Культура Нью-Йорка - Culture of New York City
Нью-Йорк называют культурной столицей мира. Культуры Нью - Йорк находит свое отражение в его размере и этническом разнообразии . Многие американские культурные движения впервые возникли в городе. Большое количество ирландцев , итальянцев , евреев и, в конечном итоге, американцев азиатского и латиноамериканского происхождения также эмигрировали в Нью-Йорк в течение 20-го века, что значительно повлияло на культуру и имидж Нью-Йорка. Вначале 20 векагород стал центром современного танца и стендап-комедии . Город был лучшим местом для джаза в 1940-х, экспрессионизма в 1950-х и домом для хип-хопа , панк-рока и поколения битников . Обструкцию Inn в Гринвич - Виллидж , Нижний Манхэттен , является назначенным США Национальный исторический памятник и национальный памятник , как место в июне 1969 года обструкцию бунтов и колыбель современного права геев движения.
В городе зародились многочисленные крупные американские культурные движения, такие как Гарлемское Возрождение , установившее афроамериканский литературный канон в Соединенных Штатах. Город был центром джаза в 1940-х, абстрактного экспрессионизма в 1950-х и родиной хип-хопа в 1970-х. Городские панк и хардкор сцена была влиятельной в 1970 - х и 1980 - х годах. В Нью-Йорке издавна процветала еврейская американская литература .
Город является родиной многих культурных движений, в том числе Гарлемского Возрождения в литературе и изобразительном искусстве; абстрактный экспрессионизм (также известный как Нью-Йоркская школа ) в живописи; и хип-хоп , панк , сальса , фристайл , Tin Pan Alley , некоторые формы джаза и (наряду с Филадельфией ) диско в музыке. Нью-Йорк считается танцевальной столицей мира. В городе также часто снимаются романы , фильмы (см. Список фильмов, действие которых происходит в Нью-Йорке ) и телевизионные программы. Неделя моды в Нью-Йорке - одно из самых ярких событий в мире моды, широко освещаемое средствами массовой информации. Нью-Йорк также часто входит в число ведущих мировых столиц моды в ежегодном списке, составляемом Global Language Monitor . Художники были привлечены в город благодаря возможности, поскольку городское правительство финансирует искусство из большего годового бюджета, чем Национальный фонд искусств , а Нью-Йорк является центром мирового арт-рынка , который рос вместе с национальными и международными. медиа-центры.
Шаг
Одна из наиболее распространенных черт, приписываемых Нью-Йорку, - это его быстрый темп , который породил термин «Нью-Йоркская минута» . Журналист Уолт Уитмен охарактеризовал улицы Нью-Йорка как "спешащие, лихорадочные, электрические толпы".
Департамент по делам культуры
Департамент по делам культуры (DCLA), филиал правительства Нью-Йорка , является крупнейшим государственным спонсором искусства в Соединенных Штатах. Бюджет DCLA больше, чем у Национального фонда искусств , национального механизма финансирования искусства федерального правительства. DCLA предоставляет финансирование и услуги поддержки примерно 1400 художественным и культурным организациям в пяти районах , включая 375 музеев, 96 оркестров, 24 центра исполнительских искусств, 7 ботанических садов, 5 зоопарков и 1 аквариум. Получатели охватывают многие дисциплины, включая изобразительное, литературное и исполнительское искусство; общественные научные и гуманитарные учреждения, включая зоопарки, ботанические сады, исторические общества и общества охраны природы; и творческие художники любого уровня подготовки, которые живут и работают в пяти районах города. DCLA также управляет программой Percent for Art, которая финансирует общественное искусство на строительных площадках. В 2007 финансовом году бюджет расходов DCLA, использованный для финансирования программ в некоммерческих организациях, составил 151,9 миллиона долларов. Его капитальный бюджет, используемый для поддержки проектов в 196 культурных организациях по всему городу, от замены крыши до нового строительства, составляет примерно 867 миллионов долларов на период с 2007 по 2011 год.
Искусство
Музыка
С появлением в начале 20 века популярной нотной музыки, бродвейского музыкального театра в Нью-Йорке и песенного искусства Tin Pan Alley , Нью-Йорк стал крупным центром американской музыкальной индустрии . С тех пор город стал важным центром множества музыкальных тем и жанров.
Статус Нью-Йорка как центра европейской классической музыки восходит к началу 19 века. Нью - Йоркская филармония , образованная в 1842 году, сделал много , чтобы помочь установить музыкальную репутацию города. Первыми двумя крупными нью-йоркскими композиторами были Уильям Фрай и Джордж Фредерик Бристоу , которые в 1854 году критиковали Филармонию за то, что она предпочитала европейских композиторов американским. Бристоу был приверженцем американской классической музыкальной традиции. Его наиболее важной работой была опера Рип Ван Винкль , в которой наиболее влиятельно использовалась американская сказка, а не европейская имитация.
Самым известным нью-йоркским композитором, действительно самым известным американским классическим композитором любого рода, был Джордж Гершвин . Гершвин был автором песен для Tin Pan Alley и бродвейских театров, и его произведения синтезировали элементы многих стилей, включая музыку нью-йоркского театра на идиш, водевиля, регтайма, оперетты, джаза и пост-романтической музыки европейских композиторов. Творчество Гершвина принесло американской классической музыке беспрецедентное международное признание. Следующим после Гершвина крупным американским композитором стал Аарон Копленд из Бруклина, который использовал в своих композициях элементы американской народной музыки и джаза. Среди его работ - Органная симфония , за которую его сравнивают с Игорем Стравинским , а также музыку для балета « Весна в Аппалачах» и « Фортепианные вариации Копленда» .
В блюзе Нью - Йорк был типом музыки блюза характеризуется значительными джазовыми влияниями и более модернизировано, городское чувство , чем страна блюз. Выдающиеся музыканты из этой области включают Лайонела Хэмптона и Биг Джо Тернера . В Нью-Йорке джаз соединился с шагом (передовая форма рэгтайма ) и стал очень развитым. Среди первых крупных джазовых музыкантов Нью-Йорка был Флетчер Хендерсон , чей джазовый оркестр, впервые появившийся в 1923 году, помог изобрести музыку свинга . Стиль свинга, который развился у больших джазовых коллективов Нью-Йорка, был запоминающимся и очень танцевальным, и первоначально в нем играли в основном черные оркестры. Позже белые группы во главе с такими музыкантами, как Джимми Дорси и Бенни Гудман, начали доминировать и выпустили ряд инструменталистов, которые оказали глубокое влияние на дальнейшую эволюцию джаза. Появились и звездные вокалисты, в основном женщины, такие как блюзовая Билли Холидей и скэт-певица Элла Фицджеральд .
