Флиакс играть - Phlyax play

Трое мужчин грабят скрягу в его доме в сцене из флиаксовой пьесы, написанной Астеасом (350–340 гг. До н. Э.)

Флиаки ( древнегреческий : φλύαξ , также phlyakes), также известные как hilarotragedy , был бурлеск драматической формы , которая развивалась в греческих колониях в Великой Греции в 4 веке до н. Его название происходит от фляков или «сплетников» на дорическом греческом языке . Судя по сохранившимся названиям пьес, они представляли собой форму мифологического бурлеска, в котором фигуры из греческого пантеона смешивались с персонажами и ситуациями Аттической Новой комедии .

Только пять авторов этого жанра известны по именам: Ринтон и Скирас из Таранто , Блас из Капри , Сопатер из Пафоса и Гераклида. Сами пьесы сохранились только в виде названия и нескольких фрагментов. Считается, что значительная часть южно-итальянских ваз представляет сцены фляков, что дает повод для многих предположений о греческом театральном искусстве и драматических формах.

Характеристики жанра

Носис из Локри дает наиболее близкое современное объяснение жанра в своей эпитафии для Ринтона:

Проходите с громким смехом и
ласковым словом Для меня: Сиракузы - это я,
маленький соловей Муз; И все же
для трагического фарса я сорвал венок из плюща.

Phlyax актер в качестве раба из сицилийского chalice- Krater живописцем в Лентини - Manfria Group , гр. 350–40 г. до н. Э. ( Лувр )

Текстовые и археологические свидетельства дают частичное представление об этих бурлесках мифологии и повседневной жизни. Отсутствие каких-либо сохранившихся сценариев привело к предположению, что они в значительной степени были импровизированы . Картины в вазах показывают, что они были выполнены на приподнятой деревянной сцене с верхней галереей, и что актеры были одеты в гротескные костюмы и маски, похожие на те, что были в Аттической старой комедии. Акробатика и фарсовые сцены были главными особенностями флиакса.

В phlyakes , кажется, вымирают в конце 3 - го века, но Oscan жители Кампаньи впоследствии разработали традицию фарсы, пародии и сатиры под влиянием поздних греческих моделей, которые стали популярны в Риме в 3 веке до н. Этот жанр назывался ателланским фарсом , а Ателла - названием городка в Кампании. Ателланский фарс представил в латинской комедии набор стандартных персонажей, таких как Маккус и Букко; даже в древности они считались предками персонажей Плавта и, возможно, далеких от персонажей комедии дель арте . Хотя более старые взгляды считали аттическую комедию единственным источником римской комедии , утверждалось, что Ринтон, в частности, повлиял на Амфитруо Плавта .

Картины в вазе

Так называемые вазы Флиакс являются основным источником информации о жанре. К 1967 году было идентифицировано 185 таких ваз. Поскольку изображения театра и особенно комедии редко встречаются в тканях, отличных от южно-итальянских, считается, что они отражают отчетливо местные театральные традиции. Вазы впервые появились в конце V века до нашей эры, но большинство из них относятся к IV веку. Они представляют гротескных персонажей, маски комедии и реквизит комического представления, такие как лестницы, корзины и открытые окна. Около четверти из них изображают невысокую деревянную временную сцену, но использовалась ли она на самом деле - вопрос спорный.

Некоторые ученые считают, что вазы изображают аттическую старую комедию, а не фляки. Вюрцбург Телеф Travestitus ваза ( колокол Кратер , H5697) был идентифицирован в 1980 году в качестве phlyax вазы, но Csapo и Таплин независимо друг от друга утверждали , что это на самом деле представляет собой Thesmophoriazousai из Аристофана .

использованная литература

Библиография

  • Рудольф Кассель и Колин Остин. Poetae Comici Graeci , 2001.
  • Клаус Нейендам. Актерское искусство античности: иконографические исследования в классическом, эллинистическом и византийском театре .
  • Оливер Тэплин. Комические ангелы: и другие подходы к греческой драме через вазу .
  • Артур Дейл Трендолл. Вазы Флякс , 1967.
  • AD Trendall и TBL Webster. Памятники, иллюстрирующие греческую драму , 1971.