Культура Нью-Йорка - Culture of New York City

Нью-Йорк называют культурной столицей мира. Культуры Нью - Йорк находит свое отражение в его размере и этническом разнообразии . Многие американские культурные движения впервые возникли в городе. Большое количество ирландцев , итальянцев , евреев и, в конечном итоге, американцев азиатского и латиноамериканского происхождения также эмигрировали в Нью-Йорк в течение 20-го века, что значительно повлияло на культуру и имидж Нью-Йорка. Вначале 20 векагород стал центром современного танца и стендап-комедии . Город был лучшим местом для джаза в 1940-х, экспрессионизма в 1950-х и домом для хип-хопа , панк-рока и поколения битников . Обструкцию Inn в Гринвич - Виллидж , Нижний Манхэттен , является назначенным США Национальный исторический памятник и национальный памятник , как место в июне 1969 года обструкцию бунтов и колыбель современного права геев движения.

В городе зародились многочисленные крупные американские культурные движения, такие как Гарлемское Возрождение , установившее афроамериканский литературный канон в Соединенных Штатах. Город был центром джаза в 1940-х, абстрактного экспрессионизма в 1950-х и родиной хип-хопа в 1970-х. Городские панк и хардкор сцена была влиятельной в 1970 - х и 1980 - х годах. В Нью-Йорке издавна процветала еврейская американская литература .

Город является родиной многих культурных движений, в том числе Гарлемского Возрождения в литературе и изобразительном искусстве; абстрактный экспрессионизм (также известный как Нью-Йоркская школа ) в живописи; и хип-хоп , панк , сальса , фристайл , Tin Pan Alley , некоторые формы джаза и (наряду с Филадельфией ) диско в музыке. Нью-Йорк считается танцевальной столицей мира. В городе также часто снимаются романы , фильмы (см. Список фильмов, действие которых происходит в Нью-Йорке ) и телевизионные программы. Неделя моды в Нью-Йорке - одно из самых ярких событий в мире моды, широко освещаемое средствами массовой информации. Нью-Йорк также часто входит в число ведущих мировых столиц моды в ежегодном списке, составляемом Global Language Monitor . Художники были привлечены в город благодаря возможности, поскольку городское правительство финансирует искусство из большего годового бюджета, чем Национальный фонд искусств , а Нью-Йорк является центром мирового арт-рынка , который рос вместе с национальными и международными. медиа-центры.

Шаг

Одна из наиболее распространенных черт, приписываемых Нью-Йорку, - это его быстрый темп , который породил термин «Нью-Йоркская минута» . Журналист Уолт Уитмен охарактеризовал улицы Нью-Йорка как "спешащие, лихорадочные, электрические толпы".

Департамент по делам культуры

Департамент по делам культуры (DCLA), филиал правительства Нью-Йорка , является крупнейшим государственным спонсором искусства в Соединенных Штатах. Бюджет DCLA больше, чем у Национального фонда искусств , национального механизма финансирования искусства федерального правительства. DCLA предоставляет финансирование и услуги поддержки примерно 1400 художественным и культурным организациям в пяти районах , включая 375 музеев, 96 оркестров, 24 центра исполнительских искусств, 7 ботанических садов, 5 зоопарков и 1 аквариум. Получатели охватывают многие дисциплины, включая изобразительное, литературное и исполнительское искусство; общественные научные и гуманитарные учреждения, включая зоопарки, ботанические сады, исторические общества и общества охраны природы; и творческие художники любого уровня подготовки, которые живут и работают в пяти районах города. DCLA также управляет программой Percent for Art, которая финансирует общественное искусство на строительных площадках. В 2007 финансовом году бюджет расходов DCLA, использованный для финансирования программ в некоммерческих организациях, составил 151,9 миллиона долларов. Его капитальный бюджет, используемый для поддержки проектов в 196 культурных организациях по всему городу, от замены крыши до нового строительства, составляет примерно 867 миллионов долларов на период с 2007 по 2011 год.

Искусство

Музыка

С появлением в начале 20 века популярной нотной музыки, бродвейского музыкального театра в Нью-Йорке и песенного искусства Tin Pan Alley , Нью-Йорк стал крупным центром американской музыкальной индустрии . С тех пор город стал важным центром множества музыкальных тем и жанров.

Статус Нью-Йорка как центра европейской классической музыки восходит к началу 19 века. Нью - Йоркская филармония , образованная в 1842 году, сделал много , чтобы помочь установить музыкальную репутацию города. Первыми двумя крупными нью-йоркскими композиторами были Уильям Фрай и Джордж Фредерик Бристоу , которые в 1854 году критиковали Филармонию за то, что она предпочитала европейских композиторов американским. Бристоу был приверженцем американской классической музыкальной традиции. Его наиболее важной работой была опера Рип Ван Винкль , в которой наиболее влиятельно использовалась американская сказка, а не европейская имитация.

Самым известным нью-йоркским композитором, действительно самым известным американским классическим композитором любого рода, был Джордж Гершвин . Гершвин был автором песен для Tin Pan Alley и бродвейских театров, и его произведения синтезировали элементы многих стилей, включая музыку нью-йоркского театра на идиш, водевиля, регтайма, оперетты, джаза и пост-романтической музыки европейских композиторов. Творчество Гершвина принесло американской классической музыке беспрецедентное международное признание. Следующим после Гершвина крупным американским композитором стал Аарон Копленд из Бруклина, который использовал в своих композициях элементы американской народной музыки и джаза. Среди его работ - Органная симфония , за которую его сравнивают с Игорем Стравинским , а также музыку для балета « Весна в Аппалачах» и « Фортепианные вариации Копленда» .

В блюзе Нью - Йорк был типом музыки блюза характеризуется значительными джазовыми влияниями и более модернизировано, городское чувство , чем страна блюз. Выдающиеся музыканты из этой области включают Лайонела Хэмптона и Биг Джо Тернера . В Нью-Йорке джаз соединился с шагом (передовая форма рэгтайма ) и стал очень развитым. Среди первых крупных джазовых музыкантов Нью-Йорка был Флетчер Хендерсон , чей джазовый оркестр, впервые появившийся в 1923 году, помог изобрести музыку свинга . Стиль свинга, который развился у больших джазовых коллективов Нью-Йорка, был запоминающимся и очень танцевальным, и первоначально в нем играли в основном черные оркестры. Позже белые группы во главе с такими музыкантами, как Джимми Дорси и Бенни Гудман, начали доминировать и выпустили ряд инструменталистов, которые оказали глубокое влияние на дальнейшую эволюцию джаза. Появились и звездные вокалисты, в основном женщины, такие как блюзовая Билли Холидей и скэт-певица Элла Фицджеральд .

