Мерл Хаггард - Merle Haggard

Мерл Хаггард
Мерл Хаггард выступает вживую в 1971 году
Мерл Хаггард выступает вживую в 1971 году
Исходная информация
Имя при рождении Мерл Рональд Хаггард
Родился ( 1937-04-06 )6 апреля 1937 года
Оилдейл, Калифорния , США.
Умер 6 апреля 2016 г. (2016-04-06)(79 лет)
Пало Седро, Калифорния , США
Жанры
Род занятий Певица, автор песен, музыкант
Инструменты
Активные годы 1963–2016
Этикетки
Связанные действия
Веб-сайт merlehaggard .com

Мерл Рональд Хаггард (6 апреля 1937 г. - 6 апреля 2016 г.) - американский кантри- певец, автор песен, гитарист и скрипач .

Хаггард родился в Оилдейле, Калифорния , в конце Великой депрессии . Его детство было тяжелым после смерти отца, и в юности он несколько раз попадал в тюрьму. После освобождения из государственной тюрьмы Сан-Квентин в 1960 году ему удалось изменить свою жизнь и начать успешную карьеру в стиле кантри. Он приобрел популярность благодаря своим песням о рабочем классе, которые иногда содержали темы, противоречащие настроениям некоторых популярных музыкальных произведений того времени против войны во Вьетнаме . В период с 1960-х по 1980-е годы у него было 38 хитов номер один в американских чартах стран, некоторые из которых также попали в чарт всех жанров синглов Billboard . Хаггард продолжал выпускать успешные альбомы и в 2000-е годы.

Он получил множество наград и наград за свою музыку, в том числе почетную награду Центра Кеннеди (2010), премию Грэмми за заслуги перед жизнью (2006), премию BMI Icon (2006) и включение в Зал славы авторов песен Нэшвилля (1977), Country Музыкальный зал славы (1994) и Музыкальный зал славы Оклахомы (1997). Он умер 6 апреля 2016 года - в свой 79-й день рождения - на своем ранчо в округе Шаста, штат Калифорния , недавно перенесший двойную пневмонию .

Ранние годы

Внешний звук
аудио значок Легенда кантри-музыки Мерл Хаггард , интервью Терри Гросса на Fresh Air , 42:14, 14 августа 1995 г.

Родителями Хаггарда были Флосси Мэй ( урожденная Харп; 1902–1984) и Джеймс Фрэнсис Хаггард (1899–1946). Семья переехала в Калифорнию из своего дома в Чекоте, штат Оклахома , во время Великой депрессии после того, как их сарай сгорел в 1934 году.

Они поселились со своими двумя старшими детьми, Джеймсом «Лоуэллом» (1922–1996) и Лилиан, в квартире в Бейкерсфилде , в то время как Джеймс начал работать на железной дороге Санта-Фе . Женщина, которой принадлежал товарный вагон, поставленный в Оилдейле , соседнем городе, спросила отца Хаггарда о возможности переоборудования его в дом. Он реконструировал товарный вагон и вскоре переехал туда, также купив участок, на котором 6 апреля 1937 года родился Мерл Рональд Хаггард. В конечном итоге собственность была расширена за счет строительства ванной комнаты, второй спальни, кухни и уголка для завтрака соседний участок.

В 1946 году отец Хаггарда умер от кровоизлияния в мозг. Девятилетний Хаггард был глубоко потрясен утратой, и она оставалась для него ключевым событием на всю оставшуюся жизнь. Чтобы содержать семью, мать Хаггарда устроилась бухгалтером. Старший брат Лоуэлл подарил свою гитару Мерлу, когда Мерлу было 12 лет. Хаггард научился играть на ней самостоятельно, с записями, которые у него были дома, под влиянием Боба Уиллса , Левти Фриззелла и Хэнка Уильямса . Пока его мать работала днем, у Хаггарда начались проблемы. Она отправила его на выходные в изолятор для несовершеннолетних, чтобы попытаться исправить его, но его поведение не улучшилось. Во всяком случае, ему стало хуже.

К 13 годам Хаггард воровал и выписывал плохие чеки. В 1950 году его поймали на краже в магазине и отправили в изолятор для несовершеннолетних. В следующем году он сбежал в Техас со своим другом Бобом Тигом. Эти двое ехали в товарных поездах и путешествовали автостопом по всему штату. Когда они вернулись позже в том же году, двух мальчиков обвинили в грабеже и отправили в тюрьму. На этот раз они фактически не совершали преступления и были освобождены, когда были обнаружены настоящие грабители. Опыт не сильно изменил Хаггарда. Позже в том же году его снова отправили в центр заключения для несовершеннолетних, из которого он и его друг снова сбежали и направились в Модесто, штат Калифорния . Там он работал разнорабочим, в том числе водителем грузовика с картофелем, поваром быстрого приготовления, кувшином сена и стрелком из нефтяных скважин . Его дебютное выступление было с Тигом в баре Modesto под названием Fun Center, за которое ему заплатили 5 долларов США и дали бесплатное пиво.

В 1951 году он вернулся в Бейкерсфилд, где снова был арестован за прогулы и мелкое воровство и отправлен в центр содержания под стражей для несовершеннолетних. После очередного побега его отправили в Промышленную школу Престона , установку с высоким уровнем безопасности. Через 15 месяцев его освободили, но отправили обратно после того, как он избил местного мальчика во время попытки ограбления. После освобождения Хаггарда он и Тиг видели на концерте Левти Фриззелла. Они сели за кулисы, и Хаггард начал подпевать. Услышав со сцены молодого человека, Фриззелл отказался продолжать, если только Хаггарду не разрешили спеть первым. Хаггард сделал это и был хорошо принят публикой. После этого опыта Хаггард решил продолжить музыкальную карьеру. По ночам он пел и играл в местных барах, работая батраком, а днем ​​на нефтяных месторождениях.

Женатый и страдающий от финансовых проблем, в 1957 году он пытался ограбить придорожный дом в Бейкерсфилде, был пойман и арестован. Осужденный, он был отправлен в тюрьму Бейкерсфилд. После попытки побега 21 февраля 1958 года его перевели в тюрьму Сан-Квентин . Там он находился под номером A45200. Находясь в тюрьме, Хаггард узнал, что его жена ждет ребенка от другого мужчины, что психологически перегрузило его. Он был уволен с ряда тюремных работ и планировал сбежать вместе с другим заключенным по прозвищу «Кролик» (Джеймс Кендрик), но его отговорили сокамерники.

Находясь в Сан-Квентине, Хаггард вместе со своим сокамерником начал играть в азартные игры и заниматься рэкетом. После того, как его поймали в пьяном виде, его отправили на неделю в одиночную камеру, где он встретил Кэрил Чессман , писательницу и сокамерницу камеры смертников. Тем временем «Кролик» успешно сбежал, застрелил полицейского и был возвращен в Сан-Квентин для казни. Трудное положение Чессмана, наряду с казнью «Кролика», вдохновило Хаггарда изменить свою жизнь. Вскоре он получил диплом об окончании средней школы и сохранил постоянную работу на текстильной фабрике тюрьмы. Он также играл в тюремной группе кантри-музыки, считая выступление Джонни Кэша в тюрьме на Новый год 1959 года своим главным вдохновением на то, чтобы присоединиться к ней. Он был освобожден из Сан-Квентина условно-досрочно в 1960 году.

