Страсть (музыка) - Passion (music)
В христианской музыке , Passion является установка из Страстей Христовых . С литургической точки зрения большинство Страстей предназначалось для совершения церковных служб на Страстной неделе .
Настройки страсти возникли из средневековых интонированных чтений евангельских текстов, касающихся Страстей Христовых, к которым были добавлены более поздние полифонические настройки. Пьесы о страсти , еще одна традиция, зародившаяся в средние века, можно было дополнить музыкой, такой как гимны, способствуя развитию страсти как жанра в музыке.
В то время как страстная музыка в католических странах должна была конкурировать с другими религиозными обрядами, такими как Крестные станции , Импперия и Тенебра , в протестантской Германии настройки Евангелий стали средоточием богослужений Страстей с кантатами Страстей (а позже и Страстями в формате оратории). ) исполняется в Страстное воскресенье , Вербное воскресенье и Страстную пятницу . Его самые известные образцы, Страсти по Баху , относятся к первой половине 18 века.
Позже музыкальные настройки Страстей Христовых, такие , как Иисус Христос Суперзвезда оперы Рок или Арво Пярта «s Passio относятся к этим ранее христианских традиций в той или иной степени.
История
Чтение Страстей из одного из Евангелий во время Страстной недели датируется по крайней мере 4 веком и описано Эгерией . В V веке Папа Лев Великий указал, что Евангелие от Матфея должно использоваться в Вербное воскресенье и следующую среду, а Евангелие от Иоанна - в Страстную пятницу ; к 10 веку Лука заменил Матфея в среду, а Марк был добавлен во вторник.
Страсть стала произноситься нараспев (а не просто произноситься) в средние века, по крайней мере, еще в 8 веке. В рукописях 9-го века есть «litteraesentativativae», указывающее на интерпретирующее пение, а позже в рукописи начинают указывать точные ноты, которые нужно петь. К 13 - м веке были использованы различные певцы для разных персонажей в повествовании, практика , которая стала довольно универсальной в 15 - м веке, когда полифонические настройки в TURBA пассажей стали появляться также ( Turba , в то время как в буквальном смысле означает «толпа» используется в в данном случае означает любой отрывок, в котором одновременно говорят более одного говорящего). Формула нынешнего Graduale Romanum была наиболее распространенной: Христос поет в самом низком регистре, а Синагога (обозначает не только первосвященника, но и всех персонажей, кроме Христа) поет выше, чем евангелист / рассказчик. В Испании Толедо тон с частью евангелиста RECTO Тоно (на монотонном) была использована в Кастилии и Saragossan тон с басом - евангелистом и витиеватым тенором Christus был использован в большей части Арагона , где римский тон также имел точку опоры в Валенсии .
В конце 15 века начал появляться ряд новых стилей:
- Ответные страсти, в которых поется повествование, но части турба, а иногда и слова Христа, устанавливаются полифонически.
- Сквозные составленные страсти , также называемые мотетными страстями , в которых весь текст задается полифонически. Самый ранний из сохранившихся примеров этого типа иногда приписывают Якобу Обрехту .
- Настройки Summa Passionis , основанные на всех четырех Евангелиях. Они никогда не использовались в церковной литургии, но, тем не менее, широко распространялись. В Семи последних словах (текстовая позже устанавливается Гайдна и Теодор Dubois ), включены в этой категории.
Римско-католическая музыка
В 16 веке многие сеттинги, в основном респонсориального типа, были написаны Уильямом Бердом (Сент-Джон, 3vv), Якобом Галлом , Франсиско Герреро (пять, включая второго Сент-Джона, в основном 5vv), Орландо ди Лассо (все четыре, 4vv), Киприано де Роре (Сент-Джон) и Виктория .
Однако в римско-католицизме (частично) служба Тенебры стала ведущим музыкальным форматом для празднования Страстей и смерти Христа во время Страстной недели , например, с Leçons de ténèbres , респонсориями Tenebrae и настройками псалма Miserere . Показательные примеры такой музыки, как Джезуальдо «s Tenebrae Responsoria , иногда характеризуются как„Страсть во всем , кроме названия“.
Более поздним развитием католической страсти стала отражающая страстная оратория, такая как итальянское либретто Метастазио La passione di Gesù Cristo, поставленное Калдарой , Сальери и многими другими композиторами между 1730 и 1812 годами.
Латинские страсти продолжались параллельно со стилем Метастазио, который часто задавали второстепенные композиторы, такие как малоизвестный Карло Стурла , музыкальный мастер монастыря Санта-Бриджида, который также привнес латинскую страсть в оперный стиль 18-го века, Passio di Venerdì Santo , для Ораторий святого Филиппа Нери в Генуе в 1736 году.