Начиная с 1940 - х годов, Нью - Йорк был центром возрождения корней в американской народной музыки . У многих жителей Нью-Йорка возобновился интерес к блюзу, фолк-музыке Аппалачей и другим стилям. Гринвич-Виллидж в Нижнем Манхэттене стал рассадником американской народной музыки, а также левой политической активности. Исполнители, связанные со сценой Гринвич-Виллидж, имели спорадический успех в 1940-х и 1950-х годах; некоторые, как Пит Сигер и певцы альманаха , преуспели, но большинство из них было ограничено местными кофейнями и другими заведениями. Такие исполнители, как Дэйв Ван Ронк и Джоан Баез, помогли расширить сцену, обратившись к студентам университетов. В начале 1960-х Баэз сыграл важную роль в представлении ее публике подающего надежды молодого народного артиста Боба Дилана, и он быстро добился национального признания. К середине 60-х фолк и рок слились воедино, и в июле 1965-го лидером стал Боб Дилан, выпустивший " Like a Rolling Stone " с характерным для своего времени революционным рок-звучанием, пропитанным безвкусными нью-йоркскими образами. электрическим представлением в конце июля на фольклорном фестивале в Ньюпорте. Дилан включил целое поколение в среду певца и автора песен, часто писавшего с городской, отчетливо нью-йоркской точки зрения. К середине-концу 1960-х годов группы и авторы песен начали разрастаться на андеграундной арт / музыкальной сцене Нью-Йорка. Выпуск The Velvet Underground & Nico в 1967 году с участием певца и автора песен Лу Рида и немецкого певца и соавтора Нико был назван "самым пророческим рок-альбомом, когда-либо созданным" Rolling Stone в 2003 году.

Начали появляться и другие певцы-исполнители из Нью-Йорка, которые использовали городской пейзаж в качестве основы для написания текстов в конфессиональном стиле таких поэтов, как Энн Секстон и Сильвия Плат . В июле 1969 года в журнале Newsweek был опубликован очерк «Девочки, отпускающие», в котором описывалась революционная музыка Джони Митчелл , Лоры Найро , Лотти Голден и Мелани как нового поколения трубадуров женского пола: «то, что у них общего, так это персонализированные песни, которые они пишут, словно путешествия к самопознанию, полные острого наблюдения и поразительные по влиянию их стихов ». Работа этих ранних певцов и авторов песен из Нью-Йорка , от Лоры Найро в New York Tendaberry (1969) до дневников Лотти Голден в Ист-Виллидж, посвященных Motor-Cycle, ее дебюту 1969 года на Atlantic Records , послужила источником вдохновения для поколений певиц и авторов песен. в традициях рока, фолка и джаза. я

Музыка диско выросла из фанка, соула и джаза 1960-х годов, став отдельным жанром музыки, избегая сырого звука гаражной группы из четырех человек и охватывая новую технологию, в которой использовались управляющие синтезаторы с гудком басового барабана, определявшего звучание диско. с устойчивой долей четверти или Четыре на полу (музыка) . Для продюсеров было обычным делом заключать контракты с местными симфоническими и филармоническими оркестрами, а также с сессионными музыкантами для дальнейшего совершенствования звука. Дискотека, музыкальная идиома, прочно ассоциировавшаяся с меньшинствами (в основном с аудиторией чернокожих и геев), стала явлением в танцевальных клубах и дискотеках 1970-х годов. Многие из крупных ночных дискотек находились в Нью-Йорке, включая Paradise Garage , Danceteria и Studio 54 , привлекая известных последователей из мира искусства, таких как Энди Уорхол , модную индустрию, такую ​​как Карл Лагерфельд , а также светских людей, музыкантов и интеллектуалов. Эта традиция продолжилась в 1980-х годах с Area , Danceteria и Limelight .

В 1970-х панк-рок появился на музыкальной сцене в центре Нью-Йорка с такими выдающимися группами, как New York Dolls , Ramones и Патти Смит . Anthrax и KISS были самыми известными исполнителями хэви-метала и глэм-рока в городе. Сцена в центре города превратилась в стиль рок-музыки « новой волны » в клубах в центре города, таких как CBGB . 1970-е были также, когда движения сальсы и латиноамериканского джаза выросли и распространились по всему миру. Такие лейблы, как "Fania All Stars", такие музыканты, как Тито Пуэнте и Селия Круз, и Ральф Меркадо, создатель звукозаписывающей компании RM&M, внесли свой вклад в развитие таких звезд, как Гектор ЛаВо, Рубен Блейдс и многих других. New Yorican Sound несколько отличался от сальсы, пришедшей из Пуэрто-Рико, ее пели пуэрториканские американцы из Нью-Йорка, и она имела чванство Большого Яблока.

Хип-хоп впервые появился в Бронксе в начале 1970-х годов на вечеринках по соседству, когда ди-джеи, такие как DJ Kool Herc , начали выделять перкуссионные паузы в песнях фанк и R&B и рэп, пока публика танцевала. В течение многих лет Нью-Йорк был единственным городом с крупной хип-хоп сценой, и все ранние записи происходили из Нью-Йорка. Такие люди, как Куртис Блоу и Л.Л. Кул Джей, впервые сделали хип-хоп мейнстримом, в то время как так называемый рэп Восточного побережья был определен в 1980-х такими артистами, как Эрик Б. и Раким , Куртис Блоу и Run-DMC . Появились крупные звезды Нью-Йорка, которые продолжили и выпустили мультиплатиновые записи, в том числе Puff Daddy , Jay-Z и The Notorious BIG , а также такие группы, как Wu-Tang Clan , Nas , Big L и Busta Rhymes .

Нью-Йорк также является одним из пяти городов США с постоянными профессиональными компаниями-резидентами всех основных направлений исполнительского искусства: Метрополитен-опера , Нью-Йоркская филармония , Нью-Йоркский городской балет и Публичный театр . Линкольн Центр исполнительских искусств , на самом деле это комплекс зданий , в 12 отдельных компаний, является крупнейшим институтом искусств в мире. Он также является домом для всемирно известного джаза в Линкольн-центре . Другие известные концертные залы включают Карнеги-холл , Radio City Music Hall и Бруклинскую музыкальную академию .

Ежедневно в метро города ездят почти 8 миллионов человек, поэтому транспортная сеть Нью-Йорка также является важным местом встречи музыкантов. Каждую неделю более 100 музыкантов и ансамблей - от классики до каджуна, мятлика , африканского , южноамериканского и джаза - дают более 150 выступлений, санкционированных New York Transit, в 25 местах по всей системе метро.

Изобразительное искусство

Оружейная выставка 1913 года в Нью-Йорке, выставка, которая привезла работы европейских художников-модернистов в США, шокировала публику и повлияла на создание искусства в Соединенных Штатах до конца двадцатого века. Выставка оказала двойное влияние на то, что американские художники узнали, что искусство - это выражение, а не только эстетика или реализм , и в то же время показала, что Европа отказалась от своей консервативной модели ранжирования художников в соответствии со строгой академической иерархией. Это побудило американских художников обрести собственный голос, и в Нью-Йорке возникло модернистское движение, отвечающее американской цивилизации . Альфред Штиглиц (1864–1946), фотограф, Чарльз Демут (1883–1935) и Марсден Хартли (1877–1943), художники, помогли утвердить американскую точку зрения на изобразительное искусство. Штиглиц продвигал кубистов и абстрактных художников в своей галерее 291 на 5-й авеню. Музей современного искусства , основанный в 1929 году, стал витриной для американского и международного современного искусства. К концу Второй мировой войны Париж пришел в упадок как мировой центр искусства, а Нью-Йорк превратился в центр современного изобразительного искусства как в Соединенных Штатах, так и во всем мире.

В годы после Второй мировой войны группа молодых нью-йоркских художников, известная как Нью-Йоркская школа, сформировала первую по-настоящему оригинальную школу живописи в Америке, которая оказала большое влияние на иностранных художников: абстрактный экспрессионизм . Среди лидеров движения были Джексон Поллок (1912–1956), Виллем де Кунинг (1904–1997) и Марк Ротко (1903–1970). Абстрактные экспрессионисты отказались от формальной композиции и представления реальных объектов, чтобы сосредоточиться на инстинктивном расположении пространства и цвета и продемонстрировать эффекты физического действия живописи на холсте.