В 1972 году, после того как Хаггард стал признанной звездой кантри-музыки, тогдашний губернатор Калифорнии Рональд Рейган предоставил Хаггарду полное и безоговорочное помилование за его прошлые преступления.

Ранняя карьера

Хаггард изображен на рекламном портрете для Tally Records (1961, 24 года)

Освободившись из Сан-Квентина в 1960 году, Хаггард начал рыть канавы для подрядной электротехнической компании своего брата. Вскоре он снова выступал, а позже начал записываться на Tally Records. Звук Бейкерсфилд развивается в области в качестве реакции против избытка продуцируется звуком Нэшвилла . Первой записью Хаггарда для Tally была "Singing My Heart Out" при поддержке "Skid Row"; это не имело успеха, и было выпущено всего 200 экземпляров. В 1962 году Хаггард выступил на шоу Винн Стюарт в Лас-Вегасе и услышал «Sing a Sad Song» Винн. Он попросил разрешения на запись, и в результате сингл стал национальным хитом в 1964 году. В следующем году он получил свой первый национальный рекорд в топ-10 с песней « (Мои друзья собираются стать) незнакомцами », написанной Лиз Андерсон , матерью. кантри-певицы Линн Андерсон , и его карьера пошла на убыль. Хаггард вспоминает, как меня уговорили навестить Андерсон - женщину, которую он не знал - в ее доме, чтобы послушать, как она поет несколько песен, которые она написала. "Если и было что-то, что я не хотел делать, так это сидеть в доме какой-то проклятой женщины и слушать ее милые песечки. Но я все равно пошел. Она была достаточно приятной женщиной, хорошенькой, с красивой улыбкой, но я был все готовы были заскучать до смерти, тем более, когда она достала целую кучу песен и подошла к старому насосному органу ... Вот они. Боже мой, один удар сразу за другим. Должно быть, их было четыре или пять песен номер один ... "

В 1967 году Хаггард записал песню « I'm a Lonesome Fugitive » с The Strangers , также написанную Лиз Андерсон с ее мужем Кейси Андерсоном, которая стала его первым синглом номер один. Когда Андерсоны представили песню Хаггарду, они не знали о его тюремном участке. Бонни Оуэнс , бэк-вокалистка и тогдашняя жена Хаггарда, цитируется музыкальным журналистом Дэниелом Купером в примечаниях к ретроспективе 1994 года Down Every Road : «Думаю, я не осознавал, как много для него сделал опыт в Сан-Квентине», потому что он никогда не говорил об этом так много ... Я мог сказать, что он был в плохом настроении ... и я сказал: "Все в порядке?" И он сказал: «Я действительно напуган». И я сказал: «Почему?» И он сказал: `` Потому что я боюсь, что когда-нибудь я буду там ... и там будет ... какой-нибудь пленник ... в то же время, когда я был внутри, встаньте - и они собираются быть примерно в третьем ряду ниже - и сказать: «Как ты думаешь, что делаешь, 45200?» »Купер отмечает, что новости мало повлияли на карьеру Хаггарда:« Неясно, когда и где Мерл впервые признал публике, что его тюремные песни уходят корнями в личную историю, поскольку, надо отдать ему должное, он, похоже, не сделал большого сенсационного объявления. В профиле в Music City News в мае 1967 года его тюремный рекорд никогда не упоминается, но в июле 1968 года в журнале в том же издании, о нем говорят так, как будто об этом всем известно ".

Альбом 1967 года под маркой «Человек с незнакомцами» положил начало артистическому и коммерческому успеху Хаггарда. В 2013 году Хаггард биограф Дэвид Кэнтуэлл заявил, что «Непосредственные преемники Я Lonesome Беглец - Branded Man в 1967 году и, в '68, Sing Me Back Home и Легенда о Бонни и Клайд ставилось среди лучших альбомов их соответствующие годы ". Новые записи Хаггарда продемонстрировала свою группу незнакомцев , в частности Рой Николс «s Telecaster , Ральф Муни » s стальной гитаре и гармонизацию вокала предоставляемые Бонни Оуэнс .

Во время первого хита Хаггарда « (Мои друзья собираются стать) незнакомцами » Хаггарда в 1965 году Оуэнс, который был женат на Баке Оуэнсе , был известен как сольный исполнитель, постоянный участник клубной сцены Бейкерсфилда и тот, кто появился на телевидении. Она выиграла первую в истории награду Академии музыки кантри как женский вокалист после того, как ее дебютный альбом 1965 года Don't Take Advantage of Me попал в пятерку лучших в чарте альбомов кантри. Однако у Бонни Оуэнс больше не было хитовых синглов, и хотя она записала шесть сольных альбомов на Capitol в период с 1965 по 1970 год, она стала известна в основном благодаря своим фоновым гармониям с хитами Хаггарда, такими как « Sing Me Back Home » и «Branded Man».

Продюсер Кен Нельсон взял на себя невмешательство, чтобы продюсировать Хаггарда. В посвященной ему серии American Masters Хаггард вспоминает: «Продюсер, который у меня был в то время, Кен Нельсон, был исключением из правил. Он называл меня« мистер Хаггард », а мне было двадцать четыре, двадцать. Пятилетний панк из Оилдейла ... Он возложил на меня полную ответственность. Я думаю, если бы он прыгнул и сказал: «О, ты не можешь этого сделать», это бы меня уничтожило ». В документальном сериале « Затерянное шоссе» Нельсон вспоминает: «Когда я впервые начал записывать Мерла, я был настолько очарован его пением, что забыл, что еще происходит, и внезапно понял:« Погодите, здесь вы музыканты ». я должен волноваться! ' Но его песни - он был великим писателем ».

К концу десятилетия Хаггард сочинил несколько хитов номер один, в том числе « Mama Tried », «Легенда о Бонни и Клайде», «Hungry Eyes» и «Sing Me Back Home». Дэниел Купер называет "Sing Me Back Home" "балладой, которая воздействует на столько разных уровней души, что бросает вызов каждой попытке ее проанализировать". В интервью 1977 года для Billboard с Бобом Юбэнксом Хаггард размышлял: «Несмотря на то, что преступление было жестоким и этот парень был неисправимым преступником, вы никогда не забудете это чувство, когда увидите, что кто-то, кого вы знаете, совершает последнюю прогулку. Они проводят его через двор, а впереди - охранник, а сзади - охранник - вот откуда вы знаете, что такое узник смерти. Кролика вывели ... привели его к Отцу ... перед казнью. Это была яркая картина, которая была осталось в моей голове ". В 1969 году был выпущен первый трибьют-трибьют Хаггарда Same Train, Different Time: A Tribute to Jimmie Rodgers .

