Апельсины и лимоны (альбом) - Oranges & Lemons (album)

Апельсины и лимоны
Студийный альбом по XTC
Выпущенный	27 февраля 1989 г.
Записано	6 июня - сентябрь 1988 г.
Студия	Студии звукозаписи Ocean Way и Summa Music Group, Голливуд
Жанр	Поп рок психоделический
Длина	60 : 50
Этикетка	Virgin (Великобритания), Геффен (США)
Режиссер	Пол Фокс
Хронология XTC
Psonic Psunspot (1987) Апельсины и лимоны (1989) Не такой (1992)
Синглы из апельсинов и лимонов
" Mayor of Simpleton " Дата выхода: январь 1989 г. " King for a Day " Дата выхода: апрель 1989 г. "The Loving" Дата выхода: август 1989 г.

Oranges & Lemons - 11-й студийный альбом и второй двойной альбом английской группы XTC , выпущенный 27 февраля 1989 года на Virgin Records . Это продолжение Skylarking 1986 года. Название (образованное от одноименного стихотворения ) было выбрано в связи с плохим финансовым положением группы в то время, в то время как музыка характеризуется как обновление психоделии 1960-х годов прошлого века. Он получил признание критиков и стал самым популярным альбомом группы с момента выхода English Settlement 1982 года, поднявшись до 28-й позиции в Великобритании и 44-й в США.

Альбом в первую очередь поп и рок , хотя повсюду разграблены различные другие стили, такие как джаз , регги , хард-рок , ближневосточная музыка и заирский суку . 12 из 15 треков альбома были написаны гитаристом Энди Партриджем , остальные - басистом Колином Молдингом . Работа спроектировала более яркое, оптимистичное и агрессивное настроение, чем Skylarking , а более резкий эффект вернул группу ближе к звучанию их более ранних записей. В лирическом плане большинство песен сосредоточено на отношениях между родителями и детьми и состоянии дел в мире. Богато украшенное видение Партриджа психоделического вступительного трека " Garden of Earthly Delights " иллюстрирует общую эстетику альбома, которую он описал как песни, которые могут быть синглами в "причудливой совершенной вселенной".

XTC записали альбом в Лос-Анджелесе с американским продюсером Полом Фоксом (его первая крупная продюсерская работа) и барабанщиком Mr. Mister Пэтом Мастелотто . Запись длилась с июня по сентябрь 1988 года, в течение которых Virgin неоднократно угрожала отказаться от проекта из-за растущих расходов. Общие производственные затраты оценивались в 180 000 фунтов стерлингов (около четверти миллиона долларов США). Обложка должна была напоминать работу Хайнца Эдельмана , арт-директора фильма « Желтая подводная лодка» 1968 года .

Ведущий сингл " Mayor of Simpleton ", хитрая поп- песня, достиг 46 места в британском чарте синглов и 72 места в Billboard Hot 100 , что сделало его единственным синглом в США, попавшим в чарты. За ним последовали " King for a Day " (номер 11 в Billboard Modern Rock Tracks ) и "The Loving" (чарты не показаны). Группа отправилась в короткое турне по американскому радио с акустической гитарой и дала свои первые живые выступления перед публикой с 1982 года. Одно выступление для MTV вдохновило сеть пригласить больше артистов для выступления в упрощенных сетах, назвав сериал « отключенным ». . После этого группа пыталась уговорить Партриджа вернуться в обычный тур, но безуспешно.

Фон

После выхода в 1982 году English Settlement XTC отказались от концертных туров. Студийные эксперименты и влияние 1960-х все чаще проявлялись в их записях, кульминацией которых стал мини-альбом 1985 года 25 O'Clock , в котором группа приняла ретро- психоделических персонажей как « герцогов Stratosphear ». Эта тенденция продолжилась и в альбоме XTC Skylarking (1986), ставшем одним из самых продаваемых альбомов в их карьере. Однако группа все еще «томилась в относительной безвестности» на фоне растущего культа . Сеансы записи для Skylarking вызвали напряженность между Партриджем и продюсером Тоддом Рундгреном . Рундгрен не согласился со склонностью Партриджа заполнять аранжировки как можно большим количеством идей, и, в свою очередь, Партридж возмущался, что его предложения неоднократно опровергались Рундгреном.

После « Скайларка» Партридж пережила кратковременный писательский кризис . Он вспоминал, что «очень сильно забеспокоился. Я написал несколько вещей и подумал, что это дерьмо. Потом внезапно стало появляться много материала, и это было не дерьмо». Чтобы удовлетворить запросы своих товарищей по группе и Virgin Records , он согласился записать еще один альбом Dukes, Psonic Psunspot (1987). Он частично состоял из песен XTC, отклоненных для более ранних альбомов. И 25 O'Clock, и Psonic Psunspot превзошли по продажам последние альбомы XTC того времени ( в первом случае - The Big Express 1984 года ). Затем они представили недавно записанную песню "Happy Families" для фильма Джона Хьюза " Она рожает ребенка" (1988).

