Фотография в Судане - Photography in Sudan

Часть серии о
Культура Судана
Флаг Судана.svg
Суданские солдаты в англо-египетской армии (неизвестный фотограф, 1899 г.)

Фотография в Судане относится как к историческим, так и к современным фотографиям, сделанным в рамках культурной истории сегодняшней Республики Судан . Это включает в себя бывшую территорию современного Южного Судана , а также то, что когда - то было англо-египетским Суданом , и некоторые из старейших фотографий 1860-х годов, сделанных во время турецко-египетского правления (Турция). Как и в других странах, растущее значение фотографии для средств массовой информации, таких как газеты, а также для фотографов-любителей , привело к расширению фотографической документации и использованию фотографий в Судане в течение 20 века и в последующий период. В 21 веке фотография в Судане претерпела важные изменения, в основном из-за цифровой фотографии и распространения через социальные сети и Интернет.

После самых ранних периодов в конце 19-го и начале 20-го веков, когда только иностранным фотографам приписывали фотографии или фильмы о жизни в Судане , фотографы из числа коренных народов, такие как Гадалла Губара или Рашид Махди, добавили свои собственные видения в фотоаппарат страны из 1950-х годов и далее. В 2017 году Суданский архив исторической фотографии в Хартуме приступил к визуализации повседневной жизни с момента обретения Суданом независимости в 1956 году до начала 1980-х годов. - Как показано на обширной выставке Sharjah Art Foundation «Становление современного художественного движения в Судане», этот период также включает Губара и Махди как фотографов в период плодотворного развития современного искусства в стране .

После окончания Второй мировой войны профессиональные фотографы, путешествующие по миру, такие как британский фотожурналист Джордж Роджер , немецкий режиссер Лени Рифеншталь или фотограф Себастьян Сальгадо из Бразилии, создали фотографические рассказы о сельских этнических группах на юге Судана, которые стали известны в истории фотографии. в Судане. В последнее время развитие туризма , мировой спрос на фотографии в средствах массовой информации и цифровые средства массовой информации 21 века позволили все большему числу суданских и иностранных фотографов внимательно наблюдать и записывать жизнь в Судане.

Колониальный период - от фотографий «туземцев» до реальных людей

Никола Леонтидес, греческий консул в Судане , фотография французского дипломата Луи Пьера Воссиона, 1882 г.

Ранние зарубежные фотографы

Самые ранние существующие фотографии из Судана были сделаны с конца 1840-х годов французскими, британскими, австрийскими или другими иностранными фотографами и служили документами о жизни в Африке или о колониальном предприятии . Среди других архивов цифровые коллекции Нью-Йоркской публичной библиотеки содержат ряд таких ранних фотографий, сделанных в Судане. Архив из нескольких тысяч фотографий, сделанных в основном британскими официальными лицами и посетителями в период с 1899 по 1950-е годы, хранится в Суданском архиве Даремского университета в Великобритании. В том же университете также есть несколько других архивов британских колониальных офицеров, в том числе фотографии из разных городов и регионов Судана с онлайн-каталогом.

После своих путешествий в Верхний Египет , Восточный Судан и Эфиопию в 1847–1848 годах французский фотограф и автор научных и этнографических публикаций Пьер Тремо опубликовал в 1862 году второй том своего Voyage en Éthiopie, au Soudan Oriental et dans la Nigritie, посвященный Судану. , в том числе отпечатки, сделанные с его фотографий людей Дарфура , Сеннара или гор Нуба .

Эмир Махмуд как военнопленный, картина Фрэнсиса Грегсона 1898 г.

В 1880-х годах австрийский исследователь и фотограф Ричард Бухта опубликовал несколько книг на немецком языке о своих путешествиях по Нилу , в том числе большое количество фотографий этнических жителей Южного Судана. На рубеже 1884/85, итало-британский фотограф Феличе Беато документально неудачную Нила экспедиции в британской армии , которые пришли на помощь Джорджа Чарльза Гордона в Хартуме, который был осажден Mahdist силами. После недолгое Mahdist государство , то англо-египетское завоевание Судана предоставило новые возможности для фотографий британских военных и гражданских чиновников. В то время ранняя технология фотографии была чрезвычайно сложной и дорогой в использовании, так как использовались широкоформатные камеры и стеклянные пластины .