Песни Хаггарда привлекли внимание извне. The Everly Brothers сделали каверы на "Sing Me Back Home" и "Mama Tried" на их кантри-рок-альбоме Roots 1968 года . В следующем году песни Хаггарда исполнялись или записывались различными артистами, в том числе воплощением группы Byrds в исполнении Грэма Парсонса , которые исполнили « Sing Me Back Home » на Grand Ole Opry и записали «Life in Prison» для своего альбома Sweetheart of Родео ; певица-активистка Джоан Баез , исполнившая каверы на "Sing Me Back Home" и "Mama Tried"; эстрадный певец Дин Мартин , записавший " I Take a Lot of Pride in What I Am " для своего одноименного альбома ; и Grateful Dead , чей концертный кавер на "Mama Tried" стал основным в их репертуаре до распада группы в 1995 году.

В оригинальной Rolling Stone обзор для Haggard и Незнакомцев 1968 альбома Mama Попробованного , Энди Викхам писал: «Его песня романтизировать лишения и трагедии транзиторной пролетарии Америки и его успех равнодействующей присущего ему способность относиться к своей аудитории общего опыта с именно правильный эмоциональный тон .... Мерл Хаггард смотрит на роль и звучит, потому что он есть роль. Он великолепен ».

"Оки из Маскоги" и "Моя боевая сторона"

В 1969 году Haggard and The Strangers выпустили " Okie From Muskogee " с текстами, якобы отражающими гордость певца тем, что он из Средней Америки , где люди традиционно патриотичны, не курят марихуану , не принимают ЛСД , не протестуют. сжигание призывных карточек или иным образом оспаривать власть . В последующие годы Хаггард делал разные заявления относительно того, задумал ли он эту песню как юмористическую сатиру или как серьезное политическое заявление в поддержку консервативных ценностей. В интервью 2001 года Хаггард назвал песню «документом о необразованных людях, живших в то время в Америке». Однако он сделал несколько других заявлений, предполагающих, что имел в виду эту песню серьезно. На шоу Боба Эдвардса он сказал: «Я написал это, когда недавно вышел из клуба. Я знал, что значит потерять свободу, и я действительно злился на этих протестующих. Они больше ничего не знали. о войне во Вьетнаме, чем я. Я думал, что чувствовал бы мой отец, который был из Оклахомы. Я чувствовал, что знаю, что чувствовали те мальчики, сражающиеся во Вьетнаме ». В документальном сериале о музыке в стиле кантри « Затерянное шоссе» он пояснил: «Мой отец скончался, когда мне было девять, и я не знаю, думали ли вы когда-нибудь о ком-то, кого потеряли, и вы говорите:« Интересно, что так ... и так бы подумали об этом? Я ехал по межштатной автомагистрали 40 и увидел табличку с надписью «19 миль до Маскоги», одновременно слушая радио-шоу The World Tomorrow (радио и телевидение), которое вел Гарнер Тед Армстронг . в детстве как «дома». Так что я увидел этот знак, и все мое детство промелькнуло перед моими глазами, и я подумал: «Интересно, что папа подумает о молодом восстании, которое происходило в то время, о Дженис Джоплинс ... Я понял их, я поладил . Но что, если бы он сейчас ожил? »И я подумал, что это способ описать людей в Америке, которые все еще сидят в центре страны и говорят:« Что происходит? в этих кампусах? », поскольку это было предметом радиопрограммы Гарнера Теда Армстронга. «Примерно через неделю я слушал Гарнера Теда Армстронга, и Армстронг говорил, что у небольших колледжей в небольших городах, похоже, нет никаких проблем. И я задавался вопросом, есть ли у Маскоги колледж, и он был, и у них не было никаких проблем - никаких расовых проблем и никаких проблем с допингом. Все это поразило меня за две минуты, я повторял одну строчку за другой и все делал за 20 минут ». В документальном фильме о нем American Masters он сказал: «Вот как я познакомился с хиппи ... Я думал, что они неспособны судить Америку, и я думал, что они смотрят свысока на то, что я очень дорожил. меня это разозлило. И я подумал: «Сукины сыновья, вас никогда не стесняли выезжать из этой великой, чудесной страны, и все же вы здесь, на улице, скучаете о вещах, протестуете против войны, которая они не знали об этом больше, чем я. Они не участвовали в этой войне больше, чем я ».

Хаггард начал исполнять песню на концерте в 1969 году и был поражен реакцией, которую она получила:

В лагере Хаггарда знали, что они что-то замышляли. Куда бы они ни пошли, на каждом шоу "Okie" вызывал более чем восторженные аплодисменты. В толпе прокатилась неожиданная лесть, стоячие овации, которые продолжались и продолжались, иногда оставляя и у публики, и у участников группы со слезами на глазах. Мерл каким-то образом наткнулся на песню, в которой выражались ранее зарождавшиеся страхи, вслух излагались жалобы и тревоги, в противном случае только шепотом, и теперь люди использовали его песню, использовали «он», чтобы соединиться с этими более крупными проблемами и друг с другом.

Студийная версия, которая была мягче, чем обычно хриплые версии для живых концертов, возглавила кантри-чарты в 1969 году и оставалась там в течение месяца. Он также занял 41-е место в чарте всех жанров синглов Billboard, став самым большим хитом Хаггарда на тот момент, уступив только его кроссоверу- рождественскому хиту 1973 года " If We Make It Through December ", который достиг 28-го места. "Okie from Muskogee »также обычно называют фирменной песней Хаггарда .

На его следующем сингле « The Fightin 'Side of Me », выпущенном его звукозаписывающей компанией в 1970 году вопреки возражениям Хаггарда, в лирике Хаггарда говорилось, что он не возражает против контркультуры, «меняющей стороны и отстаивающей то, во что они верят». но решительно заявил: «Если тебе это не нравится, оставь!» В мае 1970 года Хаггард объяснил Джону Гриссому из Rolling Stone : «Мне не нравятся их взгляды на жизнь, их грязь, их видимое неуважение к себе, понимаете. Им плевать, как они выглядят и что они пахнут .... Что они могут предложить человечеству? " В интервью 2003 года журналу No Depression Хаггард сказал: «В 70-х у меня были разные взгляды. Как человек, я узнал [больше]. Теперь у меня больше культуры. Я был тупым, как скала, когда писал «Оки из Маскоги». Сейчас я буду честен с вами, и многое из того, что я сказал [тогда], я сейчас пою с другим намерением. Мои взгляды на марихуану полностью изменились. Я думаю, нам промыли мозги, и я думаю, что любой, кто не знает им нужно встать, прочитать и осмотреться, получить свою собственную информацию. Это совместный правительственный проект, призванный заставить нас думать, что марихуана должна быть вне закона ».

Хаггард хотел последовать за «Оки из Маскоги» песней « Ирма Джексон », в которой рассказывалось о межрасовом романе между белым мужчиной и афроамериканкой. Его продюсер Кен Нельсон отговорил его выпускать его как сингл. Джонатан Бернстайн вспоминает: «В надежде дистанцироваться от резкого правого имиджа, который он приобрел после критики хиппи" Маскоги ", Хаггард хотел пойти в другом направлении и выпустить" Ирму Джексон "в качестве своего следующего сингла. Когда уроженец Бейкерсфилда, штат Калифорния, принес песню на свой лейбл, руководители, как сообщается, были потрясены. После «Оки» Capitol Records не была заинтересована в том, чтобы усложнять консервативный, «синий воротничок» имидж Хаггарда ».

