Мистический аккорд - Mystic chord

Мистический аккорд
Компонентные интервалы от корня
основная секунда
основной шестой
основная треть
второстепенный седьмой
дополненный четвертый
корень
Форте нет.
6–34

В музыке , то мистический аккорд или Prometheus аккорд является шесть-нотная синтетический аккорд и связанный с ним масштаб , или сбор основного тона ; которая в общих чертах служит гармонической и мелодической основой для некоторых из более поздних произведений русского композитора Александра Скрябина . Скрябин, однако, не использовал аккорд напрямую, а скорее извлекал материал из его транспозиций .

Будучи укорененным в C, мистический аккорд состоит из классов высоты тона : C, F , B , E, A, D.

 {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <c fis bes ea d> 1}}

Это часто интерпретируются как пятиэтажный гексахорд , состоящего из дополненных четвёртых , уменьшались четвёртым, дополненной четвёртым, и два совершенных четвертями . Однако аккорд может быть написан по-разному, и он связан с другими наборами высоты тона, например, будучи гексатоническим подмножеством шкалы обертонов , в котором отсутствует идеальная квинта.

Номенклатура

Термин «мистический аккорд», по-видимому, происходит от сильного интереса Скрябина к теософии , и предполагается, что этот аккорд отражает этот мистицизм. Он был изобретен Артуром Иглфилдом Халлом в 1916 году.

Он также известен как «аккорд Прометея» после его широкого использования в его работе « Прометей: Поэма огня» , соч. 60. Термин придумал Леонид Сабанеев .

Сам Скрябин называл его «аккордом плеромы » (аккорд плеромы аккорд плеромы ), который «был разработан для того, чтобы дать возможность мгновенно постичь , то есть раскрыть то, что, по сути, было недоступно человеческому разуму для осмысления. Его сверхъестественная неподвижность была такой. гностические намка скрытой инаковости «.

Качества

Джим Самсон указывает, что он хорошо сочетается с главным образом доминирующим качеством звучания и гармонии Скрябина, поскольку он может принимать доминирующее качество на C или F . Эта тритоновая связь между возможными разрешениями важна для гармонического языка Скрябина, и это свойство разделяет французская шестая (также заметная в его работе), синтетический аккорд которой можно рассматривать как расширение. В приведенном ниже примере показан мистический аккорд, переписанный как французский шестой с нотами A и D в качестве расширений:

 {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ clef treble \ time 4/4 <ea d> 1 <ca 'd> 1} \ new Staff {\ clef bass \ time 4/4 <c, fis bes> 1 <fis, e 'ais> 1} >>}}

Набор высоты тона связан с октатонической шкалой , всей шкалой тонов и французской шестой , каждая из которых способна к разному количеству транспозиций. Например, аккорд представляет собой целую шкалу тонов с одной нотой, увеличенной на полутон ( гексахорд «почти весь тон» , иногда обозначаемый как «весь тон плюс»), и это изменение позволяет использовать большее разнообразие ресурсов посредством транспонирования.

Леонид Сабанеев интерпретировать аккорд Прометея как гармоник 8 до 14, без 12 ( 1 , 9 , 5 , 11 , 13 , 7 = С, D, Е, F , А , B ), но 11 - й гармоники 48,68 центов от тритона (F ) 13-я гармоника находится на 59,47 цента от основной шестой (A ). 137

 {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <c fih beseh e aeh d> 1}}

Однако, по словам Карла Дальхауза , «интервал-расстояние ряда естественных тонов [обертонов] [...], считая до 20, включает в себя все, от октавы до четверти тона, (и) полезные и бесполезные музыкальные произведения. тона. Ряд естественных тонов [гармонический ряд] оправдывает все, то есть ничего ". Эллиотт Антоколец говорит, что «так называемый« мистический аккорд »аппроксимирует гармоники с 7 по 13 ( 7 , 8 , 9 , 10 , ( 11 ,) 12 , 13 = C, D - , E , F , (G - , ) А , В - ). Играть7 вверх ногами7 вверх ногами7 вверх ногами7 вверх ногами7 вверх ногами137 вверх ногамиОб этом звуке 

Ноты аккорда также соответствуют к лидийскому доминантному качеству, четвертому режиму в мелодических незначительных масштабах .

