Рага рок - Raga rock
| Рага рок | |
|---|---|
| Стилистическое происхождение | |
| Культурное происхождение | Середина 1960-х годов, Соединенное Королевство и США. |
| Производные формы | |
| Музыка Индии | |
|---|---|
 Дама, играющая на танпуре, c. 1735 (Раджастан)
| |
| Жанры | |
Традиционный
Современный | |
| Медиа и производительность | |
| Музыкальные награды | |
| Музыкальные фестивали | |
| Музыкальные медиа | |
| Националистические и патриотические песни | |
| государственный гимн | Джана Гана Мана |
| Региональная музыка | |
| |
Рага-рок - это рок или поп-музыка с ярко выраженным индийским влиянием , будь то строение, тембр или использование индийских музыкальных инструментов , таких как ситар и табла . Кроме того, рок-музыка 1960-х и 1970-х годов, сочетающая в себе музыкальные влияния и инструменты Южной Азии , наряду с западными идеями индийского субконтинента , часто рассматривается как рага-рок.
Поскольку влияние Индии на популярную музыку в основном ограничивается 1960-ми годами, большинство записей рага-рока происходит из этого десятилетия, хотя есть примеры индийских звуков в рок и поп-музыке после 1960-х годов.
Разработка
Определение
Раги - это особые мелодические лады, используемые в классической музыке Индийского субконтинента. Термин «рага-рок» возник в марте 1966 года как описание рок-музыки, в которой использовался стиль индийского ситара . По словам музыковеда Джонатана Беллмана, цитирующего книгу Лилиан Роксон « Рок-энциклопедия » 1969 года : «Эта крылатая фраза в конечном итоге пришла к описанию любой рок-песни, которая пробуждала индийское или общее восточное настроение, будь то ситар или другой инструмент, имитирующий его». Музыкальный журналист Роб Чепмен говорит, что эта фраза была «универсальным термином» и «что-то вроде неправильного употребления», поскольку ее часто применяли к любому произведению рок-музыки, в котором «использовались неевропейские инструменты или музыкальные стили для обозначения его экзотических качеств». .
Большое влияние на рага-рок оказала музыка бенгальского ситариста Рави Шанкара . Он сам стал иконой поп-музыки в 1966 году, после того, как возникла тенденция рага-рока. Рок использует элементы индийской классической традиции:
- ситар (обычно исполняющий роль электрогитары)
- дрон в исполнении тамбура в исполнении рага и индийской фисгармонии в вокальных произведениях
- модальные мелодии на основе индийских гамм
- вокальные стили
- аддитивные, а не разделительные ритмы ( тал )
- вопросы и ответы ( jawab-sawal ) между ведущими инструментами
- ведущие инструменты, отражающие вокальную линию
- лирические темы, связанные с мистикой или религиозной символикой.
Предшественники
Написание для Crawdaddy! В декабре 1966 года Сэнди Перлман проследил происхождение рага-рока до фолк-музыки, в частности, гитарных строчек с дроном, которые американский фолк-музыкант Сэнди Булл включал в свою музыку с 1963 года. Совсем недавно Чепмен и писатель Джон Шефер отметили, что Аранжировка английского фолк-гитариста Дэйви Грэма ирландской баллады " She Moved Through the Fair " из альбома 1963 года From London Hootenanny на два года предшествовала экспериментам с рага-роком рок-групп 1960-х годов.
1960-е
Ранние примеры
Музыкальный исследователь Уильям Эчард утверждает, что " Heart Full of Soul " группы Yardbirds , выпущенная в июне 1965 года, "часто упоминается как ключевой текст в начале тенденции" к включению элементов, вдохновленных Индией, в рок-музыку. Индийский ситарист и игрок на табла сопровождали Yardbirds на демо-записи песни, но только часть табла была сочтена пригодной для использования. Вместо этого Джефф Бек подражал фигуре ситара, тембру и аккомпанирующему гудку на электрогитаре для основной записи. Песня достигла 2-го места в британском чарте и 9-го места в США. По словам Чепмена, другой пластинкой, «в основном приписываемой внедрению мотивов рага в западную поп-музыку», является сингл Kinks « See My Friends », выпущенный в июле 1965 года , который вошел в десятку лучших в Великобритании. Написанная Рэем Дэвисом и вдохновленная поездкой в Индию, в этой песне использовались гитары с открытой настройкой, имитирующие дрон, производимый индийской тамбурой . Вокальные эффекты Дэвиса добавили индийскому качеству трека; По описанию автора Питера Лавеццоли «See My Friends» была «первой поп-песней, пробуждающей индийское настроение ». До любого из этих примеров сингл группы Beatles " Ticket to Ride " от апреля 1965 года , который был номером 1 во многих странах по всему миру, содержал мелодию, которую автор Ян Макдональд назвал "похожей на рагу", поверх тонкого индийского дрона, произведенного электрическим гитары.
«Heart Full of Soul» и «See My Friends» оказали влияние на зарождающуюся тенденцию, но, по словам автора Джона Сэвиджа , «первое по-настоящему массовое разоблачение» произошло благодаря фильму Beatles 1965 года « Help!». , который включал случайную музыку в исполнении индийских сессионных музыкантов. В 1997 году Беллман заметил, что записи Yardbirds и Kinks часто упускаются из виду при обсуждении происхождения рага-рока, поскольку история вместо этого выдвигает на первый план « Норвежский лес (Эта птица пролетела) » Битлз . Выпущенная в декабре 1965 года на альбоме группы Rubber Soul , песня "Norwegian Wood" в народном стиле была первой западной поп-песней, включающей ситар, которую играл ведущий гитарист Джордж Харрисон , и первой с индийскими инструментами, сыгранными роком. музыкант. Популярность песни вызвала волну интереса к ситару и индийским звукам - феномен, который Шанкар позже назвал «великим взрывом ситара». По словам авторов Николаса Шаффнера и Бернарда Гендрона, рага-рок была открыта выпуском "Norwegian Wood".