Вместо этого, после выхода «The Fightin 'Side of Me», Хаггард позже прокомментировал Wall Street Journal : «Люди недалекие. На юге они могли бы назвать меня любовником-негром». В интервью 2001 года Хаггард заявил, что Нельсон, который в то время также возглавлял отдел кантри в Капитолии, никогда не вмешивался в его музыку, но «на этот раз он выступил и сказал:« Мерл, я не верю, что мир к этому еще готов ». ... И он, возможно, был прав. Я мог отказаться от того, в каком направлении движется моя карьера ".

«Okie From Muskogee», «The Fightin 'Side of Me» и «Мне интересно, думают ли они обо мне» (песня Хаггарда 1973 года об американском военнопленном во Вьетнаме) были провозглашены гимнами молчаливого большинства и признаны его частью повторяющейся патриотической тенденции в американской музыке кантри, которая также включает "In America" Чарли Дэниэлса и " God Bless the USA " Ли Гринвуда . Хотя Гордон Фризен из журнала Broadside раскритиковал Хаггарда за его «песни типа [Джона] Берча против несогласных с войной», Хаггард был популярен среди студентов колледжей в начале 1970-х годов не только из-за ироничного использования его песен членами контркультуры , но и потому что его музыка была признана происходящей из ранней деревенской народной традиции. И "Okie from Muskogee", и "The Fightin 'Side of Me" широко транслировались на подпольных радиостанциях, а "Okie" исполнялась на концертах протестующими певцами Арло Гатри и Филом Оксом .

Более поздняя карьера

Хаггард изображен на рекламном портрете для Capitol Records (1975, 38 лет)

Пластинка Хаггарда 1970 года A Tribute to the Best Fiddle Player in the World , посвященная Бобу Уиллсу , помогла спровоцировать постоянное возрождение и расширила аудиторию западного свинга . К этому моменту Хаггард был одним из самых известных кантри-певцов в мире, имея чрезвычайно успешный артистический и коммерческий успех с Capitol, накопив 24 сингла кантри номер один с 1966 года.

В 1972 году « Позвольте мне рассказать вам о песне» , первый специальный телевизионный сериал с Хаггардом в главной роли, был выпущен на национальном уровне компанией Capital Cities TV Productions. Это был полуавтобиографический музыкальный профиль Хаггарда, сродни современному « За музыкой» , спродюсированному и направленным Майклом Дэвисом. Гимн рецессии 1973 года « Если мы доживем до декабря » укрепил статус Хаггарда как поборника рабочего класса. "If We Make It Through December" оказался последним кроссоверным поп-хитом Хаггарда и Незнакомцев .

Хаггард появился на обложке TIME 6 мая 1974 года. Он также написал и исполнил заглавную песню к телесериалу Movin 'On , который в 1975 году дал ему и The Strangers еще один кантри-хит номер один . В начале к середине 1970-х годов, Haggard и Незнакомцы страна график доминирование продолжается с песнями , такими как «Когда - нибудь мы будем оглядываться назад», « Бабушка Харп », « Всегда нужно , чтобы вы » и « Корни My Воскрешение ». В период с 1973 по 1976 год он и The Strangers забили девять подряд лучших кантри-хитов. В 1977 году он переключился на MCA Records и начал исследовать темы депрессии, алкоголизма и среднего возраста на таких альбомах, как Serving 190 Proof и The Way I Am . Хаггард спела дуэтом кавер-версию песни Билли Бернетта «Что такое маленькая любовь между друзьями» с Линдой Картер в ее телевизионном музыкальном специальном выпуске 1980 года Lynda Carter: Encore! Он также стал хитом номер один в 1980 году с « Друзьями из бара» , дуэтом с актером Клинтом Иствудом, который появился в саундтреке Бронко Билли .

Хаггард появился в эпизоде The Waltons, озаглавленном «Возвращение», пятый сезон, третий эпизод, первоначальная дата выхода в эфир 10 октября 1976 года. Он сыграл лидера группы по имени Рэд, который находился в депрессии после смерти своего сына (Рон Ховард). .

В 1981 году Хаггард опубликовал автобиографию Sing Me Back Home . В том же году он попеременно выступал и исполнял балладу «Человек в маске». Автор : Дин Питчфорд , чья другая работа включает в себя « Fame », « вольную », « Sing », « Solid Gold » и музыкальный Carrie , это комбинированное повествование и тема для фильма Легенда о Lone Ranger , коробка -офис флоп. Хаггард также снова сменил лейбл в 1981 году, перейдя в Epic и выпустив один из своих самых популярных альбомов, Big City , на котором его поддержали The Strangers .

В период с 1981 по 1985 год Хаггард записал еще 12 хитов в десятке лучших кантри-хитов, девять из которых достигли первой строчки, в том числе «Мое любимое воспоминание», «Идти туда, где одиноко», «Когда-нибудь, когда все будет хорошо» и «Естественно высокий». ". Вдобавок Хаггард записал два дуэта с Джорджем Джонсом , занявшие первые места в чартах - «Вчерашнее вино» в 1982 году и с Уилли Нельсоном - «Панчо и Левша» в 1983 году. Нельсон считал фильм « Нежные милосердия» , получивший премию Оскар в 1983 году , о своей жизни. вымышленного певца Mac Sledge, был основан на жизни Мерл Хаггард. Актер Роберт Дюваль и другие режиссеры отрицали это и утверждали, что персонаж не основан ни на ком конкретном. Дюваль, однако, сказал, что он большой поклонник Хаггарда.

В 1983 году Хаггард и его третья жена Леона Уильямс развелись после пяти бурных лет совместной жизни. Раскол послужил лицензией для вечеринки для Хаггарда, который большую часть следующего десятилетия погряз в проблемах с алкоголем и наркотиками. Хаггард заявил, что примерно в это время он был в кризисе среднего возраста , или «мужской менопаузе». В интервью того периода он сказал: «То, что вам нравилось годами, не кажется таким важным, и вы ведете войну с самим собой из-за того, что происходит». Почему мне это больше не нравится? Почему мне это нравится сейчас? ' И, наконец, я думаю, вы действительно проходите через биологическое изменение, вы просто становитесь другим… Ваше тело готовится к смерти, а ваш разум не соглашается ». Некоторое время он активно употреблял кокаин, но сумел избавиться от этой привычки. Несмотря на эти проблемы, он получил премию Грэмми за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри за свой ремейк 1984 года « Это путь любви ».

В 1990-х Хаггарду мешали финансовые проблемы, поскольку его присутствие в чартах уменьшилось в пользу более молодых кантри-певцов, таких как Джордж Стрейт и Рэнди Трэвис . Последним хитом номер один Хаггарда была " Twinkle, Twinkle Lucky Star " из его громкого альбома Chill Factor 1988 года.

