Оуэн Джонс (архитектор) -Owen Jones (architect)

Оуэн Джонс
Оуэн Джонс (архитектор).jpg
Родился ( 1809-02-15 )15 февраля 1809 г.
Лондонский Сити , Англия
Умер 19 апреля 1874 г. ( 1874-04-19 )(65 лет)
Вестминстер , Миддлсекс , Англия
Альма-матер Школы Королевской академии
Занятие Архитектор
Здания Хрустальный дворец в Сиденхэме , 1854 г.
Проекты Большая выставка , 1851 г.

Оуэн Джонс (15 февраля 1809 — 19 апреля 1874) — британский архитектор. Разносторонний архитектор и дизайнер, он также был одним из самых влиятельных теоретиков дизайна девятнадцатого века. Он помог создать современную теорию цвета , и его теории плоского рисунка и орнамента до сих пор находят отклик у современных дизайнеров.

Он приобрел известность благодаря своим исследованиям исламского декора в Альгамбре и связанной с этим публикации его рисунков, которые положили начало новым стандартам в хромолитографии . Джонс был ключевой фигурой в формировании Музея Южного Кенсингтона (позже ставшего Музеем Виктории и Альберта) благодаря тесному сотрудничеству с Генри Коулом , первым директором музея и еще одной ключевой фигурой в реформе дизайна 19 века. Джонс также отвечал за внутреннее убранство и размещение экспонатов в Большом выставочном здании 1851 года и за его более позднее воплощение в Сиденхэме . Джонс консультировал по поводу коллекций фонда для музея Южного Кенсингтона и сформулировал принципы декоративного искусства, которые стали учебными рамками для Государственной школы дизайна , а затем в Мальборо Хаус . Эти предложения по дизайну также легли в основу его основополагающей публикации «Грамматика орнамента », глобального и исторического справочника по дизайну, благодаря которому Джонс, пожалуй, наиболее известен сегодня.

Джонс верил в поиск современного стиля, уникального для девятнадцатого века, радикально отличающегося от преобладающей эстетики неоклассицизма и готического возрождения. Он смотрел на исламский мир в поисках большей части этого вдохновения, используя свои исследования исламского декора в Альгамбре для разработки теорий плоского рисунка, геометрии и абстракции в орнаменте.

История семьи

Джонс родился 15 февраля 1809 года на Темз-стрит, 148 в Лондоне в семье Оуэна Джонса (1741–1814), успешного скорняка и валлийского антиквара -любителя , и его жены Ханны Джейн Джонс (1772/3–1838). Быть сыном Оуэна Джонса старшего. (бардовское имя Оуайна Мифира ), валлийского антиквара и главного основателя Общества Гвинеддигиона в Лондоне в 1770 году для поощрения валлийских исследований и литературы, Джонс-младший. родился в валлийско-говорящей семье в центре валлийского культурного и академического общества в Лондоне.

Раннее путешествие

Джонс отправился в большое путешествие по континенту в 1832 году, завершив обучение в школах Королевской академии , стажировку у архитектора Льюиса Вуллиами (1791–1871) и с согласия Вуллиами, нанявшись на работу у Уильяма Валлена - старшего, таким образом получив опыт работы геодезистом. . Сначала он отправился в Италию, а затем в Грецию, где познакомился с молодым французским архитектором Жюлем Гури  [ fr ] (1803–1834), который помогал Готфриду Земперу (1803–1879) в его радикальных исследованиях полихромии древнегреческих зданий. Джонс и Гоури вместе отправились в Египет, чтобы изучить исламскую архитектуру Каира и древние памятники, и продолжили путь в Константинополь , прежде чем, наконец, прибыли в Гранаду на юге Испании, где они приступили к изучению исламского декора Альгамбры.

Альгамбра

Слева: рисунок из дворца Альгамбра ; справа: иллюстрация из иллюминированной Книги общих молитв 1845 года, показывающая эстетическое влияние Альгамбры.

Исследования Джонса Альгамбры в Гранаде сыграли ключевую роль в развитии его теорий плоского рисунка, геометрии и полихромии . Его попутчик, Жюль Гури, недавно работал с Готфридом Земпером над анализом полихромии древнегреческих зданий, и это, скорее всего, было ключевым фактором, побудившим Джонса приступить к такой научной и детальной оценке убранства Альгамбры. Гури умер от холеры - в возрасте 31 года - во время их шестимесячного пребывания в Альгамбре, и Джонс вернулся в Лондон, полный решимости опубликовать результаты своих исследований. Стандарт цветной печати в то время не был достаточно изощренным, чтобы отдать должное замысловатому убранству Альгамбры, поэтому Джонс сам взял на себя печать.