Сопровождая англо-египетское завоевание Судана в 1896–1898 годах, военный корреспондент Фрэнсис Грегсон задокументировал наступление британских войск и победу войск лорда Китченера над силами махдистов в «Хартуме 1898» , его альбоме из 232 серебряно-желатиновых отпечатков. фотографии. Среди других фотографий побежденных суданцев, это включает в себя фотографию командира в битве Атбара , Эмир Махмуда, как военнопленные .

Фотоаппарат на тележке с воздушным змеем , 1912/13 г., неизвестный фотограф.

В 1912–1913 годах новая фотографическая технология в Судане использовалась для аэрофотосъемки в археологии , когда британский предприниматель и археолог- любитель сэр Генри Велкам применил свое устройство аэрофотосъемки с автоматической тележкой для воздушных змеев во время раскопок в Джебель-Мойе , что было задокументировано несколькими другими фотографиями на этом острове. археологическая кампания.

Суданская женщина со скарификациями , неизвестный фотограф, между 1890 и 1923 годами.

Критическая оценка интереса этих первых не суданских фотографов и их клиентов к экзотическим снимкам Судана выражена в следующей цитате датского исследователя Эльзы Иванез:

В Судане многие фотографии были сделаны британскими гражданами, размещенными в Хартуме и других местах во время англо-египетского кондоминиума (1899–1956). Как и тысячи других европейцев в колониальных империях, британцы направили свои камеры на «типичные сцены» суданской жизни: рынки под открытым небом, виды на Нил, сцены рыбалки, дикие и природные пейзажи и, прежде всего, на суданцев. сами люди. Многие из этих фотографий затем были отредактированы как открытки (в частности, в магазине Gordon Stationary и Bookstores в Хартуме). Эти картины, циркулирующие по колониям, Европе и Америке, образуют вызывающий воспоминания, экзотический и увлекательный портрет суданского народа.

-  Эльза Иванез, Суданская одежда через призму современности

Фотографии нуба и латука, сделанные Джорджем Роджером

Джордж Роджер , один из основателей Magnum Photos, был профессиональным западным фотожурналистом, интересовавшимся традиционным образом жизни в Африке . Его фотографии, сделанные в 1948 и 1949 годах коренных жителей гор Нуба в суданской провинции Кордофан , а также латука и других народов южного Судана, были названы в книге Нуба и Латука. Цветные фотографии , «одни из самых исторически важных и влиятельных снимков, сделанных в Африке к югу от Сахары в двадцатом веке». Как писал Роджер несколько лет спустя: «Когда мы приехали, чтобы покинуть Нубийские Джебели (горы), мы унесли с собой только воспоминания о людях ... гораздо более гостеприимных, рыцарских и милосердных, чем многие из нас, живущих в Темноте. Континенты за пределами Африки ". В 1951 году Роджер опубликовал свой фоторепортаж об этом путешествии в National Geographic . В 1960-х его снимки побудили скандального немецкого фотографа и режиссера Лени Рифеншталь поехать в Нубийские горы для создания собственных фотоисторий о нубийцах .

Первые суданские фотографы

Насколько известно, одним из первых профессиональных суданских фотографов и кинооператоров был Гадалла Губара , пионер кино в Судане и Африке в целом. Во время и после Второй мировой войны он снимал и фотографировал многие текущие события, одним из которых было поднятие суданского флага в День независимости . Еще одним ранним суданским фотографом был фотограф-самоучка Рашид Махди . Французский фотограф Клод Иверне  [ фр ] , который также создал свои собственные фотоистории в Судане, назвал Рашида Махди «безусловно самым искушенным и одним из крупнейших африканских фотографов XX века». На своей веб-странице, которая утверждает, что представляет собой коллекцию из примерно 12.000 оцифрованных изображений с 1890 по 2015 год, Иверне опубликовал множество фотографий Рашида Махди, как из собственной коллекции Инверна, так и в Музее набережной Бранли в Париже.

