Николай Верденский - Nicholas of Verdun

Храм Трех королей в Кельнском соборе
Алтарь Вердена в Клостернойбурге

Николай Верденский (ок. 1130 – ок. 1205) был известным мастером по металлу, ювелиром и эмалью, работавшим примерно в 1180–1205 годах. Он родился в Лотарингии, городе Верден, на западной окраине Германской империи. Регион, простирающийся от долины Рейна и Мааса до Кельна, был главным северным центром эмалированных металлических изделий из меди в XII веке, и Николай, вероятно, обучался в одной из многих мастерских Мосана. Хотя он должен был содержать собственное большое ателье с многочисленными помощниками, возможно, базировавшееся в Вердене, комиссии в Кельне, на севере Франции и за пределами Вены требовали, чтобы он часто путешествовал.

Примерно в 1200 году новое осознание византийского искусства в Северной Европе, совпавшее с возрождением интереса к классическому искусству, привело к появлению в высшей степени классицизирующего стиля фигурного изображения в каменной скульптуре, металлоконструкциях и освещении рукописей. Николай Верденский был ведущим практиком этого недолговечного прото-ренессанса, что видно на эмалированных досках алтаря Клостернойнург и Храма Трех Королей в Кельнском соборе.


Историческое прошлое

В середине XII века литье превзошло чеканку как основной метод лепки по металлу. Процесс литья из бронзы, описанный Феофилом около 1100 года, дает ясное представление о том, какую работу выполнял Николай. Литье давало большую свободу движений и жестов фигур.


Его работа

Николай Верденский известен сегодня, потому что он подписал свою работу в камне как «NICOLAUS VIRDUNENSIS» и установил традицию, когда художники подписывают свои работы.

Верденский алтарь

Алтарь Вердена находится в монастыре Клостернойбург в Австрии. Он был построен около 1181 года и назван в честь Николая Верденского. Его композиция содержит подробные декоративные панно, на которых изображены библейские сюжеты. Работа разделена на 3 отсека, состоящих из 45 медных квадратов. Он также разделен на 3 строки из-за библейских ссылок, и у нас центральная тема - это жизнь Иисуса, в то время как смежные стороны иллюстрируют жизнь Адама и Ноя или Давида и вавилонское пленение. Питательная среда , используемая для этой работы называется выемчатой эмаль работы , где металлическая база с отсеками заполнена эмалью. Программа построена в соответствии с библейскими сценами и считается самой важной из сохранившихся работ, выполненных с амбициозными усилиями для чего-то, что было сделано в 12 веке. В зависимости от способа обработки произведения происходит переход от раннего романского стиля к более классическому. (Камилла 1996, 77)

Храм Трех Королей

Это мощное и выразительное произведение находится в Сокровищнице Кельнского собора . Он считается крупнейшим реликварием, созданным в тринадцатом веке. Утверждается, что в нем хранятся кости библейских волхвов . Общая концепция святилища и фигуры пророков были созданы Николаем Верденским, но большая часть работы была также проделана его помощниками. Говорят, что в этом святилище хранятся самые важные позолоченные металлические фигуры XII века. Они контрастируют с поздним романским стилем из-за относительно натуралистического изображения фигур и драпировки. Эта художественная обработка вдохновила более поздние работы в скульптуре и живописи. Святыня считалась настолько великолепной, что Кельнский собор в 1248 году перестроил ее структуру, чтобы сделать святыню более грандиозной. Это произведение довольно декоративное, оно выполнено из золота и серебра, которое накладывается на деревянную структуру базилики. Ширина 110 см, длина 153 см. Панно содержит более тысячи украшений и бус, от полудрагоценных до драгоценных камней. Есть ряд сцен, которые варьируются от рассвета времени до Страшного суда. На протяжении всей своей истории говорилось, что святыня была спрятана в 1794 году от французских войск, и тогда работа была сокращена на одну ось, которая позже подверглась реставрации, которая проводилась с 1961 по 1973 год. Сегодня она стоит на средневековом холме. алтарь готического собора специально построен для присутствия этой святыни. (Майерс и Копплстон 1985, 401)