В начале 1988 года XTC начали репетировать материал для своего следующего альбома. По предложению исполнительного директора A&R Джереми Ласселлеса, молодой американский продюсер Пол Фокс был нанят на основе силы ремикса Boy George, который лейбл поручил ему. Партриджу не понравился оригинальный трек, но понравился ремикс Фокса: «Он был действительно блестящим, мощным и впечатляющим». Впоследствии Фокс прилетел в Англию и встретил Партриджа у себя дома: «Он, очевидно, был большим поклонником группы и был готов перевести то, что мы хотели, на пленку». Он предложил им дешевую студию в Лос-Анджелесе, и группа согласилась. Еще одна причина для записи в США с американским продюсером, как сказал гитарист Дэйв Грегори , заключалась в том, что США стали "нашим крупнейшим рынком". XTC в сопровождении семей Молдинга и Партриджа прибыла в Лос-Анджелес 12 мая и остановилась в апартаментах Oakwood в северном Голливуде . Семьи вернулись домой через два месяца; Партридж и басист Колин Молдинг делили квартиру до конца своего пребывания.

Музыка и тексты песен

«Апельсины и лимоны» - это прежде всего поп- и рок- альбом, хотя повсюду разграблены различные другие стили, такие как джаз , регги , хард-рок , ближневосточная музыка и заирский базар . Он создавал более яркое, оптимистичное и агрессивное настроение, чем недавняя работа XTC, а более резкий эффект приближал группу к звучанию их более ранних записей. Психоделическая атмосфера пластинок Dukes сохранена, хотя и с меньшим акцентом на «сумасшедший» юмор. В описании автора Stereogum Роба Хэма намерение состояло в том, чтобы отфильтровать эстетику Dukes с помощью современных инструментов и технологий; в результате большинство песен альбома, особенно Партриджа, аранжированы в максималистском стиле, примером которого является первая песня " Garden of Earthly Delights ". Гэри Рамон из Record Collector согласился с тем, что «хотя край 60-х был обнаружен, звук прочно укоренился в 80-х».

Перед началом сессий Партридж представлял альбом как «очень простую, банально звучащую пластинку» с более простыми аранжировками, чем конечный продукт: «он немного терялся в переводе и получился довольно многослойным - на самом деле, очень плотным. Нас просто захватил энтузиазм ". Журналист Ник Рид заметил о пластинке: «Почти каждый инструмент сведен на первый план; он слишком хорошо устроен, чтобы быть какофоническим, но есть степень сенсорной перегрузки , особенно с учетом недавно обнаруженной склонности группы взрывать синтезаторы нам в лицо». На протяжении всей пластинки слышно множество вокальных контрапунктов . Партридж сравнил это с «несколькими песнями, которые звучат одновременно. Это музыкальная мастурбация ... Не многие люди делают это сейчас - ни разу со времен West Side Story или South Pacific ».

Для пластинки было записано 23 песни, из которых последние 15 выбрал Пол Фокс. Все выборы были написаны Партриджем, кроме трех - Молдингом (« Король на день », «Один из миллионов» и «Циничные дни»). В лирическом плане некоторые песни посвящены отношениям между родителями и детьми в дополнение к положению дел в мире. Для Партриджа это отчасти было связано с тем, что у него были дети младшего возраста. Он приписал влияние альбома Pet Sounds группы Beach Boys 1966 года на песни Moulding для пластинки. Сам Молдинг сказал, что он был в депрессии, когда писал песни для альбома. Биограф XTC Крис Туми назвал «Сад земных наслаждений», «Вот идет президент, снова убивает» и «Любящие» как примеры, где «герцоги были еще живы духом», тогда как «Король на один день», «Шаги бедного скелета» Out »,« Hold Me My Daddy »и« Across This Antheap »указали на« совершенно новые направления ». Из них "King for a Day" и "The Loving" были "самыми откровенно коммерческими песнями" альбома. В анализе музыкального писателя Ричарда Уоллса:

... для большей части диска самодовольные, но не неординарные проповеди («Вот и президент, снова убей», «Пугающие люди») чередуются с гуманизмом невмешательства, призывающим нас к максимальной терпимости. («Сад земных наслаждений», «Любящие»). Может показаться, что здесь есть конфликт - смешение надлежащей ноты презрения с надлежащей ноткой терпения, - но это противоречие возникает из-за территории, прямо попадающей в леннонистскую традицию мизантропа, который несовершенно возвышается над своими естественными пристрастиями и поддерживает всеобщая любовь. Смятение чувств Партриджа кажется еще одной данью шестидесятникам.

Комментируя влияние Beatles , Партридж сказал: «В нашей музыке есть несколько Beatles, но также есть несколько Captain Beefheart , некоторые джазовые группы, некоторые другие, которые не обязательно были музыкантами, такие как Миро , Уолт Дисней ... Если люди видят только некоторые Битлз, это потому что они хотят искать только некую Великолепную четверку ». Он признал, что это была их первая работа, в которой они осознавали, что у них есть аудитория, покупающая записи, особенно в США. Внешние стрессы, повлиявшие на группу, включали продолжающийся судебный процесс против бывшего менеджера Яна Рейда . Колин Молдинг вспоминал, что «все должно было доходить до апогея, и это было очень тревожно ... Если бы в то время у нас не было относительно успешной записи с апельсинами и лимонами , мы были бы в дерьме».

Производство

Обстановка и атмосфера

Учитывая первоначальный бюджет в 150 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 410 000 фунтов стерлингов в 2019 году), репетиции начались 16 мая, когда Пэт Мастелотто из г-на Мистера присоединился к группе в качестве сессионного барабанщика. Позже группа вспоминала репетиции как особенно изнурительные, но в конечном итоге стоящие. Запись длилась с 6 июня до середины сентября на студии Ocean Way Studio One и Summa Music Group Studios. Основные треки были обработаны на Ocean Way, а наложения и сведение - на Summa. Для записи нескольких записей был нанят трубач Марк Ишем . Virgin несколько раз пригрозила свернуть проект из-за разбитого бюджета, который вырос до 250 000 долларов (550 000 долларов в 2020 году). Большая часть денег пошла на зарплату персоналу студии, а также на оплату проживания участников и их семей в Лос-Анджелесе.