Сотрудничая с химиками и печатниками, Джонс взял на себя исследование нового процесса хромолитографии . Впоследствии он опубликовал «Планы, фасады, разрезы и детали Альгамбры » в двенадцати частях в течение почти десяти лет, с 1836 по 1845 год. ключевая веха в развитии репутации Оуэна Джонса как теоретика дизайна.

Книжные дизайны и другие полиграфические проекты

Джозеф мечтает о звездах : страница из «Истории Иосифа и его братьев » (1869 г.), иллюстрированная Джонсом.

Печать планов, фасадов, разрезов и деталей Альгамбры была серьезным финансовым бременем для Джонса, но публикация принесла Джонсу огромный авторитет благодаря новаторским стандартам хромолитографии . После, а возможно, и во время длительного периода созревания Альгамбры, Джонс использовал свой печатный станок, чтобы выйти на прибыльный рынок иллюстрированных и иллюминированных подарочных книг, которые становились все более популярными среди викторианского среднего класса.

Джонс проектировал как светские, так и религиозные книги (в первую очередь сотрудничая с издательствами Day & Son и Longman & Co. ) и разработал инновационные новые методы переплета с использованием таких материалов, как тисненая кожа, папье-маше и терракота — все в попытке отдать должное роскошное содержание, большая часть которого может проследить свое эстетическое происхождение до роскошных средневековых иллюминированных рукописей и религиозных переплетов. Помимо этих книг, наиболее значительная (и наиболее широко потребляемая) печатная продукция Джонса была связана с его давними отношениями с фирмой De La Rue . С середины 1840-х годов и до конца своей жизни, примерно 30 лет спустя, Джонс разрабатывал для Де Ла Рю широкий спектр продуктов, включая игральные карты, меню, обертки из-под печенья, почтовые марки, шахматные доски, форзацы, альбомы для вырезок и дневники. .

Большая выставка

Большая выставка 1851 г.

Джонс был нанят в качестве одного из руководителей работ на Большой выставке 1851 года. Он отвечал не только за украшение гигантского дворца Джозефа Пакстона из чугуна и стекла, но и за расположение экспонатов внутри, и это было архитектурный проект, который впервые привлек внимание широкой публики к Джонсу.

Основываясь на своих наблюдениях за полихромией основных цветов в архитектуре Древнего Египта , Древней Греции и Альгамбры, он выбрал простую палитру красного, желтого и синего для внутренних металлических изделий. Теории цвета были относительно новыми, и его противоречивая схема окраски вызвала много споров и негативную огласку в газетах и ​​журналах того времени. Важно отметить, что после первых просмотров принц Альберт сохранил свою поддержку, и Джонс продолжил, несмотря ни на что. Общественная и профессиональная критика постепенно рассеялась, пока здание не было в конечном итоге открыто королевой Викторией, что вызвало одобрение критиков - некоторые отмечали, что окраска Джонса была похожа на картины Дж. М. У. Тернера . Джонсу была предоставлена ​​редкая возможность применить некоторые из его теорий полихромии на практике в большом масштабе: шесть миллионов человек стали свидетелями его видения на Большой выставке за время ее недолгого существования — примерно в три раза больше населения Лондона в то время.

Хрустальный дворец в Сиденхэме

Хрустальный дворец в Сиденхэме

После Великой выставки в Сиденхеме был вновь возведен «Хрустальный дворец » . На Джонса была возложена совместная ответственность с Мэтью Дигби Вяттом (1820–1877) за оформление и оформление этого нового воплощения. Он открылся в 1854 году как постоянное место для обучения и развлечений.

Джонс и Дигби Вятт задумали серию «Судов изящных искусств», которые проведут посетителя через грандиозное повествование об истории дизайна и орнамента. У Джонса была возможность повторно посетить свою работу в Альгамбре, построив роскошную реконструкцию знаменитого дворца в «Альгамбрском дворе». Он проектировал египетские, греческие и римские дворы. В течение первых тридцати лет Хрустальный дворец в Сиденхэме принимал около 2 миллионов посетителей в год. Хрустальный дворец был уничтожен пожаром в 1936 году и больше не восстанавливался.

Грамматика орнамента

Табличка из грамматики
Дополнительная информация: исламские геометрические узоры .