Начиная с 1940 - х годов, Нью - Йорк был центром возрождения корней в американской народной музыки . У многих жителей Нью-Йорка возобновился интерес к блюзу, фолк-музыке Аппалачей и другим стилям. Гринвич-Виллидж в Нижнем Манхэттене стал рассадником американской народной музыки, а также левой политической активности. Исполнители, связанные со сценой Гринвич-Виллидж, имели спорадический успех в 1940-х и 1950-х годах; некоторые, как Пит Сигер и певцы альманаха , преуспели, но большинство из них было ограничено местными кофейнями и другими заведениями. Такие исполнители, как Дэйв Ван Ронк и Джоан Баез, помогли расширить сцену, обратившись к студентам университетов. В начале 1960-х Баэз сыграл важную роль в представлении ее публике подающего надежды молодого народного артиста Боба Дилана, и он быстро добился национального признания. К середине 60-х фолк и рок слились воедино, и в июле 1965-го лидером стал Боб Дилан, выпустивший " Like a Rolling Stone " с характерным для своего времени революционным рок-звучанием, пропитанным безвкусными нью-йоркскими образами. электрическим представлением в конце июля на фольклорном фестивале в Ньюпорте. Дилан включил целое поколение в среду певца и автора песен, часто писавшего с городской, отчетливо нью-йоркской точки зрения. К середине-концу 1960-х годов группы и авторы песен начали разрастаться на андеграундной арт / музыкальной сцене Нью-Йорка. Выпуск The Velvet Underground & Nico в 1967 году с участием певца и автора песен Лу Рида и немецкого певца и соавтора Нико был назван "самым пророческим рок-альбомом, когда-либо созданным" Rolling Stone в 2003 году.
Начали появляться и другие певцы-исполнители из Нью-Йорка, которые использовали городской пейзаж в качестве основы для написания текстов в конфессиональном стиле таких поэтов, как Энн Секстон и Сильвия Плат . В июле 1969 года в журнале Newsweek был опубликован очерк «Девочки, отпускающие», в котором описывалась революционная музыка Джони Митчелл , Лоры Найро , Лотти Голден и Мелани как нового поколения трубадуров женского пола: «то, что у них общего, так это персонализированные песни, которые они пишут, словно путешествия к самопознанию, полные острого наблюдения и поразительные по влиянию их стихов ». Работа этих ранних певцов и авторов песен из Нью-Йорка , от Лоры Найро в New York Tendaberry (1969) до дневников Лотти Голден в Ист-Виллидж, посвященных Motor-Cycle, ее дебюту 1969 года на Atlantic Records , послужила источником вдохновения для поколений певиц и авторов песен. в традициях рока, фолка и джаза. я
Музыка диско выросла из фанка, соула и джаза 1960-х годов, став отдельным жанром музыки, избегая сырого звука гаражной группы из четырех человек и охватывая новую технологию, в которой использовались управляющие синтезаторы с гудком басового барабана, определявшего звучание диско. с устойчивой долей четверти или Четыре на полу (музыка) . Для продюсеров было обычным делом заключать контракты с местными симфоническими и филармоническими оркестрами, а также с сессионными музыкантами для дальнейшего совершенствования звука. Дискотека, музыкальная идиома, прочно ассоциировавшаяся с меньшинствами (в основном с аудиторией чернокожих и геев), стала явлением в танцевальных клубах и дискотеках 1970-х годов. Многие из крупных ночных дискотек находились в Нью-Йорке, включая Paradise Garage , Danceteria и Studio 54 , привлекая известных последователей из мира искусства, таких как Энди Уорхол , модную индустрию, такую как Карл Лагерфельд , а также светских людей, музыкантов и интеллектуалов. Эта традиция продолжилась в 1980-х годах с Area , Danceteria и Limelight .
В 1970-х панк-рок появился на музыкальной сцене в центре Нью-Йорка с такими выдающимися группами, как New York Dolls , Ramones и Патти Смит . Anthrax и KISS были самыми известными исполнителями хэви-метала и глэм-рока в городе. Сцена в центре города превратилась в стиль рок-музыки « новой волны » в клубах в центре города, таких как CBGB . 1970-е были также, когда движения сальсы и латиноамериканского джаза выросли и распространились по всему миру. Такие лейблы, как "Fania All Stars", такие музыканты, как Тито Пуэнте и Селия Круз, и Ральф Меркадо, создатель звукозаписывающей компании RM&M, внесли свой вклад в развитие таких звезд, как Гектор ЛаВо, Рубен Блейдс и многих других. New Yorican Sound несколько отличался от сальсы, пришедшей из Пуэрто-Рико, ее пели пуэрториканские американцы из Нью-Йорка, и она имела чванство Большого Яблока.
Хип-хоп впервые появился в Бронксе в начале 1970-х годов на вечеринках по соседству, когда ди-джеи, такие как DJ Kool Herc , начали выделять перкуссионные паузы в песнях фанк и R&B и рэп, пока публика танцевала. В течение многих лет Нью-Йорк был единственным городом с крупной хип-хоп сценой, и все ранние записи происходили из Нью-Йорка. Такие люди, как Куртис Блоу и Л.Л. Кул Джей, впервые сделали хип-хоп мейнстримом, в то время как так называемый рэп Восточного побережья был определен в 1980-х такими артистами, как Эрик Б. и Раким , Куртис Блоу и Run-DMC . Появились крупные звезды Нью-Йорка, которые продолжили и выпустили мультиплатиновые записи, в том числе Puff Daddy , Jay-Z и The Notorious BIG , а также такие группы, как Wu-Tang Clan , Nas , Big L и Busta Rhymes .
Нью-Йорк также является одним из пяти городов США с постоянными профессиональными компаниями-резидентами всех основных направлений исполнительского искусства: Метрополитен-опера , Нью-Йоркская филармония , Нью-Йоркский городской балет и Публичный театр . Линкольн Центр исполнительских искусств , на самом деле это комплекс зданий , в 12 отдельных компаний, является крупнейшим институтом искусств в мире. Он также является домом для всемирно известного джаза в Линкольн-центре . Другие известные концертные залы включают Карнеги-холл , Radio City Music Hall и Бруклинскую музыкальную академию .
Ежедневно в метро города ездят почти 8 миллионов человек, поэтому транспортная сеть Нью-Йорка также является важным местом встречи музыкантов. Каждую неделю более 100 музыкантов и ансамблей - от классики до каджуна, мятлика , африканского , южноамериканского и джаза - дают более 150 выступлений, санкционированных New York Transit, в 25 местах по всей системе метро.
Изобразительное искусство
Оружейная выставка 1913 года в Нью-Йорке, выставка, которая привезла работы европейских художников-модернистов в США, шокировала публику и повлияла на создание искусства в Соединенных Штатах до конца двадцатого века. Выставка оказала двойное влияние на то, что американские художники узнали, что искусство - это выражение, а не только эстетика или реализм , и в то же время показала, что Европа отказалась от своей консервативной модели ранжирования художников в соответствии со строгой академической иерархией. Это побудило американских художников обрести собственный голос, и в Нью-Йорке возникло модернистское движение, отвечающее американской цивилизации . Альфред Штиглиц (1864–1946), фотограф, Чарльз Демут (1883–1935) и Марсден Хартли (1877–1943), художники, помогли утвердить американскую точку зрения на изобразительное искусство. Штиглиц продвигал кубистов и абстрактных художников в своей галерее 291 на 5-й авеню. Музей современного искусства , основанный в 1929 году, стал витриной для американского и международного современного искусства. К концу Второй мировой войны Париж пришел в упадок как мировой центр искусства, а Нью-Йорк превратился в центр современного изобразительного искусства как в Соединенных Штатах, так и во всем мире.
В годы после Второй мировой войны группа молодых нью-йоркских художников, известная как Нью-Йоркская школа, сформировала первую по-настоящему оригинальную школу живописи в Америке, которая оказала большое влияние на иностранных художников: абстрактный экспрессионизм . Среди лидеров движения были Джексон Поллок (1912–1956), Виллем де Кунинг (1904–1997) и Марк Ротко (1903–1970). Абстрактные экспрессионисты отказались от формальной композиции и представления реальных объектов, чтобы сосредоточиться на инстинктивном расположении пространства и цвета и продемонстрировать эффекты физического действия живописи на холсте.