Яркая сцена изобразительного искусства Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов также определила движение американского поп-арта . Представители следующего поколения художников отдавали предпочтение другой форме абстракции: произведениям смешанной техники. Среди них был Джаспер Джонс (1930–), который использовал в своих композициях фотографии, газетную бумагу и выброшенные предметы. Поп-артисты, такие как Энди Уорхол (1930–1987), Ларри Риверс (1923–2002) и Рой Лихтенштейн (1923–1997), с сатирической тщательностью воспроизводили предметы повседневного обихода и изображения американской поп-культуры - бутылки кока-колы, суповые банки, комиксы.

Сегодня Нью-Йорк - это глобальный центр международного арт-рынка. В Верхнем Ист-Сайде есть много художественных галерей, а центральный район Челси известен своими более чем 200 художественными галереями, в которых представлено современное искусство как начинающих, так и признанных художников. Индустрия также присутствует в районах, известных своими художественными галереями, такими как DUMBO , где дилеры, представляющие как известных, так и начинающих художников, конкурируют за продажи с более крупными выставочными площадями, лучшими местоположениями и более прочными связями с музеями и коллекционерами. Деньги Уолл-стрит и средства филантропов неуклонно текут на рынок искусства, часто побуждая художников переходить из галереи в галерею в погоне за богатством и славой.

Обогащение этого основного коммерческого движения и противодействие ему - это постоянный поток андеграундных движений, таких как хип-хоп искусство и граффити, которые породили таких художников, как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския , и продолжают добавлять визуальную текстуру и жизнь в атмосферу город.

Лонг-Айленд-Сити , Квинс - это быстро процветающая арт-сцена в Нью-Йорке, где сосредоточено самое большое количество художественных учреждений за пределами Манхэттена. Его многочисленные промышленные склады предоставляют просторные студии и выставочные площади для многих известных художников, музеи и галереи.

Паблик-арт

В Нью-Йорке есть закон, который требует не менее 1% от первых двадцати миллионов долларов строительного проекта, плюс не менее половины 1% суммы, превышающей двадцать миллионов долларов, выделяется на произведения искусства в любом общественном здании, которое принадлежит городу. Максимальное выделение для любого сайта составляет 400 000 долларов США.

Многие крупные художники создали общественные работы в городе, в том числе Джефф Кунс , Луиза Буржуа , Нам Джун Пайк и Джим Пауэр, «Человек-мозаика». В сентябре и октябре 2006 года в Рокфеллер-центре можно было увидеть « Небесное зеркало» Аниша Капура, блюдо из нержавеющей стали с высокой отражающей способностью, высотой почти в три этажа.

В 2005 году Христо и Жанна-Клод установили «Врата» , арт-проект для конкретного места, вдохновленный традиционными японскими воротами тории . Инсталляция состояла из 7503 металлических «ворот» вдоль 23 миль (37 км) дорожек в Центральном парке. С каждых ворот свисал кусок нейлоновой ткани шафранового цвета в форме флага.

В системе метро также есть несколько проектов общественного искусства, в том числе замысловатая мозаика из плитки и вывески на станциях.

Подрывные тенденции паблик-арта также пронеслись по Нью-Йорку. К концу 1960-х годов современная американская субкультура граффити начала формироваться в Филадельфии , в 95 милях (153 км) к югу от Нью-Йорка. К 1970 году центр инноваций в области граффити переместился из Филадельфии в Нью-Йорк, где субкультура искусства граффити вдохновила художественный стиль и социальную философию, получившие название « Зоопарк Йорка ». Название произошло от туннеля метро, ​​проходящего под зоопарком Центрального парка, который был пристанищем для очень ранних «олдскульных» граффити-писателей, таких как Али (Марк Андре Эдмондс), основатель The Soul Artists. Тоннель метро стал сценой, где ночью собирались бригады манхэттенских художников-граффити. С усилением правоохранительных органов и агрессивной очисткой поездов метро в 1980-х и 1990-х годах движение граффити в Нью-Йорке в конечном итоге исчезло из метро.

Фильм

Киноиндустрия Нью-Йорка меньше, чем у Голливуда , но его доход в миллиарды долларов делает его важной частью экономики города и делает его вторым по величине центром киноиндустрии в Соединенных Штатах.

Нью-Йорк был эпицентром кинопроизводства на заре американской киноиндустрии, но благодаря лучшей круглогодичной погоде в Голливуде Калифорния в конечном итоге стала родиной американского кино. Киностудия Кауфман-Астория в Квинсе, построенная в эпоху немого кино , использовалась братьями Маркс и У. К. Филдсом . По мере продвижения кинематографа на запад большая часть инфраструктуры кинематографа в Нью-Йорке использовалась для растущей телевизионной индустрии. Кауфман-Астория в конечном итоге стала декорацией для шоу Косби и Улицы Сезам .

Нью-Йорк пережил ренессанс в кинопроизводстве: в 2006 году в городе снималось 276 независимых и студийных фильмов, по сравнению с 202 в 2004 году и 180 в 2003 году. Более трети профессиональных актеров в Соединенных Штатах проживают в Нью-Йорке. Йорк.

Один из режиссеров, наиболее связанных с Нью-Йорком, - Вуди Аллен , среди фильмов которого « Энни Холл» и « Манхэттен» . Среди других снимающихся в кино жителей Нью-Йорка - актер Роберт Де Ниро , открывший кинофестиваль Tribeca после террористических атак 11 сентября 2001 года , а также режиссеры Мартин Скорсезе , Фрэнсис Форд Коппола , Спайк Ли , Джим Джармуш, Джоэл и Итан Коэн и многие другие.

В то время как основные студийные производства базируются в Голливуде, Нью-Йорк стал столицей независимого кино. В городе проходит ряд важных кинофестивалей, в том числе кинофестиваль Tribeca, Нью-Йоркский кинофестиваль и кинофестиваль Human Rights Watch, а также крупные независимые кинокомпании, такие как Miramax Films . Нью-Йорк также является домом для Anthology Film Archives , в котором хранятся и экспонируются сотни авангардных работ за всю историю кино.

Самым старым общественным телевидением в Соединенных Штатах является Manhattan Neighborhood Network , хорошо известная своими эклектичными местными программами, которые варьируются от часов джаза до обсуждения трудовых вопросов, иностранных языков и религиозных программ. Есть восемь другие общественный, образовательный, и правительство доступа (PEG) кабельное телевидение каналов в Нью - Йорке, в том числе Бруклинского кабельного телевидения доступа .

Муниципальная служба вещания Нью-Йорка, NYC Media , создает оригинальные программы, которые включают в себя удостоенные награды Эмми шоу, такие как Blue Print New York и Cool in Your Code , а также освещение правительства Нью-Йорка . Другие популярные программы на телевидении Нью-Йорка включают музыкальные шоу; New York Noise демонстрирует музыкальные видеоклипы местных, андеграундных и инди-рок-музыкантов, а также освещение крупных музыкальных событий в городе, таких как WFMU Record Fair, интервью с иконами Нью-Йорка (такими как Ramones и Клаус Номи ) и комиком. ведущие (например, Юджин Мирман , Роб Хюбель и Азиз Ансари ). Точно так же The Bridge представляет собой хронику олдскульного хип-хопа. Канал получил 14 премий New York Emmys и 14 National Telly.

