Великой депрессии.

Главный вестибюль представляет собой овальную ротонду двойной высоты с восемью рифлеными колоннами , поддерживающими куполообразный потолок. По данным Комиссии по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка (LPC), дизайн вестибюля похож на интерьер базилики Четырнадцати святых помощников 18 века в Германии. Церковь Таймс-сквер использует вестибюль для продажи религиозных товаров, таких как книги и компакт-диски. Колонны главного вестибюля размещены на мраморных постаментах и ​​увенчаны капителями в ионическом стиле . Над колоннами мраморный антаблемент с херувимами . Потолок имеет обшитые панелями арки и бухты , которые сходятся на веревочной лепнине, окружающей овальный купол в центре потолка. Посередине потолка нарисована классическая фреска; фреска должна была символизировать искусство и обучение. С середины купола свисает большой многоярусный канделябр .

Стены вестибюля имеют мраморные основания, над которыми расположены панели, окруженные декоративной лепниной. На стенах установлены осветительные бра , а на западной стене есть выходы на уровень оркестра зрительного зала. Двери на южной стене ведут обратно в кассовый зал. В северной стене есть парадная лестница, ведущая на балкон на уровне мезонина зрительного зала. Дополнительные лестницы ведут на этот уровень от входа в вестибюль.

С балкона открывается вид на вестибюль. Лестницы из вестибюля украшены стеновыми панелями с орнаментальной лепниной, а также осветительными бра; на лестничных площадках также есть зеркала. Под балконом, рядом с колоннами на северной стене, расположены сегментарные арки , поддерживаемые консольными кронштейнами . Сам балкон имеет балюстраду с мотивами гребешков и херувимов, а нижняя сторона балкона имеет молдинги. Стены балкона также имеют панели с молдингами; есть дверные проемы, украшенные картушами и гирляндами , которые ведут в гостиные. Ребра делят потолок балкона на панели, а по границе как ребер, так и панелей есть молдинги. К потолку балкона подвешены канделябры и люстры-шары. Вдоль балкона изначально стояла мебель.

Актовый зал

Вид на авансцену с балкона

Зрительный зал имеет партерный уровень, один балкон, ложи и сцену за аркой авансцены . Зрительный зал немного шире своей глубины, а пространство оформлено гипсовыми украшениями с низким рельефом . Зрительный зал вмещает 1603 человека, хотя исторически он мог вместить 1506 человек. Один только оркестр мог вместить 900 человек. Сиденья обиты красным бархатом и отделаны деревом. С самого начала триста мест были оборудованы «телефонами Warner Theater-phone» для усиления и уточнения звука для слабослышащих пользователей. Дамасские шторы были помещены на стены, чтобы увеличить изоляцию. Зрительный зал изгибается внутрь возле авансцены.

Зоны отдыха

Задний (восточный) конец оркестра содержит неглубокую изогнутую набережную. В стенах оркестрового променада есть двери, над которыми находятся указатели выхода с фланговыми завитками . И партер, и променад содержат на стенах плоские пилястры, между которыми расположены панели с лепниной по краям. Оркестр слегка наклонен вниз к оркестровой яме у сцены.

В нижней части балкона, над оркестром, есть светильники в форме шара и три бухты с гребешками и листвой. Хотя балкон тоже сгребен, его нижняя сторона выпуклая, что предотвращает скопление звукопоглощающих воздушных карманов у задней стены оркестра. В задней части балкона также есть променад, отделенный от главного балкона декоративными вертикальными опорами. Стены балкона и променада содержат плоские пилястры и панели с лепными бордюрами. Боковые стены содержат арочные дверные проемы с лепными рамами. На задней стенке есть рейлинг и осветительные бра. Уровень балкона разделен на переднюю и заднюю части проходом, который проходит между металлическими перилами с обеих сторон. Передние перила балкона украшены лиственными мотивами, выровненными по вертикальной оси. В задней части балкона была размещена проекционная комната размером 30 футов (9,1 м) в длину и 12 футов (3,7 м) в высоту.

Вид справа от зала, глядя на ложи и левую стену.