В 1989 году Хаггард записал песню «Мне и покалеченным солдатам наплевать» в ответ на решение Верховного суда не разрешать запрещать сжигание флагов, считая это «речью» и, следовательно, защищенной Первой поправкой . После того, как CBS Records в Нэшвилле уклонился от выпуска песни, Хаггард вырвался из контракта и подписал контракт с Curb Records , который был готов выпустить песню. Хаггард прокомментировал ситуацию: «Я никогда не был парнем, который мог бы делать то, что мне говорили люди… В моей природе всегда было бороться с системой».

Вернись

Хаггард выступает в июне 2009 года.

В 2000 году Хаггард вроде как вернулся, подписав контракт с независимым звукозаписывающим лейблом Anti и выпустив диск « If I Could Only Fly», который получил признание критиков. Он последовал этому в 2001 году с Roots, vol. 1 , собрание обложек Левти Фриззелла , Хэнка Уильямса и Хэнка Томпсона , а также три оригинала Хаггарда. В альбоме, записанном в гостиной Хаггарда без наложений, участвовали давние товарищи Хаггарда по группе, The Strangers , а также оригинальный ведущий гитарист Фриззелла Норман Стивенс. В декабре 2004 года Хаггард подробно рассказал на Larry King Live о своем заключении в молодом возрасте и сказал, что это был «ад» и «самый страшный опыт в моей жизни».

Когда политические оппоненты атакуют Dixie Chicks за критику президента Джорджа Буша «с 2003 вторжения в Ирак , Haggard говорил на группы по 25 июля 2003 года, говоря:

Я даже не знаю Dixie Chicks, но я считаю это оскорблением для всех мужчин и женщин, которые сражались и погибли в прошлых войнах, когда почти большая часть Америки прыгнула им в глотку за то, что высказала свое мнение. Это было похоже на словесную охоту на ведьм и линчевание.

Хаггард и незнакомцы, хит номер один, «Mama Tried», показан в фильме « Радио 2003» с Кубой Гудингом-младшим и Эдом Харрисом , а также в фильме Брайана Бертино « Незнакомцы» с Лив Тайлер. Кроме того, его и The Strangers песню "Swingin 'Doors" можно услышать в фильме Crash (2004) , а его хит 1981 года " Big City ", где его поддерживают The Strangers , можно услышать в фильме Джоэла и Итана Коэнов " Фарго". .

Он не собирается играть в The Palace в Луисвилле, он выберет третичные города и будет играть на периферии. Мерл был настоящим жителем Запада. Как одна из тех ящериц, которые процветают в засушливой жаре. Он был из Калифорнии, но не из Калифорнии, которую вы видите по телевизору с «Пальмами». Это была пыльная Калифорния, это была Калифорния.

- Кетч Секор, Шоу медицины старого ворона

В октябре 2005 года Хаггард выпустил свой альбом Chicago Wind, получивший в основном положительные отзывы. Альбом содержал антииракскую военную песню под названием «Америка прежде всего», в которой он сетует на национальную экономику и нестабильную инфраструктуру, аплодирует ее солдатам и поет: «Давай уйдем из Ирака и вернемся в нужное русло». Это следует из его релиза 2003 года "Haggard Like Never Before", в который он включил песню "It's The News". 2 октября 2007 года Хаггард выпустил альбом мятлика The Bluegrass Sessions .

В 2008 году Хаггард собирался выступить на Riverfest в Литл-Роке, штат Арканзас , но концерт был отменен, потому что он был болен, а также были отменены три других концерта. Однако он вернулся в гастроли в июне и успешно завершил тур, который закончился 19 октября 2008 года.

В апреле 2010 года Хаггард выпустил новый альбом I Am What I Am , получивший сильные отзывы, и он исполнил заглавную песню на The Tonight Show с Джеем Лено в феврале 2011 года.

Сотрудничество

На протяжении своей карьеры Хаггард сотрудничал со многими другими артистами. В начале 1960-х Хаггард записал дуэты с Бонни Оуэнс, которая позже стала его женой, для Tally Records, записав небольшой хит с «Just Between the Two of Us». В рамках сделки, в результате которой Хаггард подписал контракт с Capitol, продюсер Кен Нельсон получил права на стороны Tally Haggard, включая дуэты с Оуэнсом, в результате чего в 1966 году был выпущен первый дуэтный альбом Хаггарда с Оуэнсом и Незнакомцами , также названный Just Between Двое из нас . Альбом достиг четвертой строчки в чартах кантри, и Хаггард и Оуэнс записали ряд дополнительных дуэтов до развода в 1978 году. Хаггард продолжал записывать дуэты с Джорджем Джонсом, Уилли Нельсоном и Клинтом Иствудом, среди прочих.

В 1970 году Хаггард выпустил A Tribute to the Best Fiddle Player in the World (или My Salute to Bob Wills) , собрав шесть оставшихся участников Texas Playboys, чтобы записать дань: Johnnie Lee Wills, Eldon Shamblin, Tiny Мур, Джо Холли, Джонни Гимбл и Алекс Брашир. Группа Мерла, The Strangers , также присутствовала во время записи, но Уиллс перенес инсульт после первого дня записи. Мерл прибыл на второй день, опустошенный тем, что не смог записаться с ним, но альбом помог вернуть Wills в общественное сознание и положил начало возрождению западного свинга. В течение следующих 40 лет Хаггард записал и другие трибьют-альбомы Бобу Уиллсу. В 1973 году он появился в фильме «Последний раз: Боб Уиллс и его техасские плейбои» . В 1994 году Хаггард сотрудничал с Asleep at the Wheel и многими другими артистами под влиянием музыки Боба Уиллса в альбоме под названием A Tribute To The Music of Bob Wills and the Texas Playboys . A Tribute был переиздан на CD на лейбле Koch в 1995 году.

В 1972 году Хаггард согласился продюсировать первый сольный альбом Грэма Парсонса, но отказался в последнюю минуту. Warner Bros. организовали встречу в доме Хаггарда в Бейкерсфилде, и два музыканта, казалось, нашли общий язык, но позже, во второй половине дня первой сессии, Хаггард отменил. Парсонс, огромный поклонник Хаггарда, был раздавлен, когда его жена Гретхен сказала Мейеру: «Мерл, не производящий Грэма, был, вероятно, одним из самых больших разочарований в жизни Грэма. Мерл был очень милым, очень милым, но у него были свои враги и свои собственные. демоны ". В 1980 году Хаггард сказал о Парсонсе в интервью Марку Роузу: «Он был пиздой. Черт, он был просто длинноволосым ребенком. Я думал, что он хороший писатель. Однако он не был диким. Вот что смешно. для меня. Все эти парни с длинными волосами, которые бегают вокруг, говорят о том, что они дикие и о Rolling Stones . Я не думаю, что кто-то злоупотребляет наркотиками, чтобы определить, насколько они дикие. Это может определить, насколько они невежественны ».