Благодаря своей работе на Большой выставке Джонс установил тесные рабочие отношения с государственным служащим Генри Коулом (1808–1882), который впоследствии стал первым директором Музея Южного Кенсингтона (позже ставшего Музеем Виктории и Альберта). Благодаря контакту с Коулом Джонс смог представить свои теории декора, орнамента и полихромии в серии лекций в Обществе искусств и в Государственной школе дизайна (позже «Музей мануфактур»), директором которой был художник Ричард Берчетт , и который находился в ведении недавно созданного Департамента практического искусства в Marlborough House . Джонс также консультировал по формированию учебных коллекций в Marlborough House (большая часть которых была приобретена из экспонатов на Большой выставке), которые были объединены в «Музей декоративного искусства» и которые позже стали базовыми коллекциями для Музея Южного Кенсингтона. .

И Джонс, и Коул были обеспокоены тем, что эти коллекции побудят студентов просто копировать образцы орнамента, а не вдохновят их на изучение основных принципов декора, лежащих в основе объектов. Кроме того, расположение коллекций в Лондоне затрудняло доступ к ним студентов провинциальных школ дизайна. Эти два фактора, несомненно, стали важными катализаторами, побудившими Джонса опубликовать в 1856 году то, что, возможно, является его самым продолжительным наследием: его основополагающий справочник по дизайну «Грамматика орнамента» .

В своих статьях и лекциях Джонс формулировал то, что он считал ключевыми принципами декоративного искусства, и действительно, эти принципы обеспечили новую образовательную основу для Государственной школы дизайна в Мальборо-Хаусе. Джонс расширил свои предложения, создав 37 «общих принципов расположения формы и цвета в архитектуре и декоративном искусстве», которые стали предисловием к 20 главам «Грамматики орнамента» .

Первые 19 глав « Грамматики » представляют собой ключевые примеры орнамента из ряда источников, которые были разнообразны как исторически, так и географически — изучение Ближнего Востока в главах, посвященных арабскому, турецкому, мавританскому ( Альгамбра ) и персидскому орнаменту. В последней главе, озаглавленной «Листья и цветы природы», признается основополагающий принцип, который диктует дизайн орнамента во всем мире, который представляет собой форму, встречающуюся в природе : «В лучшие периоды искусства любой орнамент был основан на наблюдении за принципы, регулирующие расположение формы в природе» и что «истинное искусство состоит в идеализации, а не копировании форм природы».

Кристофер Дрессер , самый известный протеже Джонса, внес одну из иллюстраций в эту заключительную главу, и он одновременно представлял теории орнамента естественной формы в своих знаменитых ботанических лекциях в Государственной школе дизайна в середине 1850-х годов. Эта последняя глава вызывает у некоторых критиков неспособность создать новый орнаментальный дизайн, поскольку повторение является общим фактором в природе, и Джонс описывает это как «возвращение к природе, как это делали древние», но его собственный ответ на этот вопрос развивается вокруг того факта, что природа имеет большое разнообразие линий и форм и основана на геометрии, которая дает дизайнеру огромную свободу следовать и идеализировать форму природы в качестве основного элемента, создавая то, чего общество никогда раньше не видело.

Джонс собрал все эти образцы орнамента как «лучшие» образцы украшения, пытаясь побудить дизайнеров последовать его примеру в изучении основных принципов, содержащихся в широкой истории орнамента и полихромии. Грамматика оказала влияние на школы дизайна во второй половине девятнадцатого века и издается до сих пор.

Декоративный дизайн

Иллюстрация из "Грамматики орнамента" (1856 г.)

Джонс смог распространить свои теории узоров и орнаментов через свою работу для нескольких ключевых производителей того периода, тем самым способствуя общественному потреблению его декоративных видений в самых разных контекстах. В 1840-х годах, вдохновленный плиткой в ​​​​Альгамбре, Джонс стал известен своими проектами мозаики и мозаичных тротуаров, работая на такие фирмы, как Maw & Co., Blashfield и Minton .

Он разрабатывал обои для нескольких фирм с 1840-х по 1870-е годы, включая Townsend and Parker , Trumble & Sons и Jeffrey & Co. Джонс также был успешен в области текстиля — создавал шелк для Warner, Sillett & Ramm и ковры для Brinton и James Templeton. & Co. Джонс также погрузился в ряд декоративных схем для домашних интерьеров, в первую очередь работая в сотрудничестве с лондонской фирмой Jackson & Graham для производства мебели и другого оборудования.

Архитектурные проекты и другие заказы

Джонс был хорошо известен своей работой архитектора. Многие из его построенных проектов были снесены или разрушены, в том числе Хрустальный дворец в Сиденхэме.

