Обертонное пение - Overtone singing

Полифоническое обертонное пение «Канон Пахельбеля» - Исполняет Вольфганг Саус.
[2] Чиргильчин исполняет различные стили тувинского горлового пения.

Обертонное пение - также известное как обертонное пение , гармоническое пение или горловое пение - это тип пения, в котором певец манипулирует резонансами, создаваемыми в речевом тракте, чтобы создать видимость дополнительных отдельных нот над основной нотой. пел.

Из основного тона, создаваемого человеческим голосом, соответствующие гармонические обертоны могут быть выборочно усилены путем изменения формы резонансных полостей рта, гортани и глотки . Эта резонансная настройка позволяет певцам одновременно создавать более одной высоты звука (основной тон и один или несколько выбранных обертонов), при этом фактически генерируя только одну основную частоту своими голосовыми связками.

Каждая нота подобна звуковой радуге. Когда вы стреляете лучом света через призму, вы получаете радугу. Вы думаете о радуге звуков, когда поете одну ноту. Если вы можете использовать свое горло в качестве призмы, вы можете обнажить радугу - разместив горло определенным физическим образом, который покажет гармонический ряд нота за нотой.

-  Дженни Родити, Тайная жизнь Вселенной: В поисках души науки , Эми Корзин (2012)

Азия

Монголия и Бурятия

Считается, что искусство обертонного пения зародилось на юго-западе Монголии в сегодняшней провинции Ховд и Гови-Алтайском регионе. В настоящее время обертонное пение встречается по всей стране, а Монголия часто считается самым активным центром обертонного пения в мире. Наиболее распространенный стиль, называемый khöömii ( кириллица : хөөмий ), можно разделить на следующие категории:

  • Уруулин / губная кхёмия
  • Тагнайн / небный кхёмий
  • Khamryn / носовая khöömii
  • Багалзуурин, хулойн / глотка, горловой хоёмий
  • Tseejiin khondiin, khevliin / грудная полость, живот khöömii
  • Turlegt, khosmoljin khöömii / khöömii в сочетании с длинной песней

Монголы также используют многие другие стили пения, такие как кархираа (буквально «рычание») и исгери .

Тува

Тувинское обертонное пение практикуется в Республике Тыва (юг Сибири, Россия).

Тувинский способ пения обертонов основан на восприятии сложных звуков с множеством слоев или текстур. Именно так тувинцы на протяжении веков разработали широкий спектр ритмических и мелодических стилей. Большинство стилей исполняются с коректеэр ( корек «грудь» + тир «петь»), буквально «петь грудным голосом». Стили включают:

  • Khöömei
  • Сыгыт
  • Каргыраа (который также использует второй источник звука, созданный ложными голосовыми связками. Эта техника называется "ложные складки-диплофония")

Другие подстили включают:

  • Борбангнадыр ,
  • Чиландык ,
  • Думчуктаар ,
  • Эзенгилир .
  • Бирланг (уникальный тип вибрато, в основном применяемый в стилях кхёмей и каргыраа)

Мелодии традиционно создаются с использованием 6-й, 8-й, 9-й, 10-й, 12-й, 13-й и иногда 16-й гармоник , которые образуют основную пентатонику , поэтому 7-я и 11-я гармоники тщательно пропускаются.

Самая своеобразная мелодия тувинской традиции - « Артий сайир », исполненная в основном в стиле каргыраа.

Алтай и Хакасия

Соседние с Тувой российские регионы, Республика Алтай на западе и Хакасия на северо-западе, разработали формы горлового пения, называемые кай ( алтайский : кай , кай ) или хай ( хакасский : хай , хай ). На Алтае это в основном используется для исполнения эпической поэзии под инструментальное сопровождение топшура . Алтайские сказители ( кай-чи ) выступают в стилях каргыраа, кхёмей, сыгыт, близких к тувинским. У них также есть свой собственный стиль, очень высокие гармоники, возникающие из каргыраа. Вариации кай бывают:

  • Каркыра ,
  • Сыбыский ,
  • Хомеи и
  • Сыгыт .

