Курс дизайна пестрого театра - Motley Theatre Design Course

Курс Motley Theater Design - это однолетний независимый курс театрального дизайна в Лондоне . Он был основан в Опере Сэдлера Уэллса в 1966 году.

История школы

Опера Сэдлера Уэллса и Английская национальная опера

В 1962 году компания Sadler's Wells Opera объявила о назначении своей первой постоянной творческой группы: Глена Байама Шоу на должность директора по производству, Джона Блатчли - его помощником и Маргарет «Перси» Харрис, MBE (из Motley Theater Design Group ), руководителем отдела дизайна, подчеркнув, что что «помимо своей известности в мире театра, они были связаны с преподаванием, как в драматургии, так и в дизайне». Это относится к их участию в Театральной школе Олд Вик (1946–1948), основанной Мишелем Сен-Дени , Джорджем Дивайном и Гленом Бьямом Шоу. Перси Харрис ранее преподавал в экспериментальной лондонской театральной студии Мишеля Сен-Дени (1936–1939). Перси преподавал Джоселин Герберт RDI в Лондонской театральной студии, а сама Джоселин должна была обучать учеников Перси с 1966 года. Как отметил биограф Motley Майкл Маллин, цели Перси в отношении школы «восходят к идеалу Лондонской Театральной Студии -« компании », работающей в счастливом сотрудничестве, а не группе людей, которые творчески соревнуются друг с другом».

В 1966 году на соседней улице Сент-Джон-стрит была найдена комната для преподавания Перси , и начался курс театрального дизайна Сэдлерс-Уэллс с 8 студентами. Студенты должны были приехать из разных уголков мира и разных дисциплин, чтобы они могли учиться друг у друга. Их обучили технике своего дела сотрудники Sadlers Wells Opera и другие. Руководить проектами в основном должны были директора. В интервью с Майклом Биллингтоном в 1991 году Перси Харрис объяснил свою философию преподавания: «Все это основано на работах Мишеля Сен-Дени… (который) считал, что самым важным человеком в театре был драматург, затем актеры, а потом режиссер и дизайнер. Он утверждал, что работа дизайнера заключалась в том, чтобы показать пьесу и актеров с максимальной выгодой. И что они не должны украшать: они должны оформлять. Думаю, поэтому наши дизайнеры очень популярны у драматургов. Эдвард Бонд сказал, что не мог бы писать для театра, если бы не Курс, особенно Хайден Гриффин ». Хайден Гриффин - содиректор школы.

В 1969 году опера Сэдлерс-Уэллс переехала в свой нынешний дом в лондонском Колизее и стала Английской национальной оперой . На какое-то время школа переехала на освободившееся место наверху театра Сэдлерс-Уэллс . В 1971 году школа переехала в Кампердаун-Хаус, Олдгейт, чтобы быть рядом с труппой, и с этого момента стала Курсом дизайна Английского национального оперного театра. Учителями в это время были Билл Брайден и Мария Бьёрнсон, а студентов также преподавала творческая группа Английской национальной оперы, которая работала в том же здании.

Студии Риверсайд и театр Алмейда

В 1979 году организационные изменения в Английской национальной опере вынудили школу переехать в Riverside Studios , тогда под живым руководством Дэвида Готарда . Это стало Курсом театрального дизайна на Риверсайде. Цели и подготовка школы соответствовали духу Риверсайда, и школа развивала дальнейшие идеи и гибкость. Студенты имели доступ через формальное обучение или наблюдение к Сэмюэлю Беккету , Эдварду Бонду , Андрею Тарковскому , Анжеле Картер , Биллу Гаскиллу , Дэвиду Лево , Ансельму Киферу , сэру Джонатану Миллеру , сэру Дэвиду Хэру , Тадеушу Кантору , Элайджа Мошинскому , сэру Питеру Холлу. , Майкл Богданов , Дэнни Бойл и соратница Перси Элизабет Монтгомери . Студенты сотрудничали с молодыми режиссерами в Драматическом центре .

