Панк-субкультура - Punk subculture

Характерная мода панк-культуры

Панк включает в себя разнообразный и широко известный спектр идеологий , моды и других формах выражения, визуальное искусство , танец, литература и кино. Он в значительной степени характеризуется взглядами, направленными против истеблишмента, продвижением индивидуальной свободы, этикой DIY , и сосредоточен на громком, агрессивном жанре рок-музыки, называемом панк-роком .

Панк-этос в первую очередь состоит из таких убеждений, как несоответствие, антиавторитаризм , антикорпоративизм , этика самодеятельности , антипотребительская , антикорпоративная жадность , прямое действие, а не « распродажа ».

Существует широкий спектр панк-моды, в том числе преднамеренно агрессивные футболки, кожаные куртки, ботинки доктора Мартенса , прически, такие как яркие волосы и ирокез с шипами, косметика, татуировки, украшения и модификации тела . Женщины на хардкорной сцене обычно носили мужскую одежду.

Эстетика панка определяет тип искусства, которым наслаждаются панки, который обычно имеет андерграундный , минималистский , иконоборческий и сатирический характер . Панк породил значительное количество поэзии и прозы , а также имеет собственную подпольную прессу в виде журналов . Было снято много фильмов и видео на панк-тематику .

История

Панки в 1984 году

Панк-субкультура возникла в Соединенном Королевстве в середине 1970-х годов. В рамках движения уже давно ведутся споры о том, из какого региона зародился панк. Название « панк » было заимствовано из тюремного сленга, где оно означает молодого человека, которого принуждают к сексу.

Ранний панк имел множество предшественников и влияний, и Джон Сэвидж описывает субкультуру как « бриколаж » почти каждой предыдущей молодежной культуры в западном мире со времен Второй мировой войны, «скрепленный английскими булавками». На субкультуру повлияли различные музыкальные, философские , политические , литературные и художественные движения .

В конце 1970-х годов субкультура начала диверсифицироваться, что привело к распространению таких фракций, как новая волна , пост-панк , 2 Tone , поп-панк , хардкор-панк , без волны , уличный панк и Oi! . Хардкор-панк, уличный панк и Ой! стремился покончить с легкомыслием, появившимся в более поздние годы первоначального панк-движения. Субкультура панка повлияла на другие андеграундные музыкальные сцены, такие как альтернативный рок , инди-музыка , кроссовер-трэш и экстремальные поджанры хэви-метала (в основном трэш-метал , дэт-метал , спид-метал и NWOBHM ). Новое движение в Соединенных Штатах стало заметным в начале и середине 1990-х годов, которое стремилось возродить панк-движение, покончив с некоторыми атрибутами хардкора.

Музыка

Buzzcocks на фестивале Cropredy в 2009 году

Субкультура панк основана на громком агрессивном жанре рок-музыки, называемом панк-рок, который обычно исполняют группы, состоящие из вокалиста, одного или двух электрогитаристов, электрического басиста и барабанщика. В некоторых группах музыканты вносят бэк-вокал, который обычно состоит из выкрикиваемых лозунгов, припевов или песнопений в футбольном стиле .

В то время как в большинстве панк-рока используются искаженные гитары и шумные барабанные партии, заимствованные из гаражного рока 1960-х и паб-рока 1970-х , некоторые панк-группы включают элементы из других поджанров, таких как серф-рок , рокабилли или регги . Большинство панк-рок-песен короткие, имеют простые и несколько базовые аранжировки с использованием относительно небольшого количества аккордов, и в них обычно есть тексты, которые выражают панк-идеологию и ценности, хотя некоторые панк-тексты посвящены более легким темам, таким как вечеринки или романтические отношения .

Различные панк-субкультуры часто отличаются уникальным стилем панк-рока, хотя не каждый стиль панк-рока имеет свою собственную субкультуру.

Самой ранней формой музыки, которую назвали «панк-рок», был гараж-рок 1960-х , и этот термин был применен к этому жанру задним числом влиятельными рок-критиками в начале 1970-х. В конце 1960-х музыка, которую сейчас называют протопанком, возникла как возрождение гаражного рока на северо-востоке США. Первая отличная музыкальная сцена, заявившая о себе на панк- лейбл, появилась в Нью-Йорке в период с 1974 по 1976 год. Примерно в то же время или вскоре после этого в Лондоне возникла панк-сцена. Впоследствии Лос-Анджелес стал домом для третьей крупной панк-сцены. Эти три города сформировали костяк растущего движения, но были и другие панк-сцены в таких городах, как Брисбен , Мельбурн и Сидней в Австралии, Торонто , Ванкувер и Монреаль в Канаде, а также Бостон и Сан-Франциско в Соединенных Штатах.

Панк-субкультура пропагандирует этику «сделай сам». Во время зарождения субкультуры почти все члены были из низшего экономического класса и устали от изобилия, которое ассоциировалось с популярной рок-музыкой того времени. Панки публиковали свою музыку или подписывались с небольшими независимыми лейблами в надежде бороться с тем, что они считали жаждущей денег музыкальной индустрией. Этика DIY все еще популярна среди панков.

Панк-рок-сцена Нью-Йорка возникла из субкультурного андеграунда, продвигаемого художниками, репортерами, музыкантами и множеством неосновных энтузиастов. Суровое и экспериментальное, но зачастую мелодичное звучание The Velvet Underground в середине и конце 1960-х годов, большая часть которого связана с трансгрессивными медиа- работами визуального художника Энди Уорхола , приписывают влияние на такие группы 1970-х годов, как New York Dolls , The Stooges и в Ramones . Ранние панк-группы Нью-Йорка часто просуществовали недолго, отчасти из-за широкого использования рекреационных наркотиков , беспорядочных половых связей, а иногда и жестокой борьбы за власть, но относительная популярность музыки привела к превращению панка в движение и образ жизни.

Идеологии

Панк столкнулся с линией омоновцев на акции протеста 1984 года в Германии.