В 1982 году Хаггард записал с Джорджем Джонсом « Вкус вчерашнего вина» , альбом, в который вошли два хита, входящие в десятку лучших , в том числе « Вчерашнее вино » номер один . В 2006 году пара выпустила сиквел, Kickin 'Out the Footlights ... Again .

Хаггард выпустил дуэтный альбом Pancho & Lefty с Уилли Нельсоном в 1983 году, и заглавный трек стал огромным хитом для дуэта. В 1987 году также был выпущен второй, менее успешный LP, Seashores of Old Mexico , и пара снова работала вместе с Рэем Прайсом в 2007 году, выпустив альбом Last of the Breed . В 2015 году они выпустили свой шестой и последний дуэтный альбом Django and Jimmie . Главный сингл альбома " It's All Going to Pot " был тонким намеком на курение марихуаны, а в музыкальном видео на песню Хаггард и Нельсон курили косяки во время пения в студии звукозаписи.

В 1983 году Хаггард получил разрешение от Epic Records сотрудничать с тогдашней женой Леоной Уильямс на лейбле Polydor Records , выпустив Heart to Heart в 1983 году. Альбом, на котором они работали при поддержке The Strangers , не стал хитом, достигнув 44 места.

В 2001 году Хаггард выпустил альбом песен госпела с Альбертом Э. Брамли под названием Two Old Friends . В 2002 году Хаггард сотрудничал с давним другом и коллегой по звукозаписи Честером Смитом (основателем телекомпании Sainte Partners II, LP и владельцем нескольких станций в Калифорнии и Орегоне) с компакт-диском под названием California Blend . На компакт-диске представлены классические треки в стиле кантри, вестерн и госпел в исполнении Смита и Хаггарда.

В 2005 году Хаггард был приглашенным вокалистом в песне Гретхен Уилсон "Politically Uncorrect", которая была номинирована на премию Грэмми в категории " Лучшее кантри-сотрудничество с вокалом" . Он также поет стих из песни Эрика Черча "Pledge Allegiance to the Hag" 2006 года.

В 2005 году Хаггард был приглашенным вокалистом в песне Блейна Ларсена "If Merle would Sing My Song". В 2015 году Хаггард был приглашенным вокалистом в песне Дона Хенли «The Cost of Living» на альбоме Cass County .

В 2010 году Хаггард был показан вместе с Ральфом Нэйдером , Уилли Нельсоном , Гейтвудом Гэлбрейтом и Джулией Баттерфляй Хилл в документальном фильме « Хемпстеры: посадить семя» режиссера Майкла П. Хеннинга.

В 2017 году Хаггард появился вместе с Уилли Нельсоном в отмеченном наградами документальном фильме «Американские эпические сеансы» режиссера Бернарда МакМахона . Они исполнили песню, написанную Хаггардом для фильма, «Единственный человек, более жестокий, чем я» и классическую песню Боба Уиллса «Старомодная любовь», которую они записали вживую на восстановленной первой электрической системе звукозаписи 1920-х годов. Это было последнее снятое выступление пары, и Rolling Stone комментирует: «В заключительном исполнении сеансов Уилли Нельсон и Мерл Хаггард исполняют дуэт« Единственный человек, который сильнее меня ». сессия в старинной записи, когда-то использовавшейся его музыкальными героями ".

Последняя запись Хаггарда, песня под названием «Kern River Blues», описывала его отъезд из Бейкерсфилда в конце 1970-х годов и его недовольство политиками. Песня была записана 9 февраля 2016 года, и в ней играет его сын Бен на гитаре. Эта запись была выпущена 12 мая 2016 года.

Оборудование

Хаггард поддерживал гитары Fender и имел фирменную модель Telecaster Custom Artist. Гитара представляет собой модифицированную модель Telecaster Thinline с ламинированным верхом из фигурного клена, грифом с глубоким резным каблуком, накладкой на грифе из клена «птичий глаз» с 22 ладами большого размера, накладкой из слоновой кости и переплетом, золотой фурнитурой, вставкой на ушко Tuff Dog Tele Peghead, двухцветной отделкой Sunburst, и пара сингловых звукоснимателей Fender Texas Special Tele с настраиваемым 4-позиционным переключением звукоснимателей. Он также играл шестиструнные акустические модели. В 2001 году CF Martin & Company представила ограниченную серию акустических гитар Merle Haggard Signature Edition 000-28SMH, доступную как с установленной на заводе электроникой, так и без нее.

Личная жизнь

Жены и дети

Хаггард был женат пять раз, сначала на Леоне Хоббс с 1956 по 1964 год. У них было четверо детей: Дана, Марти , Келли и Ноэль .

Вскоре после развода с Хоббсом, в 1965 году, он женился на певице Бонни Оуэнс. Хаггард признал, что она помогла ему сделать большой прорыв как кантри-артист. Он поделился авторством с Оуэнсом для его хита « Today I Started Loving You Again » и признал, в том числе на сцене, что песня была о внезапном всплеске особых чувств, которые он испытал к ней во время их совместного тура. Она также помогала ухаживать за детьми Хаггарда от первого брака и была подружкой невесты в третьем браке Хаггарда. Хаггард и Оуэнс развелись в 1978 году, но остались близкими друзьями, поскольку Оуэнс продолжал исполнять обязанности бэк-вокалиста до ее смерти в 2006 году.

В 1978 году Хаггард женился на Леоне Уильямс. В 1983 году они развелись. В 1985 году Хаггард женился на Дебби Паррет; они развелись в 1991 году. Он женился на своей пятой жене, Терезе Энн Лейн, 11 сентября 1993 года. У них было двое детей, Дженесса и Бен.

Сигареты и употребление наркотиков

Хаггард сказал, что начал курить марихуану, когда ему был 41 год. Он признался, что в 1983 году он купил «кокаина на 2000 долларов» и праздновал пять месяцев спустя, когда сказал, что наконец осознал свое состояние и бросил курить навсегда. Он бросил курить сигареты в 1991 году и бросил курить марихуану в 1995 году. Однако интервью журнала Rolling Stone в 2009 году показало, что он возобновил регулярное курение марихуаны.

Болезнь и смерть

В 1995 году Хаггарду сделали ангиопластику, чтобы разблокировать закупоренные артерии. 9 ноября 2008 года было объявлено, что в мае у него диагностировали рак легких, а 3 ноября ему была сделана операция, в ходе которой ему удалили часть легкого. Хаггард вернулся домой 8 ноября. Менее чем через два месяца после операции по поводу рака он отыграл два концерта 2 и 3 января 2009 года в Бейкерсфилде в Buck Owens Crystal Palace и продолжал гастролировать и записываться до самой смерти.

5 декабря 2015 года Хаггард лечился от пневмонии в нераскрытой больнице в Калифорнии . Он поправился, но перенес несколько концертов.

В марте 2016 года Хаггард снова был госпитализирован. Его апрельские концерты были отменены из-за продолжающейся двойной пневмонии. Утром 6 апреля 2016 года, в свой 79-й день рождения, он умер от осложнений от пневмонии в своем доме в Пало-Седро , округ Шаста, Калифорния . Хаггард был похоронен на частных похоронах на своем ранчо 9 апреля 2016 года; Судил давний друг Марти Стюарт .

