Ноттингемский алебастр - Nottingham alabaster

Воскресение Христово , панно из набора запрестольных образов, 1450–1490 гг., С остатками краски.
Набор запрестольных образов XV века в современной раме и хорошо сохранившейся краске

Ноттингемский алебастр - это термин, используемый для обозначения английской скульптурной индустрии, в основном относительно небольших религиозных резьб, которая процветала с четырнадцатого века до начала шестнадцатого века. Резчики по алебастру работали в Лондоне, Йорке и Бертон-он-Трент , и многие из них, вероятно, работали очень близко к сельским рудникам, но наибольшая концентрация была в районе Ноттингема . Это привело к тому, что всю английскую средневековую продукцию стали называть «ноттингемским алебастром».

Алебастр - это минерал, состоящий из гипса и различных примесей, он намного мягче и легче в обработке, чем мрамор, и является хорошим материалом для массового производства, хотя и не подходит для использования на открытом воздухе. Резные фигурки были сделаны в виде отдельных фигур, сборок для надгробных памятников, включая чучела в полный рост, но наиболее распространенными сохранившимися изображениями являются панели высотой до 20 дюймов или 50 см из наборов для запрестольных образов, которые можно было относительно легко транспортировать и вставлять в них. архитектурное окружение местного производства из камня или дерева по прибытии в пункт назначения. Они были привлекательны для менее богатых церквей и частных часовен знати. Некоторые полные ансамбли сохранились, показывая различное количество панелей; размеры проиллюстрированного Рождества типичны. Сюжеты были такими же, как и на расписных алтаре, часто включали короткие циклы Жизни Христа , особенно Страсти Христовы или Жизни Богородицы . Поскольку декорации, вероятно, обычно не делались для конкретной комиссии, в отличие от картин, здесь меньше местных или святых покровителей.

На протяжении всего периода их производства алебастровые изображения Ноттингема пользовались огромной популярностью в Европе и экспортировались в больших количествах, причем некоторые из них попали в Исландию, Хорватию и Польшу. Но, безусловно, самый большой экспортный рынок для этих изображений был во Франции, где даже сегодня некоторые церкви сохраняют на месте свои английские алебастровые алтари, в отличие от Англии, где сохранились крайне редко. Скульптуры обычно были ярко раскрашены, иногда полностью, иногда частично, но большая часть краски часто терялась, а остатки многих частей были полностью удалены дилерами, коллекционерами или музеями в прошлом. Большинство алебастровых алтарей и религиозных резных фигур, кроме церковных памятников, оставшихся в Англии, были уничтожены в ходе английской Реформации , после чего многие мастерские были вынуждены изменить свою продукцию, чтобы сосредоточиться на церковных памятниках.

История

Панель Рождества , ок. 1400 г., с использованием композиции, ранее найденной во французской слоновой кости. Высота 37,5 см (14 дюймов), ширина 26 см (10 дюймов), ширина 4,5 см (1 дюйм)

Алебастр, используемый в промышленности, добывался в основном в районе Южного Дербишира, недалеко от Татбери и Челластона . Мастера были известны под разными именами, такими как алебастры , керверы , мраморщики и создатели изображений .

Гробница Джона Эльтама, графа Корнуолла , умершего в 1334 году в Вестминстерском аббатстве , является ранним примером очень высокого качества. 6 июня 1371 года Питеру Макеону из Ноттингема была выплачена оставшаяся сумма в 300 марок за стол (алтарь) из алебастра, сделанный им и поставленный на Высокий алтарь в свободной часовне Святого Георгия Виндзорского . Выполнение этого приказа обошлось в 200 фунтов стерлингов и потребовало 10 телег, 80 лошадей и 20 человек, чтобы доставить его к месту назначения. Осенью 1367 года поездка заняла семнадцать дней, а транспортные расходы составили 30 фунтов стерлингов. Церковь в Тонге, Шропшир, содержит особенно прекрасную последовательность гробниц семьи Вернон, относящуюся к 15 и 16 векам.