Политические идеологии панка в основном связаны с индивидуальной свободой и взглядами, направленными против истеблишмента . Общие панка точка зрения включает в себя индивидуальную свободу , против авторитаризма , а DIY этического , несоответствия, анти- коллективизм , анти- корпоративизм , анти-правительства, прямое действие и не « продались ».

Некоторые группы и отдельные лица, которые пытаются идентифицировать себя как часть панк-субкультуры, придерживаются пронацистских или фашистских взглядов, однако следует отметить, что эти нацистские / фашистские группы отвергаются почти всей панк-субкультурой. Убеждение, что такие взгляды противоречат изначальному этосу панк-субкультуры и ее истории, привело к внутренним конфликтам и активному давлению против того, чтобы такие взгляды вообще считались частью панк-субкультуры. Двумя примерами этого являются инцидент во время церемонии вручения наград American Music Awards 2016, когда группа Green Day скандировала антирасистские и антифашистские послания, и инцидент на шоу Dropkick Murphys , когда басист и певец Кен Кейси напал на человека. за салют в нацистском стиле, а позже заявил, что нацисты не приветствуются на шоу Dropkick Murphys. Член группы Тим Бреннан позже подтвердил это мнение. Песня " Nazi Punks Fuck Off " хардкор-панк-группы Dead Kennedys стала считаться антифашистским гимном.

Ранние британские панки выражали нигилистические и анархистские взгляды с помощью слогана No Future , который был взят из песни Sex Pistols " God Save the Queen ". В Соединенных Штатах у панков был иной подход к нигилизму, менее анархический, чем у британских панков. Панк-нигилизм выражался в употреблении «более твердых, более саморазрушающих, уничтожающих сознание веществ, таких как героин или метамфетамин».

Проблема аутентичности важна в панк-субкультуре - уничижительный термин « позер » применяется к тем, кто ассоциируется с панком и перенимает его стилистические атрибуты, но считается, что они не разделяют и не понимают основополагающие ценности или философию.

Мода

Два британских панка в начале 1980-х

Ранняя панк-мода адаптировала предметы повседневного обихода для эстетического эффекта: разорванную одежду удерживали английскими булавками или обматывали лентой; обычную одежду подгоняли, раскрашивая маркером или раскрашивая краской; черный мешок для мусора превратился в платье, рубашку или юбку; Английские булавки и бритвенные лезвия использовались в качестве украшений. Также популярна одежда из кожи, резины и ПВХ, которая часто ассоциируется с трансгрессивной сексуальностью , например, БДСМ и S&M . Дизайнером, связанным с ранней британской панк-модой, была Вивьен Вествуд , которая шила одежду для бутика Малкольма Макларена на Кингз-роуд , который стал известен как « СЕКС ».

Многие панки носят обтягивающие джинсы, брюки в шотландскую клетку, килты или юбки, футболки, кожаные куртки (часто украшенные разрисованными логотипами полос, булавками и пуговицами, а также металлическими заклепками или шипами) и обувь с высоким вырезом. Чак Taylors , тренеры , скейт обувь , бордель лиана , доктор Мартенс сапоги и армейские ботинки. Ранние панки иногда носили одежду с изображением свастики для шока, но большинство современных панков являются стойкими антирасистами и чаще носят перечеркнутый символ свастики, чем пронацистский символ. Некоторые панки нарезают волосы ирокезами или другими драматическими формами, укладывают их шипами и окрашивают в яркие, неестественные оттенки.

Некоторые панки настроены против моды , утверждая, что панк должен определяться музыкой или идеологией. Это наиболее распространено в хардкор-панк- сцене США после 1980-х годов , где представители субкультуры часто носят простые футболки и джинсы, а не более сложные наряды и окрашенные в шипы волосы своих британских коллег. Многие группы перенимают образ, основанный на уличной одежде и нарядах рабочего класса. Хардкор панк поклонники приняли одетого вниз стиль футболки, джинсы, военные ботинки или тренеров и crewcuts . Женщины на хардкорной сцене обычно носили армейские брюки, футболки с оркестром и джемперы с капюшоном.

Стиль хардкор-сцены 1980-х контрастировал с более провокационными модными стилями панк-рокеров конца 1970-х (сложные прически , рваная одежда, нашивки, английские булавки, шпильки, шипы и т. Д.). Фронтмен Circle Jerks Кейт Моррис описал раннюю хардкорную моду следующим образом: «... панк-сцена в основном была основана на английской моде. Но мы не имели к этому никакого отношения. Black Flag и Circle Jerks были так далеки от этого. Мы были похожи на детей. кто работал на АЗС или подводном цехе ». Генри Роллинз повторяет точку зрения Морриса, заявляя, что для него одеваться означало надеть черную рубашку и темные брюки; Роллинз считал интерес к моде отвлечением. Джимми Гестапо из «Закона Мерфи» описывает свой переход от одевания в стиле панк (волосы с шипами и ремни для связывания ) к хардкорному стилю (например, ботинки и бритая голова) как основанный на потребности в более функциональной одежде. Ученый-панк утверждает, что «хардкорные дети не похожи на панков», поскольку участники хардкор-сцены носили простую одежду и короткие стрижки, в отличие от «украшенных кожаных курток и штанов», которые носят на панк-сцене.

В отличие от взглядов Морриса и Роллинза, другой ученый-панк утверждает, что стандартная одежда и стили хардкор-панка включали в себя рваные джинсы, кожаные куртки, повязки с шипами и собачьи ошейники, прически ирокезы и украшения одежды своими руками с заклепками, нарисованные названия групп, политические заявления и нашивки. Еще один ученый-панк описывает внешний вид, который был распространен на хардкор-сцене Сан-Франциско, как состоящий из кожаных курток в байкерском стиле, цепей, браслетов с заклепками, пирсинга в носу и нескольких пирсингов, раскрашенных или татуированных заявлений (например, символа анархии) и причесок от стрижки в стиле милитари, окрашенные в черный или светлый цвет, на ирокез и на бритые головы.