По обеим сторонам авансцены находится арка с единственной коробкой, изогнутой наружу. Передние перила балкона доходят до передних перил коробки, поддерживая две рифленые коринфские колонны по обеим сторонам каждой коробки. Под передними перилами каждой ложи находится арка на уровне оркестра, которая содержит пару консольных кронштейнов с картушем в центре. Рядом с арками, под каждой парой колонн, есть картуши; они, в свою очередь, окружены скобками с херувимами и гирляндами. Над каждой коробкой находится еще одна арка, которая поднимается из волют над парами коринфских колонн. Небольшие подвесные люстры размещены перед парами колонн лож.

Другие особенности дизайна

Рядом с ящиками находится перевернутая арка авансцены. Арка авансцены содержит рифленые опоры и колонны в коринфском стиле с обеих сторон, увенчанные консольными кронштейнами. Вершина арки выполнена в виде богато украшенного антаблемента. В центре авансцены находится большая гипсовая корона, поддерживаемая сломанным фронтоном с крылатыми фигурами. Сцена имеет глубину 45 футов (14 м). Хотя Хеллингер был построен как кинотеатр , большая сцена театра также могла использоваться для проведения больших музыкальных шоу.

Бухта авансцены

Под потолком, опоясывающим весь зрительный зал, находится антаблемент с листовой лепниной. Края потолка разделены на многочисленные бухты, разделенные консольными кронштейнами с картушами в центре. В каждой из бухт есть расписная фреска с круглой рамкой и картушем наверху. Всего двенадцать рамок, на которых изображены французские аристократические сцены 18 века; каждая фреска означает разную часть года. Основная часть потолка содержит дополнительные лепные полосы, которые содержат больше фресок и окружают овальную панель в центре. Овальная панель выполнена в виде вентилятора, а окружающие панели выполнены в стиле Адама . С внешних панелей потолка свисают небольшие подвесные люстры. Большая люстра в виде шара свисает с центра овальной панели.

Подвал

Прямо под вестибюлем находится овальный подвальный холл. Есть восемь пар колонн из искусственного мрамора, увенчанных капителями в тосканском стиле. В стенах панели с лепными бордюрами, лепные дверные проемы с антаблементами. В одной стене находится камин, каминная полка которого состоит из полки, опирающейся на консольные кронштейны. В непосредственной противоположной стене есть дверные проемы в женский и мужской туалеты. В гостиной раньше также был бар, который был установлен в 1960-х годах.

Потолочный купол неглубокий и содержит центральный медальон с перекрывающимися кругами, с которого свисает большая люстра. Остальная часть потолка содержит молдинги и балки, которые делят потолок на секции, каждая с центральным медальоном и меньшей люстрой в виде шара. Лестница изгибается вверх в вестибюль и содержит обшитые панелями стены с лепными бордюрами, а также обшитый панелями потолок с подвесными люстрами в виде глобусов.

История

Дворцы кино стали обычным явлением в 1920-х годах между окончанием Первой мировой войны и началом Великой депрессии. В районе Нью-Йорка строительством кинодворцов занималось лишь небольшое количество операторов. Относительно несколько архитекторов отвечали за проекты этих театров, в том числе законные театральные архитекторы Томас Лэмб, К. Ховард Крейн и Джон Эберсон .

Голливудский театр

Развитие и открытие

Шатер

В апреле 1929 года Warner Bros. сдала в аренду участки с 217 по 233 West 51st Street и 234 West 52nd Street по годовой ставке 40 000 долларов. Договор аренды должен был быть заключен на 17 лет с возможностью двух продлений на 21 год. Warner Bros. немедленно приступили к планированию на этом месте дворца кино. Компания планировала построить вход с Бродвея , в восточной части квартала. Театр должен был иметь 1600 мест на уровне оркестра и балкона, и это был бы первый бродвейский театр, построенный специально для фильмов. Warner Bros. выбрала это место именно потому, что оно находилось недалеко от сложившегося Театрального квартала вокруг Таймс-сквер. В этом районе к 1920-м годам начали развиваться кинотеатры наряду с законными площадками.

