Музей на набережной Бранли - Жак Ширак - Musée du Quai Branly – Jacques Chirac

Музей на набережной Бранли - Жак Ширак
Музей набережной Бранли exterieur.jpg
Музей на набережной Бранли - Жак Ширак
Учредил 2006 г.
Место нахождения 37 Quai Branly, 75007 Париж, Франция
Тип Музей традиционного искусства Африки, Азии, Океании и Америки в Париже, Франция
Посетители 1,150,000 (2016)
  • 4-е место в национальном рейтинге
Веб-сайт www.quaibranly.fr
Вид на африканский выставочный зал
Движущийся поток слов, называемый «Река», стекает по извилистой рампе, ведущей от входа в музей к главным галереям.

Музей на набережной Бранли - Жак Ширак ( французское произношение: [myze ду KE bʁɑli ʒak ʃiʁak] ), расположенный в Париже , Франция, музей по проекту французского архитектора Жана Нувеля в особенности коренного искусства и культуры Африки, Азии, Океания и Америка. Коллекция музея насчитывает более миллиона предметов (этнографические объекты, фотографии, документы и т. Д.), Из которых 3500 экспонируются в любой момент времени как на постоянных, так и на временных тематических выставках. Некоторые предметы из музея также представлены в Павильоне Сессий Лувра .

Музей на набережной Бранли открылся в 2006 году и является самым новым из крупных музеев Парижа, его посетили 1,15 миллиона человек в 2016 году. Он находится в совместном ведении Министерства культуры и коммуникаций Франции и Министерства высшего образования и исследований и выполняет функции одновременно музей и как центр исследований. Музей набережной Бранли расположен в 7-м округе Парижа , на левом берегу Сены , рядом с Эйфелевой башней и мостом Альма .

История

Строящийся музей на набережной Бранли, май 2000 г.
Голова предка моаи с острова Пасхи (XI – XV век), принесенная во Францию ​​в 1872 году французским контр-адмиралом Лапленом, сейчас находится в вестибюле музея.
Школьники посещают галерею Америки, вид с антресоли

Следуя традиции французских президентов строить музеи в качестве памятников своему пребыванию у власти, как это продемонстрировали президенты Жорж Помпиду ( Центр Жоржа Помпиду ); Президент Жак Ширак завершил проект Валери Жискар д'Эстен ( Музей Орсе ) и Франсуа Миттерана ( Большой Лувр ), посвященный искусству стран Америки, Африки, Азии и Океании .

С первой половины 20 века ряд французских интеллектуалов и ученых, в том числе Андре Мальро , Андре Бретон и Клод Леви-Стросс , призвали к созданию в Париже единственного и важного музея, посвященного искусству и культуре коренных народов. Колонизированных территорий, которые считались первобытными народами без собственной культуры для науки того времени, а неевропейское искусство считалось экзотическим искусством, опираясь на большие коллекции, собранные французскими исследователями, миссионерами, учеными и этнологами. Предложение о создании такого музея было сделано этнологом и коллекционером Жаком Керчашем в манифесте 1990 года в газете Libération , озаглавленном «Шедевры всего мира рождаются свободными и равными». Манифест подписали триста художников, писателей, философов, антропологов и искусствоведов. Керчаче довел эту идею до сведения Жака Ширака, тогдашнего мэра Парижа, и стал его советником. Ширак был избран президентом Франции в 1995 году, а в следующем году объявил о создании нового музея, объединяющего коллекции двух разных музеев:

  • 25000 Объектами Национальному музею искусств d'Afrique и d'Océanie (The MAAO или Национальный музей искусства Африки и Океании), которые первоначально были созданы для колониальной выставке 1931 года, а затем переделан в 1961 году Андре Мальро , министра культуры при президенте Шарле де Голле , в музей, посвященный культурам заморских владений Франции.
  • коллекции лаборатории этнологии Musée de l'Homme («Музей человека»), которая была создана для Парижской выставки 1937 года и содержала 250 000 предметов.

Эти два музея и коллекции очень различались по своим целям и подходам; MAAO был в первую очередь коллекцией произведений искусства, управляемой историками искусства и консерваторами, в то время как Музей человека находился в ведении этнологов и антропологов и больше всего интересовался социально-культурным контекстом и использованием предметов. В результате этого разделения новый музей был передан в ведение двух разных министерств; Министерство образования, которое курировало этнологическое обучение и исследования; и Министерство культуры и коммуникаций, которое курировало искусство.

