Комната печати - Print room

Британский музей , Кабинет гравюр и рисунков
Сто гульден печати , c.1647-1649, травление по Рембрандту . Пример такого принта есть в большинстве крупных типографий.

Печать номер комната в художественной галерее или музее , где коллекция старых мастеров и современных печатных изданий, как правило , вместе с рисунками , акварелями и фотографиями , проводятся и смотреть.

Еще смысл номер оформлен вставив отпечатки на стене в квази- коллажа стиле , чтобы сформировать своего рода обои , в моде 18-го века, из которых несколько примеров выжить. Один из самых крупных, хотя и нетипичных принтов представляет собой вырезанные круглые формы, которые наклеиваются на большом расстоянии друг от друга, находится в The Vyne , Basingstoke , Hampshire .

Появление

По соображениям консервации работы на бумаге не могут отображаться постоянно, поскольку условия освещения, температуры и влажности делают их уязвимыми для повреждения, обычно ограничивая время открытой демонстрации до 6 месяцев. Они хранятся в инертных, бескислотных ящиках, альбомах или портфелях за закрытыми дверями; какие соображения пространства диктуют в любом случае для подавляющего большинства. Там, где это возможно, они монтируются на архивно-безопасных опорах, но большие коллекции по-прежнему содержат менее важные элементы, а также папки для входящих сообщений. Хранение может находиться в той же комнате, что и просмотр («Читальный» или «Кабинет»), но, поскольку самые крупные коллекции насчитывают более миллиона предметов, магазины часто находятся «за кулисами» вместе с кураторами. офисы. Как правило, большая типография выглядит как читальный зал библиотеки, и посетитель сидит за столом, оборудованным подставкой или мольбертом, заполняет бланк запроса, а запрошенный материал доставляет ему кураторский персонал, который может предложить дополнительную информацию о работах и ​​художниках. Посетители часто могут сравнить подборку произведений разных художников, помогая при знании дела.

Посещение

Рисунок мучеников Иоанна и Павла, сделанный Гверчино , Институт Курто , Лондон

Большинство национальных коллекций можно увидеть публике легче, чем это часто думают. Обычно посетители любого типа, будь то исследователи или нет, имеют право просматривать работы на бумаге, которые не выставлены в галереях, которые составляют большую часть коллекции учреждения, тем самым делая типографии важным ресурсом для нашего понимания и признательности. работ на бумаге - в частности, о том, как художники представляют готовые картины посредством подготовительных исследований, и как традиции и методы гравюры развивались на протяжении веков. На национальном уровне типографии, как правило, различаются, каждая из которых имеет свою специализацию, хотя коллекции часто пересекаются по содержанию.

В конце статьи есть ссылки на списки типографий; большинство из них ведет на веб-страницы галереи или музея, где объясняется порядок посещения. Во многих случаях необходимо заранее записаться на прием и предоставить удостоверение личности. Хотя полезно обрисовать в общих чертах, что вы хотели бы увидеть (включая имена художников и номера в каталогах, которые могут быть доступны в Интернете или в книгах), посетителей также обычно приглашают обсудить свои потребности более небрежно, позвонив или отправив электронное письмо заранее. деловое свидание, встреча. Важно помнить, что не все материалы будут доступны для просмотра, в зависимости от текущих займов и выставочных обязательств, а также от состояния работ. Некоторые особо хрупкие или ценные предметы обычно недоступны для просмотра.

Правила и положения, касающиеся настройки печатного зала, варьируются от учреждения к учреждению. В одних типографиях посетители могут фотографировать работы (без вспышки), в других - делать наброски. В Кабинете гравюр и рисунков Виктории и Альберта можно фотографировать, а в зале гравюр и рисунков Тейт Британия - нет, хотя посетителям Тейт разрешено рисовать и рисовать акварелью с соответствующими мерами предосторожности.

Печатные комнаты не обязательно должны быть «пассивными» пространствами - хотя они и предназначены для учебы (что, возможно, наводит на мысль о тихом созерцании), они также ориентированы на стимулирование творческого участия в различных аудиториях. Несколько всемирно известных типографий проводят или вносят свой вклад в ряд общественных образовательных программ, включая лекции, туры и учебные дни для групп. В частности, типографии университетов, в том числе художественной галереи Йельского университета , регулярно отводятся для лекций по истории искусства.

Часто не в ожидаемом музее

Укие-е цветные гравюры по Hokusai

Из-за исторического развития музеев, а также финансирования, гравюры и рисунки иногда ассоциируются с коллекциями библиотеки, а не с коллекциями картин. Например, в Париже основная коллекция гравюр (но не рисунков) находится в Национальной библиотеке Франции , а не в Лувре . В Нью-Йорке и Вашингтоне главные художественные музеи ( Метрополитен-музей и Национальная художественная галерея Вашингтона ) и библиотеки ( Нью-Йоркская публичная библиотека и Библиотека Конгресса ) имеют важные, хотя и очень разные, коллекции. Иногда материалы из незападных традиций - в частности, азиатские материалы, включая японские гравюры - могут храниться или не храниться в одном отделе или в одном учреждении.

В США публичные библиотеки официально более доступны, чем типографии художественных музеев, которые часто финансируются из частных источников и открыты только для академических исследователей. Но большинство публичных библиотек с коллекциями гравюр и рисунков, как правило, размещают их в отдельных комнатах, где за ними ухаживают специалисты по хранению бумаги (см., Например, Зал искусства и архитектуры и Зал эстампов и фотографий Нью-Йоркской публичной библиотеки ). .

В Великобритании национальные коллекции произведений искусства на бумаге в основном финансируются государством и поэтому широко доступны в типографиях галерей и музеев; они редко входят в состав библиотечных фондов. Основная коллекция западных гравюр и рисунков Великобритании хранится в Британском музее и включает прекрасные образцы работы старых мастеров. В Национальной галерее нет произведений на бумаге; только картины и скульптуры европейской традиции. Первоначально известная как национальная галерея британского искусства, Tate Britain хранит британские гравюры и рисунки, в том числе самую большую в мире коллекцию акварелей, эскизов и гравюр Дж. М. У. Тернера, исторические работы на бумаге конца 18 и 19 веков, а также современные и современные. Британские и международные гравюры. Работы Музея Виктории и Альберта в бумажной коллекции имеют особенно широкий кругозор, охватывая произведения изобразительного и прикладного искусства (включая плакаты), а также эфемеры.

Когда в 1997 году основная коллекция Британского музея и собрание библиотеки разделились, о чем свидетельствует создание Британской библиотеки (в отдельном помещении на Сент-Панкрас), искусство на бумаге осталось в отделе гравюр и рисунков Британского музея, например, за исключением коллекции Ост-Индской компании библиотеки, которая в основном состоит из карт и топографических рисунков, в настоящее время хранящихся в Отделе Азии, Тихого океана и Африки Британской библиотеки. Из-за решения, принятого в конце 19 века, большая часть коллекции топографических гравюр была классифицирована с картами и помещена в Библиотеку Британского музея, а не в Отдел эстампов и рисунков, теперь они также находятся в Британской библиотеке. Решение отражало традиционную точку зрения, восходящую к эпохе Возрождения, что изобразительное искусство требует использования воображения, и что простая иллюстрация реальных сцен (часто на практике значительно измененная художником) не подходит.

Когда, наоборот, Музей Виктории и Альберта объединил свои художественные и библиотечные коллекции, с созданием отдела Word и Image, комнаты для изучения эстампов и рисунков и Национальная художественная библиотека остались отдельными объектами, каждый со своим собственным персоналом (с разными области академической и профессиональной подготовки), а также помещения и услуги, удовлетворяющие потребности населения и коллекций.

Альбертина (Вена) - одна из относительно немногих типографий, которые существуют как отдельное учреждение (а не как часть более крупного музея или библиотеки). По общему мнению, это самая большая в мире коллекция западного искусства на бумаге. Berlin Kupferstichkabinett в Культурном есть, так же, главный музей с исключительным вниманием на гравюрах и рисунках. Хотя он расположен в том же здании, что и основная коллекция картин, Gemäldegalerie в Берлине , у него есть отдельное руководство и администрация. (В списке музеев с основными коллекциями европейских гравюр и рисунков есть очень неполные данные о фондах крупных коллекций.)

Рекомендации

Внешние ссылки

  • Delineavit et Sculpsit - главные типографии мира
  • Print Alliance of America - длинный список типографий только в США и Канаде. Приведенные числа относятся только к репродукциям современного искусства ; в большинстве коллекций есть и другие работы.
  • Bodkin Prints - виртуальная типография. Ссылки на более чем 10 000 онлайн-изображений распечаток.

Комнаты печати, открытые для широкой публики

Комнаты печати с ограниченным доступом

Смотрите также