Голливудский театр Warner Bros. открылся 22 апреля 1930 года музыкальным фильмом Warner Technicolor «Держи все» с Винни Лайтнер и Джо Э. Брауном в главных ролях . Витрины на Бродвее сдавались в аренду для таких целей, как ресторан Lindy's . Первые два года в Голливуде показывали только фильмы. Среди них были « Моби Дик» и «Багдадский нищий» в 1930 году, а также « Купленная » и «Безумный гений» в 1931 году . В начале 1932 года Лу Хольц объявил о своем намерении сдать театр в аренду для водевиля. В феврале того же года открылись водевильные ревю Хольца, но они прекратились через два месяца, потому что Хольц сказал, что его одновременная игра и продюсирование этих ревю были «напряженными». Водевиль вернулся в ноябре 1932 года, когда Артур Джордж Кляйн взял на себя управление театром, чтобы дважды в день проводить ревю. К февралю 1933 года в Голливуде снова стало темно, и после этого театр вернулся к показу фильмов. В 1933 году Warner Bros. приобрела дополнительную землю по адресу 235–239 ​​West 51st Street у братьев Шуберт . Как правило, голливудские фильмы не имели успеха, и зал подолгу пустовал.

Чередование живых выступлений и фильмов

Верхняя часть входа

В октябре 1934 года Warner Bros. объявила, что отремонтирует сцену для театрального использования и добавит 32 гримерных. Эти изменения должны были приспособить первую театральную постановку Голливуда: Calling All Stars , музыкальное ревю с Мартой Рэй , которое открылось в декабре 1934 года и провело 35 представлений. В октябре 1935 года в Голливуде состоялась премьера фильма Warner Bros. « Сон в летнюю ночь » с Джеймсом Кэгни и Оливией де Хэвилленд в главных ролях . В марте следующего года Эрл Кэрролл вел переговоры с Warner Bros. о переименовании Голливудского театра для себя и постановке там мюзиклов. Театр был сдан в аренду Джорджу Эбботту и переименован в Театр на 51-й улице в конце 1936 года. Главный вход в театр был перенесен с Бродвея на 51-ю улицу, поскольку Warner Bros. хотела использовать вход с Бродвея для фильмов, а вход с 51-й улицы - для законных постановок. Спектакль Эббота « Сладкая река» открылся в октябре того же года и закрылся всего после пяти представлений.

Театр на 51-й улице вернулся к кино в 1937 году; Warner Bros. планировала либо размещать собственные фильмы, либо сдавать кинотеатр для показов. Название «Голливудский театр» было восстановлено в августе 1937 года с показом « Жизни Эмиля Золя» , первой премьеры в театре после «Сна в летнюю ночь» . Дальнейшие фильмы последовали до октября 1938 года, когда открылась еще одна живая постановка - мюзикл « Рыцари песни» на тему Гилберта и Салливана . За этим последовал выпуск 1939 года « Скандалы Джорджа Уайта» , перевод из театра Элвина , который в течение месяца шел в Голливуде. В 1940 году театр был снова переименован в Театр на 51-й улице, в мае того же года представив возрождение « Ромео и Джульетты» с Вивьен Ли и Лоуренсом Оливье . Хотя спектакль получил широкую известность, в нем было показано всего 36 спектаклей. Затем в октябре 1940 года последовало трехнедельное выступление Русского балета Монте-Карло , а затем в ноябре - выступления Русского оригинального балета полковника Василия де Базиля .

Театр вернулся к названию Голливудского театра и снова начал показывать фильмы. О ремонте Голливудского театра было объявлено в середине 1941 года, когда был заказан мюзикл Эдди Кантора « Глаза банджо» . Banjo Eyes открылся в декабре 1941 года и провел 129 представлений, в конечном итоге закрываясь после того, как Кантор заболел. Вслед за Banjo Eyes Голливуд на несколько лет вернулся к исключительному показу фильмов. Премьера фильма « Касабланка» , впоследствии ставшего хитом и классикой, состоялась в Голливуде в 1942 году . Марк Твен (1944), «Кукуруза зелена» (1945) и « День и ночь» (1946). Голливудский театр стал Театром Уорнера в августе 1947 года с премьерой фильма « Жизнь с отцом» .