Первым известным кай-чи был Калкин.

Чукотский полуостров

В чукчи по Чукотке на крайнем северо - востоке России также практикуют форму горлового пения.

Тибет

Тибетское буддийское пение - это поджанр горлового пения, который в основном практикуют монахи Тибета, включая провинцию Кохонор ( Цинхай ) в районе Тибетского плато , тибетские монахи Непала , Бутана , Индии и различных мест в Гималайском регионе. Чаще всего песнопения держатся на низких тонах, возможных в горловом пении. Различные церемонии и молитвы требуют горлового пения в тибетском буддизме , часто при одновременном воспевании нескольких монахов. Существуют разные стили тибетского горлового пения, такие как Gyuke ( стандартный тибетский : རྒྱུད་ སྐད་ Wylie : rgyud skad ), в котором используется самая низкая высота голоса; Дзокэ ( མཛོ་ སྐད་ mdzo skad ); и Тагдзига ( གྱེར་ Тагдзига ).

Узбекистан и Казахстан

Устная поэзия Казахстана и узбекской области Каракалпакстана иногда переходит в область горлового пения.

Пакистан, Иран и Афганистан

Белуджи Нур Сур - одна из древних форм обертонного пения, которая до сих пор популярна в некоторых частях Пакистана, Ирана и Афганистана, особенно в Сулейманских горах .

Япония

Айны из Hokkaidō , Япония когда - то практиковали тип горлового пения под названием rekuhkara , которая в настоящее время исчезли. Последний певец Рекухкары умер в 1976 году, но кое-какие записи остались.

На турнирах по сумо диктор по имени Ёбидаси объявляет имя каждого борца, используя обертонное горловое пение.

Курдистан

Денгбедж , курдско-езидский стиль бардского пения, часто включает обертоны как часть песнопения, и это отличается от других форм обертонного пения. В 2020 году Ника Хоббса опубликовал статью «Dengbêj - курдская длинная песня и обертонное пение», в которой он подробно обсуждает использование обертонов в dengbêj. Денгбедж - это в значительной степени традиционный стиль турецкого Курдистана, и его практикующие в основном анатолийцы. Певцы денбедж часто также поют курдские народные песни, но обертоны редко можно услышать в традиционной курдской музыке за пределами денгбэджа.

Европа

Сардиния

На острове Сардиния ( Италия ), особенно в субрегионе Барбаджа , один из двух различных стилей полифонического пения отмечен использованием горлового пения. Такой хор называется «поющий тенор ». Другой стиль, известный как канкорду , не использует горловое пение. Канту а тенор практикуется группами из четырех певцов, каждый из которых играет свою роль; «очеь или бош (произносится / Оке / или / Боке / ,„голос“) является сольным голос, в то время как МОНУ» очеь или МОНУ бош ( „половина голос“), против ( „против“), и bassu (» бас »), перечисленные в порядке убывания высоты тона, образуют припев (другое значение тенора ). Боче и месу боче поют обычным голосом, тогда как контра и басу поют с использованием ложных голосовых связок, как в тувинских техниках хоомей и каргыраа. В 2005 году ЮНЕСКО отнесла канту на тенор к мировому нематериальному наследию. Наиболее известные группы, исполняющие тенор, - это группы Битти, Орозеи, Онифери и Неонели. Каждый город обычно имеет более одной группы, и их название основано на определенном месте или памятнике, а затем их родном городе: например: Tenore Su Remediu (место) de Orosei (Город).

Северная Европа

У саамов северных частей Швеции , Норвегии , Финляндии и Кольского полуострова в России есть певческий жанр, называемый йойк . Хотя техника обертона не является определяющей чертой йойка, отдельные люди иногда используют обертоны при создании йойка.

Башкортостан

В башкиры из Башкортостана , России есть стиль обертонов пения под названием özläü (иногда пишется uzlyau ; башкорт Өзләү ), который почти вымерли. Кроме того, башкорцы поют узляу, играя на курае - национальном инструменте. Эту технику вокализации на флейте можно также найти в народной музыке на Западе, на Балканах и в Венгрии .