В дополнение к этим существующим коллекциям, собранным французскими исследователями и этнологами со всего мира, директора нового музея приобрели десять тысяч предметов.

Первым делом нового музея было открытие новой галереи в Лувре, в Павильоне Сессий, посвященной так называемым премьерам искусства , «первым искусствам». Новый раздел встретил немедленное сопротивление; традиционалисты считали, что этому виду искусства не место в Лувре, в то время как многие этнологи считали, что это рискует разделить коллекции на две части, а лучшие предметы будут отправлены в Лувр. Вопрос был решен указом президента Ширака и правительства премьер-министра Лионеля Жоспена от 29 июля 1998 года о строительстве совершенно нового музея на набережной Бранли 29-55 на берегу Сены недалеко от Эйфелевой башни в 7-м квартале. округ Парижа. В декабре 1998 года музей был официально основан, и Стефан Мартен был назначен его президентом.

На месте, выбранном для нового музея, площадью 25 000 квадратных метров, находилась коллекция зданий, принадлежащих Министерству реконструкции и урбанизма. Президент Франсуа Миттеран изначально предназначал его для одного из своих грандиозных проектов - международного конференц-центра, но от этого проекта отказались из-за сильного сопротивления со стороны жителей района. В начале 1999 г. было сформировано жюри и проведен международный конкурс архитектора. Конкурс выиграл французский архитектор Жан Нувель , среди других крупных работ которого были Институт арабского мира (1970 г.) и Фонд Картье (1991–1994 гг.) В Париже, реконструкция Лионской оперы (1986–93 гг.), Дворца. de Justice в Нанте и Parc Poble Nou в Барселоне (2001).

В своем дизайне нового музея Нувель учел критику соседей, заблокировавших проект Миттерана. Новый музей был спроектирован так, чтобы быть максимально скрытым от глаз; главное здание спроектировано так, чтобы казаться ниже, чем окружающие его здания, и в значительной степени скрыто от глаз его садами. Форма главного здания повторяет изгиб Сены, а три административных здания спроектированы так, чтобы гармонировать с соседними зданиями периода Османа.

В попытке создать «оригинальное место, которое будет отдавать должное бесконечному разнообразию культур», музей спроектирован таким образом, чтобы быть открытым и инклюзивным. Нувель спроектировал интерьер музея таким образом, чтобы освободить артефакты от их западных архитектурных ссылок, не включая барьеры и перила в пространствах галереи. Нет никаких физических или пространственных барьеров, разделяющих четыре основных географических района, поэтому посетители могут отправиться в смоделированное «путешествие», путешествуя с одного континента на другой. Этикетки почти скрыты, а таблички с историческим контекстом краткие и обобщенные, что, кажется, подчеркивает эстетические качества дисплеев, а не их культурную историю.

Строительство нового музея началось в начале 2001 года и было завершено в 2005 году. Музей на набережной Бранли был открыт 20 июня 2006 года и открыт для публики 23 июня.

Имя

Музей открыт под названием Музей на набережной Бранли , после того, как на улице , рядом с которым она построена, набережная от Сены имени для ученого Бранли . Более ранними предложениями были Musée du Trocadéro после дома Musée de l'Homme, где он изначально должен был располагаться, Musée des arts premiers («первые искусства», что соответствует политически некорректному « примитивному искусству ») или Musée [de l'homme,] des arts et des civilizations («музей [человека,] искусства и цивилизаций»). Название, основанное на местоположении, было выбрано, чтобы избежать разногласий по поводу терминологии, хотя циники считали, что это временное название, которое облегчит его переименование позже после Жака Ширака , президента, который инициировал проект. В июне 2016 года к названию музея было добавлено «Жак Ширак».

Коллекции

В музее хранятся коллекции ныне закрытого Национального музея африканского и французского искусства и этнографического отдела Музея человека , а также недавно приобретенные предметы. Постоянная коллекция насчитывает 300 000 работ, 700 000 фотографий, 320 000 документов, 10 000 музыкальных инструментов и 25 000 предметов текстиля или одежды. В основной зоне коллекций представлено около 3500 предметов, 500 меняющихся ежегодно. В музее есть как постоянные экспонаты, так и крупные экспонаты, которые меняются каждые полгода. В музее также есть тематические экспонаты с масками и тканями тапа из Океании, костюмами из Азии, музыкальными инструментами и тканями из Африки.