Эта договоренность длилась до 1987 года, когда смена руководства в Riverside привела к тому, что художественный руководитель Пьер Ауди приветствовал школу в театре Алмейда, который также был далеко идущим по своему духу и познакомил молодых дизайнеров с экспериментальным программированием Пьера драмы, современной музыки и оперы. Среди учителей и посетителей были Дэнни Бойл , Саймон Макберни , Алек Гиннесс и Саймон Кэллоу .

Королевский национальный театр и Ковент-Гарден

К 1991 году Пьер Ауди стал художественным руководителем De Nederlandse Opera , и школа снова оказалась без дома. Он временно находился в Окраске Королевского национального театра , а затем, в 1992 году, на складе на Шелтон-стрит , Ковент-Гарден. Впервые оказавшись независимой от продюсерского театра, школа переименовала себя в Motley Theater Design Course в честь Motley Theater Design Group , коллектива, который Перси Харрис сформировал вместе с Софи Харрис и Элизабет Монтгомери. Элисон Читти RDI OBE присоединилась к Перси в качестве содиректора. Как отметила Джоселин Герберт, «школа пережила множество финансовых кризисов и множество смен места проведения; то, что она выжила, было связано с лояльностью, щедростью и упорным трудом небольшой группы сторонников, вдохновленных упорной решимостью Перси продолжать ее работу. . "

Королевский театр Друри Лейн

В 1994 году школа переехала на сцену в Королевском театре на Друри-Лейн, где она и находится до сих пор. В конце года выставки сначала проходили в Театральном музее Ковент-Гардена, а затем в Королевском национальном театре. Бывшие студенты Энтони Лэмбл и Эшли Мартин-Дэвис присоединились к школе в качестве заместителей директоров. В этот период в школе также обучались приглашенные студенты из Британо-американской драматической академии . Учителями в то время были Джейн Хауэлл , Уильям Гаскилл , Джоселин Герберт , Шон Холмс и Саймон Ашер .

В начале 2000 года Перси Харрис, который все еще преподавал в возрасте 95 лет, заболел и умер через несколько месяцев. Школа продолжала придерживаться философии преподавания Перси. В настоящее время школа принимает 11 студентов и инициировала ежегодный проект со студентами Курса театральной режиссуры MFA в Биркбеке, Лондонский университет . Учителями в этот период были Линдси Познер , Майк Ли , Джеймс Макдональд , Стив Томпкинс , Дэвид Элдридж , Саймон Стивенс , Мартин Дункан , Филип Лэнгридж , Майкл Аттенборо , Стивен Пимлотт , Кэти Митчелл .

В 2007 году Элисон Читти RDI OBE была удостоена премии Миши Блэка за инновации в дизайнерском образовании. По словам профессора Фрэнка Хита, « Миша Блэк твердо верил в творческое взаимодействие всех дизайнерских дисциплин и устранил ранее воспринимавшиеся барьеры в дизайнерском образовании. По моему мнению, Элисон Читти применила это убеждение в выбранной ею области дизайна и использовала ее для добиться международного признания за превосходное применение творческого процесса как в традиционных, так и в новых сферах развлечений и является образцом передового дизайнерского образования, которое поощряется во многих учреждениях Великобритании ».

В декабре 2010 года Элисон Читти и Эшли Мартин-Дэвис объявили, что уезжают в конце учебного года. Председатель, Джон Симпсон, объявил, что школа столкнулась с трудностями в текущем политическом и экономическом климате и, возможно, придется закрыть. В январе 2011 года был сформирован Курс выпускников и друзей Motley Theater Design, чтобы поддержать школу в следующий период тестирования в ее долгой истории. После активной кампании и столкновения со значительным давлением председатель Джон Симпсон выступил с публичной речью на открытии ежегодной студенческой выставки в Национальном театре, отменив свое решение и объявив, что найдет способ продолжить курс, заявив, что он не мог «смотреть Перси в глаза, если он встретил ее у жемчужных ворот». На сегодняшний день Motley Theater Design Course все еще торгуется, но не предлагает никаких курсов и не дает выпускникам доступа к библиотеке, собранной Перси Харрисом за время ее педагогической карьеры.

Известные выпускники

Рекомендации

Внешние ссылки