Потеря материала

Мерл Хаггард был среди сотен художников, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время пожара во Вселенной в 2008 году .

Наследие и почести

Хаггард в Белом доме на церемонии вручения наград Кеннеди-центра 2010

В течение своей долгой карьеры, Haggard получил многочисленные награды от Академии музыки кантри , музыки кантри ассоциации и Национальной академии записи искусств и наук ( Grammy Awards ) (см Awards ). Он был введен в Зал славы авторов песен в Нэшвилле в 1977 году, в Зал славы и музей музыки кантри в 1994 году и в Зал славы музыки Оклахомы в 1997 году. В 2006 году он получил премию Грэмми за заслуги перед жизнью , а также был удостоен награды BMI Icon на 54 - й годовой BMI Pop Awards в том же году. За свою карьеру композитора до того времени Хаггард получил 48 премий BMI Country Awards, девять премий BMI Pop Awards, премию BMI R&B и 16 премий BMI "Million-Air", и все это из каталога песен, общая сумма которых превышает 25 миллионов. выступления.

Хаггард получил награду Центра Кеннеди 4 декабря 2010 года от Центра исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в знак признания его жизненных достижений и «выдающегося вклада в американскую культуру». На следующий день его чествовали на гала-вечере в Вашингтоне, округ Колумбия, с музыкальными выступлениями Криса Кристоферсона , Уилли Нельсона, Шерил Кроу , Винса Гилла , Джейми Джонсона , Кид Рока , Миранды Ламберт и Брэда Пейсли . Эта дань была показана 28 декабря 2010 года на канале CBS, посвященном награде Кеннеди-центра.

В июле 2007 года участок 7-й Стандартной дороги длиной три с половиной мили в Оилдейле, Калифорния, где вырос Хаггард, был переименован в Мерл Хаггард Драйв в его честь. Он тянется от Норт-Честер-авеню на запад до американского шоссе 99 и обеспечивает доступ к терминалу аэропорта имени Уильяма М. Томаса в аэропорту Медоуз Филд . Хаггард отыграл два концерта, чтобы собрать деньги на замену дорожных знаков. В 2015 году переоборудованный товарный вагон, в котором жила семья Хаггард в Олдейле, был перемещен в Музей округа Керн для сохранения и реставрации исторических памятников.

6 ноября 2013 года мэр Винчестера, штат Вирджиния, вручил Хаггарду ключ от города в театре Пэтси Клайн после аншлагового шоу Bonnie Blue Concerts.

14 июня 2013 года Калифорнийский государственный университет в Бейкерсфилде присвоил Хаггарду почетную степень доктора изящных искусств. Хаггард вышел на подиум и сказал: «Спасибо. Приятно быть замеченным».

26 января 2014 года Хаггард исполнил свою песню 1969 года «Okie from Muskogee» на 56-й ежегодной премии «Грэмми» вместе с Крисом Кристофферсоном, Уилли Нельсоном и Блейком Шелтоном.

Влиять

Игра на гитаре и голос Хаггарда придавали его песням в стиле кантри резкий, блюзовый стиль во многих сокращениях. Хотя он откровенно не любил современную музыку в стиле кантри, он хвалил Джорджа Стрейта , Тоби Кейта и Алана Джексона . Хаггард также интересовался джазовой музыкой и заявил в интервью в 1986 году, что хотел бы, чтобы его запомнили как «величайшего джазового гитариста в мире, любившего играть кантри». Кейт считает, что Хаггард оказал большое влияние на его карьеру.

Мерл Хаггард Драйв, Оилдейл, Калифорния

Как отмечается в статье, опубликованной в The Washington Post после смерти Хаггарда, «Уважение к Ведьме [Хаггарду] как к символу, как за его музыкальный статус, так и за его личные взгляды, является общей темой» в музыке кантри. Многие исполнители музыки кантри отдали дань уважения Хаггарду, упомянув его в своих песнях (этому факту способствует то, что его имя рифмуется со словом «девушка», что является общей темой в песнях кантри). Это включает:

  • Коллин Рэй записал «My Kind of Girl», в котором есть строчка: «Как насчет музыки? Она сказала, есть ли у тебя Мерл? Тогда я и понял, что она девушка моего типа».
  • В 2000 году Алан Джексон и Джордж Стрэйт спели "Murder on Music Row", в которой критиковались основные тенденции кантри: "У Ведьмы не было бы шанса на сегодняшнее радио / Потому что они совершили убийство в музыкальном ряду".
  • В 2005 году кантри-рок-дуэт Brooks & Dunn спел "Just Another Neon Night" со своего альбома Hillbilly Deluxe . В песне Ронни Данн сказал: «У него есть ухмылка Иствуда и чванство Тулара / Холлерин, выключи этот рэп / И сыграй мне немного Хаггарда». Брукс и Данн также упоминают Хаггарда в 1993 году в "Rock My World (маленькая деревенская девочка)" с их альбома Hard Workin 'Man, когда они поют "Действует как Мадонна, но она слушает Мерла / Rock my world, маленькая деревенская девочка".
  • Рэд Симпсон упоминает Хаггарда и Бака Оуэнса в своей песне 1971 года «I'm a Truck», в которой есть строчка: «Ну, я знаю, что он собирается делать сейчас / Выньте кассету с кассетой Бака Оуэнса и воспроизведите ее снова / Я не знаю. почему ему не достать кассету Мерла Хаггарда ".
  • В 2005 году Стрелок Дженнингс упомянул Хаггарда в заглавной песне своего альбома Put the «O» Back in Country, а позже упомянул его в 2007 году в своей песне «Concrete Cowboys».
  • В 2006 году Хэнк Уильямс III включил Хаггарда, а также других икон кантри в песню «Country Heroes».
  • Линн Раймс упоминает его в своей песне 2013 года «I Do Now»: «Слава богу, Мерл Хаггард, он прав, бутылка меня подвела».
  • « You Never Call Me by My Name », написанная Стивом Гудманом и исполненная Дэвидом Алланом Коу , упоминает Хаггарда и его песню «The Fightin 'Side of Me» вместе со ссылками на Уэйлона Дженнингса и Чарли Прайда .
  • Джордж Джонс упоминает «Оки из Маскоги» в своей песне « Who's Gonna Fill their Shoes ».
  • Песня Гретхен Уилсон "Politically Uncorrect" и песня Эрика Черча "Pledge Allegiance To The Hag" содержат дань уважения Хаггарду, а также его выступление в качестве приглашенного вокалиста.
  • Кантри-певец Дэвид Наиль ссылается на песню Хаггарда "Mama Tried" в текстах своей песни "The Sound of a Million Dreams" из своего одноименного альбома 2011 года: "... когда я слышу Mama Tried, я все еще ломаюсь и плачу И съехать на обочину ... ». Песня была написана Филом Вассаром и Скутером Карузо.
  • В песне Джона Андерсона «Honky Tonk Saturday Night» он поет строки: «Я подошел к музыкальному автомату и сыграл немного Мерла Хаггарда / Ой, а официантка думает, что он скрывается из поля зрения».
  • Коди Джонсон сконцентрировал Мерла в своей песне «Monday Morning Merle» со ссылкой в ​​припеве «… появляется« Misery and Gin », вот и мы снова - Monday Morning Merle».