В Метрополитен-музее в 2013 году прошла обширная выставка PUNK: Chaos to Couture , на которой были рассмотрены методы аппаратного обеспечения, стресса и перенацеливания в панк-моде.

Гендер и гендерное выражение

Луиза Дистрас , сторонница краудфандинга, выступает

В Соединенном Королевстве появление панка в конце 1970-х годов с его идеалом «каждый может сделать это» привело к тому, что женщины внесли значительный вклад. В отличие от рок-музыки и хэви-метала 1970-х, где доминировали мужчины, анархическое, контркультурное мышление панк-сцены середины и конца 1970-х поощряло женщин к участию. «В этом была прелесть панка», - сказала позже Крисси Хайнд . «[Сексуальной] дискриминации в этой сцене не было». Это участие сыграло роль в историческом развитии панк-музыки, особенно в США и Великобритании в то время, и продолжает влиять и способствовать будущим поколениям.

Историк рока Хелен Реддингтон утверждает, что популярный образ молодых женщин-музыкантов-панков, сфокусированных на модных аспектах сцены (чулки в сеточку, светлые волосы с колючками и т. Д.), Был стереотипным. Она заявляет, что многих, если не большинство женщин-панков, больше интересовала идеология и социально-политические последствия, чем мода. Историк музыки Кэролайн Кун утверждает, что до панка женщины в рок-музыке были практически невидимы; в отличие от панка, она утверждает, что «[я] было бы возможно написать всю историю панк-музыки без упоминания каких-либо мужских групп - и я думаю, что многие [люди] сочтут это очень удивительным». Джонни Роттен писал, что «в эпоху пистолетов женщины играли с мужчинами, сражаясь с нами на равных ... Это не было боевым, но совместимым». Женщины были задействованы в таких группах, как The Runaways , The Slits , The Raincoats , Mo-dettes и Dolly Mixture , The Innocents .

Другие не согласны с понятием равного признания, например, гитарист Вив Альбертин , который заявил, что «люди из A&R, вышибалы, звукооператоры, никто не воспринимал нас всерьез ... Так что нет, мы не получали уважения, куда бы мы ни пошли. Люди просто не хотели, чтобы мы были рядом ». Позиция панка, направленная против истеблишмента, открыла пространство для женщин, с которыми обращались как с аутсайдерами в индустрии, где доминируют мужчины. Sonic Youth «s Ким Гордон утверждает:„Я думаю , что женщины являются естественными анархистами, потому что вы всегда работаете в мужском рамках.“

Тело и внешний вид

Для некоторых панков тело было символом оппозиции, политическим заявлением, выражающим отвращение ко всему "нормальному" и общественно приемлемому. Идея заключалась в том, чтобы заставить других, не принадлежащих к субкультуре, подвергнуть сомнению свои собственные взгляды, что сделало гендерное представление и гендерную идентичность популярным фактором, с которым можно было играть. В некотором смысле панк помог разрушить нормализованное представление о гендере как о дихотомии. На панк-сцене было много переодеваний; не было ничего необычного в том, чтобы видеть мужчин в рваных юбках, колготках в сеточку и чрезмерной косметике или видеть женщин с бритыми головами в огромных клетчатых рубашках, джинсовых куртках и тяжелых армейских ботинках. Панк создал новое культурное пространство для андрогинности и всех видов гендерного самовыражения.

Некоторые ученые утверждали, что панк был проблематичным по отношению к гендерным вопросам, заявляя о его общем сопротивлении выражению любых популярных представлений о женственности. Пытаясь отвергнуть социальные нормы, панк принял одну социальную норму, решив, что сила и гнев лучше всего выражаются через мужественность, определяя мужское начало как «стандартное», где гендер не существует или не имеет значения. Однако основная причина этого аргумента заключается в том, что женственность приравнивается к популярным представлениям о красоте. Все, что обычно предполагалось скрыть, было вынесено на передний план, как в прямом, так и в переносном смысле. Это может означать что угодно: от бюстгальтеров и нижнего белья поверх одежды до ношения ничего, кроме бюстгальтера и нижнего белья. Хотя этот акт может показаться сексуальным, для панков это был просто способ самовыражения. Панк, казалось, позволял людям сексуализировать себя и при этом восприниматься всерьез.

Природа панка позволила многим создать негендерный стиль. Панки могут свободно использовать женственность или мужественность, чтобы сделать то, что они делают, еще более шокирующим для своей аудитории. Для некоторых панков стало популярным подчеркивать социальные нормы. На одном из концертов вокалистка группы L7 Донита Спаркс вытащила тампон и бросила его в публику.

Бунт грррл

Riot grrrl - это подпольное феминистское хардкор-панк- движение, зародившееся в Вашингтоне, округ Колумбия, в начале 1990-х, и на Тихоокеанском северо-западе , особенно в Олимпии, штат Вашингтон . Это часто ассоциируется с феминизмом третьей волны , который иногда рассматривается как отправная точка. Он также был описан как музыкальный жанр, вышедший из инди-рока, а панк-сцена послужила источником вдохновения для музыкального движения, в котором женщины могли выражать себя так же, как мужчины в последние несколько лет.

Изобразительное искусство

Эстетика панка определяет тип искусства, которым наслаждаются панки, обычно с андерграундной , минималистической , иконоборческой и сатирической чувствительностью. Панк-обложки украшают обложки альбомов , флаеры концертов и панк-журналы . Панк-искусство, обычно прямолинейное с четкими сообщениями, часто связано с политическими проблемами, такими как социальная несправедливость и экономическое неравенство. Часто используются изображения страдания, чтобы шокировать и вызвать у зрителя чувство сочувствия. В качестве альтернативы панк-арт может содержать изображения эгоизма, глупости или апатии, чтобы вызвать у зрителя презрение.