Фокс был полон решимости относиться к группе с большим терпением, чем Рундгрен относился к Скайларкингу . В результате сессии проходили более гладко, хотя группа боролась с его неопытностью в качестве продюсера. Около четверти песен были записаны без клик-трека . Партридж похвалил Мастелотто за его трудовую этику: «он фактически делал небольшие сэмплы звуков и вещей в своем гараже для нас. Он действительно был очень привержен тому, чтобы быть одним из участников группы». Одним из таких сэмплов был звук малого барабана с обрезанной формой волны перед атакой. Мастелотто сказал: «Энди так понравилось, что это оказалось почти на всех записях». Он был давним поклонником XTC и готовился к записи, прося их рассказать об их любимых записях, «чтобы я мог немного продвинуться в их голове».

Одной из повторяющихся шуток во время сессий был диск с вращающимся колесом, который использовался для определения дублей. Ярлыки на колесе были «Отлично - лучший дубль когда-либо», «лучше, чем у Beatles», «довольно хорошо», «хорошо», «не очень хорошо», «возможно приемлемо», «довольно плохо», «слабый», «ужасно». "," ужасно "и" худшее дерьмо, которое я когда-либо слышал ". Другой шуткой были «Шляпа полковника Кант» и «Палец решения», которые любой мог бы носить, если бы считал, что у него плохое отношение. Во время одной из первых сессий Мастелотто вспоминал:

[Энди] вышел из комнаты - мы думали, он сразу вернется ... Но его не было примерно через час. Мы сидели и думали: «Черт, мы продвигаемся вперед? Мы не можем двигаться дальше - он еще не подписался». Через дорогу был странный магазин с действительно противными порнографическими материалами, и он сделал эту шляпу со стратегически расположенной частью женской анатомии ... вместе с усами Гитлера. Он также заплел косички и воткнул их сюда [движения к плечам] и хлыст, и он вернулся в студию, спустя столько времени, и сказал [нацистский голос]: «Полковник готов! Теперь я решу, вот и все! " [смеется]

Дэйв Грегори, по его словам, признал «довольно много аранжировок и наложений». Он был разочарован тем, что его предложения Фоксу почти всегда перекладывались на «автора песен», что означало либо Партриджа, либо Молдинга. И Грегори, и Молдинг охарактеризовали Фокса как подчиненного студийным поблажкам Партриджа, которые они назвали «энди-нессой», и посчитали, что это отрицательно сказалось на звучании альбома. Среди гостей, которые посетили сессии, были Элвис Костелло , который по соседству записывал свой альбом Spike (1989), диск-жокей KROQ Родни Бингенхаймер , Крис Сквайр из Yes , Дэвид Бирн из Talking Heads и актер Ривер Феникс . Партридж сказал, что Феникс был "абсолютным и анальным" фанатом группы, и призвал его позвонить другу, который был "также большим поклонником", Киану Ривзу .

Оборудование и смешивание

Молдинг использовал в основном бас Wal с басом Fender P-Bass в качестве резервного. Партридж играл на Fender Telecaster Squire и Martin D-35. Фокс, у которого был опыт сессионного клавишника, снабдил группу многочисленными цифровыми и аналоговыми синтезаторами (в основном Emulator III и Roland Super Jupiter ). Также использовались различные драм-машины, которые смешивались в тандеме с живыми барабанами Мастелотто. Были приняты меры, чтобы перкуссия была настроена на каждую песню. Группа также часто использовала «деформацию» сэмплера Akai для сгибания ударных нот.

Многие детали, такие как различные паттерны хай-хэта, не были выбраны до стадии микширования, когда было решено включить их все. Партридж подумал, что «законченные песни», возможно, «все время были слишком заняты ... Но это был случай, когда вы просто оставляли все в миксе, чтобы, возможно, отсеять позже, но фактически не отсеивали». ... Но ничего страшного - тогда у нас все было хорошо ". Грегори подумал: «Возможно, мы слишком много сделали над одной или двумя песнями, но ... это отличный альбом, действительно отличная коллекция песен». Партридж не присутствовал на всех сессиях сведения альбома из-за приступа депрессии, спровоцированного судебным процессом с Рейдом. «Буквально полмиллиона фунтов стерлингов улетучились на разные вечеринки, и это невероятно меня расстроило», - вспоминал он. «Я начал много пить в те последние несколько недель и немного сбился с пути. Мне пришлось вернуться в Англию, чтобы успокоиться». Он оставил им «длинный список требований ... для сведения» и вернулся домой 7 октября, вероятно, вместе с Молдингом, в то время как Грегори остался до конца сведения. Работа над альбомом была завершена, когда 22 октября группа утвердила финальный микс Fox. К тому времени бюджет проекта превысил бюджет как минимум на 30 000 фунтов стерлингов.