Сценическое представление

Танец

В начале 20-го века в Нью-Йорке появился современный танец , новый, отчетливо американский вид искусства. Возможно, самая известная фигура современного танца, Марта Грэм , была ученицей первооткрывателя Рут Сен-Дени . Многие из самых популярных произведений Грэма были созданы в сотрудничестве с ведущими композиторами Нью-Йорка - например, Appalachian Spring с Аароном Коплендом. Мерс Каннингем , бывший балетный студент и исполнитель с Мартой Грэм, представил свой первый в Нью - Йорке сольный концерт с Джоном Кейджем в 1944 году под влиянием Кейджа и охватывающей модернистской идеологии с использованием постмодернистских процессов, Каннингем ввел случайные процедуры и чистое движение к хореографии и технике Cunningham к пушка танцевальной техники ХХ века. Каннингем заложил основы постмодернистского танца своей нелинейной, неконфликтной, непсихологической абстрактной работой. В этих произведениях каждый элемент сам по себе выразителен, и наблюдатель определяет, что он сообщает. Джордж Баланчин , один из выдающихся хореографов ХХ века и первый пионер современного балета , стал мостом между классическим и современным балетом. Баланчин использовал согнутые руки (а иногда и ступни), вывернутые ноги, смещенные по центру позиции и неклассические костюмы, чтобы дистанцироваться от классических и романтических балетных традиций. Баланчин также пригласил современных танцоров танцевать со своей труппой New York City Ballet ; одним из таких танцоров был Пол Тейлор, который в 1959 году выступал в пьесе Баланчина « Эпизоды» . Другой значительный современный хореограф, Твайла Тарп , в 1976 году поставила для Американского театра балета « Push Comes To Shove » под художественным руководителем Михаила Барышникова ; в 1986 году она создала In The Upper Room для своей собственной компании. Обе эти пьесы были признаны новаторскими, поскольку в них использовались отчетливо современные движения, сочетающиеся с характеристиками современного балета, такими как пуанты и танцоры, получившие классическое образование.

Нью-Йорк также исторически был центром афроамериканского современного танца. Элвин Эйли , ученик Лестера Хортона (а позже Марты Грэм), несколько лет работал как в концертном, так и в танцевальном театре. В 1958 году Эйли и группа молодых афроамериканских танцоров основали Американский театр танца Элвина Эйли . Американский театр танца Элвина Эйли ежегодно выступает в City Center Theater в Нью-Йорке. В качестве вдохновения Эйли черпал вдохновение в своих воспоминаниях о Техасе, блюзе, спиричуэлс и госпел. Билл Т. Джонс , лауреат премии Макартура "Гений" в 1994 году, ставил, среди прочего, хореографию для Американского театра танца Элвина Эйли. Другая известная афроамериканская танцовщица, Перл Примус , дебютировала 24 февраля 1943 года на 92-й улице Y в качестве танцовщицы социального протеста. Ее озабоченность и выражение лица вписываются в пейзаж продолжающегося возрождения Гарлема, получили широкую общественную поддержку и сразу же удостоились внимания после ее первого профессионального сольного дебюта. Ее танцы были вдохновлены революционным афроамериканским хореографом Кэтрин Данэм . Примус стала известна своей уникальной способностью прыгать очень высоко во время танцев. Она сосредоточилась на таких вопросах, как угнетение, расовые предрассудки и насилие.

Нью-Йорк был родиной и других танцевальных форм. Брейк- данс стал влиятельным стилем уличного танца, который возник как часть движения хип-хоп в афроамериканских и пуэрториканских общинах Южного Бронкса в начале 1970-х годов. Это, пожалуй, самый известный из всех танцевальных стилей хип-хопа. Популярные предположения начала 1980-х годов предполагают, что брейк-данс в его организованной форме, наблюдаемой сегодня, зародился как метод, используемый конкурирующими бандами гетто для посредничества и разрешения территориальных споров. В пошаговой демонстрации танцевальных номеров победившая сторона определялась танцорами, которые могли превзойти других, продемонстрировав набор более сложных и новаторских движений. Позже, благодаря энергичным выступлениям покойной легенды фанка Джеймса Брауна и быстрому росту танцевальных команд, таких как Rock Steady Crew из Бронкса, соревновательный ритуал войны между бандами превратился в феномен поп-культуры, получивший огромное внимание средств массовой информации. . Вечеринки, дискотеки, шоу талантов и другие массовые мероприятия стали типичными местами для брейк-дансеров, включая членов банд, для которых танцы служили позитивным отвлечением от угроз городской жизни.

Степа и American Born Art Form впервые прошли в Нью-Йорке, в районе Five Points .

Театр

Феникс оживает на параде в честь Хэллоуина в деревне через пятьдесят дней после терактов 11 сентября 2001 года.

Появление электрического освещения привело к созданию сложных театральных постановок, и в 1880-х годах в театрах Нью-Йорка на Бродвее и 42-й улице начали демонстрировать новую сценическую форму, которая стала известна как бродвейский мюзикл. В этих постановках под сильным влиянием иммигрантов к городу были использованы песни в повествованиях, которые часто отражали темы надежды и амбиций.

Многие мюзиклы в Нью-Йорке стали знаковыми национальными культурными событиями, например, скандальная постановка в 1937 году оперы профсоюзов Марка Блитцштейна « Колыбель будет рок» , поставленной Орсоном Уэллсом и продюсированной Джоном Хаусманом . Первоначально, чтобы открыться в Театре Максин Эллиот с тщательно продуманными декорациями и полноценным оркестром, постановка была закрыта в ночь премьеры, и Уэллс, Хаусман и Блицштейн поспешили арендовать Венецианский театр в двадцати кварталах к северу. Толпа собралась, чтобы посмотреть, как постановка прошла по 7-й авеню, и к девяти часам вечера 1742 места Венецианского театра были распроданы. Блицштейн начал исполнять музыкальное соло, но после начала первого номера к нему присоединились актеры, которым Союз актеров запретил исполнять пьесу «на сцене» со своих мест в аудитории. Блицштейн и актеры исполнили весь мюзикл из дома. Многие из присутствовавших на представлении, включая поэта-лауреата Арчибальда Маклиша , считали его одним из самых волнующих театральных событий в своей жизни. В представлениях мюзикла по сей день редко используются сложные декорации или оркестр в честь этого события. Хаусман и Уэллс основали театр «Меркьюри» и снимались в радиодраме , в которой они исполнили одну из самых заметных радиопередач всех времен - «Войну миров» .

Многие нью-йоркские драматурги, в том числе Элиа Казан и Артур Миллер , стали иконами американского театра.

Профессиональный идишский театр в Нью-Йорке, оказавший большое культурное влияние на город, начал свою деятельность в 1882 году с труппы, основанной Борисом Томашевским , иммигрантом из Украины. Пьесы конца XIX века были реалистичными, а в начале XX века они приобрели политическую и художественную направленность. Некоторые исполнители пользовались достаточным уважением, чтобы перемещаться между идишским театром и Бродвеем, в том числе Берта Калич и Джейкоб Адлер . Среди крупных композиторов были Авраам Гольдфаден , Иосиф Румшинский и Шолом Секунда , а среди драматургов - Давид Пински , Соломон Либин, Якоб Михайлович Гордин и Леон Кобрин .