Большая часть более ранних произведений искусства была черно-белой, потому что они были распространены в журналах, воспроизведенных путем ксерокопирования на работе, в школе или в копировальных магазинах. Панк-арт также использует эстетику массового производства студии Энди Уорхола «Фабрика». Панк сыграл свою роль в возрождении трафаретного искусства, возглавляемом Крассом . В Situationists также повлияли на внешний вид панк - искусства, конкретности , что из Sex Pistols , созданный Джейми Рид . В панк-искусстве часто используется коллаж , примером которого является искусство Джейми Рида , Красса, The Clash, Dead Kennedys и Winston Smith . Джон Холмстром был панк- карикатуристом , создавшим работы для Ramones и Punk .

Стакизм искусство движение имело свое начало в панк, и назвал его первым крупным шоу Stuckists Punk Викторианский в Walker Art Gallery в течение 2004 Ливерпуль Биеннале . Чарльз Томсон , соучредитель группы, назвал панк «большим прорывом» в своем искусстве.

Танец

Толпа фанатов на панк-шоу

Два танцевальных стиля, связанных с панком, - это танец пого и мошинг . Пого - танец, в котором танцоры прыгают вверх и вниз, оставаясь на месте или перемещаясь; танец получил свое название из-за сходства с использованием пого-палки, особенно в распространенной версии танца, где человек держит туловище неподвижным, руки неподвижными, а ноги близко друг к другу. Танцы пого тесно связаны с панк-роком и являются предшественником мошинга. Мошинг или слэмданс - это стиль танца, при котором участники толкаются или врезаются друг в друга, как правило, во время шоу с живой музыкой. Обычно это ассоциируется с «агрессивными» музыкальными жанрами, такими как хардкор-панк и трэш-метал . Сценический дайвинг и краудсерфинг изначально ассоциировались с протопанк- группами, такими как The Stooges, и появлялись на панк-, метал- и рок-концертах. Ска-панк продвигал обновленную версию сканкинга . Хардкорные танцы - это более позднее развитие, на которое повлияли все вышеупомянутые стили. Психобиллы предпочитают «крушение», форму слэм-танца, в которой люди бьют друг друга кулаками в грудь и руки, когда они передвигаются по круговой яме.

Литература

Журналы Великобритании и США, 1994–2004 гг.

Панк породил значительное количество поэзии и прозы . У панка есть своя подпольная пресса в виде панк-журналов , в которых публикуются новости, сплетни, культурная критика и интервью. Некоторые журналы имеют форму пержинов . Важные панк-журналы включают Maximum RocknRoll , Punk Planet , No Cure , Cometbus , Flipside и Search & Destroy . О панке написано несколько романов, биографий, автобиографий и комиксов. Love and Rockets - комикс с сюжетом о панк-сцене Лос-Анджелеса.

Подобно тому, как журналы играли важную роль в распространении информации в эпоху панка (например, британские журналы для фанатов, такие как Sniffin Glue Марка Перри и Bondage Шейна Макгоуэна ), журналы также играли важную роль в хардкор-сцене. В доинтернетовскую эпоху журналы позволяли читателям узнавать о группах, шоу, клубах и звукозаписывающих компаниях. Журналы обычно включали обзоры концертов и пластинок, интервью с группами, письма редактору и рекламу пластинок и лейблов. Журналы были самодельными продуктами, «гордо любительскими, обычно ручными и всегда независимыми», а в «90-е годы журналы были основным способом оставаться в курсе панка и хардкора». Они были «блогами, секциями комментариев и социальными сетями своего времени».

На Среднем Западе Америки журнал Touch and Go описывал региональную хардкор-сцену с 1979 по 1983 год. We Got Power описывал сцену Лос-Анджелеса с 1981 по 1984 год и включал обзоры шоу и интервью с такими группами, как Vancouver's DOA , The Misfits , Black Флаг , суицидальные наклонности и круговые рывки . «Мои правила» представлял собой фотожурнал, в который были включены фотографии хардкорных шоу со всех концов США. In Effect , начавшаяся в 1988 году, описала сцену в Нью-Йорке.

Поэтами панка являются: Ричард Ад , Джим Кэрролл , Патти Смит , Джон Купер Кларк , Бурлящие колодцы , Рейган Батчер и Аттила- биржевой маклер . В состав группы «Medway Poets » входил панк-музыкант Билли Чилдиш, оказавший влияние на Трейси Эмин . Автобиографические произведения Джима Кэрролла - одни из первых известных примеров панк-литературы. Субкультура панка вдохновила жанры киберпанка и стимпанка и даже внесла свой вклад (через Игги Попа) в классическую науку.

Фильм

Кадры концерта Джо Страммера из фильма, теле- и радиосервиса Punkcast

Было снято много фильмов на панк-тематику . В Нет Wave Cinema и пленочное Remodernist движение должно очень панк эстетику. Несколько известных панк-групп участвовали в фильмах, таких как Ramones в средней школе рок-н-ролла , Sex Pistols в Великом рок-н-ролльном мошенничестве и Social Distortion в другом состоянии ума . Дерек Джарман и Дон Леттс - известные режиссеры панк-кино. Первая часть документальной трилогии « Упадок западной цивилизации » Пенелопы Сфирис (1981) сфокусирована на ранней панк-сцене Лос-Анджелеса посредством интервью и ранних концертных записей таких групп, как Black Flag , Circle Jerks , Germs and Fear . «Закат западной цивилизации III » исследует стиль жизни панк- стада 1990-х. Лорен Касс - еще один пример панк-субкультуры, представленной в кино.