Песни

Сторона первая

	«Сад земных наслаждений» Отрывок из " Garden of Earthly Delights ", в котором используются арабские методы и гитарное соло Куропатки, играемое через два гармонизатора, настроенных на разные интервалы.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Психоделическая песня открытия альбома "Garden of Earthly Delights" написана как путеводитель по миру для детей. Реакцией Партриджа на то, что он впервые за много лет послушал эту песню, было: « Боже , в этом треке много всего!» Он хотел, чтобы произведение звучало «как этот сумасшедший гобелен из верблюдов, слонов, танцоров живота и всех арабских ночей, переплетенных между собой - большой богато украшенный восточный ковер оживает». Одна из опускающихся частей была воспроизведена путем поворота колышка бас-гитары Moulding. Партридж отказался отвечать, относится ли лирика «не могут все мыслить, как Чехов» к персонажу « Звездного пути» Павлу Чехову или российскому драматургу Антону Чехову .

"Mayor of Simpleton" использует стиль поп-музыки . Он развился как мелодия регги и пережил множество различных версий. Он остановился на его окончательной аранжировке после того, как обнаружил образец выбора от до мажор до ре мажора, который, по его мнению, напоминал композицию Blue Öyster Cult « (Don't Fear) The Reaper » (1976). В отличие от многих других песен XTC, он поручил Молдингу определенную басовую партию: «Колину пришлось очень много работать, чтобы получить эту басовую партию. Она очень точная. Мне потребовалось много времени, чтобы проработать ее, потому что я хотел войти в Режим Дж. С. Баха, в котором каждая нота является идеальным противовесом тому, где находятся аккорды и где находится мелодия. Бас - это третья часть головоломки ». Тексты, частично автобиографические, иногда критикуются за их сходство с « Чудным миром » Сэма Кука (1960), но Партридж отрицает намеренное копирование песни. Он заявил, однако, что концовка была "легкой подсказкой" для " Good Day Sunshine " (1966) Битлз .

"King for a Day" был составлен из альтернативной настройки гитары. Молдинг приписал Партриджу «колоколообразную» мелодию контрапункта и напомнил, что обратный эффект на гитаре мог быть случайным. Virgin обозначила эту песню как потенциально ведущий сингл альбома и заказала несколько ремиксов на нее. Молдинг сказал, что не имел никакого отношения к этим альтернативным версиям, и вспомнил, что они «действительно увеличили бюджет до предела».

"Here Comes President Kill Again" - социально-политическая песня в стиле маршевого оркестра . Партридж: «Я просто говорю:« Давай, имей немного власти и голосуй за кого хочешь, но нет никакой разницы »... это почти как если они политик, это и есть причина, по которой ты не надо за них голосовать ». «Президент Нил», упомянутый в его тексте , относится к персонажу из книги Алана Силлитоу « Путешествия в Нихилон» , которая сама по себе является названием прошлой песни XTC from Black Sea (1980). Партридж описал среднюю часть как симулякр Белого альбома Битлз .

Сторона вторая

"The Loving" - это гимн, который, по словам Партриджа, является переписыванием песни Beatles " All You Need Is Love " (1967). Вдохновением для создания музыки послужили " The Happening " Supremes и " I Can't Let Maggie Go " Honeybus . Он добавил, что «хотел что-нибудь гимн вроде« All the Young Dudes »». Мастелотто напомнил, что сэмплированные звуки толпы вначале были его советом Фоксу, за исключением того, что он хотел, чтобы толпа была намного меньше по размеру. Песня изначально начиналась как « чувство Мадонны - своего рода рок-бит, очень плотно звучащий», пока позже они не сделали «еще несколько дублей [песни], полностью вживую - в противоположность тому, что мы делали раньше. ".

"Poor Skeleton Steps Out" включает ритм в стиле самбы , глокеншпиль и многочисленные замедленные голоса. Партридж сказал о своей перкуссии: «В этой песне вы можете подумать, что это барабаны и перкуссия, но это могут быть гитары с бумагой, пропущенной через струны ... ascend ', а также образец игры на табле ". Он вспомнил, что Дэвид Бирн, когда он посетил сессию, был впечатлен гитарными текстурами трека и использованием таблы.

«One of the Millions» - это песня, которую Молдинг адресовал ему самому и своей склонности идти по пути наименьшего сопротивления. Его басовый рифф вызвал у него ощущение качающейся лодки, и это одна из немногих песен на альбоме, которая была записана вживую без клик-трека.

"Scarecrow People", построенный на "лошадином" ритме, назван Партриджем как его фаворит на пластинке. Он был написан как проявление его давнего увлечения словом «солома». В текстах говорится о том, что человечество ценит «мусор выше стоящих вещей ... Мы по-прежнему похожи на людей, но никакого мыслительного процесса не происходит». Он не смог определить, в какой тональности он находится, и заметил, что вступительный гитарный аккорд (D ♭ -EBE ♭ или C ♯ ^{m3 (7) (9)} ) не содержит нот мелодии. По словам музыкального писателя Джеффри Хаймса, песня «напоминает мюзик-холл и тему« Бэббита »» группы Beatles « Nowhere Man » (1965). Партридж почувствовал, что есть сходство с " Sign o 'the Times " Принца (1987): "Это очень похоже на мультяшный блюз ... тогда припев становится более банальным и банальным кантри". Это может быть Джонни Кэш. в тюрьме Фолсом или что-то в этом роде ". Он назвал каскадные 16-е ноты, которые играл на гитаре Дэйв Грегори и слышал в правом стереоканале, как центральную часть песни. Бас Moulding был снабжен неисправным приглушением звука, что привело к эффекту « ситарного баса». Ритм в бридже был вдохновлен «Не останавливай музыку» Слая и Робби (1981).