Яркая сцена изобразительного искусства Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов также определила движение американского поп-арта . Представители следующего поколения художников отдавали предпочтение другой форме абстракции: произведениям смешанной техники. Среди них был Джаспер Джонс (1930–), который использовал в своих композициях фотографии, газетную бумагу и выброшенные предметы. Поп-артисты, такие как Энди Уорхол (1930–1987), Ларри Риверс (1923–2002) и Рой Лихтенштейн (1923–1997), с сатирической тщательностью воспроизводили предметы повседневного обихода и изображения американской поп-культуры - бутылки кока-колы, суповые банки, комиксы.
Сегодня Нью-Йорк - это глобальный центр международного арт-рынка. В Верхнем Ист-Сайде есть много художественных галерей, а центральный район Челси известен своими более чем 200 художественными галереями, в которых представлено современное искусство как начинающих, так и признанных художников. Индустрия также присутствует в районах, известных своими художественными галереями, такими как DUMBO , где дилеры, представляющие как известных, так и начинающих художников, конкурируют за продажи с более крупными выставочными площадями, лучшими местоположениями и более прочными связями с музеями и коллекционерами. Деньги Уолл-стрит и средства филантропов неуклонно текут на рынок искусства, часто побуждая художников переходить из галереи в галерею в погоне за богатством и славой.
Обогащение этого основного коммерческого движения и противодействие ему - это постоянный поток андеграундных движений, таких как хип-хоп искусство и граффити, которые породили таких художников, как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския , и продолжают добавлять визуальную текстуру и жизнь в атмосферу город.
Лонг-Айленд-Сити , Квинс - это быстро процветающая арт-сцена в Нью-Йорке, где сосредоточено самое большое количество художественных учреждений за пределами Манхэттена. Его многочисленные промышленные склады предоставляют просторные студии и выставочные площади для многих известных художников, музеи и галереи.
Паблик-арт
В Нью-Йорке есть закон, который требует не менее 1% от первых двадцати миллионов долларов строительного проекта, плюс не менее половины 1% суммы, превышающей двадцать миллионов долларов, выделяется на произведения искусства в любом общественном здании, которое принадлежит городу. Максимальное выделение для любого сайта составляет 400 000 долларов США.
Многие крупные художники создали общественные работы в городе, в том числе Джефф Кунс , Луиза Буржуа , Нам Джун Пайк и Джим Пауэр, «Человек-мозаика». В сентябре и октябре 2006 года в Рокфеллер-центре можно было увидеть « Небесное зеркало» Аниша Капура, блюдо из нержавеющей стали с высокой отражающей способностью, высотой почти в три этажа.
В 2005 году Христо и Жанна-Клод установили «Врата» , арт-проект для конкретного места, вдохновленный традиционными японскими воротами тории . Инсталляция состояла из 7503 металлических «ворот» вдоль 23 миль (37 км) дорожек в Центральном парке. С каждых ворот свисал кусок нейлоновой ткани шафранового цвета в форме флага.
В системе метро также есть несколько проектов общественного искусства, в том числе замысловатая мозаика из плитки и вывески на станциях.
Подрывные тенденции паблик-арта также пронеслись по Нью-Йорку. К концу 1960-х годов современная американская субкультура граффити начала формироваться в Филадельфии , в 95 милях (153 км) к югу от Нью-Йорка. К 1970 году центр инноваций в области граффити переместился из Филадельфии в Нью-Йорк, где субкультура искусства граффити вдохновила художественный стиль и социальную философию, получившие название « Зоопарк Йорка ». Название произошло от туннеля метро, проходящего под зоопарком Центрального парка, который был пристанищем для очень ранних «олдскульных» граффити-писателей, таких как Али (Марк Андре Эдмондс), основатель The Soul Artists. Тоннель метро стал сценой, где ночью собирались бригады манхэттенских художников-граффити. С усилением правоохранительных органов и агрессивной очисткой поездов метро в 1980-х и 1990-х годах движение граффити в Нью-Йорке в конечном итоге исчезло из метро.
Фильм
Киноиндустрия Нью-Йорка меньше, чем у Голливуда , но его доход в миллиарды долларов делает его важной частью экономики города и делает его вторым по величине центром киноиндустрии в Соединенных Штатах.
Нью-Йорк был эпицентром кинопроизводства на заре американской киноиндустрии, но благодаря лучшей круглогодичной погоде в Голливуде Калифорния в конечном итоге стала родиной американского кино. Киностудия Кауфман-Астория в Квинсе, построенная в эпоху немого кино , использовалась братьями Маркс и У. К. Филдсом . По мере продвижения кинематографа на запад большая часть инфраструктуры кинематографа в Нью-Йорке использовалась для растущей телевизионной индустрии. Кауфман-Астория в конечном итоге стала декорацией для шоу Косби и Улицы Сезам .
Нью-Йорк пережил ренессанс в кинопроизводстве: в 2006 году в городе снималось 276 независимых и студийных фильмов, по сравнению с 202 в 2004 году и 180 в 2003 году. Более трети профессиональных актеров в Соединенных Штатах проживают в Нью-Йорке. Йорк.
Один из режиссеров, наиболее связанных с Нью-Йорком, - Вуди Аллен , среди фильмов которого « Энни Холл» и « Манхэттен» . Среди других снимающихся в кино жителей Нью-Йорка - актер Роберт Де Ниро , открывший кинофестиваль Tribeca после террористических атак 11 сентября 2001 года , а также режиссеры Мартин Скорсезе , Фрэнсис Форд Коппола , Спайк Ли , Джим Джармуш, Джоэл и Итан Коэн и многие другие.
В то время как основные студийные производства базируются в Голливуде, Нью-Йорк стал столицей независимого кино. В городе проходит ряд важных кинофестивалей, в том числе кинофестиваль Tribeca, Нью-Йоркский кинофестиваль и кинофестиваль Human Rights Watch, а также крупные независимые кинокомпании, такие как Miramax Films . Нью-Йорк также является домом для Anthology Film Archives , в котором хранятся и экспонируются сотни авангардных работ за всю историю кино.
Самым старым общественным телевидением в Соединенных Штатах является Manhattan Neighborhood Network , хорошо известная своими эклектичными местными программами, которые варьируются от часов джаза до обсуждения трудовых вопросов, иностранных языков и религиозных программ. Есть восемь другие общественный, образовательный, и правительство доступа (PEG) кабельное телевидение каналов в Нью - Йорке, в том числе Бруклинского кабельного телевидения доступа .
Муниципальная служба вещания Нью-Йорка, NYC Media , создает оригинальные программы, которые включают в себя удостоенные награды Эмми шоу, такие как Blue Print New York и Cool in Your Code , а также освещение правительства Нью-Йорка . Другие популярные программы на телевидении Нью-Йорка включают музыкальные шоу; New York Noise демонстрирует музыкальные видеоклипы местных, андеграундных и инди-рок-музыкантов, а также освещение крупных музыкальных событий в городе, таких как WFMU Record Fair, интервью с иконами Нью-Йорка (такими как Ramones и Клаус Номи ) и комиком. ведущие (например, Юджин Мирман , Роб Хюбель и Азиз Ансари ). Точно так же The Bridge представляет собой хронику олдскульного хип-хопа. Канал получил 14 премий New York Emmys и 14 National Telly.