В 1970-х годах несколько рок-исполнителей в своих песнях отреагировали на критику Хаггарда контркультуры хиппи в "Okie from Muskogee" и "The Fightin 'Side of Me". Янгблады ответили «Оки из Маскоги» «Хиппи из Олемы», в котором в одном повторении припева они меняют фразу: «Мы все еще принимаем незнакомцев, если они оборваны» на «Мы все еще принимаем незнакомцев, если они измождены ". Ник Грэвенитс из Big Brother and the Holding Company дал Хаггарду ироническую дань уважения песней «Я заменю твою плоскую шину, Мерл», которую позже переполнили другие артисты, включая Pure Prairie League . Несмотря на эту критику, Grateful Dead исполнили "Mama Tried" более 300 раз и "Sing Me Back Home" примерно 40 раз.

Южный рок - группа Lynyrd Skynyrd более почтительно ссылаются Haggard в их песне, « Железная дорога Song » , который содержит лирическое, «Ну , я ездить этот поезд Господь , пока я не выясню / Что Джимми Роджерса и Карга было все.» Skynyrd также исполнили кавер на " Honky Tonk Night Time Man " и свой собственный вариант песни с "Jacksonville Kid" (найденный на CD-переиздании альбома 2001 года) на их альбоме Street Survivors . Он описал себя как студент, изучающий музыку, философию и общение. Он с энтузиазмом и авторитетом обсуждал игру джазмена Говарда Робертса на гитаре, жизнь после смерти и уникальную технику речи Гарнера Теда Армстронга из The World Tomorrow .

Телевидение

Мерл появился в пятом сезоне, третьем эпизоде ​​сериала «Уолтоны» под названием « Возвращение ». Он сыграл Рэда Тернера, местного музыканта, который впал в депрессию и замкнулся после смерти своего сына, которого сыграл Рон Ховард , в эпизоде ​​под названием « Дар ».

Дискография

Студийные альбомы

Хиты номер один в чартах стран США

  1. " Я - одинокий беглец " (1966) с The Strangers
  2. « Фирменный человек » (1967) с незнакомцами
  3. " Sing Me Back Home " (1968) с незнакомцами
  4. « Легенда о Бонни и Клайде » (1968) с The Strangers
  5. " Мама пыталась " (1968) с "Незнакомцами"
  6. « Голодные глаза » (1969) с незнакомцами
  7. " Рабочий блюз " (1969) с The Strangers
  8. " Оки из Маскоги " (1969) с The Strangers
  9. " The Fightin 'Side of Me " (1970) с незнакомцами
  10. « Папа Фрэнк » (1971) с The Strangers
  11. « Кэролайн » (1971) с The Strangers
  12. " Бабушка Арфа " (1972) с The Strangers
  13. « Это не любовь (но это не плохо) » (1972) с The Strangers
  14. « Интересно, думают ли они когда-нибудь обо мне » (1972) с «Незнакомцами»
  15. «У всех был блюз » (1973) с The Strangers
  16. " Если мы доживем до декабря " (1973) с незнакомцами
  17. " Вещи больше не смешные " (1974) с The Strangers
  18. « Старик с горы » (1974) с The Strangers
  19. " Игрок из Кентукки " (1974) с незнакомцами
  20. " Всегда хочу тебя " (1975) с незнакомцами
  21. " Movin 'On " (1975) с незнакомцами
  22. " Это все в фильмах " (1975) с "Незнакомцами"
  23. " Корни моего воспитания " (1975) с The Strangers
  24. " Cherokee Maiden " (1976) с The Strangers
  25. " Друзья из бара " (с Клинтом Иствудом ) (1980)
  26. « Думаю, я останусь здесь и выпью » (1980)
  27. « Мое любимое воспоминание » (1981)
  28. « Большой город » (1981)
  29. " Вчерашнее вино " (с Джорджем Джонсом ) (1982)
  30. " Куда идут одинокие " (1982)
  31. " Ты принимаешь меня как должное " (1982)
  32. " Панчо и левша " (с Уилли Нельсоном ) (1983)
  33. « Такова и продолжается любовь » (1983)
  34. " Когда-нибудь, когда все будет хорошо " (1984)
  35. " Давайте гоняться друг за другом по комнате " (1984)
  36. " Место, где можно развалиться " (с Джени Фрики ) (1984)
  37. " Natural High " (1985)
  38. " Мерцай, Мерцай, счастливая звезда " (1987)

Награды

Сноски

использованная литература

  • Ароновиц, Альфред Г. (1968). "Новая деревенская чушь попадает в город". Жизнь . Vol. 64 нет. 18. ISSN  0024-3019 .
  • Кэнтуэлл, Дэвид (2013). Мерл Хаггард: бегущий вид . Техасский университет Press. ISBN 978-0292717718.
  • Cusic, Дон (2002). Мерл Хаггард: поэт простого человека . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 9780634032950.
  • Ди Сальваторе, Брайан. (1998). «Мерл Хаггард». В Энциклопедии музыки кантри . Пол Кингсбери (редактор), Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 222–24
  • Ди Сальваторе, Брайан. "Ornery", The New Yorker , 12 февраля 1990 г., стр. 39–77.
  • Эрлевин, Стивен Томас; Богданов, Владимир; Вудстра, Крис (2003). Путеводитель по всей музыке кантри: полное руководство по музыке кантри . Книги Backbeat. ISBN 9780879307608.
  • Фокс, Аарон А. (2004). «Белая мусорная алхимия жалкого возвышенного: кантри как« плохая »музыка». In Washburne, Christopher J .; Дерно, Майкен (ред.). Плохая музыка: музыка, которую мы любим ненавидеть . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0-415-94366-3.
  • Глисон, Холли (1988). «Утерянный поезд». Спин . Vol. 4 шт. 6. ISSN  0886-3032 .
  • Хаггард, Мерл; Картер, Том (1999). Мой Дом воспоминаний: для протокола . Harper Entertainment. ISBN 978-0061097959.
  • Хаггард, Мерл; Рассел, Пегги (1981). Спой мне, вернувшись домой . Times Books. ISBN 978-0812909869.
  • Хохман, Стив (1999). Популярные музыканты: The Doobie Brothers - Пол Маккартни . Салем Пресс. ISBN 9780893569884.
  • Кингсбери, Пол (2004). Энциклопедия музыки кантри . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0195176087.
  • Уитберн, Джоэл (2006). Рекламный щит 40 лучших кантри-хитов: 1944-2006 гг., Обновленное и расширенное издание . Рекламные щиты. ISBN 9780823082919.
  • Витцель, Майкл Карл; Янг-Витцель, Гивель (2007). Легендарный маршрут 66: путешествие во времени по материнской дороге Америки . Voyageur Press. ISBN 9781616731236.

внешние ссылки