Сторона третья

«Просто мужчина», по словам Партриджа, был «идеей сопоставления - шумного, лающего, агрессивного баса, агрессивных гитар и очень металлических барабанов, сопоставленных с этим довольно женственным напудренным париком 18-го века из куска металла. музыка, точный привкус прямо посреди тяжелого крякаута вау-вау ". Это была его попытка удовлетворить запросы Virgin о более рок-ориентированном материале в стиле ZZ Top . Он сказал, что гитарная линия имеет некоторое сходство с " Hello Goodbye " (1967) Beatles , однако решение разместить соло на трубе в стиле барокко не было отсылкой к группе. Грегори и Фокс представляли эту песню как сингл. Лирика о том, что «если бы был Иисус, если бы был Будда, если бы был какой-нибудь великий святой лидер, которого вы хотите назвать, в них нет ничего сверхъестественного. Они просто люди». В тексте есть отсылка к Джимми Сваггарту .

	"Циничные дни" По сравнению с песнями Партриджа на пластинке, Moulding имеют более мрачный тон.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

«Циничная Days» была описана CMJ New Music Monthly рецензент как Molding «находя его симметричный вокал / бас - композиционное аналог ссылаясь фигляр " более бессвязный подход s». Как и "One of the Millions", группа играла вживую без единого щелчка. Рецензент журнала Sonics сравнил его с Майлзом Дэвисом из-за использования приглушенной трубы и Рэем Дэвисом из Kinks . Молдинг сказал: «Я не чувствовал себя циничным, когда писал это. Я думаю, это было больше связано с меланхолической природой аккордов. Иногда вы что-то играете, и эти чувства нисходят на вас». Позже он выразил недовольство треком, назвав его слишком лаунжным .

"Across This Antheap" - это трек, построенный на "латинской перкуссии, моей болотистой, тянущейся блюзовой гитаре и маленьком отрыгивающем басе Колина". Тексты песен «о человеческой неспособности общаться. Не больше, чем эти муравьи могут общаться ... и да, человечество бросает очень циничный взгляд». Изначально он был написан для Skylarking, но отклонен Тоддом Рундгреном. Грегори хотел, чтобы эта песня стала заключительным треком альбома, но его предложение было отклонено. Фокс посчитал это потенциальным синглом и призвал Партриджа включить «что-то вроде липкой, медно звучащей клавиатуры», что мне очень не понравилось, но он сказал: «Да, это так ужасно, это почти иронично!» Мне это показалось просто ужасным. ... Я подумал: «У него было несколько хороших решений, пока мы продвинулись вперед - может, он прав!» »Партридж запрограммировал перкуссионные сэмплы на LinnDrum, а Мастеллото играл на ударной установке. Конец песни включает в себя голоса участников группы, Фокса и гостей, посетивших сессию в тот день, среди которых могли быть Ривер Феникс, Крис Сквайр или журналист Невилл Фармер.

Сторона четыре

"Hold Me My Daddy" был написан с точки зрения сына, умоляющего отца о любви. В нем также представлены хоровые стили в южноафриканском стиле и афро-поп- код. Партридж сыграл песню для своего отца, который «настоял на том, чтобы послушать ее. Мы дошли до этого момента на альбоме, и мне пришлось покинуть комнату:« Хм! Это ребенок плачет? Я просто пойду и посмотрю ». Я вернулся, и я не знаю, был ли он смущен или он действительно не слышал текст ».

"Pink Thing" - это комедийный поворотный момент в альбоме, это песня, которую Партридж написал о своем члене. Титул также был прозвищем, которое он давал своим детям в младенчестве. Партридж задумал эти два значения как двусмысленные: «Вся песня сосредоточена на этих двух темах одновременно ... Первая из двух, которую вы видите, не позволяет увидеть другую». Его сравнивают со стилем Пола Маккартни .

"Miniature Sun" - это джазовая фьюжн- песня, в которой солнце используется как метафора любви и предательства. Она была написана на тот же бюджет пробоотборник синтезатор Skylarking ' s „Другой Спутник“. Ричард Уоллс сказал, что это напоминало "Beach Boys, играющих фьюжн, своего рода номер, который становится основным продуктом XTC".

"Chalkhills and Children" - заключительный трек альбома, и это самая приятная песня. Партридж написал это как размышление о своей жизни и карьере. Он резюмировал: «Шоу-бизнес - это подделка. Быть отцом - это не подделка, и холмы вокруг [моего дома] не подделка». Он был написан на Roland D-50 со вторым генератором, настроенным на пятую часть выше. Лирика пришла позже, так как звуки органов он ассоциировал со снами. Он признал, что песня имеет сходство с Beach Boys, и решил отдать дань уважения их песне 1967 года « Wind Chimes », включив в нее звуки ветра . Трек Beach Boy Брайана Уилсона был показан во время выступления Родни Бингенхаймера в фильме «ROQ» . Когда песня закончилась, Бингенхаймер упомянул, что Партридж был большим поклонником Уилсона, на что Уилсон лаконично ответил: «Да».

Остатки

Несколько отвергнутых песен Партриджа Skylarking были предложены для « Oranges & Lemons» , но были снова отклонены. Он сказал: «Может быть, это судьба, что они не поднялись. Они, вероятно, слишком слабы, и их лучше оставить умирать». "The Good Things", песня Molding с влиянием Pet Sounds, демо для Oranges & Lemons , была принята для включения. Молдинг: «Если вы можете представить отца, читающего перед сном из книги « Хорошие вещи в жизни » своим детям, это как раз подводит итог». В 1995 году группа записала песню для трибьют-альбома A Testimonial Dinner: The Songs of XTC . Точно так же его "In Another Life" была записана и выпущена для Wasp Star (Apple Venus Volume 2) (2000).