Одновременно с идишским театром развивался водевиль (термин, который считается искажением старого французского слова водевир , означающего случайную или актуальную легкую популярную песню), стиля многоактного театра, который процветал с 1880-х до 1920-х годов. . Вечернее расписание представлений (или «законопроект») могло охватывать весь спектр от акробатов до математиков, от дуэтов песни и танца и Шекспира до номеров животных и оперы. Обычно «рождение» водевиля назначается 24 октября 1881 года, в ночь, когда эстрадный артист и владелец театра Тони Пастор , пытаясь заманить женщин в эстрадный зал, где преобладают мужчины, поставил свой первый законопроект о себе. - провозглашен «чистым» водевилем в Нью-Йорке. Афроамериканская аудитория имела свои собственные водевильские сети, как и носители итальянского и идиш . Дворцовый театр на Бродвее, описал его владельцем, Мартин Бек , как « Валгалла из водевиля» открылся водевиль шоу с Китом Circuit и заманил лучшие и самые яркие в водевилях. Его переход к полному списку фильмов 16 ноября 1932 года обычно расценивается как смерть водевиля.

Сегодня 39 крупнейших театров (более чем на 500 мест) в Нью-Йорке вместе известны как « Бродвей » по названию главной магистрали, проходящей через Театральный квартал , и в основном расположены в окрестностях Таймс-сквер . Многие бродвейские шоу всемирно известны, например, мюзиклы « Кошки» и «Призрак оперы» . Наряду с театрами лондонского Вест-Энда , театры в районе Бродвея Нью-Йорка часто считаются самыми профессиональными в английском языке.

Театры меньшего размера, которые в зависимости от размера называют за пределами Бродвея и за пределами Бродвея , имеют возможность создавать более инновационные шоу для небольшой аудитории. Важный центр американского театра авангарда, Нью - Йорк был хозяином таких семенных экспериментальных театральных групп , как The Wooster Group и Ричард Форман «s онтологического-Hysteric театр .

Метро Нью-Йорка также иногда бывает местом проведения конкурсов красоты и партизанских театров. Ежегодный конкурс MTA « Мисс Метро » проводился с 1941 по 1976 год и снова в 2004 году (под новым названием «Мисс Метро»). Среди прошлых победителей конкурса «Мисс Метро» Элеонора Нэш, служащая ФБР, описанная на плакате, который висел в вагонах метро в 1960 году, была «молодой, красивой и опытной с винтовкой». Победительница конкурса Ms Subways в 2004 году Кэролайн Санчес-Бернат была актрисой, сыгравшей роль в воскресном бранче 4 . 35-минутное произведение искусства представляло собой полное разыгрывание воскресного бранча - включая белоснежную скатерть, закуску из салата из шпината и внимательного официанта в черном смокинге - исполненное в поезде А, летевшем на юг, в 2000 году. Актеры болтали под наблюдением пассажиров метро. любезно насчет Рождества, обменялись подарками и расписались за посылку, доставленную курьером United Parcel Service, который прибыл на место происшествия на остановке West 34th Street.

Стенд-ап комедия

Многие считают Нью-Йорк центром стендап-комедии в Соединенных Штатах. В городе находится ряд ведущих комедийных клубов, в том числе « Кэролайн» .

Литература

Романы

Несколько важных движений зародились в Нью-Йорке. Вашингтон Ирвинг , один из первых американских писателей, получивших признание критиков в Европе, был жителем Нью-Йорка, чья история Нью-Йорка (1809 г.) стала культурным пробным камнем викторианского Нью-Йорка. Дидрих Никербокер, старомодный голландский житель Нью-Йорка в сатире Ирвина на болтливую и официозную историю логистики, сделал «Никербокер» прощальным словом для причудливых нью-йоркцев голландского происхождения с их старомодными обычаями, длинными волынками и коленками. -бриджи давно после того, как мода превратилась в брюки. Это послужило вдохновением для прозвища New York Knicks , корпоративное название которого - «New York Knickerbockers».

Лэнгстон Хьюз был частью Гарлемского Возрождения, процветавшего в 1920-х годах.

Harlem Renaissance создан афро-американского литературного канона в Соединенных Штатах. Пик этого « расцвета негритянской литературы », как назвал его Джеймс Уэлдон Джонсон , пришелся на период между 1924 годом, когда журнал Opportunity организовал вечеринку для черных писателей, на которой присутствовало много белых издателей, и крахом на Уолл-стрит в 1929 году и началом Великая депрессия . Афро-американцы из Северной Великой миграции и иммигранты из Африки и Карибского бассейна собрались в Гарлеме , который в то время стал самым известным центром негритянской жизни в Соединенных Штатах. Один воинствующий черный редактор указал в 1920 году, что «внутренним стандартом красоты и эстетики не является белая раса» и что «может быть создана новая расовая любовь, уважение и сознание». Работа чернокожих писателей из Гарлема стремилась бросить вызов всепроникающему расизму более широкого белого сообщества и часто продвигала прогрессивную или социалистическую политику и расовую интеграцию . Не возникло единственного стиля; вместо этого была смесь, от прославления панафриканизма , «высокой культуры» и «уличной культуры» до новых экспериментальных форм в литературе, таких как модернизм , до классической музыки и импровизационного джаза, которые вдохновили новую форму джазовой поэзии .

В середине 20-го века появилась группа американских писателей и литературных критиков «Нью-Йорк Интеллектуалы» , которые отстаивали левые, антисталинские политические идеи и стремились объединить литературную теорию с марксизмом . Многие из группы были студентами Городского колледжа Нью-Йорка в 1930-х годах и были связаны с левым политическим журналом The Partisan Review . Писатель Николас Леманн назвал нью-йоркских интеллектуалов «американским Блумсбери ». Среди нью-йоркских интеллектуалов часто фигурируют такие писатели , как Роберт Варшоу , Филип Рах , Уильям Филлипс , Мэри Маккарти , Дуайт Макдональд , Лайонел Триллинг , Клемент Гринберг , Ирвинг Кристол , Сидни Хук , Ирвинг Хоу , Альфред Казин и Дэниел Белл . В 1940-х и 1950-х годах также возросла известность Айн Рэнд , которая много лет проживала в Нью-Йорке и чьи романы «Источник» и « Атлас расправил плечи» были установлены в городе.

Параллельно и счетчик этих основных групп были такие Нью-центрированные подземные движения как Удара поэтов и писателей, в том числе Аллен Гинзберг , Джек Керуак , Грегори Корсо и другие, продолжая в 1980 - е годы и за ее пределами с такими писателями , как Кэти Акер и Eileen Myles . Различные движения на протяжении многих лет были сосредоточены на авангардных издательских предприятиях, таких как Grove Press и Evergreen Review , а также на бесчисленных брошюрах в стиле журналов и разовых литературных произведениях, которые все еще доступны в независимых книжных магазинах. В настоящее время андерграунд продолжает процветать в форме небольших литературных издательств, включая Soft Skull Press , Fugue State Press , Dennis Cooper 's Little House on the Bowery / Akashic Press и многих других.

С годами в городе появилось много литературных учреждений, в том числе PEN America , крупнейший из центров международных литературных организаций. PEN America играет важную роль в литературном сообществе Нью-Йорка и активно защищает свободу слова, продвигает литературу и способствует международному литературному сообществу. Литературные журналы, в том числе The Paris Review , The New York Review of Books , n + 1 , The New Criterion и New York Quarterly , также играют важную роль в литературной жизни города.