Сценическое представление
Танец
В начале 20-го века в Нью-Йорке появился современный танец , новый, отчетливо американский вид искусства. Возможно, самая известная фигура современного танца, Марта Грэм , была ученицей первооткрывателя Рут Сен-Дени . Многие из самых популярных произведений Грэма были созданы в сотрудничестве с ведущими композиторами Нью-Йорка - например, Appalachian Spring с Аароном Коплендом. Мерс Каннингем , бывший балетный студент и исполнитель с Мартой Грэм, представил свой первый в Нью - Йорке сольный концерт с Джоном Кейджем в 1944 году под влиянием Кейджа и охватывающей модернистской идеологии с использованием постмодернистских процессов, Каннингем ввел случайные процедуры и чистое движение к хореографии и технике Cunningham к пушка танцевальной техники ХХ века. Каннингем заложил основы постмодернистского танца своей нелинейной, неконфликтной, непсихологической абстрактной работой. В этих произведениях каждый элемент сам по себе выразителен, и наблюдатель определяет, что он сообщает. Джордж Баланчин , один из выдающихся хореографов ХХ века и первый пионер современного балета , стал мостом между классическим и современным балетом. Баланчин использовал согнутые руки (а иногда и ступни), вывернутые ноги, смещенные по центру позиции и неклассические костюмы, чтобы дистанцироваться от классических и романтических балетных традиций. Баланчин также пригласил современных танцоров танцевать со своей труппой New York City Ballet ; одним из таких танцоров был Пол Тейлор, который в 1959 году выступал в пьесе Баланчина « Эпизоды» . Другой значительный современный хореограф, Твайла Тарп , в 1976 году поставила для Американского театра балета « Push Comes To Shove » под художественным руководителем Михаила Барышникова ; в 1986 году она создала In The Upper Room для своей собственной компании. Обе эти пьесы были признаны новаторскими, поскольку в них использовались отчетливо современные движения, сочетающиеся с характеристиками современного балета, такими как пуанты и танцоры, получившие классическое образование.
Нью-Йорк также исторически был центром афроамериканского современного танца. Элвин Эйли , ученик Лестера Хортона (а позже Марты Грэм), несколько лет работал как в концертном, так и в танцевальном театре. В 1958 году Эйли и группа молодых афроамериканских танцоров основали Американский театр танца Элвина Эйли . Американский театр танца Элвина Эйли ежегодно выступает в City Center Theater в Нью-Йорке. В качестве вдохновения Эйли черпал вдохновение в своих воспоминаниях о Техасе, блюзе, спиричуэлс и госпел. Билл Т. Джонс , лауреат премии Макартура "Гений" в 1994 году, ставил, среди прочего, хореографию для Американского театра танца Элвина Эйли. Другая известная афроамериканская танцовщица, Перл Примус , дебютировала 24 февраля 1943 года на 92-й улице Y в качестве танцовщицы социального протеста. Ее озабоченность и выражение лица вписываются в пейзаж продолжающегося возрождения Гарлема, получили широкую общественную поддержку и сразу же удостоились внимания после ее первого профессионального сольного дебюта. Ее танцы были вдохновлены революционным афроамериканским хореографом Кэтрин Данэм . Примус стала известна своей уникальной способностью прыгать очень высоко во время танцев. Она сосредоточилась на таких вопросах, как угнетение, расовые предрассудки и насилие.
Нью-Йорк был родиной и других танцевальных форм. Брейк- данс стал влиятельным стилем уличного танца, который возник как часть движения хип-хоп в афроамериканских и пуэрториканских общинах Южного Бронкса в начале 1970-х годов. Это, пожалуй, самый известный из всех танцевальных стилей хип-хопа. Популярные предположения начала 1980-х годов предполагают, что брейк-данс в его организованной форме, наблюдаемой сегодня, зародился как метод, используемый конкурирующими бандами гетто для посредничества и разрешения территориальных споров. В пошаговой демонстрации танцевальных номеров победившая сторона определялась танцорами, которые могли превзойти других, продемонстрировав набор более сложных и новаторских движений. Позже, благодаря энергичным выступлениям покойной легенды фанка Джеймса Брауна и быстрому росту танцевальных команд, таких как Rock Steady Crew из Бронкса, соревновательный ритуал войны между бандами превратился в феномен поп-культуры, получивший огромное внимание средств массовой информации. . Вечеринки, дискотеки, шоу талантов и другие массовые мероприятия стали типичными местами для брейк-дансеров, включая членов банд, для которых танцы служили позитивным отвлечением от угроз городской жизни.
Степа и American Born Art Form впервые прошли в Нью-Йорке, в районе Five Points .
Театр
Появление электрического освещения привело к созданию сложных театральных постановок, и в 1880-х годах в театрах Нью-Йорка на Бродвее и 42-й улице начали демонстрировать новую сценическую форму, которая стала известна как бродвейский мюзикл. В этих постановках под сильным влиянием иммигрантов к городу были использованы песни в повествованиях, которые часто отражали темы надежды и амбиций.
Многие мюзиклы в Нью-Йорке стали знаковыми национальными культурными событиями, например, скандальная постановка в 1937 году оперы профсоюзов Марка Блитцштейна « Колыбель будет рок» , поставленной Орсоном Уэллсом и продюсированной Джоном Хаусманом . Первоначально, чтобы открыться в Театре Максин Эллиот с тщательно продуманными декорациями и полноценным оркестром, постановка была закрыта в ночь премьеры, и Уэллс, Хаусман и Блицштейн поспешили арендовать Венецианский театр в двадцати кварталах к северу. Толпа собралась, чтобы посмотреть, как постановка прошла по 7-й авеню, и к девяти часам вечера 1742 места Венецианского театра были распроданы. Блицштейн начал исполнять музыкальное соло, но после начала первого номера к нему присоединились актеры, которым Союз актеров запретил исполнять пьесу «на сцене» со своих мест в аудитории. Блицштейн и актеры исполнили весь мюзикл из дома. Многие из присутствовавших на представлении, включая поэта-лауреата Арчибальда Маклиша , считали его одним из самых волнующих театральных событий в своей жизни. В представлениях мюзикла по сей день редко используются сложные декорации или оркестр в честь этого события. Хаусман и Уэллс основали театр «Меркьюри» и снимались в радиодраме , в которой они исполнили одну из самых заметных радиопередач всех времен - «Войну миров» .
Многие нью-йоркские драматурги, в том числе Элиа Казан и Артур Миллер , стали иконами американского театра.
Профессиональный идишский театр в Нью-Йорке, оказавший большое культурное влияние на город, начал свою деятельность в 1882 году с труппы, основанной Борисом Томашевским , иммигрантом из Украины. Пьесы конца XIX века были реалистичными, а в начале XX века они приобрели политическую и художественную направленность. Некоторые исполнители пользовались достаточным уважением, чтобы перемещаться между идишским театром и Бродвеем, в том числе Берта Калич и Джейкоб Адлер . Среди крупных композиторов были Авраам Гольдфаден , Иосиф Румшинский и Шолом Секунда , а среди драматургов - Давид Пински , Соломон Либин, Якоб Михайлович Гордин и Леон Кобрин .