Временные экспонаты музея затрагивают самые разные темы и темы. Тематика экспозиции лета 2014 года включала историю и культуру татуировок , агитационные плакаты из Вьетнама, а также экспозицию о влиянии культуры Океании на американскую поп-культуру в ХХ веке. На этой последней выставке, получившей название «Tiki Pop», были представлены фильмы, плакаты, музыка, одежда и воссозданный в стиле Полинезии «тики-бар» 1960-х годов.

Среди своих коллекций этнографических предметов из Африки, Азии, Америки и Океании в музее есть заметные коллекции предметов, собранных во время французской колонизации Северной Америки, от Квебека до Луизианы, в 17-м и 18-м веках. Другая группа предметов посвящена роли женщин-путешественниц XVIII и XIX веков. Здесь также есть коллекция картин австралийских аборигенов , в частности, картины, сделанные на коре эвкалипта. - Небольшая подборка собранных предметов музея регулярно выставляется в Павильоне Сессий Лувра .

Реституция и репатриация

В 2018 году музей оказался в центре дискуссии о репатриации предметов, вывезенных из бывших французских колоний в период колониализма. Это произошло после публикации отчета по заказу президента Эммануэля Макрона, подготовленного двумя учеными, Бенедикт Савой из Франции и Фелвин Сарр из Сенегала, которых попросили составить отчет о реституции африканского культурного наследия . В этом отчете утверждалось, что артефакты, которые были незаконно вывезены во время французского колониального периода, должны быть возвращены, если соответствующая страна об этом попросит. Из 90 000 артефактов к югу от Сахары во Франции 70 000 находятся в архивах или на публичной выставке музея на набережной Бранли в Париже. После публикации отчета Макрон пообещал отправить в Бенин двадцать шесть предметов, которые были насильственно вывезены во время войны с территории, которая сейчас составляет часть Бенина, хотя в настоящее время не существует французского закона или законодательства, которые могли бы позволить такое обещание. Это полный отход от прежней французской политики реституции предметов, собранных в колониальный период. Например, в 2016 году французское правительство отказалось вернуть артефакты, запрошенные президентом Бенина, на том основании, что французские национальные коллекции являются «неотчуждаемыми», т.е. никакая их часть не может быть отдана. Тем не менее, международная дискуссия о реституции разграбленного культурного наследия получила новый импульс благодаря отчету, и крупные музеи и другие коллекции не только во Франции активизировали свое сотрудничество с африканскими учреждениями и историками искусства.

Избранные объекты из коллекций

Африканская коллекция

Азиатская коллекция

Коллекция Америки

Коллекция Oceania

Здания

Основные галереи и антресоль музея, соединенные извилистой рампой.

Музейный комплекс состоит из четырех зданий, занимающих 30 000 квадратных метров (320 000 квадратных футов), строительство которых вместе с садом обошлось в 233 миллиона евро.

  • Главное здание, в котором расположены галереи музея, имеет длину 210 метров (690 футов) и занимает площадь 4750 квадратных метров (51 100 квадратных футов) и имеет террасу на крыше площадью 3000 квадратных метров (32000 квадратных футов), самую большую террасу на крыше. в Париже. Он построен как огромный мост в десяти метрах над садом, поддерживаемый двумя большими бетонными силосами на восточном и западном концах и двадцатью шестью стальными колоннами. По мере того, как деревья в саду вокруг здания разрастаются, колонны будут полностью скрыты, а здание будет казаться покоящимся на верхушках деревьев.

Посетители попадают в главное здание через небольшой вход, а затем следуют по извилистому пандусу вверх по пологому склону к главной галерее, протяженностью двести метров. Основная галерея относительно темная внутри, с небольшим количеством солнечного света, проникающим извне, и прямым освещением только экспонируемых предметов из постоянной коллекции. Тридцать различных галерей размещены на северной стороне, которые видны снаружи сооружения в виде коробок разного цвета. Три антресоли смотрят вниз на главную галерею; центральный антресоль - это мультимедийный центр, а два других антресоля используются для временных выставок. В западном мезонине каждые восемнадцать месяцев открывается новая выставка, а в восточном мезонине - каждый год. Со стороны сада здания расположены аудитория, учебные классы, лекционный зал, мультимедийная библиотека и книжный магазин.

