Наивная и сентиментальная музыка -Naïve and Sentimental Music

Наивная и сентиментальная музыка - симфоническое произведение американского композитора Джона Адамса . Название работы ссылается на эссе Шиллера , О наивном и сентиментальной поэзии , что контрасты творческой личностикоторая создает искусство ради себя ( «наивного»)сравнениюодним сознательных другими целями, такими как место искусства в истории («сентиментальный»). Композитор приводит оба медленно развивающиеся гармонии Брукнера «S Четвертой симфонии и атмосферу Sonoma побережье (где был составлен кусок)качестве вдохновения для работы. Пьеса была создана совместно с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром , Ensemble Modern , Ванкуверским симфоническим оркестром и Сиднейским симфоническим оркестром . Он получил свое первое публичное исполнение в филармонии Лос-Анджелеса под управлением Эсы-Пекки Салонена 19 февраля 1999 года. Запись Салонена и филармонии Лос-Анджелеса была впоследствии выпущена Nonesuch Records .

Состав

Пьеса длится примерно 48 минут и состоит из трех частей:

I. Наивная и сентиментальная музыка. Первая часть открывается извилистой мелодией поверх простых аккордов, которая впоследствии претерпевает множество симфонических преобразований.

II. Мать мужчины. Это движение состоит из медленно развивающихся гармоний, перемежающихся аккордами усиленной стальной гитары.

III. Цепь в ритме. В минималистичном ключе последняя часть использует ритмичные фрагменты, которые постепенно переходят в громовую кульминацию.

Приборы

Произведение оценивается для 4 флейт (3, 4 двойных пикколо ), 3 гобоев (3 парных английских рожка ), 3 кларнетов Bb (3 парных бас-кларнета 2), бас-кларнета, 3 фаготов (3 парных контрафагота ), 4 валторн в фа-фа. , 4 трубы , 3 тромбона , 2 тубы , усиленная гитара со стальными струнами , фортепиано , челеста , клавишный сэмплер , 2 арфы , 5 ударных партий (в том числе 3, которые в основном играют на колотушках , для огромного разнообразия ударных инструментов: almglocken, high anvil, большой басовый барабан, колокольчики, маленькие китайские гонги, кроталы, подвесные тарелки, глокеншпиль, японские храмовые чаши, низкие гонги, маримба, треугольники «ранчо», шейкер, большие колокольчики на санях, там-там, треугольники, вибрафон и ксилофон) и струны .

Критический прием

В своем обзоре мировой премьеры Марк Свед, музыкальный критик LA Times, похвалил работу за ее грандиозный охват, заявив, что, хотя стилистически она напоминала более ранние работы Адамса: «Все больше и лучше». Для нью-йоркской премьеры Бернард Холланд, музыкальный критик «Нью-Йорк Таймс», нашел произведение «Неприятным, но неотразимым» в его множестве слоев звука и ритма. Пять лет спустя, на местной премьере Симфонического оркестра Сан-Франциско, Джошуа Косман, музыкальный критик SF Chronicle, похвалил работу за ее масштаб и композицию, написав, что она «берет риторику и чувство масштаба из симфоний Брукнера, Малера и Сибелиуса, и его музыкальное содержание - это смесь поп-мелодии и старинного минимализма в стиле Стива Райха ». В 2003 году он был номинирован на премию «Грэмми» в категории « Лучшая классическая современная композиция» .

Примечания и ссылки