Андалусия

Во фламенко « Cante Jondo» певцы часто включают обертонную окраску в конце фраз. Возможно, возникла как способ облегчения сустейна, а затем стала признанным украшением сама по себе. Есть много примеров, но Кармен Линарес и Дюкенд часто включают обертоны.

Северная Америка

Инуиты

Возрождение некогда умирающей традиции инуитов, называемой катаджак, в настоящее время происходит в Канаде . Горловое пение инуитов было формой развлечения среди инуитских женщин, пока мужчины уезжали на охоту. Этим делом в основном занимались инуитские женщины, хотя мужчины тоже этим занимались. На инуитском языке инуктитут горловое пение называется катаджак, пиркусиртук или нипакхиит, в зависимости от арктического региона Канады. В культуре инуитов это считалось скорее видом вокальной или дыхательной игры, чем формой музыки. Горловое пение инуитов, как правило, исполняют два человека, но в нем также могут участвовать четыре или более человек. В горловом пении инуитов две женщины стояли лицом друг к другу или сидели на корточках, держась за руки. Один водил короткими глубокими ритмичными звуками, а другой отвечал. Ведущий повторял звуки с небольшими промежутками между ними. Последовательница заполняла эти пробелы своими ритмическими звуками. Иногда обе женщины выполняли танцевальные движения, например, раскачивались слева направо во время горлового пения. Практикум больше сравнивают с игрой или соревнованием, чем с музыкальным стилем. В игре женщины-инуиты сидят или стоят лицом к лицу и создают ритмические узоры.

Африке

Южная Африка

Некоторые женщины тембу коса в Южной Африке имеют низкий ритмичный стиль горлового пения, похожий на стиль тувинского каргыраа, который называется умнгкоколо. Часто сопровождается вызывающим вокалом и сложными полиритмами.

Нетрадиционные стили

Канада, США и Европа

Техасский исполнитель ковбойских песен 1920-х годов Артур Майлз независимо создал стиль обертонного пения, похожий на сыгыт, в качестве дополнения к обычному йоделингу в западной музыке кантри . Слепой Уилли Джонсон , тоже из Техаса, не является настоящим певцом обертона, согласно National Geographic , но его способность переходить от гортанного хрюканья к тихой колыбельной говорит о тональных тембрах обертонного пения.

Начиная с 1960-х годов, некоторые западные музыканты либо сотрудничали с традиционными горловыми певцами, либо отважились заняться горловым пением и обертонным пением, либо и тем, и другим. Некоторые внесли оригинальный музыкальный вклад и помогли этому искусству заново открыть для себя его межкультурную универсальность. Поскольку гармоники универсальны для всех физических звуков, понятие подлинности лучше всего понимается с точки зрения качества музыки. Среди выдающихся музыкантов этого жанра - Collegium Vocale Köln (который впервые начал использовать эту технику в 1968 году), Майкл Веттер , Тран Куанг Хай , Дэвид Хайкс , Джилл Пёрс , Джим Коул, Рай Кудер , Пол Пена (смешав традиционный тувинский стиль с этим. из американского блюза), Стив Склар и Кива (специализирующийся на жанрах джаз / мировой бит и сочинение для обертонного хора). Среди других - композитор Бэрд Херси и его группа «Прана с Кришна Дасом» (обертонное пение и индуистская мантра), а также канадский автор песен Натан Роджерс , который стал искусным горловым певцом и преподает тувинское горловое пение в Виннипеге , Манитоба .

Пол Пена был показан в документальном фильме « Чингиз-блюз» , в котором рассказывается о его паломничестве в Туву для участия в ежегодном конкурсе горлового пения. Фильм получил награду документального кино на кинофестивале Сандэнс 1999 года, а в 2000 году был номинирован на Оскар.

