Дорсет Гарден Театр - Dorset Garden Theatre

Координаты : 51 ° 30′51 ″ с.ш., 0 ° 6′29 ″ з.д. / 51,51417 ° с.ш.0,10806 ° з. / 51.51417; -0,10806

Южный фасад театра Дорсет-Гарден, как он изображен в либретто Императрицы Марокко (1673 г.). С Hollar рендерингом «s внешности, опубликованным в 1681/82, он является единственным основным источником , как к тому , что внешний вид выглядел. Существует несколько других картин (см. Ниже), но поскольку они относятся к началу девятнадцатого века, то есть спустя более ста лет после снесения театра, их нельзя считать надежными источниками.

Дорсет Гарден театр в Лондоне, построенный в 1671 году, был в первые годы также известный как герцог театрально - Йорке , или в театре Герцога. В 1685 году король Карл II умер, и его брат, герцог Йоркский , был коронован как Яков II . Когда герцог стал королем, в 1685 году театр стал Театром королевы, в честь второй жены Джеймса, Марии Моденской . Имя осталось, когда Вильгельм III и Мария II взошли на престол в 1689 году.

Это был четвертый дом компании Duke's Company , одной из двух патентных театральных компаний в Restoration London, и после 1682 года ее продолжала использовать преемница компании United Company.

Он был снесен в 1709 году.

Задний план

После нескольких лет запрета во время Междуцарствия , театральные представления снова были разрешены во время Реставрации Карла II с выдачей Патентных писем двум компаниям на исполнение «законной драмы» в Лондоне. Компании герцога покровительствовал герцог Йоркский (позже Джеймс II); другая патентная театральная труппа, King's Company, пользовалась покровительством его брата Карла II. Обе компании недолго базировались, с 1660 года, в старом якобинском театре « Кокпит-театр» (также известном как «Театр Феникс») на Друри-Лейн . После непродолжительного пребывания в театре Солсбери-Корт , компания герцога переехала в 1662 году в Lincoln's Inn Fields , в здание на Португальской улице, которое раньше было теннисным кортом Лайлса . Компания оставалась там до 1671 года. Тем временем Королевская компания переехала в Королевский театр на Друри-лейн , где они и остались.

Основатель Duke's Company (и поэт-лауреат ) сэр Уильям Дэвенант был сторонником смены декораций и театральной техники, которые ему приписывают познакомить с английской публикой. Он умер до того, как в 1670 году был заложен новый театр, и поэтому Дорсет-Гарден был построен под эгидой семьи Давенант, которая руководила труппой герцога с помощью ведущего актера труппы Томаса Беттертона . Акционеры согласились собрать средства, которые в конечном итоге составили около 9000 фунтов стерлингов. Они арендовали участок в Дорсет-Гарден на 39 лет (то есть до 1709 года) с годовой арендной платой в 130,55 фунтов стерлингов. Незадолго до открытия Дорсетского сада (вероятно, летом 1671 года) главный актер Герцогской труппы Томас Беттертон совершил поездку во Францию. Считается, что целью этой поездки было познакомиться с новейшими французскими сценическими технологиями, чтобы импортировать их на английскую сцену. Это предположение в значительной степени основано на том факте, что Беттертон, будучи заместителем Уильяма Давенанта, поехал во Францию ​​с этой целью по указанию Карла II в 1661 году и снова поедет в 1683 году по поручению короля, чтобы вернуть оперу и труппу. танцоров для развлечения суда. После возвращения Беттертона в Англию в 1671 году Дорсетский сад произвел ряд все более сложных спектаклей, включая оперные адаптации Шекспира « Макбет» (1673) и «Буря» (1674), а также « Пищу» Томаса Шедвелла (1675). Характерной чертой этих зрелищ Реставрации было использование пейзажей с изменяемой перспективой; театральное оборудование для движущихся декораций и летающих актеров и объектов, инструментальной и вокальной музыки, танцев и больших составов.)

Здание

Театр герцога в Дорсет-Гарден, на набережной, самый роскошный театр Лондона.

Театр был построен на бывшей территории Дорсет-Хауса, лондонской резиденции графов Саквилльских Дорсетских , который был разрушен во время Великого лондонского пожара и вскоре был застроен спекулятивными многоквартирными домами. Часть этого участка использовалась как театр во времена Карла I: в 1629 году граф Дорсет арендовал «конюшни и навесы к берегу» за Дорсет-Хаусом ... чтобы построить театр для детей место для нового театра, Дорсет Стэйрс в Уайтфрайарс на Темзе , было немного выше по течению от выхода Нового канала, части реки Флит . Его расположение на Темзе позволяло посетителям добраться до театра на на лодке, избегая близлежащего криминального района Эльзасии .

Он открылся 9 ноября 1671 года и был почти вдвое больше бывшего театра компании Герцога в Линкольнс Инн Филдс. Он стал главным театром в Лондоне, когда Королевский театр сгорел в январе 1672 года, и вскоре ему стал соперничать новый Королевский театр, открывшийся в марте 1674 года. После того, как компания герцога слилась с королевской компанией в 1682 году и образовала Объединенную компанию. Театр в Дорсет-Гарден использовался в основном для оперы, музыки и зрелищ, а с 1690-х годов он также использовался для других развлечений, таких как поднятие тяжестей, пока он не был снесен в 1709 году.

За исключением иллюстраций в либретто «Императрицы Марокко» , никаких современных изображений интерьера не известно. Соперничество между двумя компаниями привело к описанию театра Дорсет-Гарден в прологах и других стихах того периода, что дало нам некоторые свидетельства того, каким был театр на самом деле.