Протестантская музыка
Мартин Лютер писал: «Страсти Христовы не следует разыгрывать на словах и притворстве, но в реальной жизни». Лютер чувствовал, что сложная полифония отвлечет от важности текста священной страсти. Несмотря на это, исполнение «Страстей» было обычным явлением в лютеранских церквях с самого начала, как на латыни, так и на немецком языке, начиная с воскресенья Лаэтаре (за три недели до Пасхи) и продолжаясь до Страстной недели. Друг и соратник Лютера Иоганн Вальтер написал респонсориальные страсти, которые веками использовались лютеранскими композиторами в качестве образцов, и версии «summa Passionis» продолжали распространяться, несмотря на явное неодобрение Лютера. Более поздние увлечения шестнадцатого века GM Асола , Сэмюэл Беслер , Уильям Берд , Леонард Лехнер и Якоб Мейланд включали хоровые разделы «exordium» (введение) и «завершении» с дополнительными светскими текстами.
Томас Штрутц написал страсть (1664) с ариями для самого Иисуса, указывая на стандартную ораториальную традицию Шютца и Кариссими . Практика использования речитатива для евангелиста (а не простой песни) была разработана придворными композиторами в северной Германии, такими как Иоганн Медер и Шютц , и проникла в церковные сочинения только в конце 17 века. Речитатив был использован для драматического выражения.
В 17 веке пришло развитие страстей « ораторий », которые привели к страстям И.С. Баха , сопровождаемым инструментами, с интерполированными инструментальными интермедиями (часто называемыми « симфониями » или « сонатами ») или с интерполированными текстами (тогда называемыми «мадригалом»). движения), такие как другие отрывки из Священного Писания, латинские песнопения , хоральные арии и т. д. Такие декорации создали Варфоломей Гезиус и Генрих Шютц .
Наиболее известные протестантские музыкальные постановки Страстей созданы Иоганном Себастьяном Бахом , который, согласно некрологу , написал пять Страстей за свою жизнь. Два из них сохранились до наших дней: один основан на Евангелии от Иоанна ( Страсти по Иоанну ), другой - на Евангелии от Матфея ( Страсти по Матфею ). Кроме того, сохранилось либретто к Страстям по Марку . Хотя сегодня настройки Баха являются одними из самых популярных страстей, они редко исполнялись при его жизни.
Страсти продолжали быть очень популярными в протестантской Германии в 18 веке, со вторым сыном Баха Карлом Филиппом Эмануэлем, сочинившим более двадцати настроек. Среди главных композиторов страстей были Граун , Телеман , Кейзер , Штельцель , Маттезон и Гендель - последние пятеро также сочинили « Страсти Брокса» по тексту Бартольда Генриха Брокеса .
Романтическая и современная музыка
В 19 веке сеттинг «Страсти» был менее популярен. Некоторые примеры таких работ - Oratorio Christus ( Op.97 , 1847) Феликса Мендельсона , Das Suhnopfer des neuen Bundes (1847) и Kleine Passionsmusik (?) Карла Лёве , Les sept paroles du Christ (?) Сезара Франка , Джон Стайнер «ы Распятие (1887 г.), Die Страсти (ор. 93, 1896 г.) от Генриха фон Герцогенберга и Кристус. Мистерия в прелюдии и трех ораториях (Opp. 70–73, 1899) Феликса Дрезеке . Однако в 20 веке они снова вошли в моду. Две примечательные постановки - « Страсти по Луке» (1965) польского композитора Кшиштофа Пендерецкого и « Страсти» (1982) эстонского композитора Арво Пярта . Другой пример является Passionsmusik дема Lukasevangelium ен от Рудольфа Мауерсбергера .
В 2000 году Хельмут Риллинг и Международная бакалаврская академия поручили четырем современным композиторам сочинить страсти по четырем Евангелиям; Матфей был назначен Тан Дуну - Водные страсти по Матфею , Марк - Освальдо Голиджову - Ла Пасион Сегун Сан Маркос , Лука - Вольфгангу Риму - Деус Пассус , а Иоанн - Софии Губайдулиной - Страсти по Иоанну.
Примеры
Родственником музыкальной страсти является обычай ставить текст Stabat Mater на музыку.
английский
В английском репертуаре два классических произведения - «Распятие» (1887) сэра Джона Стейнера и « Оливет на Голгофе» (1904) Джона Генри Маундера . Другие работы включают Sir Arthur Сомервелл 'S Страсти Христа (1914), Чарльз Вуд ' s St Mark Passion (1921) и Эрик Thiman «s Тайная вечеря (1930).