  • В отдельном здании Бранли есть административные помещения и сто сорок рабочих мест на пяти этажах. Его самая необычная особенность - это зеленая стена, или стена из растений, состоящая из живых растений, на северной стороне здания, обращенная к Сене.
  • В здании Auvent, соединенном пешеходными мостиками со зданием Branly, есть шестьдесят рабочих мест, а также лекционный зал Жака Керчаша и архив из 700 000 фотографий и звукозаписей.
  • В здании на улице de l'Université находятся мастерские и библиотека музея. Потолки и фасад здания украшены работами восьми современных австралийских художников-аборигенов, четырех мужчин и четырех женщин: Нингуры Напуррула , Лены Ньядби , Джуди Уотсон , Гулумбу Юнупингу , Джона Мавурнджула , Падди Ньюнкуни Бедфорда , Майкла Райли и Яннима Томми Уотсона. .

Театр Клода Леви-Стросса

Театр расположен под главным залом, в него также можно попасть из сада. Он был разработан Жаном Нувелем в сотрудничестве с DUCKS scéno для сценографии и Жан-Полем Ламурё для ее акустики. Этот зал используется для концертов, кинопоказов или публичных конференций. Он позволяет создавать несколько конфигураций благодаря акустическим занавесам, разработанным Иссей Мияке .

Сады

Извилистая дорожка в северном саду музея на набережной Бранли. Стеклянная стена перекрывает шум транспорта на набережной.

В первоначальном проекте музея 7 500 квадратных метров из 25 000 квадратных метров участка были отведены под сады. Победивший архитектор Жан Нувель увеличил размер садов до 17 500 м 2 . Они были спроектированы ландшафтным архитектором Жилем Клеманом и представляют собой полную противоположность традиционному французскому формальному саду : нет ни заборов, ни газонов, ни ворот, ни монументальных лестниц; вместо этого Клеман составил гобелен из небольших садов с ручьями, холмами, бассейнами и рощами, используя местные французские растения и импортные растения, привыкшие к парижскому климату. Первоначально было посажено 169 деревьев и 72 000 растений.

На северной стороне, выходящей на улицу вдоль Сены, сад защищен высокой двойной стеной из листового стекла, которая блокирует большую часть шума с улицы. Сады на северной стороне практически скрывают здание музея. Вместо прямых дорожек и длинной оси к входу, дорожки вьются через сады без видимой цели.

Еще одна примечательная особенность музейного сада - зеленая стена , или стена из растений, созданная ботаником Патриком Бланом . Это живая стена из зеленых насаждений чехлов 800 м 2 фасадов музея и 150 м 2 внутренних стен. Он включает 15 000 растений 150 различных сортов из Японии, Китая, Америки и Центральной Европы.

Библиотека

Библиотека Музея на набережной Бранли с видом на сад

В музее есть библиотека с 3-мя основными отделами:

  • книжный фонд с 2 читальными залами - исследовательский читальный зал на верхнем этаже и популярный читальный зал на первом этаже.
  • коллекция картинок с фотографиями и рисунками
  • коллекция архива

Доступ ко многим специализированным научным журналам, базам данных, документам, визуальным или аудиовизуальным объектам можно получить в режиме онлайн. Кроме того, в библиотеке хранятся коллекции известных этнологов, в том числе Жоржа Кондоминаса , Франсуаза Жирар и Нестеренко, а также коллекционера произведений искусства Жака Керчаша.

Публикации

Музей опубликовал множество каталогов и различных других публикаций, среди которых:

Он также совместно с Frémeaux & Associés опубликовал несколько известных аудиозаписей по этномузыкологии, в том числе буклеты на французском и английском языках, среди которых:

  • Les Indiens d'Amérique 1960-1961, подлинные записи американских коренных народов 1960-1961 гг.
  • Цветная линия, Les Artistes Africains-Américains et la Ségrégation - 1916-1962 гг.
  • Haiti Vodou, Folk Trance Possession, ритуальная музыка времен Первой Черной республики 1937-1962 гг.
  • Ямайка - корни растафари, мистическая музыка с Ямайки - фолк, транс, одержимость 1939-1961 гг.
  • Мадагаскар, Традиционная музыка Юго-Запада

Критика и споры

Колебания по поводу названия музея отражали напряженность в отношении его масштабов и точки зрения.

Не все критики остались довольны открытием нового музея. Майкл Киммельман , архитектурный критик New York Times , 2 июля 2006 г. опубликовал обзор под названием «Сердце тьмы в Городе Света». Он назвал музей «упущенной возможностью и необъяснимым упражнением» и сказал, что он «был задуман как жуткие джунгли, красные, черные и мрачные, а объекты в нем выбраны и расположены без какой-либо заметной логики. зрелище, но безумно ошибочное .... Место просто не имеет смысла. Старое, новое, хорошее и плохое перемешаны вместе без особых причин или объяснений, за исключением визуального представления ".