Среди других демо-песен были «Living in a Haunted Heart» Партриджа, «Blue Beret», «Everything», «Was a Yes», ​​«My Paint Heroes», «This Is the End» и «Skeletons» Мулдинга и «Way of мир". "Living in the Haunted Heart" вызвала прохладную реакцию со стороны товарищей по группе. «My Paint Heroes» - это дань уважения Жоану Миро, Анри Руссо и Сальвадору Дали . «Скелеты», по словам Молдинга, «не связаны. Это была нерешительная попытка сказать моим детям, чтобы они смотрели то, что они делают, но я не очень хорошо разбираюсь в демонстрациях». Группа также работала над альбомом Moulding "The World is Full of Angry Young Men", взятым из сессий Mummer , перезаписав фортепиано, гитару и вокал.

Название и обложка

Рабочее название альбома - Songs of Sixpence . Апельсины и лимоны происходят от традиционного английского детского стишка с тем же именем , ранее ссылалась в открытии лирики «Балет для дождливого дня» от Skylarking . Партридж истолковал детский стишок как о финансовом долге и сказал, что название «в некотором роде причудливым образом описывает также и Калифорнию». Он сказал: «В музыкальном плане это был не столько альбом из Лос-Анджелеса, а альбом из Лос-Анджелеса, наполненный солнечным светом и цитрусовыми фруктами, и он сразу погрузил меня в атмосферу поп-арта ». На вопрос, нравится или не нравится Лос-Анджелес, он ответил: «Я ненавижу солнечный свет. Все это постоянное солнечное сияние заставляет меня взбираться на стену. Мне нравится таинственная погода. Я думаю, что однажды прошел дождь, и это было так замечательно». Хотя он был поклонником Pink Floyd с юности, название не было отсылкой к их синглу 1967 года « Apples and Oranges ».

Идея рукава в стиле поп-арт пришла от Дэйва Грегори, который выразил симпатию к рукаву книги Who 's A Quick One (1966), в то время как надписи были вдохновлены " Любовью, Энди " Энди Уильямса (1967). Его обложка должна напоминать работу Хайнца Эдельмана , арт-директора фильма Beatles 1968 года « Желтая подводная лодка» , и отражает значительную часть альбома, посвященного психоделическому периоду Beatles.

Выпускать

Выпущенный 27 февраля 1989 года в Великобритании и днем ​​позже в США, Oranges & Lemons стал их альбомом с самым высоким рейтингом со времен English Settlement , поднявшись до 28-й позиции в Великобритании и 44-й в США. Кроме того, он сочетается с Skylarking для самых продаваемых альбомов группы на сегодняшний день. Главный сингл " Mayor of Simpleton " достиг 46-го места в Великобритании и 72-го в США, что сделало его единственным американским синглом, попавшим в чарты. За ним последовали «King for a Day» (сопровождаемая «Happy Families» вместе с домашними демо-версиями «My Paint Heroes» и «Skeletons») и «The Loving», последняя из которых не попала в чарты. Музыкальное видео на "King for a Day" снял Тони Кэй . Версии "Scarecrow People" и "Poor Skeleton Steps Out" были записаны для BBC Radio и позже выпущены для Drums and Wireless: BBC Radio Sessions 77–89 (1994).

Чтобы поддержать альбом, Партридж согласился на двухнедельный тур по американскому радио с акустической гитарой. Выступления проводились без финансовой компенсации группе. По его словам, эта упрощенная конвенция вышла из моды с 1930-х годов, и он предложил идею избежать потенциальных проблем с более сложным микшированием звука. Сетлисты в основном состояли из материала « Апельсины и лимоны» . Он вспомнил, что первый концерт был «полным беспорядком», но остальная часть тура прошла «абсолютно нормально ... и я начал получать от этого удовольствие». Грегори сказал, что это был «интересный» стиль продвижения, но «невероятно тяжелая работа», поскольку группа выступала примерно на четырех радиостанциях в день в течение трех недель: «Мы также сделали концертный акустический сет для MTV перед аудиторией. что немного беспокоило Энди, но он пережил это ». Это вдохновило сеть на то, чтобы пригласить больше артистов для исполнения урезанных сетов, назвав сериал « отключенным ». Выступление XTC "King for a Day" в " Late Night" с Дэвидом Леттерманом ознаменовало собой первое выступление группы перед живой аудиторией за семь лет. Похожий акустический тур был запланирован для Европы, но был отменен, когда Партридж обнаружил, что их бесплатное выступление в Париже будет транслироваться из распроданного места на 5000 мест.

Релиз альбома совпал с тем, что группа разрешила свои судебные споры против Рейда во внесудебном порядке. Они согласились позволить Virgin выплатить оставшиеся долги в обмен на менее благоприятную компенсацию за гонорар и обещание записать для лейбла еще четыре альбома. После этого группа пыталась уговорить Партриджа вернуться в обычный тур, но безуспешно. Было подсчитано, что трех-четырехнедельный тур по США, ведущий к концерту в Мэдисон-Сквер-Гарден, мог бы принести каждому участнику около 100000 долларов. Молдинг намекнул: «Меня раздражало, что мы с Энди ничего не добились, потому что мы все видели, что он преодолел свою проблему страха перед сценой. Теперь он просто извинялся».