Его самым важным зданием был Сент-Джеймс-холл между Пикадилли и Риджент-стрит ; почти пятьдесят лет это был главный концертный зал Лондона. Он также отвечал за два крупных торговых центра: базар Хрустального дворца и выставочный зал Osler's, производителя стеклянной посуды, оба в Вест-Энде. Все эти три здания открылись с разницей в несколько лет, между 1858 и 1860 годами, но все они были снесены к 1926 году. Их роскошные полихромные интерьеры из чугуна, гипса и витражей были памятниками досугу и потреблению.

Одним из самых ранних примеров украшения Джонса применительно к архитектуре (и одним из немногих примеров, существующих сегодня, хотя и восстановленных) была его работа над Крайст-Черч, Стритэм , построенная в 1841 году Джеймсом Уайлдом (1814–1892), который стал шурин. Джонс отвечал за внутреннее убранство, но, скорее всего, он также внес свой вклад в дизайн экстерьера, который демонстрирует кирпичную полихромию и архитектурные детали с византийскими и исламскими влияниями. В начале 1860-х годов Джонсу было поручено спроектировать Индийский и Китайско-японский дворы Музея Южного Кенсингтона, известные под общим названием Восточные дворы. В V&A также хранятся чертежи Джонса для спекулятивного двора «Альгамбра», в котором предположительно должны были размещаться экспонаты исламского искусства , но эта схема была отклонена в пользу его проектов для китайско-японского двора. К началу двадцатого века Восточные дворы были закрыты, но работы по консервации 1980-х годов показали, что большая часть украшений Джонса сохранилась под современной краской.

Он спроектировал два «мавританских» особняка в Кенсингтонском дворцовом саду , лондонском «ряду миллионеров», номера 8 и 24. Номер 8 был частью лондонской клетки во время Второй мировой войны, но сейчас он снесен.

Также в 1860-х годах Джонс проектировал роскошные интерьеры для богатых клиентов в сотрудничестве с такими фирмами, как Jackson & Graham (для мебели) и Jeffrey & Co. (для обоев). Например, для коллекционера произведений искусства Альфреда Моррисона Джонс разработал интерьеры. для его загородного дома в Фонтхилле (1863 г.) и его лондонского таунхауса на террасе Карлтон-Хаус , 16 (1867 г.). Он разработал интерьеры дворца вице -короля Египта Исмаила-паши в Каире (1864 г.), используя как арабские , так и мавританские принципы дизайна.

использованная литература

Библиография

  • Эшмор, С. Оуэн Джонс и коллекции Виктории и Альберта (Интернет-журнал Виктории и Альберта, выпуск 1, 2008 г.)
  • Брага, Ариан Варела. «Оуэн Джонс и восточная перспектива». в «Миф о Востоке: архитектура и орнамент в эпоху ориентализма» (2016): 149–65 онлайн .
  • Клаус, Дуг. «Удобная книга по художественной печати: собрание примеров высокой печати с образцами шрифта, орнамента, заполнения углов, границ, твистеров, морщин и других причуд». Принстонская архитектурная пресса, 2009.
  • Кринсон, М. Эмпайр Билдинг: ориентализм и викторианская архитектура ( Рутледж , 1996)
  • Дарби, М. Исламская перспектива: аспект британской архитектуры и дизайна в 19 веке (каталог выставки, World of Islamic Festival Trust, 1983)
  • Дарби, М. Оуэн Джонс и восточный идеал (неопубликованная докторская диссертация, Университет Рединга , 1974 г.)
  • Эдвардс, Клайв. «Дизайн интерьера: критическое введение». Издательство Берг, 2011.
  • Ферри, К. Р. Пробуждение высших амбиций: влияние путешествий на раннюю карьеру Оуэна Джонса (неопубликованная докторская диссертация, Кембриджский университет , 2004 г.)
  • Ферри, КР Печать Альгамбры ( История архитектуры , т. 46, 2003 г.)
  • Флорес, Кэрол А. Хрвол. «Оуэн Джонс: дизайн, орнамент, архитектура и теория в переходный период». Риццоли, 2006 г.
  • Джесперсен, Оригинальность Дж. К. и Грамматика орнамента Джонса 1856 г. ( Журнал истории дизайна , том 21, № 2, 2008 г.)
  • Мозер, Стефани. Проектирование древности: Оуэн Джонс, Древний Египет и Хрустальный дворец (издательство Йельского университета, 2012).
  • Слобода, С. Грамматика орнамента: космополитизм и реформа в британском дизайне (Журнал истории дизайна, том 21, № 3, 2008 г.)

внешние ссылки