Комментируя важное изменение изображения африканцев в городах в 1930-х годах на фотографиях, авторы статьи «Очерчивают историю фотографии в Африке до ок. 1940 г. Дэвид Киллингрей и Эндрю Робертс назвали это изменение «переходом к изображениям людей, а не« туземцев »».

После обретения независимости (1956–2010)

Флаг Судана поднят на церемонии провозглашения независимости 1 января 1956 года, фото Гадаллы Губара.

В рамках недавней попытки собрать и опубликовать исторические фотографии Суданский архив исторических фотографий на историческом факультете Хартумского университета в 2017 году начал создание библиотеки изображений по истории Судана с середины 20 века. Согласно веб-странице архива, «эта библиотека включает изображения и книги, которые отображают все части суданской истории с 1950-х и 60-х годов, включая начало Хартумского университета, религиозную деятельность суданских суфийских орденов , видных политиков, музыкантов, спортсменов и повседневную жизнь. . " Фотографии доступны как в отделении, так и в Интернете.

Золотые годы фотографии (1950–1980-е гг.)

Годы до обретения Суданом независимости в 1956 году и до 1980-х годов были описаны как период плодотворной культурной жизни Судана, «включая литературу, музыку и театр, изобразительное и исполнительское искусство». Многие суданские фотографы этой важной эпохи имеют краткую биографию и фотографии на сайте французского фотоархива Elnour . Среди описанных фотографов - Аббас Хабибалла, Фуад Хамза Тибин, Мохамед Яхия Исса и другие. В интервью о своем исследовании в Судане Клод Инверне рассказал об этой эпохе фотографии в Судане. Фотографии Гадаллаха Губары и Рашида Махди были включены в обширную выставку Sharjah Art Foundation на тему «Становление движения современного искусства в Судане» в 2017 году.

На 6-м Африканском форуме фотографии, проведенном в Бамако в 2005 году, Судан получил признание за качество своих фотографий, когда он был представлен рядом фотографий с 1935 по 2002 год.

Фотокниги Рифеншталь о народах нуба

Обложка Народ Кау , по Лени Рифеншталь , 1974

Рифеншталь побывала в горах Нуба в 1960-х и 1970-х годах, когда ей было более 60. По возвращении она опубликовала свои цветные изображения народов Нуба в традиционных условиях под названиями Die Nuba ( Последние из нубийцев ) и Die Nuba von Kau ( Народ Кау ). В некоторых своих фотографиях и сценах из фильмов она полагалась на суданского оператора Гадаллу Губара, который сопровождал ее в горы Нуба. Обе фотокниги стали мировыми бестселлерами и привлекли большое внимание к архаичному образу жизни этих этнических групп.

Критическая реакция на фотографии нубийцев, сделанных Рифеншталь, исходила от американского интеллектуала Сьюзан Зонтаг . Основано на увлечении Рифеншталь сильными, здоровыми человеческими телами и ее пропагандистских фильмах для правительства нацистской Германии . Зонтаг тщательно исследовала «фашистскую эстетику» этих фотокниг в своем эссе «Очаровательный фашизм». В 1975 году в New York Review of Books она заявила: «Фашистская драматургия сосредоточена на оргиастических отношениях между могущественными силами и их марионетками». Подобная критика взглядов иностранцев на архаичный африканский образ жизни и их интерпретацию получила дальнейшее развитие в ее сборнике эссе « О фотографии» , где Зонтаг утверждает, что распространение фотографических изображений начало устанавливать «хронические вуайеристские отношения» между зрителями и испытуемыми. изображен.