Японский киберпанк движение имеет корни в японской панк - субкультуре , которая возникла в 1970 - х годах. Режиссер Сого Исии представил эту субкультуру японскому кинематографу своими панк-фильмами « Средняя школа паники» (1978) и « Безумная дорога грома» (1980), в которых изображены бунт и анархия, связанные с панком, и которые впоследствии стали очень влиятельными в андеграундных кинематографических кругах. Безумная дорога грома, в частности, была влиятельным байкерским фильмом с эстетикой панк- байкерской банды, которая проложила путь манге и аниме- франшизе Кацухиро Отомо « Акира» (дебют 1982 года). Следующим фильмом Исии стал неистовый Shuffle (1981), неофициальная короткометражная экранизация манги- комикса Отомо.

Документальный фильм AfroPunk рассказывает об опыте чернокожих на сцене панк- самоделки . Еще примеры панк-фильмов и документальных фильмов:

  • Пригород
  • Bomb City
  • Панки в Праге
  • Зеленая комната
  • Лето Сэма
  • Сид и Нэнси
  • CBGB
  • SLC Панки

Перспективы наркотиков и алкоголя

Ингаляционные растворители

« [Клей] нюхание было принято панками, потому что общественное восприятие обнюхивания соответствовало их самооценке. Первоначально использованное экспериментально и в качестве дешевого кайфа, взрослое отвращение и враждебность побуждали панков использовать нюхание клея как способ шокировать общество». Клей для моделей самолетов и контактный цемент были среди многочисленных растворителей и ингаляторов, которые использовали панки для достижения эйфории и опьянения. Клей обычно вдыхали, помещая некоторое количество в пластиковый пакет и «вдыхая» (вдыхая) пар. Жидкие растворители обычно вдыхали, пропитывая тряпку растворителем и вдыхая пар. В то время как пользователи вдыхают растворители из-за их опьяняющего действия, такая практика может быть вредной или смертельной.

Прямая грань

Прямая татуировка

Стрейт эдж - это философия хардкор-панк-культуры, приверженцы которой воздерживаются от употребления алкоголя, табака и других рекреационных наркотиков в ответ на излишества панк-субкультуры. Для некоторых это распространяется на воздержание от беспорядочных половых связей, соблюдение вегетарианской или веганской диеты, а также отказ от кофе или приема прописанных лекарств. Термин прямой край был принят с 1981 песня « Straight Edge , » по панк - хардкор - группы Minor Threat .

Straight edge возник на фоне хардкор-панк-сцены начала 1980-х. С тех пор с движением было связано множество верований и идей, включая вегетарианство и права животных. Росс Хенфлер пишет, что в конце 1990-х годов примерно трое из четырех участников были вегетарианцами или веганами. В то время как обычно выражаемыми аспектами субкультуры стали воздержание от алкоголя, никотина и запрещенных наркотиков, существуют значительные различия в том, насколько далеко заходят интерпретации «воздержания от интоксикантов» или «жизни без наркотиков». Часто возникают разногласия относительно основных причин, по которым стоит жить в стиле «стрейт-эдж». Политика Straight Edge в основном является левой и революционной, но есть и консервативные ответвления.

В 1999 году Уильям Цицос написал, что с момента своего основания в начале 1980-х гг. Стрейт эдж пережил три эпохи. Bent Edge начинался как движение, противодействующее стрейт-эджу, со стороны представителей хардкорной сцены Вашингтона, округ Колумбия, которые были разочарованы жесткостью и нетерпимостью этой сцены. В эпоху молодых коллективов , начавшуюся в середине 80-х, влияние музыки на стрейт-эдж-сцену было небывало высоким. К началу 1990-х воинственный стрейт-эдж стал широко известной частью более широкой панк-сцены. В начале и середине 1990-х годов стрейт-эдж распространился из США в Северную Европу, Восточную Европу, Ближний Восток и Южную Америку. К началу 2000-х воинствующие стрейт-эдж-панки в значительной степени покинули более широкую линейную культуру и движение.

Образ жизни и сообщество

Группа играет на крошечной сцене панк-клуба в Беркли, штат Калифорния, по адресу 924 Gilman Street.

Панки происходят из всех культурных и экономических слоев. По сравнению с некоторыми субкультурами, идеология панка гораздо ближе к гендерному равенству . Хотя панк-субкультура в основном настроена против расизма , она преимущественно белая. Однако члены других групп (например, афроамериканцы, другие чернокожие , латиноамериканцы и азиаты) внесли свой вклад в развитие субкультуры. Злоупотребление психоактивными веществами иногда было частью панк-сцены, за заметным исключением прямолинейного движения. Насилие также иногда появлялось в панк-субкультуре, но ему противостояли некоторые подмножества субкультуры, такие как пацифистское направление анархо-панк .

Панки часто образуют местную сцену, которая может насчитывать от полдюжины участников в маленьком городке или до тысяч в большом городе. На местной сцене обычно есть небольшая группа преданных своему делу панков, окруженная более случайной периферией. Типичная панк-сцена состоит из панк- и хардкор-групп, фанатов, которые посещают концерты, протесты и другие мероприятия, издателей журналов, рецензентов и других писателей, художников, иллюстрирующих журналы и создающих плакаты и обложки альбомов, промоутеров шоу и людей. которые работают на музыкальных площадках или независимых лейблах .

Сквоттинг играет важную роль во многих панк-сообществах, обеспечивая убежище и другие формы поддержки. Сквоты в заброшенных или заброшенных домах, а также в коммунальных « панк-хаусах » часто предоставляют группам место, где они могут остановиться во время гастролей. Есть несколько панк- коммун , например Dial House в Эссексе . Интернет играет все более важную роль в панке, особенно в форме виртуальных сообществ и программ обмена файлами для обмена музыкальными файлами.

Подлинность

В субкультурах панк и хардкор участники сцены часто оцениваются с точки зрения подлинности их приверженности ценностям или философии сцены, которые могут варьироваться от политических убеждений до образа жизни. В панк - субкультуре, эпитет позере (или «проблемка») используются для описания «человек , который обычно делает вид, что что - то [они] не так .» Этот термин используется для обозначения человека, который принимает одежду, речь и / или манеры определенной субкультуры, но при этом считается, что он не разделяет и не понимает ценности или философию субкультуры.

Хотя эта воспринимаемая недостоверность рассматривается с презрением и презрением членами субкультуры, определение термина и того, к кому его следует применять, являются субъективными. В статье в Drowned in Sound утверждается, что « хардкор - это истинный дух панка» 80-х годов прошлого века , потому что «после того, как позеры и модницы оттолкнули новую тенденцию - тощие розовые галстуки с прическами New Romantic , напевающие слабые тексты», панк-сцена состояла только из людей, «полностью преданных этике DIY ».

При обсуждении аутентичности необходимо признать истоки панк-музыки. Прото-панк-группы вышли из гаражного рока в конце 1960-х годов. Обычно белые мальчики из рабочего класса считаются пионерами этого жанра, однако было много женщин и цветных людей, которые внесли свой вклад в оригинальное звучание и эстетику панка. Поскольку первоначальная субкультура намеревалась бросить вызов всему мейнстриму, обычно шокирующим образом, «панк», который люди обычно представляют, стал неаутентичным, как только он стал мейнстримом; «Неаутентичный панк - это коммерциализированная и униженная форма оригинальной« уличной »формы панка» (Sabin, 1999). Это парадокс панка; как субкультура она всегда должна развиваться, чтобы оставаться вне мейнстрима.

Punk Girls, написанная Лиз Хэм, представляет собой фотокнигу, в которой представлены 100 портретов австралийских женщин из субкультуры панк, и она была опубликована в 2017 году издательством Manuscript Daily. Дискриминация панк-субкультуры исследуется с ее фотографиями в книге; эти девушки не из мейнстрима, но «красивые и талантливые».

Взаимодействие с другими субкультурами

Панк и хип-хоп возникли примерно в одно и то же время, в конце 1970-х годов в Нью-Йорке, и между этими двумя субкультурами было некоторое взаимодействие. Некоторые из первых ведущих хип-хопа называли себя панк-рокерами, а некоторые панк-моды нашли свое отражение в одежде в стиле хип-хоп и наоборот. Малькольм Макларен сыграл роль в представлении панка и хип-хопа в Соединенном Королевстве. Позже хип-хоп оказал влияние на некоторые панк- и хардкор- группы, такие как Beastie Boys, Hed PE , Blaggers ITA , Biohazard , E.Town Concrete , The Transplants и Refused . Другие рэперы и хип-хоп исполнители находились под влиянием субкультур краст-панка и хардкора, таких как City Morgue .

Скинхед субкультура Соединенного Королевства в конце 1960 - х годов , - которые почти исчезли в начале 1970 - х годов - был возрожден в конце 1970 - х годов, отчасти из-за влияния панк - рока, особенно Oi! панк-поджанр. Напротив, ска и регги , популярные среди скинхедов-традиционалистов , оказали влияние на нескольких панк-музыкантов. У панков и скинхедов были как антагонистические, так и дружеские отношения, в зависимости от социальных обстоятельств, периода времени и географического положения.

Субкультуры панка и хэви-метала имели некоторые общие черты с самого начала панка. Протопанк начала 1970-х оказала влияние на развитие хэви-метала. Элис Купер был предшественником моды и музыки субкультур панка и металла. Motörhead , с момента выхода их первого альбома в 1977 году, пользовались неизменной популярностью на панк-сцене, а их ныне покойный фронтмен Лемми был поклонником панк-рока. Такие жанры, как металкор , грайндкор и кроссовер-трэш, находились под сильным влиянием панк-рока и хэви-метала. Новая волна британского хэви - метал влияние на UK 82 -Style полос , как Discharge , и хардкор был основное влияние на трэш - метал группы , такие как Metallica и Slayer . Гранж- субкультура начала 1990-х годов представляла собой сплав анти-модных идеалов панка и гитарного звучания с элементами металла. Тем не менее, хардкор-панк и гранж отчасти возникли как реакция на хэви-метал, популярный в 80-е годы.

В период расцвета панка панки подвергались преследованиям и нападкам со стороны широкой публики и представителей других субкультур. В 1980 - х годах в Великобритании, панки иногда участвуют в драках с Тедди Бойз , масленок , байкеров , модов и членов других субкультур. Также существовала значительная неприязнь между позитивными панками (известными сегодня как готы ) и гламурно одетыми « новыми романтиками» .

В конце 1970-х годов было известно, что панки вступали в конфронтацию с хиппи из-за противоположных идеологий и негативной реакции на хиппи-культуру. Тем не менее, Пенни Рембо из английской анархо-панк-группы Crass сказал, что Crass создан в память о его друге, хиппи Уолли Хоупе . Рембо также сказал, что Красс был активно вовлечен в движение хиппи на протяжении 1960-х и 1970-х годов, а Dial House был основан в 1967 году. Многие панки часто критиковали Красса за его участие в движении хиппи. Как и Красс, Джелло Биафра находился под влиянием движения хиппи и считал йиппи ключевым фактором, повлиявшим на его политическую активность и мышление, хотя он писал песни с критикой хиппи.

В промышленных и риветхед субкультуры было несколько связей с панком, с точки зрения музыки, моды и отношения.

Пауэр-поп- музыка (по определению таких групп, как Badfinger , Cheap Trick , The Knack и The Romantics ) возникла в основном в те же временные рамки и географические районы, что и панк-рок, и у них много общего в музыкальном плане с точки зрения исполнения коротких песен. громко и быстро, пытаясь подчеркнуть цепляющие чувства. Более мелодичная и попсовая панк-музыка также часто объединялась вместе с пауэр-поп-группами под общим лейблом « музыка новой волны ». Хорошим примером разросшейся по жанрам «пауэр-поп-панк-группы» является популярная в Северной Ирландии группа Protex . Тем не менее, стилистически и лирически пауэр-поп-группы, как правило, имеют очень «не-панковское» влияние коммерческой поп-музыки и более яркое, сильно подростковое чувство моды, особенно современные пауэр-поп-группы, такие как Stereo Skyline и All Time. Низкий .

Глобальные перспективы

Субкультура панка распространилась во многие страны мира. В частности, подвижность музыкального выражения делает его идеальным средством для межкультурной интерпретации.

Мексика

В Мексике панк-культура - это прежде всего явление среди молодежи среднего и низшего класса, многие из которых впервые познакомились с панк-музыкой во время путешествия в Англию. Из-за низкой платы за обучение в государственных университетах Мексики значительное меньшинство мексиканских панков являются студентами университетов. По оценкам, около 5000 молодых людей являются активными панками в Мехико, устраивая два или три андеграундных шоу в неделю. Эти молодые люди часто образуют chavos banda - молодежные банды, которые организуют субкультурную деятельность, создавая формальные места для встреч, ритуалы и практики.

Устные прозвища - отличительная черта мексиканского панка, где традиции устной культуры повлияли на развитие прозвищ почти для всех мексиканских панков. Нашивки широко используются как недорогой способ изменить одежду и выразить свою индивидуальность. Хотя англоязычные группы, такие как Dead Kennedys , хорошо известны в Мексике, там панки предпочитают испаноязычную музыку или каверы, переведенные на испанский. Стиль слэм-дэнс, распространенный на калифорнийской панк-сцене начала 1980-х, очень популярен в 2010-х.

Практика исполнения отражает социально-экономические условия мексиканских панков. Шоу , называемые токадами , обычно проводятся в общественных местах, таких как баскетбольные площадки или общественные центры, а не в местах ведения бизнеса, таких как бары и рестораны, как это чаще всего встречается в Соединенных Штатах и ​​Европе. Обычно они проходят во второй половине дня и заканчиваются рано, чтобы успеть за три-четыре часа, которые требуются многим панкам, чтобы вернуться домой на общественном транспорте. Мексиканские панк-группы редко выпускают виниловые или компакт-диски, предпочитая кассеты.

Хотя у самого мексиканского панка нет явной политической повестки дня, мексиканские панки активно участвуют в движениях сапатистов , анархо-панков и антиглобалистов .

Россия и Советский Союз

Панк-субкультура, направленная против истеблишмента, привлекала россиян на протяжении десятилетий: панк-медиа, мода и альбомы стали чрезвычайно популярными андеграундными предметами в конце 1970-х годов. В музыкальном плане звучание панк-рока стало явным протестом против официальной советской песни под влиянием диско и сильно электронной музыки . Правительство подавляло панков и безжалостно подвергало цензуре их музыку.

Основоположником русского панка считается Егор Летов со своей группой « Гражданская оборона» , которая начала выступать в начале 1980-х годов. Летов также придумал слово, которое фанаты панка пели во время концертов, Hoi (смесь движения Oi! И русского ненормативного слова Hui (буквально « пенис» )).

В конце 1980-х образовался сектор Газа , ставший культовым . Они создали жанр « Колхозный панк», в котором элементы деревенской жизни смешались с панк-музыкой . Еще одна культовая группа, основанная несколькими годами позже, была Korol i Shut , представляя хоррор-панк , используя костюмы и тексты в форме сказок и басен. Korol i Shut стала одной из самых продаваемых и уважаемых групп в истории русского рока .

Более поздние проявления панк-субкультуры в России включают формирование протестной феминистской панк-рок-группы Pussy riot , которая сформировалась в 2011 году. С лирическими темами, включая феминизм, права ЛГБТ и оппозицию президенту России Владимиру Путину , наряду с игрой несанкционированные партизанские выступления , Pussy Riot приобрели дурную славу, что привело к заключению некоторых членов группы в тюрьму. Суд над членами Pussy Riot и вынесение им приговора вызвали серьезную критику, особенно на Западе, в том числе со стороны Amnesty International .

Южная Африка

Панк медленно прибыл в Южную Африку в 1970-е годы, когда волны британских торговцев, которых приветствовало тогдашнее правительство апартеида, принесли такие культурные влияния, как популярный британский музыкальный журнал NME , продаваемый в Южной Африке через шесть недель после публикации.

Южноафриканский панк развивался отдельно в Йоханнесбурге , Дурбане и Кейптауне и опирался на живые выступления в городках и на улицах, поскольку многорасовый состав групп и фан-баз бросал вызов правовым и социальным условностям режима апартеида.

Политическое участие является основой панк-субкультуры в Южной Африке. Во время режима апартеида панк уступал только рок-музыке по важности для межрасовых взаимодействий в Южной Африке. Из-за этого любое участие в панк-сцене само по себе было политическим заявлением. Преследования со стороны полиции были обычным явлением, и правительство часто подвергало цензуре явно политические тексты. Группа National Wake из Йоханнесбурга регулярно подвергалась цензуре и даже запрещалась за такие песни, как "International News", которые оспаривали отказ правительства Южной Африки признать расовый и политический конфликт в стране. Гитарист National Wake Иван Кейд связывает способность панк-сцены проявлять настойчивость, несмотря на юридические проблемы, связанные с межрасовым смешением, с этикой панк-субкультуры и ее настроением против истеблишмента .

В Южной Африке после апартеида панк привлек большее количество белых мужчин среднего класса, чем более разнообразный состав субкультуры в эпоху апартеида. Табо Мбеки «s Африканский ренессанс движение усложнило положение белых южноафриканцев в современном обществе. Панк предоставляет молодым белым мужчинам возможность исследовать и выражать свою идентичность меньшинства. Кейптаунская группа Hog Hoggidy Hog поет о странном статусе белых африканцев:

Это мой дом, где я останусь и где я принадлежу,
Я не выбирал быть здесь, я родился, я могу показаться неуместным
но все, что мне дорого, находится под африканским солнцем.

Пост-апартеидная панк-субкультура продолжает активно участвовать в политике Южной Африки, организовав в 2000 году фестиваль под названием «Панки против расизма» в Государственном парке Трэшерс в Претории . Вместо чувства уныния и фатализма, которые характеризовали британскую панк-субкультуру 1970-х, политически активная южноафриканская сцена более позитивно смотрит на будущее Южной Африки.

Перу

В Перу панк уходит своими корнями в группу Los Saicos , группу из Лимы, которая играла уникальную смесь гаражной и брейк-танцевальной музыки, которая позже была названа панком уже в 1960-х годах. Ранняя деятельность Los Saicos привела к тому, что многие стали утверждать, что панк зародился в Лиме, ​​а не в Великобритании, как это обычно предполагалось. Хотя их претензии на звание первой панк-группы в мире можно оспорить, Los Saicos, несомненно, были первыми в Латинской Америке и выпустили свой первый сингл в 1965 году. Группа играла при аншлагах и часто появлялась на телевидении в течение 1960-х. На протяжении 1970-х о группе полностью забыли. Спустя годы на углу улиц Мигеля Иглесиаса и Хулио С. Телло в Лиме была установлена ​​мемориальная доска, гласящая, что «здесь зародилось мировое панк-рок движение».

К 1980-м годам панк-сцена в Перу была очень активной. Перуанские панки называют себя subtes и используют подрывной смысл английского термина «подземный» через испанский термин subterraneo (буквально «подземный»). В 1980-х и 1990-х годах субтитры практически исключительно использовали кассетные записи как средство распространения музыки, не участвуя в формальной интеллектуальной собственности и индустрии музыкального производства. Текущая ситуация полагается на цифровое распространение и предполагает аналогичные методы борьбы с истеблишментом. Подобно многим панк-субкультурам, субтитры открыто выступают против перуанского государства и вместо этого выступают за анархическое сопротивление, которое бросает вызов политическому и господствующему культурному истеблишменту.

Бразилия

Истоки панк-рока в Бразилии восходят к концу 1970-х, как и в большинстве других стран, в основном под влиянием Sex Pistols , The Clash и Ramones . Однако, особенно в Сан-Паулу, более малоизвестные имена, такие как голландская группа Speed ​​Twins , а также более ранние исполнители протопанка, такие как MC5 , The Stooges и The New York Dolls, также оказали большое влияние.

Бразильский панк возник отчасти из идеалов музыканта Дугласа Вискайно, который, проникшись новаторскими идеями и единством молодых людей, которые боролись против бразильского военного режима, сформировал группу протеста под названием: Restos de Nada (Остатки ничего). У их музыкантов уже были свои панк-идеалы до 1978 года.

Затем пришли AI-5 и NAI (позже известные как Condutores de Cadáver, «всадники на трупах») в Сан-Паулу, а также Carne Podre («гнилая плоть») в Куритибе (столице штата Парана) и Aborto Elétrico (« электрический выкидыш ») в Бразилиа (столица страны).

До того, как появились настоящие панк-группы, две относительно известные глэм- и хард-рок-группы, Joelho de Porco (буквально «свиное колено») и Made in Brazil, использовали элементы панк-эстетики примерно в 1977 или 1978 годах, и средства массовой информации называли их панк-группами. действительно играют панк-рок или определяют себя как таковые. Обе группы, однако, играли важную роль в предпанковом контексте 1970-х годов, который предлагал мало альтернатив популярной бразильской музыке (MPB) и исполнителям прогрессивного рока, которые доминировали на бразильской музыкальной сцене в то время. Лирика Джоэльо де Порко, посвященная городской реальности Сан-Паулу, также оказала влияние.

Канада

Появление панк-рока в Канаде примерно следовало графику как Великобритании, так и США, и поначалу ограничивалось крупнейшими городами Канады. С середины 1980-х годов панк-сцена Канады распространилась по всей стране, включая небольшие сельские городки и деревни.

В 1978 году в Ванкувере зародилась панк-сцена с такими группами, как DOA , Pointed Sticks и The Subhumans .

Эдмонтон «s SNFU образован в 1981 году они переехали в Ванкувер в 1991 году , где, как и в 2017 году, они были все еще активны.

Джерри «Бесполезный» Ханна из The Subhumans был приговорен к десяти годам тюремного заключения (из которых он отсидел пять лет) за участие в городской партизанской ячейке Direct Action , также известной как Ванкуверская пятерка и Сквамишская пятерка , которые казнили серию атаки на гражданскую инфраструктуру в Британской Колумбии и Онтарио.

Куба

Панк-субкультура, зародившаяся на Кубе в 1980-х годах, получила название Los Frikis . Поскольку кубинские радиостанции редко воспроизводят рок-музыку, Фрикис часто слушал музыку, забирая радиочастоты со станций в соседней Флориде. В то время как многие Frikas в начале 1990-х годов поступали в клиники СПИДа, сознательно вводя в них ВИЧ-инфицированную кровь, другие начали собираться в Эль-Патио-де-Мария , общественном центре в Гаване, который был одним из немногих мест в городе, где позволяли рок-группам выступать. играть. Некоторые Фрики также участвуют в сквоттинге в качестве акта политического неповиновения.

Вначале субкультура рассматривалась как угроза коллективизму кубинского общества, что привело к тому, что Фрикис стал жертвой дискриминации и жестокости полиции . Согласно New Times Broward-Palm Beach, некоторые Фрики были «отвергнуты семьей и часто были заключены в тюрьму или оштрафованы правительством», однако женщина из Фрики 1980-х Йоандра Кардосо утверждала, что большая часть реакции была словесным оскорблением со стороны правоохранительных органов. Дионисио Арсе, вокалист кубинской хэви-метал группы Zeus, провел шесть лет в тюрьме из-за своего участия в Frikis. В некоторых школах в качестве наказания применяли насильственное бритье головы молодым Фрикисам.

Смотрите также

использованная литература

Библиография

внешние ссылки

  • СМИ, связанные с панком, на Викискладе?