Одновременно с идишским театром развивался водевиль (термин, который считается искажением старого французского слова водевир , означающего случайную или актуальную легкую популярную песню), стиля многоактного театра, который процветал с 1880-х до 1920-х годов. . Вечернее расписание представлений (или «законопроект») могло охватывать весь спектр от акробатов до математиков, от дуэтов песни и танца и Шекспира до номеров животных и оперы. Обычно «рождение» водевиля назначается 24 октября 1881 года, в ночь, когда эстрадный артист и владелец театра Тони Пастор , пытаясь заманить женщин в эстрадный зал, где преобладают мужчины, поставил свой первый законопроект о себе. - провозглашен «чистым» водевилем в Нью-Йорке. Афроамериканская аудитория имела свои собственные водевильские сети, как и носители итальянского и идиш . Дворцовый театр на Бродвее, описал его владельцем, Мартин Бек , как « Валгалла из водевиля» открылся водевиль шоу с Китом Circuit и заманил лучшие и самые яркие в водевилях. Его переход к полному списку фильмов 16 ноября 1932 года обычно расценивается как смерть водевиля.
Сегодня 39 крупнейших театров (более чем на 500 мест) в Нью-Йорке вместе известны как « Бродвей » по названию главной магистрали, проходящей через Театральный квартал , и в основном расположены в окрестностях Таймс-сквер . Многие бродвейские шоу всемирно известны, например, мюзиклы « Кошки» и «Призрак оперы» . Наряду с театрами лондонского Вест-Энда , театры в районе Бродвея Нью-Йорка часто считаются самыми профессиональными в английском языке.
Театры меньшего размера, которые в зависимости от размера называют за пределами Бродвея и за пределами Бродвея , имеют возможность создавать более инновационные шоу для небольшой аудитории. Важный центр американского театра авангарда, Нью - Йорк был хозяином таких семенных экспериментальных театральных групп , как The Wooster Group и Ричард Форман «s онтологического-Hysteric театр .
Метро Нью-Йорка также иногда бывает местом проведения конкурсов красоты и партизанских театров. Ежегодный конкурс MTA « Мисс Метро » проводился с 1941 по 1976 год и снова в 2004 году (под новым названием «Мисс Метро»). Среди прошлых победителей конкурса «Мисс Метро» Элеонора Нэш, служащая ФБР, описанная на плакате, который висел в вагонах метро в 1960 году, была «молодой, красивой и опытной с винтовкой». Победительница конкурса Ms Subways в 2004 году Кэролайн Санчес-Бернат была актрисой, сыгравшей роль в воскресном бранче 4 . 35-минутное произведение искусства представляло собой полное разыгрывание воскресного бранча - включая белоснежную скатерть, закуску из салата из шпината и внимательного официанта в черном смокинге - исполненное в поезде А, летевшем на юг, в 2000 году. Актеры болтали под наблюдением пассажиров метро. любезно насчет Рождества, обменялись подарками и расписались за посылку, доставленную курьером United Parcel Service, который прибыл на место происшествия на остановке West 34th Street.
Стенд-ап комедия
Многие считают Нью-Йорк центром стендап-комедии в Соединенных Штатах. В городе находится ряд ведущих комедийных клубов, в том числе « Кэролайн» .
Литература
Романы
Несколько важных движений зародились в Нью-Йорке. Вашингтон Ирвинг , один из первых американских писателей, получивших признание критиков в Европе, был жителем Нью-Йорка, чья история Нью-Йорка (1809 г.) стала культурным пробным камнем викторианского Нью-Йорка. Дидрих Никербокер, старомодный голландский житель Нью-Йорка в сатире Ирвина на болтливую и официозную историю логистики, сделал «Никербокер» прощальным словом для причудливых нью-йоркцев голландского происхождения с их старомодными обычаями, длинными волынками и коленками. -бриджи давно после того, как мода превратилась в брюки. Это послужило вдохновением для прозвища New York Knicks , корпоративное название которого - «New York Knickerbockers».
Harlem Renaissance создан афро-американского литературного канона в Соединенных Штатах. Пик этого « расцвета негритянской литературы », как назвал его Джеймс Уэлдон Джонсон , пришелся на период между 1924 годом, когда журнал Opportunity организовал вечеринку для черных писателей, на которой присутствовало много белых издателей, и крахом на Уолл-стрит в 1929 году и началом Великая депрессия . Афро-американцы из Северной Великой миграции и иммигранты из Африки и Карибского бассейна собрались в Гарлеме , который в то время стал самым известным центром негритянской жизни в Соединенных Штатах. Один воинствующий черный редактор указал в 1920 году, что «внутренним стандартом красоты и эстетики не является белая раса» и что «может быть создана новая расовая любовь, уважение и сознание». Работа чернокожих писателей из Гарлема стремилась бросить вызов всепроникающему расизму более широкого белого сообщества и часто продвигала прогрессивную или социалистическую политику и расовую интеграцию . Не возникло единственного стиля; вместо этого была смесь, от прославления панафриканизма , «высокой культуры» и «уличной культуры» до новых экспериментальных форм в литературе, таких как модернизм , до классической музыки и импровизационного джаза, которые вдохновили новую форму джазовой поэзии .
В середине 20-го века появилась группа американских писателей и литературных критиков «Нью-Йорк Интеллектуалы» , которые отстаивали левые, антисталинские политические идеи и стремились объединить литературную теорию с марксизмом . Многие из группы были студентами Городского колледжа Нью-Йорка в 1930-х годах и были связаны с левым политическим журналом The Partisan Review . Писатель Николас Леманн назвал нью-йоркских интеллектуалов «американским Блумсбери ». Среди нью-йоркских интеллектуалов часто фигурируют такие писатели , как Роберт Варшоу , Филип Рах , Уильям Филлипс , Мэри Маккарти , Дуайт Макдональд , Лайонел Триллинг , Клемент Гринберг , Ирвинг Кристол , Сидни Хук , Ирвинг Хоу , Альфред Казин и Дэниел Белл . В 1940-х и 1950-х годах также возросла известность Айн Рэнд , которая много лет проживала в Нью-Йорке и чьи романы «Источник» и « Атлас расправил плечи» были установлены в городе.
Параллельно и счетчик этих основных групп были такие Нью-центрированные подземные движения как Удара поэтов и писателей, в том числе Аллен Гинзберг , Джек Керуак , Грегори Корсо и другие, продолжая в 1980 - е годы и за ее пределами с такими писателями , как Кэти Акер и Eileen Myles . Различные движения на протяжении многих лет были сосредоточены на авангардных издательских предприятиях, таких как Grove Press и Evergreen Review , а также на бесчисленных брошюрах в стиле журналов и разовых литературных произведениях, которые все еще доступны в независимых книжных магазинах. В настоящее время андерграунд продолжает процветать в форме небольших литературных издательств, включая Soft Skull Press , Fugue State Press , Dennis Cooper 's Little House on the Bowery / Akashic Press и многих других.
С годами в городе появилось много литературных учреждений, в том числе PEN America , крупнейший из центров международных литературных организаций. PEN America играет важную роль в литературном сообществе Нью-Йорка и активно защищает свободу слова, продвигает литературу и способствует международному литературному сообществу. Литературные журналы, в том числе The Paris Review , The New York Review of Books , n + 1 , The New Criterion и New York Quarterly , также играют важную роль в литературной жизни города.
Современные писатели, живущие в городе, многие из которых живут в районе Парк-Слоуп в Бруклине, включают Нормана Мейлера , Барбара Гарсон , Дон Делилло , Джумпу Лахири , Пола Остера , Сири Хустведт , Джонатана Сафрана Фоера , Джонатана Летема , Томаса Пинчона и многих других. . Нью-Йорк также был процветающей ареной для еврейской американской литературы , а также для пуэрториканских поэтов и писателей, которые называют себя « нуйориканцами » (смесь словосочетаний «Нью-Йорк» и «пуэрториканец»). Знаменитое кафе Nuyorican Poets Café является оплотом движения Nuyorican , интеллектуального движения, в котором участвуют поэты, писатели, музыканты и художники пуэрториканского происхождения, в первую очередь покойные Педро Пьетри и Джаннина Браски .
В то время как в штате есть официальный лауреат поэтессы , в Нью-Йорке его нет. Вместо этого, по традиции, здесь проводится ежегодный «Народный сбор поэзии», проводимый Городским университетом Нью-Йорка и городскими поэтическими группами, на котором обычные жители Нью-Йорка предлагают свои собственные строки из эпической поэмы для города. Эта техника также использовалась в создании спонтанной поэтической реакции жителей Нью-Йорка на теракты 11 сентября 2001 года, которая превратилась в передвижную выставку под названием « Пропавшие без вести: Уличный пейзаж города в трауре» . Стихи по 110 строк в каждой из 110 этажей разрушенных башен Всемирного торгового центра были напечатаны на черном вздымающемся хлопковом транспаранте высотой более 25 футов (7,6 м).
Комиксы
Американский комикс был изобретен в Нью - Йорке в начале 1930 - х годов как способ недорого Упаковать и перепродать газетных комиксов , которые также испытали их основной период творческого роста и развития в Нью - Йорке работ в первые десятилетия 20 - го века. Культура иммигрантов в городе была центральной темой и источником вдохновения для комиксов со времен «Переулка Хогана» , «Желтого ребенка» , «Дети Катценжаммера» и других. Практически все создатели и рабочие, занятые в ранней индустрии комиксов, базировались в Нью-Йорке, от издателей до художников, многие из которых были выходцами из еврейских семей иммигрантов из Нижнего Ист-Сайда и Бруклина.
Можно утверждать, что супергерои , уникальный вклад Америки в создание комиксов, обязаны своим происхождением Нью-Йорку, несмотря на то, что первый супергерой, Супермен , был создан двумя художниками из Кливленда, штат Огайо . Даже если рассказы о супергероях не основаны непосредственно на Нью-Йорке, они часто используют узнаваемые заменители города, такие как Метрополис или Готэм-сити (Готэм - распространенное прозвище Нью-Йорка). Форма и повествовательные условности историй о супергероях часто диктуют города размером с Нью-Йорк как место действия, даже в общем.
Комиксы Marvel прославились тем, что нарушили условности и рассказали свои истории в «реальном» Нью-Йорке, дав узнаваемые адреса домов их главных героев. Питер Паркер, Человек-паук , жил со своей тетей Мэй в Форест-Хиллз, Квинс. Здание Бакстера , давнее жилище Фантастической четверки , располагалось на 42-й и Мэдисон-авеню. В 2007 году город Нью-Йорк объявил 30 апреля 6 мая «Неделей Человека-паука» в честь выхода « Человека-паука 3» . Оба предыдущих фильма о Человеке-пауке широко использовали Нью-Йорк в качестве фона и включали массовые сцены, наполненные «стереотипными жителями Нью-Йорка».
Нью-Йорк также послужил источником вдохновения и домом для большинства американских комиксов, не связанных с супергероями, начиная с множества картин карикатуриста и уроженца Бруклина Уилла Эйснера о повседневной жизни бедных, рабочих и иммигрантов Нью-Йорка. Сегодня альтернативная сцена комиксов Нью-Йорка процветает, в том числе коренные жители Нью-Йорка Арт Шпигельман , Бен Катчор и Дин Хаспил , выпускники программы рисования Школы визуальных искусств (первая аккредитованная программа рисования в стране) и многие другие.
Между тем, история комиксов Нью-Йорка проникла в другие грани нью-йоркской культуры, от поп-арта Роя Лихтенштейна до недавней литературной постановки Джонатана Летема и Дэйва Эггерса из Бруклина .
Музеи
Музей Метрополитен является одним из крупнейших и наиболее важных художественных музеев мира, и расположен на восточной окраине Центрального парка. Он также включает в себя комплекс зданий, известный как «Клойстерс» в парке Форт-Трион на северной оконечности острова Манхэттен с видом на реку Гудзон, в котором представлены произведения средневекового искусства. Музей современного искусства (MoMA) часто считается конкурентом Метрополитен - музей. Бруклинский музей является вторым по величине художественного музея в Нью - Йорке и один из крупнейших в Соединенных Штатах. Одно из ведущих художественных учреждений в мире, его постоянная коллекция включает более полутора миллионов предметов, от древнеегипетских шедевров до современного искусства и искусства многих других культур.
В городе много небольших галерей и художественных музеев. Среди них Коллекция Фрика , один из выдающихся небольших художественных музеев в Соединенных Штатах, с очень высококачественной коллекцией картин старых мастеров, размещенной в 16 галереях в бывшем особняке стального магната Генри Клея Фрика . В коллекции представлены одни из самых известных картин крупнейших европейских художников, а также многочисленные произведения скульптуры и фарфора. Также есть мебель, эмаль, ковры.
Еврейский музей в Нью - Йорке был создан в 1904 году, когда еврейская духовная семинария получила подарок 26 еврейского церемониального искусства объекты судьи Майера Sulzberger. В настоящее время музей может похвастаться коллекцией из 28 000 предметов, включая картины, скульптуры, археологические артефакты и многие другие предметы, важные для сохранения еврейской истории и культуры.
El Museo del Barrio, основанный в 1969 году группой пуэрториканских художников, педагогов, общественных активистов и гражданских лидеров, расположен в верхней части Музейной мили в испанском Гарлеме , районе, также называемом «Эль-Баррио». Первоначально музей был создан Нуйориканским движением и Движением за гражданские права и в основном функционировал как районное учреждение, обслуживающее пуэрториканцев. С увеличением численности латиноамериканского населения Нью-Йорка масштаб музея расширяется.
Американский музей естественной истории и ее Хайден Планетарий внимание на науках. Есть также много более мелких специализированных музеев, от Национального музея дизайна Купер-Хьюитта до Международного центра фотографии и Музея телевидения и радио. Есть даже Музей города Нью-Йорка . Ряд музеев городов расположены вдоль Музея Mile части Пятой авеню .
В последние годы в Нью-Йорке наблюдается большой строительный бум среди культурных учреждений. Лонг-Айленд-Сити в Квинсе становится все более процветающим местом для искусства, например, здесь находятся Центр современного искусства PS1 и Центр скульптуры. SculptureCenter , единственное в Нью-Йорке некоммерческое выставочное пространство, посвященное современной и инновационной скульптуре, перенесено из Верхнего Ист-Сайда Манхэттена в бывшую мастерскую по ремонту тележек в LIC, отремонтированную художником / дизайнером Майей Лин в 2002 году. Музей заказывает новые работы и представляет интересные выставки начинающих и признанных отечественных и зарубежных художников и проводит широкий спектр общественных программ, включая лекции, диалоги и выступления.
В 2006 году более 60 художественных учреждений, расположенных в пяти районах, от небольших общественных организаций, таких как Музей современного искусства африканских диаспор в Бруклине, до крупных учреждений, таких как Библиотека и музей Моргана , подверглись архитектурной реконструкции или новому строительству. Суммарно инвестиции в проекты составили более 2,8 миллиарда долларов. Бюджет Департамента культуры города Нью-Йорка на строительные проекты был самым большим в истории города: 865 миллионов долларов с 2006 по 2010 год по сравнению с 339,6 миллионами долларов, запланированными на период 2001-4 годов. Альянс искусств, беспартийная некоммерческая правозащитная и исследовательская группа в области искусства, сообщила в 2003 году, что экономическое влияние проектов культурного строительства в Нью-Йорке, включая такие факторы, как создание рабочих мест и сопутствующие расходы в городе, в период с 1997 по 2002 год составило 2,3 миллиарда долларов. , с ожидаемым эффектом в 2,7 миллиарда долларов в период с 2003 по 2006 год.
Культурное разнообразие
Демография
Выберите Святые дни, официально отмечаемые в Нью-Йорке | ||
Святой день | Культура | Месяц (2006) |
Курбан-байрам | Мусульманин | Январь |
Азиатский лунный Новый год | Восточная Азия | Январь |
Пепельная Среда | Христианин | Март |
Пурим | Еврейский | Март |
Навруз | Иранский | Март |
Пасха | Еврейский | апрель |
Хорошая пятница | Христианин | апрель |
Шавуот | Еврейский | июнь |
Праздник Успения Пресвятой Богородицы | Католик | август |
Рош ха-Шана | Еврейский | сентябрь |
Йом Кипур | Еврейский | сентябрь |
Суккот | Еврейский | Октябрь |
Дивали | Индуистский | Октябрь |
Ид уль-Фитр | Мусульманин | Октябрь |
День всех святых | Католик | Ноябрь |
Курбан-байрам | Мусульманин | Декабрь |
Некоторым наблюдателям Нью-Йорк с его большим иммигрантским населением кажется больше международным городом, чем чем-то определенно «американским». Но для других сама открытость города для приезжих делает его архетипом «нации иммигрантов». Термин « плавильный котел » происходит от пьесы «Плавильный котел » Исраэля Зангвилла , который в 1908 году адаптировал « Ромео и Джульетту» Шекспира к обстановке в Нижнем Ист-Сайде, где в начале 1900-х годов учились жить толпы иммигрантов из разных европейских стран. вместе в многоквартирных и рядных домах впервые. В 2000 году 36% населения города были иностранцами. Среди американских городов эта доля была выше только в Лос-Анджелесе и Майами. В то время как в общинах иммигрантов в этих городах преобладают представители нескольких национальностей, в Нью-Йорке не доминирует ни одна страна или регион происхождения. Семь крупнейших стран происхождения - это Доминиканская Республика , Китай , Ямайка , Россия , Италия , Польша и Индия .
Культурное разнообразие Нью-Йорка можно увидеть в ряде официальных городских праздников. С ростом южноазиатского сообщества Нью-Йорка в календарь недавно был добавлен Дивали , индуистский фестиваль света.
Как и во многих крупных городах, иммигранты в Нью-Йорке часто собираются в этнических анклавах, где они могут разговаривать, делать покупки и работать с людьми из своей страны происхождения. В пяти районах города проживает множество различных общин индейцев , ирландцев , итальянцев , китайцев , корейцев , доминиканцев , пуэрториканцев , карибов , евреев-хасидов , латиноамериканцев , русских и многих других. Многие из крупнейших ежегодных общегородских мероприятий - это парады, посвященные наследию этнических общин Нью-Йорка. Посещение крупнейших политиков города и штата является политически обязательным. К ним относятся парад в честь Дня Святого Патрика , вероятно, главный парад ирландского наследия в Америке; пуэрториканец день парад , который часто привлекает до 3 миллионов зрителей; парад в честь Дня труда в Вест-Индии , один из крупнейших парадов в Северной Америке и крупнейшее мероприятие в Нью-Йорке; и Парад китайского Нового года. Жители Нью-Йорка всех мастей собираются на эти зрелища. Среди других значимых парадов - гей-парад , парад на Хэллоуин в Гринвич-Виллидж и Парад русалок на Кони-Айленде - все они являются символами контркультурного пантеона города.
Еврейское население Нью-Йорка больше, чем в любом другом городе мира, даже больше, чем в Иерусалиме . Примерно один миллион жителей Нью-Йорка, или около 13%, составляют евреи. В результате культура Нью-Йорка заимствовала некоторые элементы еврейской культуры, например, рогалики . Город также является домом для Еврейской теологической семинарии Америки , в штаб - квартире ортодоксальных еврейских движений, один из трех американских кампусах Еврейского Union College из реформистского иудаизма , ешивы университета , и дом в Антидиффамационной лиги . Храм Эману-Эль , крупнейший еврейский молитвенный дом в мире, стал первым реформаторским собранием в Америке в 1845 году. Он также является домом для таких еврейских комиков, как Вуди Аллен и Джерри Сайнфелд .
Фестивали и парады
В Нью-Йорке с его многочисленными этническими общинами и культурными центрами проводится большое количество крупных парадов и уличных фестивалей. SummerStage в Центральном парке - это один из примерно 1200 бесплатных концертов, танцев, театров и устных выступлений в городе, спонсируемых Фондом городских парков .
Village Halloween Parade ежегодный праздник парад и театрализованное улице представил ночь каждый Хэллоуин (31 октября) в Гринвич - Виллидж. Это культурное мероприятие, протянувшееся более чем на милю, привлекает два миллиона зрителей, пятьдесят тысяч костюмированных участников, танцоров, артистов и артистов цирка, десятки платформ с живыми выступлениями оркестров и других музыкальных и исполнительских номеров, а также 100-миллионную телевизионную аудиторию по всему миру.
Праздник Сан Дженнаро , первоначально один день религиозного поминовения, в настоящее время уличная ярмарка 11 дней состоится в середине сентября в Манхэттене , Маленькая Италия . В центре фестиваля на Малберри-стрит , которая закрыта для движения транспорта по этому случаю, на фестивале обычно проходят парады, уличные торговцы, сосиски и зепполе , игры и религиозное шествие при свечах, которое начинается сразу после праздничной мессы в Храме Пречистой Крови. Другой фестиваль проводится с такими же аттракционами в другой Маленькой Италии Нью-Йорка, в районе Фордхэм / Бельмонт в Бронксе. Улицы закрыты для движения транспорта, гулянья начинаются рано утром и продолжаются до поздней ночи.
Другие крупные парады включают ежегодный парад в честь Дня благодарения Macy's , проводимый универмагом Macy's и продолжающийся три часа в День благодарения , на котором представлены огромные надувные воздушные шары, и парад в честь Дня Пуэрто-Рико, который проводится вдоль Пятой авеню (Манхэттен) с 44-й по 86-ю улицу. . Парад также проходит через другие этнические пуэрториканские кварталы по всему городу в Бруклине и Бронксе.
Важной составляющей празднования Нового года в Соединенных Штатах является « падение мяча » на вершине One Times Square , которое транслируется в прямом эфире по национальному телевидению. Хрустальный шар Waterford весом 1070 фунтов и диаметром 6 футов , расположенный высоко над Таймс-сквер , опускается в 23:59:00 и достигает основания своей башни ровно в полночь (00:00:00). Гавань Нью-Йорка С 1982 по 1988 год Нью-Йорк уронил большое яблоко в знак признания своего прозвища «Большое яблоко». С 1972 по 2011 год Дик Кларк вёл телевизионную трансляцию этого события в своём шоу «Новогодний рок-н-ролл Дика Кларка» . В течение примерно четырех десятилетий, до за год до своей смерти в 1977 году, канадский скрипач и руководитель оркестра Гай Ломбардо и его Королевские канадцы исполняли серенаду Соединенным Штатам в бальном зале отеля Waldorf-Astoria на Парк-авеню. Их запись традиционной песни Auld Lang Syne до сих пор играет первую песню нового года на Таймс-сквер.
Спортивный
Нью - Йорк является домом для штаб - квартиры в Национальной футбольной лиги , МЛБ , в Национальной баскетбольной ассоциации , в Национальной хоккейной лиги и Высшей лиги футбола . В столичном районе Нью-Йорка находится большинство спортивных команд в этих пяти профессиональных лигах. Пять из десяти самых дорогих стадионов, когда-либо построенных в мире ( MetLife Stadium , New Yankee Stadium , Madison Square Garden , Citi Field и Barclays Center ) расположены в районе Нью-Йорка.
Нью-Йорк называют «столицей бейсбола». Всего было проведено 35 Мировых серий по бейсболу Высшей лиги и 73 вымпела, выигранных нью-йоркскими командами. Это также один из пяти городских районов ( Лос-Анджелес , Чикаго , Балтимор-Вашингтон и район залива Сан-Франциско), где есть две команды высшей лиги. Кроме того, было проведено 14 мировых серий, в которых две нью-йоркские команды играли друг с другом, известных как Subway Series и совсем недавно состоявшихся в 2000 году . Ни в одном другом мегаполисе подобное не происходило более одного раза (Чикаго в 1906 году , Сент-Луис в 1944 году и район залива Сан-Франциско в 1989 году ).
Две текущие городские команды MLB - это New York Mets и New York Yankees , которые участвуют в четырех играх межлиговой игры каждый регулярный сезон, который также стал называться Subway Series . Янки выиграли рекордные 27 чемпионатов, а Мец дважды выиграли Мировую серию. В городе также когда-то жили « Бруклин Доджерс» (ныне « Лос-Анджелес Доджерс» ), которые однажды выиграли Мировую серию, и « Нью-Йорк Джайентс» (ныне Сан-Франциско Джайентс ), которые выиграли Мировую серию пять раз. Обе команды переехали в Калифорнию в 1958 году Есть также два Малой бейсбольной лиги команды в город, Бруклин Циклоны и Staten Island Yankees .
Город представлен в НФЛ New York Giants и New York Jets , хотя обе команды играют свои домашние игры на стадионе MetLife в соседнем Ист-Рутерфорде, штат Нью-Джерси , где в 2014 году проходил Суперкубок XLVIII .
В Нью - Йорк Рейнджерс представляет город в НХЛ. The New York Islanders , которые первоначально играли в округе Нассау на Лонг-Айленде , а в 2015 году переехали в Barclays Center. Также в столичном районе есть New Jersey Devils , которые играют в соседнем Ньюарке, штат Нью-Джерси .
Команды НБА города включают Brooklyn Nets и New York Knicks , а городскую женскую команду Национальной баскетбольной ассоциации - New York Liberty . Первый национальный чемпионат по баскетболу на уровне колледжей, Национальный пригласительный турнир , был проведен в Нью-Йорке в 1938 году и остается в городе.
В футболе Нью-Йорк представлен футбольным клубом « Нью-Йорк Сити» из MLS, который проводит свои домашние матчи на стадионе Янки. В Нью - Йорк Ред Буллз играют свои домашние игры на Red Bull Arena в близлежащих Харрисон, штат Нью - Джерси . Исторически город известен New York Cosmos , очень успешной бывшей профессиональной футбольной командой, которая была американским домом для Пеле , одного из самых известных футболистов мира.
Квинс является хозяином Открытого чемпионата США по теннису , одного из четырех ежегодных турниров Большого шлема . Нью - Йорк марафон является одним из крупнейших в мире, а в 2004-2006 гг событий провести первые три места в марафонах с наибольшим числом отделочники, в том числе 37,866 финишировавших в 2006 году Millrose игры является ежегодным легкой атлетике , чьи признакам Событие - Wanamaker Mile . Бокс также является важной частью спортивной жизни города, и каждый год в Мэдисон-Сквер-Гарден проводятся такие мероприятия, как «Золотые перчатки для любительского бокса» .
Многие виды спорта связаны с иммигрантскими сообществами Нью-Йорка. Стикбол , уличная версия бейсбола, был популяризирован среди молодежи в 1930-х годах. Улица в Clason Point в Бронксе была переименована в Stickball Boulevard, как дань уважения самому известному уличному спорту Нью-Йорка.
В популярной культуре
Из-за своего огромного размера и культурного влияния Нью-Йорк был предметом множества различных и часто противоречивых изображений в средствах массовой информации. Нью-Йорк служил фоном для практически всех мыслимых точек зрения на жизнь большого города - от сложных и мирских мегаполисов, показанных во многих фильмах Вуди Аллена , до адских и хаотических городских джунглей, изображенных в таких фильмах, как « Таксист Мартина Скорсезе » .
В первые годы кинематографа Нью-Йорк характеризовался как изысканный и изысканный. Однако в период кризиса 1970-х - начала 1980-х годов в таких фильмах, как Полуночный ковбой , Французская связь , Собачий полдень , Водитель такси , Марафонец , Крейсерская поездка , Одетый для убийства и Жажда смерти, Нью-Йорк был полон хаоса и хаоса. насилие. С возрождением города в 1980-х и 1990-х годах на телевидении появились новые изображения; «Друзья» , « Сайнфельд» и « Секс в большом городе» показали, что городская жизнь гламурна и интересна. Тем не менее, в непропорционально большом количестве криминальных драм, таких как « Закон и порядок» , преступность в городе остается темой, даже несмотря на то, что Нью-Йорк стал самым безопасным крупным городом в Соединенных Штатах за последние два десятилетия.
Смотрите также
|
использованная литература
дальнейшее чтение
- Вурсангер, Кэтрин Гувер и Ховат, Джон К., ред. (2000).Искусство и город-империя: Нью-Йорк, 1825–1861 гг.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 9780870999574.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
внешние ссылки
- Искусство Нью-Йорка и Tumblr
- Городские истории
- Нью-Йорк на желтых столбах
- Центр традиционной музыки и танцев (CTMD)
-
Нью-Йорк в 70- е годы Альбом Йоко Оно на Flickr с изображениями
Танненбаум Танненбаум, Алан (2011). Нью-Йорк в 70-е годы . ISBN 9781590207024.
Неполный список крупных международных культурных центров в Нью-Йорке:
- Австрийский культурный форум Нью-Йорк
- Бхаратия Видья Бхаван
- Instituto Cervantes-Nueva York
- Китайский культурный центр Нью-Йорка
- Французский институт Alliance Francaise
- Goethe-Institut в Нью-Йорке
- Венгерский культурный институт
- Итальянский культурный институт
- Польский культурный институт
- Румынский культурный институт Нью-Йорк
- Скандинавский Дом
- Швейцарский институт
- Институт культуры Тенри
- Украинский музей