Критический прием

Современный

Современные профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Чикаго Сан-Таймс
Чикаго Трибьюн
Q
Катящийся камень
Деревенский голос	B−

"Апельсины и лимоны" были встречены критиками. Рецензент CMJ New Music Monthly объявил, что это еще один альбом «неизменно выигрышной, вечно эзотерической поп-музыки» и «не хуже других в их каталоге», выделив «Mayor of Simpleton», «The Loving», » "Merely a Man" и "King for a Day" в качестве его лучших треков. Крис Хейм из Chicago Tribune похвалил альбом как «освежающе терпкий и удивительно богатый урожай умной и вызывающей поп-музыки». "The Loving" был признан " синглом недели" на NME по мнению приглашенных рецензентов британской группы Wonder Stuff .

Написав для Rolling Stone , Майкл Азеррад назвал пластинку «амбициозной» и «в конечном итоге восхитительной». Он признал, что слушатели, впервые слушающие музыку, могут быть «ошеломлены плотно наложенными аранжировками и центральной перкуссией. Но при повторных прослушиваниях вы слышите только часть занавеса и крючки». Ричард Уоллс из High Fidelity высказал мнение: «[альбом] может очаровать вас, заставив думать, что это беззаботно добродушная безделушка. Компоненты хорошо обработанной и приятной поверхности диска ... все сговорились, чтобы вызвать улыбку». Брент Милано из Pulse! заявил: «Мы не можем себе представить, чтобы [эта запись] не понравилась никому, если только у вас нет реальной проблемы с блестящим написанием песен, личными, но универсальными текстами, великолепным пением и отличным звучанием гитары. XTC также может поглотить трюки 60-х. как любой ... но это еще не все. В 60-е было не так много групп, которые превратили трибьюты King Sunny Ade и Ladysmith Black Mambazo в прямолинейную поп-песню "(" Hold Me My Daddy ").

Роберт Сэндалл из Q считал, что группа была «одержима» Битлз, в частности Полом Маккартни, примерно в 1967–1968 годах. Он пришел к выводу, что музыка была «Обильно запоминающейся ... и, к счастью, свободна от запаха самонадеянной хитрости художественной школы, которая губила XTC в прошлом, эти песни захватывают, прежде чем вы уловите их изысканность». The Washington Post ' s Джеффри Хаймс похвалил запись в качестве доказательства „ что Маккартни психоделический поп был не только продуктом определенного времени, а набор возможностей , которые вряд ли были исчерпаны“. Майкл Смолл из People сравнил его с « Белым альбомом Битлз» : «Почти каждая песня содержит хотя бы один запоминающийся поп-рифф или припев. Затем эти яркие мелодии резко переходят в минорные тональности или необычные ритмы и гармонии».

С другой стороны , Melody Maker ' s Боб Стаффорд считает , что , хотя запись включает в себя «горстку великих поп - песен ... есть просто слишком много происходит большую часть времени ... как двойной [LP], это позволяет слишком много посредственность и глупость, извилистые мелодии и ненужные техно-плоны ». В The Village Voice , Кристгау сказал альбом недоставал «ощутимую» структуру или концепцию для руководства «компульсивный» группы формализма . Крис Мюррей из RPM написал: «От начала до конца этот LP полон идиосинкразических песен Энди Партриджа в той форме, в которой XTC установила за последнее десятилетие. К сожалению, этот проданный рекорд не открывает новых возможностей, которые могли бы поднять их с нынешних. безопасный культовый статус ". Гэри Рамон назвал его «неровным» сборником, содержащим «самые слабые» песни Molding.

Ретроспектива

Ретроспективные профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка
Энциклопедия популярной музыки
Q
Коллекционер пластинок
Путеводитель по альбомам Rolling Stone
Необрезанный	7/10

В 2000 году « Апельсины и лимоны» заняли 906 место в третьем издании книги Колина Ларкина « 1000 лучших альбомов за все время» .

Среди ретроспективных обзоров Орегано Рэтбоун из Record Collector написал, что « Апельсины и лимоны» были «подходящей солнечной вещью на поверхности, находящейся в мире с самим собой и миром, но в то же время наполненной бодрящим холодным английским подтекстом гордо признанных неудач ... сорванных амбиций. .. экзистенциальная аномия ... и политические разочарования ". Дж. Р. Джонс из Chicago Reader раскритиковал пластинку за то, что она «в основном переписывает более ранние песни», а ее музыку за «переработку тех же психоделических гитарных риффов и контрмелодий в стиле Битлз, которые группа пародировала», как и Dukes.

В Квайетусе ' Ник Рид говоритчто альбом содержит несколько лучших песни группы „ имеет ли этот альбом для васзависит от тогонасколько вы любите шумную стороны группы.“ Он сравнил песни с шоколадными батончиками : «Первые несколько приятны, но пятнадцать подряд могут вызвать у вас тошноту». AllMusic «s Стивен Томас Эрльюин писалчто LP„не хватает особой направленности Skylarking , но в лучшем, это столь же впечатляющимкакего предшественник. ... акустически богат и наполнен иголочки созданных песен“.

Отслеживание

Оригинальный винил

Все треки написаны Энди Партриджем , кроме «King for a Day», «One of the Millions» и «Cynical Days» Колина Молдинга .