Театр Марка Хеллингера

Конец 1940-х и 1950-е годы

Вывеска и кирпичная кладка к востоку (справа) от входа

Состоятельный продюсер Энтони Брэди Фаррелл согласился купить Warner Theater в июне 1948 года примерно за 1,5 миллиона долларов; продажа была завершена в следующем месяце. Фаррелл планировал переименовать театр в честь Марка Хеллингера , бродвейского журналиста и критика, который умер за год до этого, и предложил отремонтировать театр для законных пьес и мюзиклов. Театр был посвящен под своим новым названием 16 января 1949 года, а мюзикл Фаррелла « Все ради любви» открылся на следующей неделе, 22 января, с Полом Хартманом , Грейс Хартман и Бертом Уилером . All for Love потерял деньги, но провел 121 спектакль. Затем в конце 1949 года С. М. Чарток провел трехнедельную демонстрацию произведений Гилберта и Салливана . возможности театра зарабатывать деньги. Мюзикл Фаррелла Texas Li'l Darlin ' с участием Кенни Дельмара открылся в конце 1949 года. Texas Li'l Darlin ' стал первым хитом в истории Hellinger, в котором было представлено 293 выступления.

Билеты, пожалуйста! переведен из театра Coronet в конце 1950 года, а в конце того же годапоследовалоревю Гарольда Рима Bless You All . В 1951 году состоялась премьера спектакля «Двое в проходе» с Бертом Ларом и Долорес Грей , в котором было представлено 279 спектаклей. «Три желания для Джейми» открылись в следующем году и продлились 91 спектакль. Чарток вернулся в конце 1952 года с четырехнедельным участием в постановках Гилберта и Салливана, за которым последовали Гатри МакКлинтик и Греческий национальный театр с двумя пьесами Софокла . Мюзикл Хейзел Флэгг Жюля Стайна открылся в 1953 году; К тому времени New York Times сообщила, что вход на Бродвей был «прекращен». Затем в конце 1953 года вестибюль Бродвея был сдан в аренду портному.

«Девушка в розовых трико» — заключительный спектакль покойного композитора Зигмунда Ромберга , премьера которого состоялась в 1954 году и закрылась после 115 спектаклей. Ballets Espagnols также выступали в Hellinger в ноябре того же года в течение четырех недель. Мюзикл на тему амишей « Равнина и причудливость» открылся в январе 1955 года и стал хитом с 461 постановкой (некоторые в Театре Зимнего сада ). В том же году Hellinger организовал Ankles Aweigh для 176 выступлений. «Хеллингер» добился наибольшего успеха благодаря мюзиклу « Моя прекрасная леди» на музыку Алана Джея Лернера и Фредерика Лоу . «Моя прекрасная леди» открылась в марте 1956 года и с общим количеством представлений 2717 стала самой продолжительной бродвейской постановкой того времени. До успеха «Моей прекрасной леди » в театральном сообществе ходил слух, что Хеллингеру суждено никогда не стать ведущим хита. Через год после открытия «Моей прекрасной леди» Фаррелл продал «Хеллингер» Максу и Стэнли Стал , которые уже приобрели соседнее здание на Бродвее. Новые владельцы учредили компанию под названием Mark Hellinger Theater Inc.

1960-х до середины 1970-х годов

Статуя и вывеска к западу (слева) от входа

В 1960-х годах Хеллингер продолжал ставить несколько популярных мюзиклов. Ричард Роджерс и Сэмюэл Тейлор пытались поставить свой мюзикл No Strings , но продюсер My Fair Lady отказался переезжать. В феврале 1962 года Верховный суд Нью-Йорка постановил, что «Моя прекрасная леди» должна переехать, но к тому времени Роджерс и Тейлор забронировали другой театр. Затем мюзикл Роджерса и Хаммерштейна «Звуки музыки» был переведен в «Хеллингер» из « Лант -Фонтанн» на последние семь месяцев показа мюзикла. «Ругантино» на итальянском языке был поставлен в 1964 году с живыми субтитрами на авансцене, но провалился, несмотря на признание критиков. Стайн, Бетти Комден и мюзикл Адольфа Грина Fade Out - Fade In также открылся в 1964 году с участием Джека Кэссиди и Кэрол Бернетт . В ясный день вы можете увидеть вечность открылась в 1965 году на музыку Бертона Лейна и Алана Джея Лернера . В том же году в ротонде гостиной был установлен алкогольный бар шириной 40 футов (12 м).