Святилище реликвий

Согласно легендам о Трабеле, святыня Богоматери относится к 13 веку. Его можно увидеть в городе Турне, где он является частью художественного сокровища в соборе Девы Марии в Валоне, расположенном в Бельгии. Богоматерь олицетворяет происхождение покровителя. Ее значение стало важным после 1090 года. Епископ Радбаунд носил ее реликвии, чтобы остановить смертельную эпидемию чумы, и вскоре после того, как Турне был спасен. После этого ежегодное шествие стало обычным ритуалом. Спустя сто лет епископ Стефан приказал построить новую святыню с подписью художника Николая Верденского. Записи указывают на то, что святыня была построена в начале 1200-х годов и напоминает более готический подход, когда художник сочетал работу эмали с коваными металлическими изделиями. Отсылка к готике в работе видна через выразительный характер черт лица или позы или способ выполнения работы. Крыша святыни предсказывает программу через серию изображений, которые передают жизнь Иисуса и жизнь Девы Марии. Образы пророков и ангелов расположены над аркадой вместе с некоторыми из изображенных сцен из: Посещение, Бегство Египта, Визит Марии к ее кузине Елизавете, рождение Христа, поклонение волхвов, крещение Христос, бичевание Христа и так далее. Оригинальные реликвии исчезли в 1566 году во время иконоборчества, но храм остается в восстановленном состоянии после 1890 года из-за последствий Французской революции. (Трабель, 1996)

Трехлопастная арка

Николай Верденский создал трехлепестковую арку около 1200 г., расположенную в гробнице в Кельне, Германия. При создании работы он использовал технику выемчатой ​​эмали по золоченой меди. Размеры работы 11,4 см на 27,9 см, и это считалось подарком Джорджа Блюменталя в 1941 году.

Две бронзы

Как отметил HP Mitchell в «Две бронзы Николая Верденского», статуи на самом деле представляют собой группу из четырех сидящих фигур. Из четырех фигур только две приписываются Николаю Верденскому. Отсюда и название «две бронзы» и фигуры Моисея и пророка. Они были созданы в 12 веке, в то время как два других, от Ноя и Давида, были созданы в 14 веке. Это средневековое произведение носит ярко выраженный характер. Каждая сидящая фигура держит эмблему, которая служит для идентификации персонажей в следующем порядке. Моисей держит таблицу законов, а пророк держит футляр для свитков. Две другие фигуры изображают Ноя, который держит модель ковчега, в то время как Давид, кажется, ничего не держит из-за исчезновения арфы, но его все еще можно идентифицировать по его персонажу. Рисунки хорошо прорисованы, но нижняя часть сиденья на каждом рисунке кажется неполной. Моисей и пророк сидят на старинных стульях в форме буквы «X». В свитке пророка была цитата, которая была утеряна. (Митчелл 1921, 157-58)

Библиография

  • Бернард С. Майерс и Тревин Копплстоун. 1985. Романская скульптура: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Книги Виконта (Myers & Copplestone 1985, 350-351, 369)
  • Андреас, Петцольд. 1995. Романский художник и покровительство искусств: романское искусство: Нью-Джерси: Prentice Hall (Петцольд 1995, 25-28)
  • Бернард С. Майерс и Тревин Копплстоун. 1985. Готическое искусство: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Книги Виконта

(Myers & Copplestone 1985, 351-352, 369-377).

  • Майкл Камилла . 1996. Новые видения времени: готическое искусство - славные видения: Нью-Джерси: Прентис Холл (Камилла 1996, 77)
  • Бернард С. Майерс и Тревин Коплстоун. 1985. Saint Chapelle: История искусства: Архитектура, Живопись, Скульптура: Англия: Книги Виконта (Myers & Copplestone 1985, 401)
  • Турне. 1996. "Turnai: Храм Богоматери (Н. Верден), http://www.trabel.com/tournai-ouladysshrine.html (Trabel 1996)".
  • Митчелл. HP "Две бронзы Николая Верденского", журнал Burlington для знатоков. Том 38, NO217, апрель 1921 г. (Mitchell 1921, 157-158)
  • Лоуренс терьер Алиферис. 2016. L'imitation de l'Antiquité dans l'art médiéval, 1180–1230 , Brepols (Terrier Aliferis, 2016).

использованная литература

  1. ^ Хоффманн, Конрад; Дойхлер, Флоренс (1970). 1200 год . Нью-Йорк: Метрополитен-музей.
  2. Теофил (1979). О водолазном искусстве . Нью-Йорк: Дувр. С. 77–186. ISBN 0-486-23784-2.
  3. ^ a b «Знаки изобилия - Верденский алтарь» . elfieraymond.com . Проверено 22 августа 2015 года . Лотарингия с Верденом в качестве художественного центра, таким образом, оказалась домом для лучших художников-ремесленников того времени. Мастер Николас, по его собственному свидетельству, приехал из города Верден, подписывая свои работы как NICOLAUS VIRDUNENSIS своим именем, тщательно высеченным в камне. Таким образом, он порвал со средневековыми традициями анонимного художника и создал прецедент для подписи индивидуального гения в ренессансном смысле этого слова.

внешние ссылки