Сторона первая

Нет.	Заголовок	Длина
1.	« Сад земных наслаждений »	5:02
2.	« Мэр Дурака »	3:58
3.	" Король на день "	3:35
4.	"А вот и президент, убей снова"	3:33

Сторона вторая

Нет.	Заголовок	Длина
1.	"Любящий"	4:11
2.	«Бедный скелет выходит»	3:27
3.	«Один из миллионов»	4:42
4.	"Пугало людей"	4:12

Сторона третья

Нет.	Заголовок	Длина
1.	"Просто мужчина"	3:26
2.	"Циничные дни"	3:17
3.	"Через этот антухон"	4:49

Сторона четыре

Нет.	Заголовок	Длина
1.	"Обними меня, мой папа"	3:47
2.	"Розовая вещь"	3:48
3.	«Солнце в миниатюре»	3:49
4.	«Чалхиллы и дети»	4:59
Общая длина:		60:50

Песни появляются в том же порядке на выпусках компакт-дисков, за исключением специального выпуска с тремя 3-дюймовыми компакт-дисками, содержащими по пять песен каждый, которые меняют местами «Cynical Days» и «Across This Antheap», чтобы вместить ограниченное время воспроизведения 3-дюймовых компакт-дисков. .

Расширенное издание 2015 г.

В 2015 году на лейбле Partridge Ape Records было выпущено расширенное издание Oranges & Lemons на CD и Blu-ray . Он включал новые миксы стереозвука 2.0 и объемного звука 5.1 Стивена Уилсона .

• 2015 5.1 микс
• 2015 стерео инструментальный микс
• Стерео микс 2015 г.
• Плоский перенос оригинального микса 1989 года
• Альбом в форме демонстраций и рабочих лент - все текущие заказы, как указано выше

Дополнительные демонстрации и рабочие ленты

Нет.	Заголовок	Длина
76.	"Хорошие дела"
77.	«Жить в сердце с привидениями»
78.	"Скелеты"
79.	"Синий берет"
80.	«Путь мира»
81.	"Все"
82.	"REM Producer Inquiry" (первая версия "Mayor of Simpleton")
83.	«Мэр Дурака» (ранняя версия)
84.	«Солнце в миниатюре» (ранняя версия)
85.	«Солнце в миниатюре» (ранняя версия)
86.	"Pink Thing" (ранняя версия)
87.	"Было да"
88.	"Время Миллера"
89.	"Детский крестовый поход"
90.	«Руссо» (ранняя версия «Моих героев раскраски»)
91.	«Мои герои раскраски»
92.	"Чапел Лейн Радио"
93.	"В другой жизни"
94.	"Это конец"

Репетиции в Leeds Studios LA

Нет.	Заголовок	Длина
95.	«Антеап 1»
96.	«Антеап 2»
97.	"Хорошие дела"
98.	«Работа над Чалхиллами и детьми»
99.	«Работа над одним из миллионов»
100.	"Работа над Pink Thing"
101.	"Работа над этим - конец"
102.	«Работа над миниатюрным солнцем»
103.	"Просто мужчина"

Промо и ID работа

Нет.	Заголовок	Длина
104.	"Идентификаторы радио США и Канады"
105.	"Канадские радиоидентификаторы"
106.	"Веселая рождественская песня Геффена"
107.	"Геффен Психоделическое Рождество"

Другие записи

Нет.	Заголовок	Длина
108.	"Элла Гуру"
109.	"My Train Is Coming" (демо-запись)
110.	"The Mayor of Simpleton Rough Mix" (только гитара Дэйва. Энди руководит вокалом)
111.	"Король на день" (Царь микс)
112.	"Король на день" (микс " Версаль")
113.	"Король на день" (микс 12 дюймов)

Видео

Нет.	Заголовок	Длина
114.	«Мэр Дурака» (версия для Великобритании)
115.	«Мэр Дурака» (версия для США)
116.	«Мэр Дурака» (полная версия)
117.	"Король на день"
118.	«Дорога к апельсинам и лимонам»

Скрытый трек

Нет.	Заголовок	Длина
119.	"My Train Is Coming" (записано вживую в Ocean Way Studio с Майком Кенелли на гитаре)

Персонал

XTC

• Колин Молдинг - вокал , бас
• Энди Партридж - вокал, гитара
• Дэйв Грегори - гитары, бэк-вокал , клавишные

Дополнительные музыканты

• Пэт Мастелотто - ударные
• Марк Ишам - рожки на "Вот идет президент, снова убивает", "Один из миллионов", "Просто мужчина", "Циничные дни" и вступление к "Через этот антухон"
• Пол Фокс - клавишные
• Franne Golde - бэк-вокал на "Poor Skeleton Steps Out"

Технический

• Пол Фокс - продюсер
• Эд Такер - инженер
• Кларк Жермен - помощник инженера
• Джо Фиорелло - помощник инженера
• Тим Вайднер - помощник инженера
• Энди Партридж - рукав
• Дэйв Дракон - рукав
• Кен Анселл - рукав
• Шейла Рок - фотография внутреннего рукава

Адаптировано из оригинальных заметок на виниловом конверте.

Диаграммы

Диаграмма (1989)	Пиковая позиция
Чарт австралийских альбомов	91
Шведские альбомы ( Sverigetopplistan )	31 год
Чарт альбомов Великобритании	28 год
Билборд США 200	44 год

использованная литература

Библиография

дальнейшее чтение

• Пассантино, Розмари (апрель 1989 г.). «Наконец-то XTC» . Спин . Vol. 5 шт. 1. ISSN  0886-3032 .

внешние ссылки

• Апельсины и лимоны на Меловых островах
• Апельсины и лимоны в Discogs (список релизов)