Использование Скрябиным

Некоторые источники предполагают, что большая часть музыки Скрябина полностью основана на аккорде, поскольку целые отрывки представляют собой не что иное, как длинные последовательности этого аккорда, неизмененные, на разных тонах; но это бывает редко. Чаще всего ноты переупорядочиваются, чтобы предоставить разнообразный гармонический или мелодический материал. Некоторые из поздних произведений Скрябина основаны на других синтетических аккордах или гаммах , не основанных на мистическом аккорде.

Кажется, сегодня существует общее мнение, что мистический аккорд не является ни ключевым, ни порождающим элементом в методе Скрябина.

-  Джей Райз (1983)

Другие источники предполагают, что метод организации высоты тона Скрябина основан на упорядоченных шкалах с градусами шкалы. Поскольку мистический аккорд является синтетическим аккордом , гамма, из которой он происходит, иногда называемая «гаммой Прометея», является примером синтетической гаммы .

 {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ clef treble \ time 6/4 c4 de fis a bes c}}

Например, группа фортепианных миниатюр (соч. 58, соч. 59/2 , соч. 61, соч. 63, соч. 67/1 и соч. 69/1) управляется акустической и / или октатонической гаммой. .

Вопреки многим описаниям аккорда в учебниках, в которых звучность представлена ​​как серия наложенных четвертов, Скрябин чаще всего манипулировал голосом, создавая множество мелодических и гармонических интервалов. Редкий пример чисто квартального интервала можно найти в Пятой сонате для фортепиано (мм. 264 и 268). Меры 263–264 показаны ниже.


    {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4. = 46 \ stemUp \ clef treble \ key e \ major \ time 6 / 8 \ set Score.currentBarNumber = # 263 \ bar "" s4_ \ markup {\ dynamic p \ italic {con delizia}} ^ \ markup {\ bold "Meno vivo"} b8 ^ ~ b4.  s4 <cis, cis '> 8 ~ ^ \ markup {\ bold "poco rit."  } <цис цис '> 4.  } \ new Voice \ relative c '' {\ stemDown r4 <f!  f '!> 8 ~ \ (<f f'> 4 <fis fis '> 8 <b fis' b> 4 fis8_ (a4 fis8) \)} >> \ new Staff << \ mergeDifferentlyHeadedOn \ mergeDifferentlyDottedOn \ new Voice \ относительный c '' {\ stemUp \ clef bass \ key e \ major \ time 6/8 s4.  b ^ - fis2. ^ -} \ new Voice \ relative c {\ stemDown a8_ (g '! cis b' g! cis,) <a, dis g!  cis fis> 2. \ арпеджио} >> >>}

Неполные версии аккорда, целиком разделенные на четверти, встречаются значительно чаще, например, в Deux Morceaux, Op. 57.

По словам Джорджа Перла , Скрябин использовал этот аккорд в том, что он называет предварительную последовательную манеру, создавая гармонии , аккорды и мелодию . Однако, в отличие от техники двенадцати тонов, на которую ссылается Перл, Скрябин, как и Перл, не использовал свой мистический аккорд как упорядоченный набор и не беспокоился о повторении или пропуске нот или совокупной комбинаторности .

Использование другими композиторами

Мистический аккорд как доминирующий аккорд (в данном случае как V / V) в фортепианной пьесе Дюка Эллингтона 1958 года «Reflections in D». Доминантный 9-й аккорд E имеет добавленные апподжатуры 11 и 13 , которые разрешаются условно.

С ростом использования более диссонирующих звуков некоторые композиторы 20-го и 21-го веков использовали этот аккорд по-разному.

Смотрите также

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Хьюитт, Майкл. Музыкальные весы мира . Дерево заметок. 2013. ISBN  978-0957547001 .

внешние ссылки