Современные писатели, живущие в городе, многие из которых живут в районе Парк-Слоуп в Бруклине, включают Нормана Мейлера , Барбара Гарсон , Дон Делилло , Джумпу Лахири , Пола Остера , Сири Хустведт , Джонатана Сафрана Фоера , Джонатана Летема , Томаса Пинчона и многих других. . Нью-Йорк также был процветающей ареной для еврейской американской литературы , а также для пуэрториканских поэтов и писателей, которые называют себя « нуйориканцами » (смесь словосочетаний «Нью-Йорк» и «пуэрториканец»). Знаменитое кафе Nuyorican Poets Café является оплотом движения Nuyorican , интеллектуального движения, в котором участвуют поэты, писатели, музыканты и художники пуэрториканского происхождения, в первую очередь покойные Педро Пьетри и Джаннина Браски .

В то время как в штате есть официальный лауреат поэтессы , в Нью-Йорке его нет. Вместо этого, по традиции, здесь проводится ежегодный «Народный сбор поэзии», проводимый Городским университетом Нью-Йорка и городскими поэтическими группами, на котором обычные жители Нью-Йорка предлагают свои собственные строки из эпической поэмы для города. Эта техника также использовалась в создании спонтанной поэтической реакции жителей Нью-Йорка на теракты 11 сентября 2001 года, которая превратилась в передвижную выставку под названием « Пропавшие без вести: Уличный пейзаж города в трауре» . Стихи по 110 строк в каждой из 110 этажей разрушенных башен Всемирного торгового центра были напечатаны на черном вздымающемся хлопковом транспаранте высотой более 25 футов (7,6 м).

Комиксы

Американский комикс был изобретен в Нью - Йорке в начале 1930 - х годов как способ недорого Упаковать и перепродать газетных комиксов , которые также испытали их основной период творческого роста и развития в Нью - Йорке работ в первые десятилетия 20 - го века. Культура иммигрантов в городе была центральной темой и источником вдохновения для комиксов со времен «Переулка Хогана» , «Желтого ребенка» , «Дети Катценжаммера» и других. Практически все создатели и рабочие, занятые в ранней индустрии комиксов, базировались в Нью-Йорке, от издателей до художников, многие из которых были выходцами из еврейских семей иммигрантов из Нижнего Ист-Сайда и Бруклина.

Можно утверждать, что супергерои , уникальный вклад Америки в создание комиксов, обязаны своим происхождением Нью-Йорку, несмотря на то, что первый супергерой, Супермен , был создан двумя художниками из Кливленда, штат Огайо . Даже если рассказы о супергероях не основаны непосредственно на Нью-Йорке, они часто используют узнаваемые заменители города, такие как Метрополис или Готэм-сити (Готэм - распространенное прозвище Нью-Йорка). Форма и повествовательные условности историй о супергероях часто диктуют города размером с Нью-Йорк как место действия, даже в общем.

Комиксы Marvel прославились тем, что нарушили условности и рассказали свои истории в «реальном» Нью-Йорке, дав узнаваемые адреса домов их главных героев. Питер Паркер, Человек-паук , жил со своей тетей Мэй в Форест-Хиллз, Квинс. Здание Бакстера , давнее жилище Фантастической четверки , располагалось на 42-й и Мэдисон-авеню. В 2007 году город Нью-Йорк объявил 30 апреля 6 мая «Неделей Человека-паука» в честь выхода « Человека-паука 3» . Оба предыдущих фильма о Человеке-пауке широко использовали Нью-Йорк в качестве фона и включали массовые сцены, наполненные «стереотипными жителями Нью-Йорка».

Нью-Йорк также послужил источником вдохновения и домом для большинства американских комиксов, не связанных с супергероями, начиная с множества картин карикатуриста и уроженца Бруклина Уилла Эйснера о повседневной жизни бедных, рабочих и иммигрантов Нью-Йорка. Сегодня альтернативная сцена комиксов Нью-Йорка процветает, в том числе коренные жители Нью-Йорка Арт Шпигельман , Бен Катчор и Дин Хаспил , выпускники программы рисования Школы визуальных искусств (первая аккредитованная программа рисования в стране) и многие другие.

Между тем, история комиксов Нью-Йорка проникла в другие грани нью-йоркской культуры, от поп-арта Роя Лихтенштейна до недавней литературной постановки Джонатана Летема и Дэйва Эггерса из Бруклина .

Музеи

Музей Метрополитен является одним из крупнейших и наиболее важных художественных музеев мира, и расположен на восточной окраине Центрального парка. Он также включает в себя комплекс зданий, известный как «Клойстерс» в парке Форт-Трион на северной оконечности острова Манхэттен с видом на реку Гудзон, в котором представлены произведения средневекового искусства. Музей современного искусства (MoMA) часто считается конкурентом Метрополитен - музей. Бруклинский музей является вторым по величине художественного музея в Нью - Йорке и один из крупнейших в Соединенных Штатах. Одно из ведущих художественных учреждений в мире, его постоянная коллекция включает более полутора миллионов предметов, от древнеегипетских шедевров до современного искусства и искусства многих других культур.

В городе много небольших галерей и художественных музеев. Среди них Коллекция Фрика , один из выдающихся небольших художественных музеев в Соединенных Штатах, с очень высококачественной коллекцией картин старых мастеров, размещенной в 16 галереях в бывшем особняке стального магната Генри Клея Фрика . В коллекции представлены одни из самых известных картин крупнейших европейских художников, а также многочисленные произведения скульптуры и фарфора. Также есть мебель, эмаль, ковры.

Здание Ёсио Танигучи в Музее современного искусства .
SUR работы Ксефиротарха в Центре современного искусства PS1 в Квинсе.

Еврейский музей в Нью - Йорке был создан в 1904 году, когда еврейская духовная семинария получила подарок 26 еврейского церемониального искусства объекты судьи Майера Sulzberger. В настоящее время музей может похвастаться коллекцией из 28 000 предметов, включая картины, скульптуры, археологические артефакты и многие другие предметы, важные для сохранения еврейской истории и культуры.

El Museo del Barrio, основанный в 1969 году группой пуэрториканских художников, педагогов, общественных активистов и гражданских лидеров, расположен в верхней части Музейной мили в испанском Гарлеме , районе, также называемом «Эль-Баррио». Первоначально музей был создан Нуйориканским движением и Движением за гражданские права и в основном функционировал как районное учреждение, обслуживающее пуэрториканцев. С увеличением численности латиноамериканского населения Нью-Йорка масштаб музея расширяется.

Американский музей естественной истории и ее Хайден Планетарий внимание на науках. Есть также много более мелких специализированных музеев, от Национального музея дизайна Купер-Хьюитта до Международного центра фотографии и Музея телевидения и радио. Есть даже Музей города Нью-Йорка . Ряд музеев городов расположены вдоль Музея Mile части Пятой авеню .

В последние годы в Нью-Йорке наблюдается большой строительный бум среди культурных учреждений. Лонг-Айленд-Сити в Квинсе становится все более процветающим местом для искусства, например, здесь находятся Центр современного искусства PS1 и Центр скульптуры. SculptureCenter , единственное в Нью-Йорке некоммерческое выставочное пространство, посвященное современной и инновационной скульптуре, перенесено из Верхнего Ист-Сайда Манхэттена в бывшую мастерскую по ремонту тележек в LIC, отремонтированную художником / дизайнером Майей Лин в 2002 году. Музей заказывает новые работы и представляет интересные выставки начинающих и признанных отечественных и зарубежных художников и проводит широкий спектр общественных программ, включая лекции, диалоги и выступления.