MQB участвовал в споре по поводу возвращения татуированных голов маори , известного как mokomokai, во Франции. Споры возникли после того, как музей в Нормандии решил вернуть татуированную голову Новой Зеландии. С 2003 года Те Папа Тонгарева , национальный музей Новой Зеландии, приступил к реализации программы по возврату останков маори, содержащихся в учреждениях по всему миру. В то время как MQB изначально не хотел возвращать мокомокаи в Новую Зеландию, изменение во французском законодательстве в 2010 году позволило провести обсуждения, которые привели к репатриации. Мокомокаи были официально возвращены в Новую Зеландию 23 января 2012 года, и теперь они размещены в Те Папа и не выставляются на обозрение.

Отчет об австралийском арт-рынке, выпуск 23, осень 2007 г. Страницы 32–34: «Спустя двенадцать месяцев после открытия Музея на набережной Бранли в Париже журналист Джереми Экклс рассматривает, какое влияние оказывает музей, если таковое имеется» (где современное искусство аборигенов формирует неотъемлемая часть архитектурного сооружения) "имела на .... Искусство аборигенов".

В этой статье он цитирует Бернис Мерфи - соучредителя Sydney MCA, а ныне национального директора Музеев Австралии и председателя Комитета по этике Международного совета музеев. На симпозиуме «Австралийское искусство в международном контексте» она рассказала на симпозиуме в Сиднее, что для нее вся набережная Бранли является «регрессивной музеологией», а представление искусства аборигенов «в растительной среде» - «экзотической мизансценой ». в худшем вкусе. «Это не может быть деконтекстуализировано в великолепную инаковость».

Есть некоторые предположения, что музей также играет ключевую политическую роль для Франции. На момент открытия музея в 2007 году Франция все еще пыталась примирить растущее этническое разнообразие среди населения страны в рамках своей республиканской модели ассимиляции и даже однородности. С этой точки зрения музей можно рассматривать как символическую попытку достучаться до незападных народов мира, одновременно провозглашая открытость Франции миру. Учитывая эту предполагаемую мотивацию, стоящую за музеем, среди интеллектуалов были некоторые разногласия относительно того, какова конечная цель музея, и действительно ли презентация галерей достигает этой цели.

Кроме того, возникли разногласия по поводу того, следует ли рассматривать выставленные артефакты как антропологические объекты или как произведения искусства. Португальский антрополог Нелиа Диаш решает этот вопрос, исследуя противоречие между музейной антропологией и общей музейной практикой. В заключение она пишет: «Если дихотомия формального и контекстного представления больше не актуальна для музейной антропологической практики, Бранли, похоже, не решает в своей постоянной галерее дилемму между антропологией и эстетикой. Напротив, временные выставки. попытаться преодолеть такую ​​дилемму и открыть новые площадки посредством демонстрации объектов в исторической и межкультурной перспективе. Приведет ли это к новому пути, еще неизвестно ».

Смотрите также

использованная литература

Цитаты

Библиография

  • Демюд, Hugues (2006). Musée du quai Branly: l'esprit du lieu (на французском языке). Париж: Скала. ISBN 9782915133271.
  • Гранде, Одиллия (2016). «Медиатека в музее на набережной Бранли в Париже: виртуальная, но не только». Журнал художественных библиотек . 32 (4): 35–39. DOI : 10.1017 / S0307472200015078 . ISSN  0307-4722 . S2CID  183737405 .
  • Весело, Маргарет. «Стать« новым »музеем? Испытать океанические видения в Musee du Quai Branly». Современный Тихий океан 23 # 1 (2011), стр. 108+. онлайн
  • Муаро, Фабрис (2009). Les jardins du musée du quai Branly (на французском языке). Париж: Gallimard loisirs. ISBN 9782742423743.
  • Прайс, Салли (15 октября 2007 г.). Парижский примитив: музей Жака Ширака на набережной Бранли . Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226680705. Проверено 30 сентября 2016 года .

внешние ссылки

Координаты : 48 ° 51′39 ″ с.ш., 2 ° 17′51 ″ в.д. / 48,86083 ° с. Ш. 2,29750 ° в. / 48.86083; 2,29750