Тувинский певец Сайнхо Намчылак сотрудничал с такими музыкантами фри-джаза , как Эван Паркер и Нед Ротенберг . Лестер Боуи и Орнетт Коулман работали с Tenores di Bitti , а Элеонора Ховда написала пьесу, используя стиль пения коса . Ди-джеи и исполнители электронной музыки, такие как The KLF , также объединили свою музыку с горловым пением, обертонным пением или с теорией гармоник.

Тран Куанг Хай, исследователь обертонного пения с 1969 года в Париже, Франция, опубликовал множество статей и видео об обертонном пении с 1971 года. Его фильм «Песня гармоник», поставленный Хьюго Земпом в 1989 году, получил 4 международных приза в Эстонии (1990 год). ) Франция (1990 г.) и Канада (1991 г.).

Дэвид Хайкс, пионер новой музыки, созерцательного пения и исцеляющих звуков, основал Harmonic Chant в Нью-Йорке в 1975 году, когда он также основал свою легендарную группу The Harmonic Choir, считающуюся одним из выдающихся ансамблей обертона в мире.

Вольфганг Саус из Германии считается одним из главных учителей / исполнителей «полифонического обертонного пения» в Европе. Раньше он учился как классический баритон, благодаря своим уникальным способностям он сразу узнаваем. Он также является известным композитором и аранжировщиком полифонического обертонного пения для сольного голоса и хоров.

Певец а капелла Ави Каплан также продемонстрировал обертонное пение во время выступлений своей группы ( Pentatonix ). Он объединил горловое пение с дабстепом а капелла.

Overtone Choir Spektrum из Праги, Чешская Республика, уникален среди обертонных хоров, особенно потому, что он объединяет традиционное хоровое пение с техникой обертона. Он единственный в своем роде в Чешской Республике и один из немногих в мире. [3] [4]

MuOM Ecstatic Voices - еще один уникальный и своеобразный обертонный певческий хор, сочетающий в своих композициях западное обертонное пение и тувинские / монгольские горловые пения (такие как каргыраа, хоомей, сыгыт, езенгилер, бонбарнадыр и другие). Созданный в Барселоне в 2008 году, в среднем с 8 певцами, он специализируется на создании обертонной полифонии (каждый певец издает обертон) в дополнение к полифонии основных звуков, создавая две различимые звуковые плоскости. [5]

Хор Sherden Overtone был основан в 2016 году на Сардинии Иларией Орефиче и Джованни Бортолуцци. Хор сочетает в себе стили тувинского горлового пения с сардинским горловым пением.

Современный мульти-инструменталист The Suitcase Junket использует самоучку обертонного пения или технику горлового пения в своих живых и записанных выступлениях.

Несколько современных композиторов-классиков включили в свои произведения обертонное пение. Карлхайнц Штокхаузен был одним из первых со Стиммунгом в 1968 году. Тран Куанг Хай (род. 1944), гражданин Франции вьетнамского происхождения, создал композицию «Ve Nguon» в сотрудничестве с вьетнамским композитором Нгуен Ван Туонг в 1975 году в Париже. . «Мелодии прошлой жизни» для хора SATB австралийского композитора Сары Хопкинс (род. 1958) также требуют этой техники. В произведении Тан Дуна « Водные страсти по святому Матфею » солисты сопрано и бас-гитары поют в различных техниках, включая обертонное пение в монгольском стиле.

В 2014 году немецкая певица Анна-Мария Хефеле стала вирусной на YouTube со своим «полифоническим обертонным» пением. The Huffington Post прокомментировал ее «удивительные способности» и ее пение как «совершенно причудливое». 10 октября 2014 года она заняла второе место в чарте вирусных видео The Guardian с одним онлайн-видео под названием « Полифоническое обертонное пение» , в котором Хефеле демонстрирует и объясняет обертоны. По состоянию на март 2018 года это видео было просмотрено более 11 миллионов раз.

Британский певец из Стамбула Николай Гален использует обертоны в своих экспериментальных работах. Их можно услышать в его сольном альбоме Emanuel Vigeland, альбоме Black Paintings Screams and Silence и альбоме Hoca Nasreddin A Headful of Birds.

Смотрите также

Примечания

использованная литература

внешние ссылки