В 2006 году более 60 художественных учреждений, расположенных в пяти районах, от небольших общественных организаций, таких как Музей современного искусства африканских диаспор в Бруклине, до крупных учреждений, таких как Библиотека и музей Моргана , подверглись архитектурной реконструкции или новому строительству. Суммарно инвестиции в проекты составили более 2,8 миллиарда долларов. Бюджет Департамента культуры города Нью-Йорка на строительные проекты был самым большим в истории города: 865 миллионов долларов с 2006 по 2010 год по сравнению с 339,6 миллионами долларов, запланированными на период 2001-4 годов. Альянс искусств, беспартийная некоммерческая правозащитная и исследовательская группа в области искусства, сообщила в 2003 году, что экономическое влияние проектов культурного строительства в Нью-Йорке, включая такие факторы, как создание рабочих мест и сопутствующие расходы в городе, в период с 1997 по 2002 год составило 2,3 миллиарда долларов. , с ожидаемым эффектом в 2,7 миллиарда долларов в период с 2003 по 2006 год.

Культурное разнообразие

Демография

Выберите Святые дни, официально отмечаемые в Нью-Йорке
Святой день Культура Месяц (2006)
Курбан-байрам Мусульманин Январь
Азиатский лунный Новый год Восточная Азия Январь
Пепельная Среда Христианин Март
Пурим Еврейский Март
Навруз Иранский Март
Пасха Еврейский апрель
Хорошая пятница Христианин апрель
Шавуот Еврейский июнь
Праздник Успения Пресвятой Богородицы Католик август
Рош ха-Шана Еврейский сентябрь
Йом Кипур Еврейский сентябрь
Суккот Еврейский Октябрь
Дивали Индуистский Октябрь
Ид уль-Фитр Мусульманин Октябрь
День всех святых Католик Ноябрь
Курбан-байрам Мусульманин Декабрь

Некоторым наблюдателям Нью-Йорк с его большим иммигрантским населением кажется больше международным городом, чем чем-то определенно «американским». Но для других сама открытость города для приезжих делает его архетипом «нации иммигрантов». Термин « плавильный котел » происходит от пьесы «Плавильный котел » Исраэля Зангвилла , который в 1908 году адаптировал « Ромео и Джульетту» Шекспира к обстановке в Нижнем Ист-Сайде, где в начале 1900-х годов учились жить толпы иммигрантов из разных европейских стран. вместе в многоквартирных и рядных домах впервые. В 2000 году 36% населения города были иностранцами. Среди американских городов эта доля была выше только в Лос-Анджелесе и Майами. В то время как в общинах иммигрантов в этих городах преобладают представители нескольких национальностей, в Нью-Йорке не доминирует ни одна страна или регион происхождения. Семь крупнейших стран происхождения - это Доминиканская Республика , Китай , Ямайка , Россия , Италия , Польша и Индия .

Культурное разнообразие Нью-Йорка можно увидеть в ряде официальных городских праздников. С ростом южноазиатского сообщества Нью-Йорка в календарь недавно был добавлен Дивали , индуистский фестиваль света.

Вест - Индии День Труда парад ежегодный карнавал по Восточной Parkway в Бруклине .

Как и во многих крупных городах, иммигранты в Нью-Йорке часто собираются в этнических анклавах, где они могут разговаривать, делать покупки и работать с людьми из своей страны происхождения. В пяти районах города проживает множество различных общин индейцев , ирландцев , итальянцев , китайцев , корейцев , доминиканцев , пуэрториканцев , карибов , евреев-хасидов , латиноамериканцев , русских и многих других. Многие из крупнейших ежегодных общегородских мероприятий - это парады, посвященные наследию этнических общин Нью-Йорка. Посещение крупнейших политиков города и штата является политически обязательным. К ним относятся парад в честь Дня Святого Патрика , вероятно, главный парад ирландского наследия в Америке; пуэрториканец день парад , который часто привлекает до 3 миллионов зрителей; парад в честь Дня труда в Вест-Индии , один из крупнейших парадов в Северной Америке и крупнейшее мероприятие в Нью-Йорке; и Парад китайского Нового года. Жители Нью-Йорка всех мастей собираются на эти зрелища. Среди других значимых парадов - гей-парад , парад на Хэллоуин в Гринвич-Виллидж и Парад русалок на Кони-Айленде - все они являются символами контркультурного пантеона города.

Еврейское население Нью-Йорка больше, чем в любом другом городе мира, даже больше, чем в Иерусалиме . Примерно один миллион жителей Нью-Йорка, или около 13%, составляют евреи. В результате культура Нью-Йорка заимствовала некоторые элементы еврейской культуры, например, рогалики . Город также является домом для Еврейской теологической семинарии Америки , в штаб - квартире ортодоксальных еврейских движений, один из трех американских кампусах Еврейского Union College из реформистского иудаизма , ешивы университета , и дом в Антидиффамационной лиги . Храм Эману-Эль , крупнейший еврейский молитвенный дом в мире, стал первым реформаторским собранием в Америке в 1845 году. Он также является домом для таких еврейских комиков, как Вуди Аллен и Джерри Сайнфелд .

Фестивали и парады

Уличные торговцы на празднике Сан-Дженнаро в Маленькой Италии Манхэттена .

В Нью-Йорке с его многочисленными этническими общинами и культурными центрами проводится большое количество крупных парадов и уличных фестивалей. SummerStage в Центральном парке - это один из примерно 1200 бесплатных концертов, танцев, театров и устных выступлений в городе, спонсируемых Фондом городских парков .

Village Halloween Parade ежегодный праздник парад и театрализованное улице представил ночь каждый Хэллоуин (31 октября) в Гринвич - Виллидж. Это культурное мероприятие, протянувшееся более чем на милю, привлекает два миллиона зрителей, пятьдесят тысяч костюмированных участников, танцоров, артистов и артистов цирка, десятки платформ с живыми выступлениями оркестров и других музыкальных и исполнительских номеров, а также 100-миллионную телевизионную аудиторию по всему миру.

Праздник Сан Дженнаро , первоначально один день религиозного поминовения, в настоящее время уличная ярмарка 11 дней состоится в середине сентября в Манхэттене , Маленькая Италия . В центре фестиваля на Малберри-стрит , которая закрыта для движения транспорта по этому случаю, на фестивале обычно проходят парады, уличные торговцы, сосиски и зепполе , игры и религиозное шествие при свечах, которое начинается сразу после праздничной мессы в Храме Пречистой Крови. Другой фестиваль проводится с такими же аттракционами в другой Маленькой Италии Нью-Йорка, в районе Фордхэм / Бельмонт в Бронксе. Улицы закрыты для движения транспорта, гулянья начинаются рано утром и продолжаются до поздней ночи.

Другие крупные парады включают ежегодный парад в честь Дня благодарения Macy's , проводимый универмагом Macy's и продолжающийся три часа в День благодарения , на котором представлены огромные надувные воздушные шары, и парад в честь Дня Пуэрто-Рико, который проводится вдоль Пятой авеню (Манхэттен) с 44-й по 86-ю улицу. . Парад также проходит через другие этнические пуэрториканские кварталы по всему городу в Бруклине и Бронксе.