Туристическая фотография и фотожурналистика

Вид с воздуха на нубийские пирамиды в Мероэ , Б. Н. Чагни, 2001 г.

С появлением цветной фотографии , журнальных книг и журналов, специализирующихся на роскошных фоторепортажах и международном туризме , развились различные стили документальной фотографии . В Судане это фотоистории о его историческом наследии, таком как нубийские пирамиды . Растущие опасения по поводу социальных последствий туристической фотографии касаются как профессионалов, так и туристов и их частных любительских фотографий . Культурно неприемлемое поведение туристов вызвало критику в отношении фотографирования в незападных странах и создания «экзотических видений» иностранных культур. Судан, как одно из менее посещаемых, но более «экзотических» направлений, не является исключением.

После документирования культуры народа динка в Южном Судане с 1970-х годов американские фотографы Кэрол Беквит и Анджела Фишер прославились своими эстетически обработанными изображениями древних способов выращивания скота динка. Их фоторепортаж размещен в Интернете на сайте Google Arts & Culture . Подобные изображения являются частью работы бразильского фотографа Себастьяна Сальгадо , запечатлевшего архаичный образ жизни в Восточной Африке. В 2008 году австралийский фотограф Джек Пиконе опубликовал книгу фотографий о своем путешествии в горы Нуба с текстом, предоставленным антропологом Джоном Райлом .

УВКБ ООН помогает беженцам в Южном Судане, неизвестный фотограф, 2012 г.

Поскольку суданцы пострадали от насильственного перемещения , гражданской войны или торговли людьми , фотожурналисты также освещали гуманитарные кризисы . МООНВС, Миссия Организации Объединенных Наций в Судане по поддержанию мира, ВОЗ и ЮНИСЕФ обычно нанимают собственных профессиональных фотографов. Суданские фотографы-самоучки, такие как Сари Омер, также нанимались для такого рода документальной фотографии, используя свои культурные знания соответствующих групп населения.

В 1993 году во всем мире была опубликована шокирующая фотография ребенка, безжизненно лежащего на земле и наблюдаемого сидящим рядом стервятником , как напоминание о человеческой катастрофе на юге Судана. Фотограф Кевин Картер , южноафриканский фотожурналист, стал известен благодаря снимку «Стервятник и маленькая девочка» . Позже Картер сказал, что был шокирован ситуацией, которую он только что сфотографировал, и прогнал стервятника. В следующем году Картер получил Пулитцеровскую премию за художественную фотографию за эту фотографию, которая вызвала обеспокоенность по поводу этичного поведения фотографа, который не пытался помочь ребенку.

2010-е и далее

Цифровая фотография

Суданская женщина со скарификациями , Окаша, 2013

Несмотря на то, что в Судане нет учебных заведений для обучения фотографии, новые технические возможности цифровой фотографии , редактирования изображений и использования Интернета для обучения тому, как фотографировать, позволили все большему числу суданцев обучаться фотографии. Распространение доступных мобильных телефонов и тарифов на Интернет побудило в основном молодых суданцев начать экспериментировать с цифровыми камерами или мобильной фотографией и делиться своими фотографиями или видео в социальных сетях .

В 2009 году неофициальная группа начинающих фотографов создала группу суданских фотографов на Facebook . Идея этой группы заключалась в том, чтобы создать легкодоступное виртуальное место для встреч и обмена идеями всех заинтересованных фотографов. В 2012 году они решили более серьезно сосредоточиться на искусстве фотографии и нашли партнера для организации семинаров в Немецком культурном центре в Хартуме. Эти семинары проводились профессиональными фотографами, приглашенными из Германии, Южной Африки или Нигерии, и повторялись с 2012 по 2017 год с заданиями и встречами фотографов между семинарами. На основе этого тренинга было организовано несколько фотовыставок под названием Mugran Foto Week . Некоторые фотографы были приглашены на международные выставки, такие как African Photography Encounters в Бамако, или получили гранты на обучение за границей. Суданские фотографы, такие как Ала Хейр , также были связаны с Центрами обучения фотографии в Африке (CLPA) , независимой сетью, целью которой является содействие обмену между фотографами по вопросам разработки учебных программ и методов обучения.

Коммерческие проблемы и политическое выражение

Суданский студент Алаа Салах на снимке Ланы Харун, Хартум, который стал вирусным символом суданской революции 2018–1919 годов.

Ограничивающим фактором для профессиональных фотографов в Судане является низкий спрос на коммерческую фотографию . Компании, использующие профессиональные фотографии суданских пейзажей, - это DAL Group , которая продвигает суданские продукты питания и местные традиции, а также интернет-провайдеры, такие как MTN или Zain . Несмотря на такие ограничения, суданские фотографы- фрилансеры экспериментируют с уличной фотографией и фотографией изобразительного искусства .

После суданской революции 2018/19 года открылись новые возможности для художественного самовыражения, публичных действий или вовлечения граждан в жизнь общества. Примером фотографии, использованной для иллюстрации политического участия в Судане, было изображение студента Алаа Салаха на смартфоне , сделанное фотографом-любителем Ланой Харун во время протестов 2019 года. Другой хорошо известным образом этих протестов фотография японского фотограф Yasuyoshi Chiba из Agence France-Presse , показывая молодой человек в Хартуме произнося протестом поэзии, в то время как демонстранты скандируют лозунги , призывающие к гражданскому правлению, который был выбран в качестве World Press Photo из Год 2020.

Современные фотографы

Среди современных суданских фотографов 2010-х годов и последующих лет - профессиональные фотожурналисты Мохамед Нурелдин Абдаллах, который освещал Судан для Reuters более 15 лет, а также известен своими творческими фотографиями изобразительного искусства, и Ашраф Шазли, который работает для AFP / Getty Images в Хартум.

Другими фотографами, в основном занимающимися некоммерческой фотожурналистикой, такими как уличная фотография или документирование культурной жизни посредством моды или другого образа жизни, являются Сальма Алнур, Ола Альшейх , Суха Баракат, Эйтар Губара , Метче Джаафар, Духа Мохаммед или Солейма Осман, а также Ахмад Абушакима, Мохамед Альтоум , Наги Эльхусейн, Хишам Карури, Ала Хейр, Шараф Махзуб, Сари Омер, Атиф Саад, Мухаммад Салах или Ваэль Аль Саноси, также известный как Веллис. Большинство из них являются членами Суданской группы фотографов и входят в новое поколение суданских фотографов с 2010-х годов.

В 2021 году французская книга Soudan 2019, année zéro представил подробный исторический и социологический документацию и анализ недель во время суданской революции , которая предшествовала смертельное нападение и уничтожение сайта , что протестующие оккупировали перед штаб - квартирой из вооруженных сил в центре Хартума. Частью этой документации о бойне в Хартуме являются многочисленные фотографии суданских фотографов, которые документировали восстание до того момента. С июля по сентябрь 2021 года на международном фестивале фотографии Rencontres de la Photography в Арле на юге Франции была объявлена ​​выставка о суданской революции под названием «Thawra! ثورة Revolution! ». В нем представлены изображения некоторых суданских фотографов, которые участвовали в написании книги Soudan 2019, année zéro . На этом фестивале Эйтар Губара выиграла фотографическую премию ( Prix ​​de la photo Madame Figaro - Arles ) за фоторепортаж «Ничто не может остановить Kandakas » (титул королев в древней Нубии), спонсируемый французским женским журналом Madame Figaro , который влечет за собой предстоящий фотопроект Губары для журнала.

Фотография в 21 веке
Фотография в 21 веке
Футбольная команда Challenge , автор - Метче Джаафар
Современные школы в Судане , автор Ола Альшейх
Рыбалка на реке Нил , Эйтар Губара
Человек современного мира М. Нурелдин Абдалла.

Смотрите также

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки