Фортепианное трио (Равель) - Piano Trio (Ravel)
| Фортепианное трио | |
|---|---|
| на Мориса Равеля | |
 Композитор в 1912 году.
| |
| Ключ | Несовершеннолетний |
| Жанр | Фортепианное трио |
| Составлен | 1914 г. |
| Посвящение | Андре Жедальж |
| Выполнено | 1915 г. |
| Движения | четыре |
| Подсчет очков | Фортепиано , скрипка и виолончель |
Морис Равель «S Фортепианное трио для фортепиано , скрипки и виолончели является камера работы состоит в 1914. Посвящается Равеля контрапункта учителя Андре Жедальж , трио впервые был исполнен в Париже в январе 1915 года, по Казелла (фортепиано), Габриэль Willaume ( скрипка) и Луи Фейяр (виолончель). Типичное исполнение произведения длится около 30 минут.
Сочинение
Равель планировал написать трио как минимум шесть лет, прежде чем всерьез приступил к работе в марте 1914 года. В начале Равель заметил своему ученику Морису Делажу : «Я написал свое трио. Теперь все, что мне нужно, - это темы. " Летом 1914 года Равель работал над своей композицией во французской баскской коммуне Сен-Жан-де-Люз . Равель родился на другом берегу залива в баскском городе Сибур ; его мать была басккой , и он чувствовал глубокую идентификацию со своим баскским наследием. Во время композиции трио, Равель также работал на фортепьяно концерт по мотивам баскских под названием Zazpiak Бат ( Басков на «Семь Едины» ). Хотя в конечном итоге этот проект был заброшен, этот проект оставил свой след в Трио, особенно во вступительной части, которая, как позже отметила Равель, была «баскской окраской».
Однако первый биограф и друг Равеля Роланд-Мануэль имел другое представление о происхождении темы:
Наши великие музыканты никогда не стеснялись любоваться красивой мелодией с концерта в кафе . Говорят, что именно в Сен-Жан-де-Люз, наблюдая за тем, как продавцы мороженого танцуют фанданго, Равель подобрал первую тему своего Трио ля ля, которая, как он полагал, была баскской, но не была.
В то время как первоначальный прогресс Трио был медленным, начало Первой мировой войны в августе 1914 года побудило Равеля закончить работу, чтобы он мог записаться в армию. Через несколько дней после вступления Франции в войну Равель снова написал Морису Делажу: «Да, я работаю над Трио с уверенностью и ясностью сумасшедшего». К сентябрю он закончил его, написав Игорю Стравинскому : «Мысль о том, что я должен немедленно уйти, заставила меня выполнить пять месяцев работы за пять недель! Мое трио готово». В октябре его приняли в армию фельдшером, а в марте 1916 года он стал водителем-добровольцем 13-го артиллерийского полка.
Музыкальный обзор
Составляя трио, Равель осознавала композиционные трудности, связанные с жанром: как согласовать контрастирующие звучания фортепиано и струнных инструментов и как достичь баланса между тремя инструментальными голосами - в частности, как добиться баланса между голосами трех инструментов. виолончель выделяется среди других, которые легче слышны. Решая первую проблему, Равель применил оркестровый подход к своему сочинению: широко используя крайние диапазоны каждого инструмента, он создал структуру звука, необычайно богатую для камерного произведения. Он использовал колористические эффекты, такие как трели , тремоло , гармоники , глиссандо и арпеджио , что потребовало от всех трех музыкантов высокого уровня технического мастерства. Между тем, чтобы добиться ясности в текстуре и обеспечить инструментальный баланс, Равель часто разделял линии скрипки и виолончели на две октавы , при этом правая рука фортепиано играла между ними.
Вдохновение для музыкального содержания Трио пришло из самых разных источников, от баскского танца до малазийской поэзии. Однако Равель не отклонился от своего обычного пристрастия к традиционным музыкальным формам. Трио следует стандартному формату для четырехчастного классического произведения, с внешними частями в форме сонаты, фланкирующими скерцо и трио, а также медленную часть. Тем не менее, Равелю удается внедрять собственные инновации в рамках этого общепринятого подхода.