Конец 1960-х характеризовался несколькими неудачными мюзиклами. Мюзикл «Радостный шум» в 1966 году с хореографией Майкла Беннета закончился всего после 12 представлений. В следующем году у танцевальной труппы Марты Грэм было ограниченное участие в театре. Также в 1967 году был поставлен « Илья Дарлинг» с Мелиной Меркури , в котором было показано 319 спектаклей, но без прибыли. Третий провал последовал в 1968 году, библейский мюзикл «Я Соломон» с Диком Шоном и Карен Морроу . В том же году в «Хеллингере» состоялись балетные представления Les Ballets Africains ; премьера документального фильма «Нью-Йорк — самый-самый» ; и ограниченное концертное участие Марлен Дитрих . В 1969 году последовали две постановки: « Дорогой мир » Джерри Хермана с участием Анжелы Лэнсбери и « Коко » Алана Джея Лернера и Андре Превена с Кэтрин Хепберн в главной роли в ее единственном бродвейском мюзикле.

Хеллингер провел свою первую церемонию вручения премии «Тони» в 1969 году ; в нем также проходила церемония вручения премии «Тони» в 1970 году . Затем в 1971 году «Хеллингер» поставил провальный « Ари» и финальные спектакли многолетней внебродвейской постановки « Человек из Ла- Манчи » . за следующие два года отыграл 720 спектаклей. Затем последовала смесь успехов и неудач. Танцевальная труппа Марты Грэм вернулась в 1974 и 1975 годах и получила признание критиков. И наоборот, полностью мужское возрождение фильмов « Как вам это понравится» (1974 г.), «Кожа наших зубов» (1975 г.) и « Пенсильвания-авеню, 1600» (1976 г.) потерпели неудачу, каждое из которых сыграло менее десяти представлений. Тем временем Stahls неофициально выставили на продажу «Хеллингер» к 1975 году, а в следующем году Nederlander Organization купила театр.

Конец 1970-х и 1980-е годы

Актерский состав Legs Diamond позирует в театре, 2017 г.

Hellinger не добился успеха в постановке Timbuktu 1978 года! с Эртой Китт или Platinum с Алексис Смит . За этим последовал в 1979 году Сарава , мюзикл на музыку Митча Ли ; балет Джоффри с участием артиста Рудольфа Нуреева ; и The Utter Glory of Morrissey Hall , который закрылся в ночь открытия. «Хеллингер» наконец добился успеха в конце 1979 года, когда Энн Миллер и Микки Руни снялись в пародийной постановке « Сахарные малыши» , в которой за следующие три года было показано 1208 представлений. Премия Тони вернулась к Хеллингеру в 1980 и 1981 годах . После закрытия Sugar Babies в 1982 году Комден и Грин выпустили A Doll's Life , который закрылся после пяти представлений. Фокусник Дуг Хеннинг снялся вместе с Читой Риверой в мюзикле «Мерлин» 1983 года , в котором было сыграно 199 представлений. Мерлин закончился, чтобы уступить место Чаплину , мюзикл, который так и не начался. После этого вышел британский мюзикл Oliver! был короткий пробег в Хеллингере в 1984 году.

Майкл Беннетт вел переговоры о покупке половины доли в собственности театра в 1984 году, в том же году, когда Джерри Вайнтрауб приобрел долю в деятельности Хеллингера. В 1985 году Hellinger организовал Grind на 75 выступлениях и Tango Argentino примерно на 200 выступлениях. Фильм 1985 года «Припев» также частично снимался в театре. На протяжении оставшейся части 1980-х Хеллингер показывал короткие тиражи, персональные выставки и отраслевые заказы. В 1986 году в мюзикле Rags было представлено всего четыре представления, а позже в том же году появилась танцевальная постановка Flamenco Puro. В 1987 году Хеллингер принимал у себя церемонию вручения премии «Тони» , а также личные выступления Смоки Робинсона / Жана Карна , Virsky Company , Родни Дэнджерфилда и Грузинской государственной танцевальной труппы . В начале 1988 года в Хеллингере был поставлен шекспировский «Макбет» с Глендой Джексон и Кристофером Пламмером . В конце года в театре состоялась премьера последней законной постановки « Бриллиантовые ноги» .

Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка (LPC) начала рассматривать вопрос о защите Хеллингера как достопримечательности в 1982 году, и обсуждения продолжались в течение следующих нескольких лет. 17 ноября 1987 года LPC назвал интерьер Хеллингера достопримечательностью, а в январе 1988 года - фасад. Это было частью широкомасштабных усилий комиссии в 1987 году по присвоению бродвейским театрам статуса достопримечательности. Сметная комиссия города Нью-Йорка ратифицировала эти назначения в марте 1988 года. Недерландцы, Шуберты и Джуямкин коллективно подали в суд на LPC в июне 1988 года, чтобы отменить знаковые обозначения 22 театров, включая Хеллингер, на том основании, что обозначения сильно ограничивали степень, в которой театры могут быть изменены. Иск был передан в Верховный суд Нью-Йорка и Верховный суд США , но в 1992 году эти определения были в конечном итоге оставлены в силе.

Церковь Таймс-сквер

Арендовать

Сценический дом

В феврале 1989 года Nederlander Organization сдала в аренду церковь Хеллингера церкви Таймс-сквер , возглавляемой преподобным Дэвидом Вилкерсоном , за 1 миллион долларов в год на условиях пятилетней аренды. В то время церковь занимала Недерландский театр на 1150 мест , который работал только стоя пять дней в неделю. Вдобавок театральная индустрия Бродвея изо всех сил пыталась поставить постановки, и Джеймс М. Недерландер сказал: «Это краткосрочная аренда - пять лет для меня короткий срок. Это пройдет, прежде чем вы это узнаете». Если бы жители Нидерландов сохранили «Хеллингер» в качестве законного места проведения, организация могла бы арендовать театр для крупного мюзикла за 1,04 миллиона долларов в год, но это было бы далеко не стабильный поток доходов. Legs Diamond закрылся в том же месяце. Согласно The New York Times : «Для многих театральных деятелей аренда Хеллингера, [...] который долгое время считался одним из лучших и самых красивых театров для мюзиклов, была печальным символом как штата Бродвей, и организации Nederlander».

Церковь на Таймс-сквер переехала в Хеллингер в марте 1989 года. В августе того же года LPC провела слушание по вопросу о том, можно ли снести самую западную часть театра шириной 26 футов (7,9 м), чтобы освободить место для отеля, разработанного Silverstein Properties . . Запланированный отель использовал бы права на эфир над театром, что потребовало бы восстановления Хеллингера для законного использования. Продюсер Кэмерон Макинтош выразил заинтересованность в аренде Хеллингера для своей постановки «Мисс Сайгон» в 1990 году, но в конечном итоге он арендовал близлежащий Бродвейский театр . Рокко Ландесман из конкурирующей сети Jujamcyn Theaters также предложил купить театр, но он сказал, что высокие расходы на содержание не позволили ему или любому другому продюсеру предложить более 7 миллионов долларов.

Покупка и последующие годы

В конце концов, в декабре 1991 года жители Нидерландов продали Хеллингера церкви за 17 миллионов долларов. Затем Вилкерсон провел несколько лет, ремонтируя театр для своей паствы. Спустя годы после покупки церкви на Таймс-сквер церковь стала настолько популярной, что Хеллингер не мог вместить всех прихожан, несмотря на вместимость театра на 1600 мест. В 1997 году прихожане в театре насчитывали 4000 человек, а в следующем году удвоились. В результате в конце 1990-х годов в соседнем отеле Novotel был арендован дополнительный зал на 800 человек и восемь дополнительных конференц-залов. К 2001 году как в вестибюле, так и в соседней пристройке были установлены экраны, чтобы дополнительные прихожане могли смотреть службы.

Театральные продюсеры предприняли несколько безуспешных попыток купить театр у церкви на Таймс-сквер. Еще в 1993 году Ллойд Уэббер предложил купить театр у церкви Таймс-сквер для своей постановки « Бульвар Сансет» . Сообщается, что помимо Макинтоша и поместья Беннетов предложения сделали бывший канадский импресарио Гарт Драбински , театральный оператор Shubert Organization и корпоративные продюсеры Disney и Clear Channel . Церковь на Таймс-сквер поддерживает исторический внутренний декор театра и открывает театр для публики для регулярных служб. В церкви также проводятся экскурсии по театру, например, во время Рождества 2016 года, когда он давал гастроли вместе с живым исполнением рождественского спектакля « Вифлеем на Бродвее» .

Известные постановки

Постановки перечислены по году их первого исполнения.

Смотрите также

Рекомендации

Примечания

Цитаты

Источники

Внешние ссылки