Толпа на Таймс-сквер ждет обратного отсчета до начала 2006 года.

Важной составляющей празднования Нового года в Соединенных Штатах является « падение мяча » на вершине One Times Square , которое транслируется в прямом эфире по национальному телевидению. Хрустальный шар Waterford весом 1070 фунтов и диаметром 6 футов , расположенный высоко над Таймс-сквер , опускается в 23:59:00 и достигает основания своей башни ровно в полночь (00:00:00). Гавань Нью-Йорка С 1982 по 1988 год Нью-Йорк уронил большое яблоко в знак признания своего прозвища «Большое яблоко». С 1972 по 2011 год Дик Кларк вёл телевизионную трансляцию этого события в своём шоу «Новогодний рок-н-ролл Дика Кларка» . В течение примерно четырех десятилетий, до за год до своей смерти в 1977 году, канадский скрипач и руководитель оркестра Гай Ломбардо и его Королевские канадцы исполняли серенаду Соединенным Штатам в бальном зале отеля Waldorf-Astoria на Парк-авеню. Их запись традиционной песни Auld Lang Syne до сих пор играет первую песню нового года на Таймс-сквер.

Спортивный

Трое бегунов мчатся по улице, где зрители аплодируют за препятствиями.
New York City Marathon является крупнейшим марафоном в мире.
Пакет теннисного стадиона с болельщиками, наблюдающими за травяным кортом.
В Открытый чемпионат США Теннис проводятся каждый год в августе и сентябре в Flushing Meadows-Corona Park , Queens.
Бейсбольный стадион из-за домашней тарелки вечером.
Citi Field , также расположенный в парке Flushing Meadows-Corona, является домом для New York Mets с 2009 года.

Нью - Йорк является домом для штаб - квартиры в Национальной футбольной лиги , МЛБ , в Национальной баскетбольной ассоциации , в Национальной хоккейной лиги и Высшей лиги футбола . В столичном районе Нью-Йорка находится большинство спортивных команд в этих пяти профессиональных лигах. Пять из десяти самых дорогих стадионов, когда-либо построенных в мире ( MetLife Stadium , New Yankee Stadium , Madison Square Garden , Citi Field и Barclays Center ) расположены в районе Нью-Йорка.

Нью-Йорк называют «столицей бейсбола». Всего было проведено 35 Мировых серий по бейсболу Высшей лиги и 73 вымпела, выигранных нью-йоркскими командами. Это также один из пяти городских районов ( Лос-Анджелес , Чикаго , Балтимор-Вашингтон и район залива Сан-Франциско), где есть две команды высшей лиги. Кроме того, было проведено 14 мировых серий, в которых две нью-йоркские команды играли друг с другом, известных как Subway Series и совсем недавно состоявшихся в 2000 году . Ни в одном другом мегаполисе подобное не происходило более одного раза (Чикаго в 1906 году , Сент-Луис в 1944 году и район залива Сан-Франциско в 1989 году ).

Две текущие городские команды MLB - это New York Mets и New York Yankees , которые участвуют в четырех играх межлиговой игры каждый регулярный сезон, который также стал называться Subway Series . Янки выиграли рекордные 27 чемпионатов, а Мец дважды выиграли Мировую серию. В городе также когда-то жили « Бруклин Доджерс» (ныне « Лос-Анджелес Доджерс» ), которые однажды выиграли Мировую серию, и « Нью-Йорк Джайентс» (ныне Сан-Франциско Джайентс ), которые выиграли Мировую серию пять раз. Обе команды переехали в Калифорнию в 1958 году Есть также два Малой бейсбольной лиги команды в город, Бруклин Циклоны и Staten Island Yankees .

Город представлен в НФЛ New York Giants и New York Jets , хотя обе команды играют свои домашние игры на стадионе MetLife в соседнем Ист-Рутерфорде, штат Нью-Джерси , где в 2014 году проходил Суперкубок XLVIII .

В Нью - Йорк Рейнджерс представляет город в НХЛ. The New York Islanders , которые первоначально играли в округе Нассау на Лонг-Айленде , а в 2015 году переехали в Barclays Center. Также в столичном районе есть New Jersey Devils , которые играют в соседнем Ньюарке, штат Нью-Джерси .

Команды НБА города включают Brooklyn Nets и New York Knicks , а городскую женскую команду Национальной баскетбольной ассоциации - New York Liberty . Первый национальный чемпионат по баскетболу на уровне колледжей, Национальный пригласительный турнир , был проведен в Нью-Йорке в 1938 году и остается в городе.

В футболе Нью-Йорк представлен футбольным клубом « Нью-Йорк Сити» из MLS, который проводит свои домашние матчи на стадионе Янки. В Нью - Йорк Ред Буллз играют свои домашние игры на Red Bull Arena в близлежащих Харрисон, штат Нью - Джерси . Исторически город известен New York Cosmos , очень успешной бывшей профессиональной футбольной командой, которая была американским домом для Пеле , одного из самых известных футболистов мира.

Квинс является хозяином Открытого чемпионата США по теннису , одного из четырех ежегодных турниров Большого шлема . Нью - Йорк марафон является одним из крупнейших в мире, а в 2004-2006 гг событий провести первые три места в марафонах с наибольшим числом отделочники, в том числе 37,866 финишировавших в 2006 году Millrose игры является ежегодным легкой атлетике , чьи признакам Событие - Wanamaker Mile . Бокс также является важной частью спортивной жизни города, и каждый год в Мэдисон-Сквер-Гарден проводятся такие мероприятия, как «Золотые перчатки для любительского бокса» .

Многие виды спорта связаны с иммигрантскими сообществами Нью-Йорка. Стикбол , уличная версия бейсбола, был популяризирован среди молодежи в 1930-х годах. Улица в Clason Point в Бронксе была переименована в Stickball Boulevard, как дань уважения самому известному уличному спорту Нью-Йорка.

В популярной культуре

Из-за своего огромного размера и культурного влияния Нью-Йорк был предметом множества различных и часто противоречивых изображений в средствах массовой информации. Нью-Йорк служил фоном для практически всех мыслимых точек зрения на жизнь большого города - от сложных и мирских мегаполисов, показанных во многих фильмах Вуди Аллена , до адских и хаотических городских джунглей, изображенных в таких фильмах, как « Таксист Мартина Скорсезе » .

В первые годы кинематографа Нью-Йорк характеризовался как изысканный и изысканный. Однако в период кризиса 1970-х - начала 1980-х годов в таких фильмах, как Полуночный ковбой , Французская связь , Собачий полдень , Водитель такси , Марафонец , Крейсерская поездка , Одетый для убийства и Жажда смерти, Нью-Йорк был полон хаоса и хаоса. насилие. С возрождением города в 1980-х и 1990-х годах на телевидении появились новые изображения; «Друзья» , « Сайнфельд» и « Секс в большом городе» показали, что городская жизнь гламурна и интересна. Тем не менее, в непропорционально большом количестве криминальных драм, таких как « Закон и порядок» , преступность в городе остается темой, даже несмотря на то, что Нью-Йорк стал самым безопасным крупным городом в Соединенных Штатах за последние два десятилетия.

Смотрите также

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки

Неполный список крупных международных культурных центров в Нью-Йорке: