Искусство Новой Зеландии - New Zealand art
Часть серии о |
Культура Новой Зеландии |
---|
Искусство Новой Зеландии состоит из визуального и пластического искусства (включая архитектуру, изделия из дерева, текстиля и керамики), происходящих из Новой Зеландии . Это происходит из разных традиций: искусства коренных народов маори, искусства первых поселенцев Европы (или пакеха ), а также более поздних иммигрантов из стран Тихого океана, Азии и Европы. Из-за географической изоляции Новой Зеландии в прошлом многим художникам приходилось уезжать из дома, чтобы заработать на жизнь. Изобразительное искусство процветало в последние десятилетия 20-го века, поскольку многие новозеландцы стали более развитыми в культурном плане.
Доисторическое искусство
Рисунки углем можно найти на известняковых скальных убежищах в центре Южного острова, где более 500 участков простираются от Кайкоуры до Северного Отаго . Этим рисункам от 500 до 800 лет изображены животные , люди и легендарные существа , возможно, стилизованные под рептилий . Некоторые из изображенных птиц вымерли, в том числе моа и орлы Хааста . Они были нарисованы ранними маори, но к моменту прибытия европейцев местные жители не знали происхождения рисунков.
Традиционное искусство маори
Изобразительное искусство маори состоит в основном из четырех форм: резьба, татуировка ( та моко ), ткачество и живопись. Редко когда что-либо из этого было чисто декоративным; Традиционное искусство маори было высокодуховным и в обществе, не знавшем грамоты, передавало информацию о духовных вопросах, происхождении и других важных в культурном отношении темах. Создание искусства подчинялось правилам тапу . Стили варьировались от региона к региону: стиль, который сейчас иногда называют «типичным», на самом деле происходит от Те Арава , которые сохранили прочную преемственность в своих художественных традициях, отчасти благодаря раннему участию в туристической индустрии. Большинство традиционного искусства маори было сильно стилизовано и имело такие мотивы, как спираль, шеврон и кору .
Резьба
Резьба выполнена в трех средах: дереве, кости и камне. Возможно, та моко было еще одной формой резьбы по дереву. Резьбой по дереву украшали дома, столбы, контейнеры, тайаху и другие предметы. Самым популярным типом камня, используемого для резьбы, был поунаму (зеленый камень), форма нефрита , но использовались и другие виды камня , особенно на Северном острове , где поунаму не было широко распространено. И камень, и кость использовались для создания украшений, таких как хей-тики . Иногда создавалась и крупномасштабная резьба по камню. Введение европейцами металлических инструментов сделало их более сложными и утонченными, а каменные и костяные рыболовные крючки и другие инструменты стали чисто декоративными. Карвинг традиционно является тапу, выполняемым только мужчинами.
Tā moko
Tā moko - это искусство традиционной татуировки маори , выполняемой зубилом. Мужчины были вытатуированы на многих частях тела, включая лица, ягодицы и бедра. Женщины обычно татуировали только на губах и подбородке. Моко передал происхождение человека. Искусство пришло в упадок в 19 веке после введения христианства, но в последние десятилетия претерпело возрождение. Хотя современные моко выполнены в традиционных стилях, большинство из них выполняется с использованием современного оборудования. Части тела, такие как руки, ноги и спина, являются популярными местами для современных моко, хотя некоторые из них все еще находятся на лице.
Ткачество
Плетение использовалось для создания множества вещей, в том числе стеновых панелей в молитвенных домах и других важных зданиях, а также одежды и сумок (кете). Хотя многие из них были чисто функциональными, другие были настоящими произведениями искусства, на создание которых уходили сотни часов, и их часто дарили в качестве подарков важным людям. Плащи, в частности, могли быть украшены перьями и являлись знаком важного человека. В доевропейские времена основным материалом для ткачества был лен, но после прихода европейцев также использовались хлопок, шерсть и другие ткани, особенно в одежде. Вымирание и исчезновение многих новозеландских птиц сделали плащ из перьев более сложным в производстве. Ткачеством занимались в основном женщины.
Картина
Хотя древнейшими формами искусства маори являются наскальные рисунки, в «классическом» искусстве маори живопись не была важной формой искусства. В основном он использовался в качестве незначительного украшения в молитвенных домах в стилизованных формах, таких как кору . Европейцы познакомили маори с их более образным стилем искусства, и в 19 веке менее стилизованные изображения людей и растений начали появляться на стенах молитвенных домов вместо традиционной резьбы и тканых панелей. Введение европейских красок также позволило традиционной живописи процветать, поскольку можно было создавать более яркие и отчетливые цвета.
Исследовательское искусство
Европейцы начали создавать произведения искусства в Новой Зеландии, как только они прибыли, с множеством исследовательских кораблей, включая художника, для записи недавно обнаруженных мест, людей, флоры и фауны. Первым европейским произведением искусства, созданным в Новой Зеландии, был рисунок Исаака Гилсеманса , художника экспедиции Абеля Тасмана в 1642 году.
Сэр Джозеф Бэнкс и Сидней Паркинсон с корабля капитана Джеймса Кука « Индевор» создали первые реалистичные изображения народа маори, ландшафтов Новой Зеландии, местной флоры и фауны в 1769 году. Уильям Ходжес был художником на HMS Resolution в 1773 году, а Джон Уэббер - на Резолюция HMS в 1777 году. Их работы захватили воображение европейцев и оказали влияние на движение искусства XIX века к натурализму .
Картины художников Кука и описания моко вызвали интерес к этой теме в Европе и привели к тому, что татуировка стала традицией британского флота.
Искусство пакеа 19 века
Художники начала 19 века были большей частью приезжими в Новую Зеландию, а не жителями. Некоторые, такие как Джеймс Барри, который нарисовал вождя Нгаре Раумати Руа в 1818 году, и Томас Кендалл с вождями Хонги Хика и Вайкато в 1820 году, вообще не посещали Новую Зеландию, а вместо этого рисовали своих подданных, когда они посещали Великобританию.
Пейзажное искусство было популярно среди первых колонизаторов, а гравюры широко использовались для продвижения поселений в Новой Зеландии. Среди известных художников-пейзажистов были Август Эрл , посетивший Новую Зеландию в 1827–1818 годах, и Уильям Фокс , который позже стал премьер-министром . Первые масляные портреты вождей маори с полным тамоко в Новой Зеландии были написаны художником-портретистом Уильямом Битэмом . По мере развития колонизации началась небольшая, но производная художественная сцена, основанная в основном на пейзажах. Однако наиболее успешные художники этого периода, Чарльз Голди и Готфрид Линдауэр, были известны прежде всего своими портретами маори. Наиболее известные художники Пакеа своего периода работали в двух измерениях; хотя там была скульптура, она имела ограниченную известность.
Фотография в Новой Зеландии также началась в это время и, как и живопись, изначально была сосредоточена в основном на пейзаже и предметах маори.
20 век
Создание самобытного новозеландского искусства
Начиная с 1930-х годов, многие пакека (новозеландцы не маори, обычно европейского происхождения) пытались создать самобытный новозеландский стиль искусства. Многие, например Рита Ангус , продолжали работать над пейзажами, пытаясь изобразить резкий свет Новой Зеландии. Другие соответствуют художественным стилям маори; например, Гордон Уолтерс создал множество картин и гравюр на основе кору. Самым уважаемым художником 20-го века Новой Зеландии был Колин МакКахон , который попытался использовать международные стили, такие как кубизм, в контексте Новой Зеландии. На его картинах изображены такие вещи, как ангел Гавриил в сельской местности Новой Зеландии. Более поздние работы, такие как триптих Уревера, связаны с современным протестным движением маори .
Культурный ренессанс маори
С начала 20 века политик Эпирана Нгата способствовал возрождению традиционных форм искусства маори, например, основав школу искусств маори в Роторуа .
Конец 20-го и начало 21-го веков
Изобразительное искусство процветало в последние десятилетия 20-го века с ростом культурной изысканности многих новозеландцев. Многие художники маори стали очень успешными, сочетая элементы культуры маори с европейским модернизмом. Ральф Хотере был самым продаваемым ныне живущим художником Новой Зеландии, но другие, такие как Шейн Коттон и Майкл Парековай , также очень успешны. Многие современные художники маори ссылаются в своих работах на древние мифы и культурные обычаи, такие как Дерек Ларделли , Лиза Рейхана , София Минсон , Те Ронго Кирквуд , Робин Кахукива , Аарон Кереопа , Ранги Кипа , Джон Миллер, Кура Те Вару Ревири , Трейси Таухиао , Рой Тоя , Шейн Хансен , Джон Беван Форд , Дженнифер Рендалл , Тодд Купер , Манос Натан , Уэйн Юл , Лайонел Грант , Ви Таепа и Дэвид Теата .
Художественные организации и музеи
Creative New Zealand - национальное агентство по развитию искусства Новой Зеландии.
Национальная художественная галерея Новой Зеландии была создана в 1936 году и был объединен в Музей Новой Зеландии Te Papa Tongarewa в 1992 году Auckland Art Gallery является крупнейший художественный институт Новой Зеландии с нумерацией коллекции более 15000 работ, в том числе крупных холдингов Новый Историческое, современное и современное искусство Зеландии, а также выдающиеся работы художников маори и художников с островов Тихого океана.
Музей Вайкато, Те Whare Taonga O Waikato расположен на берегу реки Вайкато в центре Гамильтона .
Художественные школы
Новая Зеландия имеет три университета на основе изобразительного искусства школы: ILAM Школу изящных искусств на Кентерберийского университета (бывший Кентерберийский колледж школа искусств) была основана в 1882 году, Элам школа изобразительных искусств на университете Окленда была основана в 1890 году и Месси Школа изящных искусств основана в 1885 году, но официально не была университетским учреждением до 2000 года. Есть также несколько других школ изящных искусств высшего уровня, не связанных с университетами.
Смотрите также
Заметки
Рекомендации
- Кейт, Хэмиш (2007). Большая картина: история искусства Новой Зеландии с 1642 года . С. 11–16. ISBN 978-1-86962-132-2 .
- Джонстон, Кристофер (2013). Пейзажи Новой Зеландии. Путешествие с севера на юг . ISBN 978-1-77553-011-4 .
Внешние ссылки
- Искусство и фотография в Музее Новой Зеландии Те Папа Тонгарева
- История новозеландской живописи , NZHistory.net.nz