Движения
Трио написано в тональности ля минор и состоит из четырех частей:
- Модере
- Пантум (Assez vif)
- Пассакайль (Très large)
- Финал (Аниме)
И. Модере
По словам Равеля, первая часть основана на зорцико , форме баскского танца. Движение обозначено в 8
8 каждый такт делится на ритмический паттерн 3 + 2 + 3 . Влияние Zazpiak Bat наиболее очевидно в начальной теме, ритм которой идентичен ритму основной темы Zazpiak Bat, но с уменьшенными вдвое значениями нот. Также примечательно пошаговое движение мелодии перед переходом на четвертую; аналогично построены вступительные темы трех других частей - во второй и четвертой частях прыжок - пятой.
Равель использует форму сонаты в этой части, но не без собственных штрихов. Вторая тема представлена в тонике ля минор и снова появляется в перепросмотре в неперемещенном виде, но с другими гармониями. Чтобы избежать чрезмерного использования тонической тональности, Равель заканчивает движение в относительной тональности до мажор. В перепросмотре появление основной темы фортепиано накладывается на ритмически измененную версию второй темы в струнных. Это сопоставление тем было излюбленным приемом Равеля, который использовал его и в других произведениях, таких как « Антиквариат Менуэт» и «Менуэт в « Томбо де Куперен »» .
II. Пантум: Assez vif
Это движение основано на традиционной форме скерцо и трио A-BA . Скерцо представляет две темы: фортепиано открывается с остроконечной первой темой в младшем, в то время как строках отвечают в двойных октав с гладкой второй темой в F ♯ минор. Название движения отсылает к форме малазийского стиха , в которой вторая и четвертая строки каждой строфы из четырех строк становятся первой и третьей строками следующей. В то время как Равель никогда не комментировал значение названия движения, Брайан Ньюбоулд предположил, что поэтическая форма отражается в том, как эти две темы развиваются поочередно.
Мелодия фа-мажор трио совершенно в другом метре ( 4
2 ) из скерцо ( 3
4 ). Когда фортепиано вводит его, струны продолжают играть материал, заимствованный из скерцо в 3
4 времени, и два размера продолжают сосуществовать в разных частях до возвращения трио.
III. Пассакайль: Большой Трес
Третья часть - это пассакалия, основанная на вводной восьмитактовой басовой линии фортепиано, которая является производной от первой темы пантума . Затем присоединяется виолончель, затем скрипка. Пока мелодия передается между тремя инструментами, движение целенаправленно выстраивается до мощной кульминации, а затем исчезает.
IV. Финал: Animé
На фоне скрипки арпеджио гармоник (ранее использовавшийся Равель в его Trois poèmes де Малларма ) и двойной остановилси трель из виолончели, фортепиано представляет пять-бар первую темы. Как и в первой части, снова используются нестандартные размеры : движение чередуется между 5
4 и 7
4 время. Звук трубы в секции развития (играемый фортепьяно после репетиции № 7) может быть намеком на объявление войны в августе 1914 года, которое совпало с работой Равеля над этой частью. Как самая оркестровая из четырех частей, Final максимально использует ресурсы трех исполнителей, а Равель завершает всю работу блестящей кодой .
Популярная культура
- Первая часть широко использовалась в качестве саундтрека к фильму 1992 года Un cœur en hiver ( Сердце зимой ). Музыкальные кредиты в фильме принадлежат Морису Равелю .
- Адаптированная версия третьей части фигурирует в фильме « Бёрдмен» 2014 года или (Неожиданная добродетель невежества) .
- В 1993 году в Лондоне Proms концерт, Ян-Паскаль Тортелье premièred его оркестровка трио с BBC филармонического оркестра .
Рекомендации
- ^ Б с д е е г ч Даулинг, Ричард (1990). "Предисловие к изданию Даулинга Urtext Трио Равеля для фортепиано, скрипки и виолончели" . Проверено 17 августа 2008 года .
- Перейти ↑ Roger Nichols (ed.), Ravel Remembered (WW Norton & Company, 1987), p. 154.
- ^ Newbould, Brian (март 1975). "Пантум Равеля". Музыкальные времена . Музыкальные времена, Vol. 116, № 1585. 116 (1585): 228–231. DOI : 10.2307 / 959089 . ISSN 0027-4666 . JSTOR 959089 .
- ^ Роджер Николс, примечания к CDA30029 [1]