Томас Беттертон жил в квартире на верхнем этаже с южной стороны. Поблизости жил ряд видных людей: Афра Бен на Дорсет-стрит ; Джон Драйден на Солсбери-сквер с 1673 по 1682 год; Джон Локк в Дорсетском суде в 1690 году.

Неизвестно, кто спроектировал новое здание театра, хотя традиция приписывает его сэру Кристоферу Рену . Однако это кажется маловероятным как с практической, так и с стилистической точки зрения. Возможно, Роберт Гук , соратник Рена, имел какое-то отношение к дизайну. Внешние размеры были 147–148 футов на 57 футов, включая крыльцо глубиной 10 футов. В 1676 году иностранный посетитель сообщил, что в нем есть центральная «яма» в форме амфитеатра, два яруса по семь ящиков, в каждом из которых помещается двадцать человек, и верхняя галерея. Он мог вместить около 850 человек. Театр представлял собой большую инвестицию для Герцогской компании. Интерьер был богато украшен: арка авансцены была украшена резьбой Гринлинга Гиббонса .

Сцена

Внутри театра Дорсет-Гарден: часть леса с дверями и балконами с обеих сторон, арка авансцены с музыкальной шкатулкой над ней и одна из сцен из пьесы Элканы Сеттла « Императрица Марокко» , поставленной в 1673 году. В пьесе Сеттла было много зрелищных сцен. последствия.

У театра Дорсет-Гарден был большой лесной массив , типично английская особенность. Эдвард Лангханс в своей реконструкции рассчитал, что лесной массив составляет 19 футов 6 дюймов в глубину и 30 футов 6 дюймов в ширину на арке авансцены. Форестэдж предоставил актерам, певцам и танцорам большой подиум, хорошо освещенное пространство для выступления, свободное от канавок. Когда местность изображалась пейзажем, лесной массив понимался как продолжение этого места. Он служил жизненно важным связующим звеном между аудиторией и исполнителями, залом и сценой, зрителями и пьесой. Первичный доступ к лесам осуществлялся через постоянные двери авансцены, вероятно, по две с каждой стороны сцены. Над дверями были балконы, действующие пространства, которые также могли служить для сидения.

Сценическая сцена была примерно 50 футов в глубину и 30 футов в высоту. Арка авансцены могла быть около 30 футов в ширину и не менее 25 футов в высоту, чтобы подходить для декораций в таких операх, как Диоклезиан , Королева фей или Мир на Луне . Были прочесаны и лесной массив, и живописная сцена. Музыкальная шкатулка над аркой авансцены могла вместить от 8 до 10 музыкантов, чтобы обеспечить случайную музыку. Полный оркестр сидел бы в яме прямо перед сценой.

Компания Герцога уже успешно использовала подвижные декорации в своих предыдущих домах для игр. Впервые он был использован Давенантом в Rutland House с использованием ставен в пазах, которые можно было быстро сдвинуть или закрыть, чтобы открыть новую сцену, но Дорсет Гарден также был оборудован для полета по крайней мере четырех отдельных людей и больших объектов, таких как облако, покрывающее все пространство. во всю ширину сцены и с большой группой музыкантов ( Psyche 1675). Были также многочисленные напольные ловушки. Он был разработан для постановки спектаклей Реставрации и был единственным театром в Лондоне, способным показать все эффекты, которые требовались для этих ярких зрелищ.

Примечания

использованная литература

  • Хьюм, Роберт Д. «Театр Дорсет-Гарден: обзор фактов и проблем», Theatre Notebook , vol. XXXIII / 2 (1979), стр . 4–17 . Лондон: Общество театральных исследований.
  • Лангханс, Эдвард А. «Театр Дорсет-Гарден в картинках», Theatre Survey , том VI / 2 (ноябрь 1965 г.), стр. 134–46. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
  • Лангханс, Эдвард А. «Предполагаемая реконструкция театра Дорсет-Гарден», Theatre Survey , том XIII / 2 (1972), стр. 74.
  • Лангханс, Эдвард А. «Театры после 1660 как пространства для выступлений», компаньон к реставрационной драме , Сьюзан Оуэн (редактор), Оксфорд: Блэквелл, 2001. ISBN  0-631-21923-4
  • ван Леннеп и др. [ред.] Уильям, Лондонская сцена , части 1 (1965) и 2 (1959), Карбондейл: издательство Южного Иллинойского университета.
  • де Марли, Диана «Архитектор театра Дорсет Гарден», Театральная тетрадь , том. XXIX (1975), стр.119-24 Лондон: Общество театральных исследований.
  • Милхаус, Джудит. Томас Беттертон и руководство Lincoln's Inn Fields 1695–1708 . Карбондейл, Иллинойс: Издательство Южного Иллинойского Университета, 1979.
  • Карта Лондона Морганом и Огилби (1677 г.), Британская библиотека, Maps, Crace II, 61 www.collectbritain.co.uk/collections/crace/ (доступно онлайн)
  • Карта Лондона Морганом и Огилби (1681/2), включая вид Лондона У. Холлара, Британская библиотека, коллекция Крейса Порт II, 58 (недоступно онлайн)
  • Мюллер, Франс «Летающие драконы и танцующие стулья в Дорсетском саду: постановка Диоклезиана », Theatre Notebook , vol. XLVII / 2 (1993), стр. 80–95.
  • Мюллер, Франс и Джули, «Завершение картины: важность реконструкции ранней оперы». Старинная музыка , том XXXIII / 4 (ноябрь 2005 г.), стр. 667–681. em.oxfordjournals.com (доступ по подписке).

внешние ссылки