Более поздние примеры включают Джеймс Макмиллан «s Семь последних слов с креста (1993) Страсти по Матфею (1997), по Марк Олберджер , Страсти по четырем евангелистам по Скотт Кинг и Страстей и Воскресения Согласно К святому Марку (2015/2017) Кристиан Асплунд .
« Иисус Христос суперзвезда» Эндрю Ллойда Уэббера (книга и стихи Тима Райса ) и « Годспелл» Стивена Шварца содержат элементы традиционных повествований о страсти. Другая современная версия принадлежит Адриану Снеллу (1980). Партитура Питера Гэбриэла к фильму Мартина Скорсезе 1988 года «Последнее искушение Христа» была выпущена в виде альбома под названием « Страсть: музыка для последнего искушения Христа» .
Немецкий
Стансы средневекового гимна Salve mundi salutare - также известного как Rhythmica oratio - стихотворения, ранее приписываемого святому Бонавентуре или Бернарду Клервосскому , но теперь считается, что его сочинил средневековый поэт Арнульф Лёвенский (умер в 1250 г.). аранжировал цикл из семи кантат в 1680 году Дитерих Букстехуде .
Самыми известными кантатами Страстей, вероятно, являются две, сочиненные Иоганном Себастьяном Бахом : Страсти по Иоанну (1724 г.) и Страсти по Матфею (1727 г.). -Люк Страсть (1730) также был ранее приписаны ему, но в настоящее время считается , что Бах просто организовал более раннюю композицию.
Другие настройки German Passion включают Der Tod Jesu (1755) с текстом Карла Вильгельма Рамлера и музыку Георга Филиппа Телемана , Карла Филиппа Эмануэля Баха и Карла Генриха Грауна , а также Песни страсти Die letzten Leiden des Erlösers (1770) с тексты разных людей и музыка Карла Филиппа Эмануэля Баха (взяты в основном из его Страстей по Матфею 1769 года) и кантаты Готфрида Августа Гомилиуса Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld HoWV 12 (1775). Более поздний пример Дас Sühnopfer де Neuen Bundes от Carl Loewe (1847). В датском есть и страсть кантата с музыкой Баха критиком Иоганн Адольф Шайбой к тексту, Вор Harpe эр bleven сезама Sorrig от Йоханнеса Эвальда , и Зорг-кантата вед Кристи Grav Herrens Salvede, сома вар VOR Næses Aand того же либреттист и композитор.
латинский
Стансы средневекового гимна Salve mundi salutare - также известного как Rhythmica oratio - стихотворения, ранее приписываемого святому Бонавентуре или Бернарду Клервосскому , но теперь считается, что его сочинил средневековый поэт Арнульф Лёвенский (умер в 1250 г.). аранжировал цикл из семи кантат в 1680 году Дитерих Букстехуде . Одновременное развитие дополнительных строф сверх пяти популярных религиозных практик может быть связано с неопределенной композицией, с творческими нарастаниями, происходящими с течением времени. Membra Jesu Nostri разделена на семь частей, каждая из которых адресована разным членам распятого тела Христа: Ad pedes, Ad genua, Ad manus, Ad latus, Ad pectus, Ad cor, Ad faciem (ступни, колени, руки, бок, грудь , сердце и голова, то есть Лик Христа ) обрамленный избранными стихами Ветхого Завета, содержащими прообразы. Кантата дошла до нас, более широко известная как гимн « О Священная голова, окруженная», названная в честь заключительной строфы стихотворения, обращенной к голове Христа, которое начинается с Salve caput cruentatum . Собственно, гимн не имеет ничего общего с кантатой Букстехуде. Это происходит из (и является последним из) набора гимнов Поля Герхардта, основанных на стихотворении (которое он также приписал Бернарду). Ференц Лист включил аранжировку этого гимна на шестой станции «Святая Вероника вытирает Святой Лик» в своем Via crucis (Станции Креста).
Одним из примечательных произведений на латыни является « Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem» Арво Пярта ( «Страсти Господа нашего Иисуса Христа по Иоанну» ) 1982 года.
Другой
- Страсти по Луке (1963) Пендерецких
- Страстная кантата "Vor Harpe er bleven til Sorrig" с текстом Иоганна Эвальда и музыкой критика Баха Иоганна Адольфа Шайбе ;
- Sørge-Cantata ved Christi Grav "Herrens Salvede, som var vor Næses Aand" того же либреттиста и композитора.