Религиозные изображения из алебастра в английских церквях, возможно, пережили роспуск монастырей в 1530-х годах, но большинство из них не пережило правления короля Эдуарда VI после Закона 1549 года об уничтожении книг и изображений, предписывающего уничтожить все изображения. Действительно, через восемь месяцев после этого акта, в январе 1550 года, английский посол во Франции сообщил о прибытии трех английских кораблей с алебастровыми изображениями для продажи в Париже, Руане и других местах. Не совсем ясно, были ли это новые изображения или снятые с английских церквей. С середины шестнадцатого века мастерские сосредоточились на лепке алебастровых гробниц или церковных памятников, на которые не повлиял протестантский аниконизм . В самом деле, они становились больше и сложнее, и теперь их использовали более богатые купеческие классы, а также дворянство и дворянство. Вертикальные памятники, размещенные у стен, обычно заменяли старые лежачие чучела. В Музее Виктории и Альберта есть тщательно продуманная рельефная панель с изображением Аполлона и муз примерно 1580 года, которая, вероятно, является английской.

Промышленность выжила в меньшем масштабе, поставляя церковные памятники, все чаще создаваемые академически подготовленными скульпторами, пока падение цен на мрамор и истощение большинства английских карьеров не сделали алебастр в качестве материала для английских скульпторов все более редким к концу 18 века.

В Испании была следующая по величине средневековая алебастровая промышленность, изделия которой не всегда легко отличить от английских работ, но изделия также производились во Франции, Нидерландах и других странах Европы.

Формы

Деталь гробницы сэра Ральфа Фицхерберта , д. 1483, показывая некоторых из его детей.

Скульптурная промышленность превратилась в производство двух основных форм: панно и статуй. Тонкие панно, вырезанные с высоким рельефом , обычно размером около 40 см на 25 см, обычно происходят из серий, посвященных Страстям или Жизни Христа, которые устанавливались на деревянных каркасах в качестве алтарей или использовались богатыми в качестве домашних религиозных произведений, установленных в деревянный триптих с закрывающимися дверцами. Алтарь Нейю 15-го века на юго-западе Франции является примером набора из пяти панелей, который остается на месте .

Многие статуи были меньше этой, но есть и более крупные. Примером гораздо более крупной статуи, трех футов высотой, отдельно стоящей, но с плоской спинкой, является Богоматерь Вестминстерская , которая сейчас находится в Лондоне, но найдена торговцами предметами искусства во Франции. Обнаружение в 1863 году безголового, но стилистически почти идентичного алебастрового изображения, похороненного на кладбище Всех Святых, Бротон, Крейвен , предполагает, что, как это было обычно, статуя была стандартной моделью, многократно повторяемой мастерской, и вероятно, произведен на складе, а не после получения определенного комиссионного вознаграждения. Экспорт, как и в более документированной современной экспортной торговли иконами в школе Критского , обычно делались оптом для продажи дилерам, которые затем нашли покупателей на местном уровне.

Памятник Эдмунду Бруденеллю, ум. 1590. После английской Реформации гробницы были основой индустрии.

Большинство сохранившихся образцов потеряли большую часть своей окраски, но окраска резьбы была неотъемлемой частью производства. Окраска обычно была очень яркой: мантии раскрашивались в алые и синие цвета, волосы и аксессуары, такие как короны и скипетры, часто позолочены, а пейзажи украшались характерными ромашками на темно-зеленом фоне. Формованный и позолоченный левкас также использовался для придания дополнительного богатства резным фигуркам, которые должны были быть ярко окрашены, поскольку в большинстве случаев их можно было увидеть только на расстоянии при свете свечей.

Сюжеты скульпторов составляли обычное наполнение запрестольных образов, чаще всего сцены из Жизни Христа или Жизни Богородицы . Есть предмет, очевидно уникальный для английских алебастров, Лоно Авраама Троицы , вариант Престола Милосердия, который чаще встречается, а с Мадонной с Младенцем часто является более крупная отдельно стоящая статуя - такая как пример Вестминстера. . Другие предметы включают жизни святого, в том числе Томаса Беккета, и, в исключительных случаях, у Виктории и Альберта есть прекрасная оторванная голова Иоанна Крестителя , объекта популярного религиозного культа со второй половины 15 века вплоть до Реформации, которая включала пост на Среды, чтобы получить особую милость.

Лоно Троиц Авраама

Редкая иконография, очевидно уникальная для английского алебастра, - « Лоно Авраама Троицы », где в композиции типа «Трон Милосердия» группа крошечных фигурок видна на салфетке, которую держит или поддерживает руками Бога-Отца. . Известно пять примеров отдельно стоящих статуй в Музее коллекции Баррелла в Глазго, Музее изящных искусств в Бостоне и других местах и ​​девять панелей. Тема сочетает в себе элементы Западной Богородицы Милосердия и русских икон Покрова , хотя это не обязательно прямое влияние и, вероятно, было связано с посвящением Всех Святых .

Сцены из жизни Томаса Беккета

Есть панели, показывающие сцены из жизни Томаса Беккета:

  • Посвящение Томаса Бекета архиепископом
  • Встреча святого Фомы с папой в Сане в 1164 году
  • Сент-Томас приземляется в Сэндвиче
  • Мученичество святого Фомы

Другие панно и статуи

Сохранившиеся примеры

Скульпторы из алебастра были настолько успешными, что превратились в важную экспортную торговлю. Работы по-прежнему можно найти в церквях и музеях по всей Европе, и они появляются в таких отдаленных уголках, как Хорватия, Исландия и Польша.

Музей Виктории и Альберта и Музей замка Nottingham держать две основные коллекции Nottingham алебастр в Соединенном Королевстве. Коллекция в Ноттингеме включает три алебастровые фигуры, представляющие Деву Марию, Святого Петра и епископа. Они были обнаружены на месте церкви Святого Петра во Флэуфорде в 1779 году. В Институте парикмахера в Бирмингеме есть очень большая цельная часть коронации Богородицы.

Некоторые части, такие как Алтарь Найлу, остаются на месте в континентальных церквях. В музее Кафедрального собора в Сантьяго-де-Компостела и в Museo di Capodimonte в Неаполе есть полные запрестольные изображения с серией сцен .

Исключительно большой Virgin и ребенок (36 в максимуме) , известный как Богоматерь Вестминстера , скульптурный около 1450 в Ноттингеме и экспортируется оттуда во Францию, можно найти в Часовне Леди в Вестминстерском соборе в Лондоне, откуда он был установлен после того , как купили на Парижской выставке 1954 года. Это изображение все еще несет многочисленные следы своей первоначальной полихромии, такие как характерный «ромашковый узор» на темно-зеленом фоне на основе, красный и синий в складках одежды и позолота на короне и застежках мантии. . Это изображение стилистически очень похоже на изображение, найденное похороненным на кладбище в Бротон-ин-Крейвен, и, возможно, оно принадлежало той же мастерской. Было обнаружено более дюжины английских алебастровых статуй Мадонны с младенцем, в основном из Франции; самый маленький - 16 дюймов в высоту до размера Вестминстерской статуи.

Заметки

Источники

  • Записи округа Ноттингем, Ноттингем, Thomas Forman & Sons, 1914 г.
  • Средневековая английская резьба по алебастру в замке-музее Ноттингема, Фрэнсис Читам , Комитет художественных галерей и музеев Ноттингема, 1973
  • Английский средневековый алебастр: с каталогом коллекции в Музее Виктории и Альберта, Фрэнсис Читам , Phaidon Christie's, 1984, ISBN  978-0-7148-8014-3
  • Алебастровые люди: священные образы средневековой Англии, Фрэнсис Читам , Daniel Katz Ltd 2001
  • Алебастровые изображения средневековой Англии (Лондонский музей средневековых находок (1150–1450), Фрэнсис Читам , The Boydell Press, 2003, ISBN  978-1-84383-028-3
  • Средневековые английские алебастры: с каталогом коллекции в музее Виктории и Альберта, Фрэнсис Читам , второе издание, The Boydell Press 2005, ISBN  978-1-84383-009-2
  • Die englischen Alabastermadonnen des Späten Mittelalters, Karin Land, Düsseldorf University Press 2011, ISBN  978-3-940671-57-8

Внешние ссылки