Рага-рок-конференция The Byrds
Сингл The Byrds " Eight Miles High " в марте 1966 года и его сторона B , " Why ", также оказали влияние на возникновение этого поджанра. В то время как более ранние записи по изломам, в Yardbirds и Битлз использовали индийские звуки в дополнении к стандартным формам песни, Byrds включил импровизационную технику типичной работы Шанкара и Джон Колтрейн «s джазовые интерпретаций раги. Однако в своем интервью Pop Chronicles 1968 года член Byrds Роджер МакГуинн отрицал, что "Eight Miles High" - это рага-рок; соавтор сценария Дэвид Кросби также отклонил этот термин. В то время как многие слушатели предполагали, что ведущим инструментом в этих и других песнях на альбоме Byrds ' Fifth Dimension был ситар, МакГуинн всюду играл на 12-струнной электрогитаре Rickenbacker и настроил свой гитарный усилитель для достижения звука, подобного ситару.
Это рок-н-ролл, это не джаз и не индийская музыка. Но мы слушаем их музыку, и она нам нравится, и она влияет на наш разум и нашу игру ... Рок будет продолжать расти. В нем теперь есть африканский, южноамериканский, джазовый, фолк, церковный, баховский, индийский, греческий, кантри, мятлик.
- Дэвид Кросби обсуждает звучание рага-рока Byrds в 1966 году, хотя позже он отверг этот термин
Термин «рага-рок» был придуман публицистом Byrds в пресс-релизах «Eight Miles High» и впервые был использован в печати Салли Кемптон из The Village Voice в ее отчете о пресс-конференции группы, посвященной выпуску сингла. Пресс-конференция была организована бывшим публицистом Beatles Дереком Тейлором и состоялась в Нью-Йорке 28 марта, с ситаром, символически установленным перед столом, за которым сидели Byrds. Кемптон пренебрежительно отзывался о мероприятии, во время которого МакГуинн и Кросби искренне говорили о принятии группой индийских влияний, причем два музыканта демонстрировали техники раги на ситаре и акустической гитаре соответственно, в то время как их товарищам по группе было скучно, и они вместо этого читали журналы. Кемптон сказал, что это сообщение было потеряно для присутствующих на пресс-конференции, а именно для женщин-репортеров подростковых журналов и консервативно выглядящих представителей музыкальной индустрии.
Hit Parader сообщил о том, что Byrds демонстрирует, как «звуки, похожие на ситар», можно воспроизводить на гитаре, настроив стандартные струны E на D; это позволило гитаристу играть в частично открытом строю , при котором «три нижних струны обеспечивают звук гудка, а верхние струны изогнуты, чтобы играть мелодию». Термин «рага-рок» вскоре был принят британскими музыкальными изданиями, такими как New Musical Express и Music Echo , а раннее обсуждение рага-рока появилосьв апрелев Melody Maker . Однако, по словам Гендрона, слияние индийских и западных звуков продолжало встречаться с пренебрежением со стороны авторов американской культурной прессы, которые рассматривали новый поджанр как часть консолидации фолк-рока .
Пиковая популярность и влияние
В мае 1966 года Rolling Stones выпустили сингл « Paint It Black » в стиле рага-рок , в котором гитарист Брайан Джонс сыграл партию ситара, и стал международным хитом номер 1. По словам автора Марка Бренда, песня «породила целый поджанр минорной психоделии». " Bus Stop " группы Hollies , выпущенный как сингл в июне, стал еще одним примером растущей популярности этого стиля. Эчард определяет гитарное соло в песне, похожее на ситар, и как подлинный индикатор рага-рока, и как средство, по-видимому, направленное на использование этой тенденции.
Наряду с "Eight Miles High" Эчард выделяет альбом Beatles ' Revolver среди "знаковых" рага-рок-музыки, выпущенной в 1966 году. Выпущенный в августе, он включал " Love You To ", написанный Харрисоном специально для игры на ситаре и табле, и " Tomorrow Never Knows " с тяжелым дроном тамбура, лупами и психоделическими инструментами. Альбом представляет собой наиболее явное сочетание индийских инструментов, музыкальной формы и философии в поп-музыке до того момента, с очевидным влиянием в использовании вокальной мелизмы и гитарных соло в индийском стиле на " Taxman " и " I'm Only". Спящий ". В том же месяце группа Paul Butterfield Blues Band выпустила альбом East-West , заглавный трек которого (первоначально называвшийся "The Raga") стал результатом их живых выступлений с февраля. Под руководством гитариста Майка Блумфилда , 13-минутный инструментал полностью исследовал модальную импровизацию, представленную МакГуинном на "Eight Miles High". Блумфилд сравнил индийский дрон с «звуком, который издает пчела: ровным гудением», и сказал, что, хотя схема была по сути простой, «задача» заключалась в «импровизации свободной мелодии вокруг одного базового дрона». По мнению Лавеццоли, игра Блумфилда на «Восток-Запад» «открыла дверь к неограниченной свободе самовыражения для всех рок-гитаристов, от Эрика Клэптона и Джерри Гарсии до Дуэйна Оллмана и Джими Хендрикса ».
На пике популярности этого поджанра в том году индийские музыканты также внесли свой вклад в его развитие. Выпущенный на лейбле World Pacific в июне, альбом Folkswingers ' Raga Rock представлен ситаристом и этномузыковедом из Лос-Анджелеса Харихаром Рао в сопровождении джазовых музыкантов и членов Wrecking Crew . В сентябрьском номере журнала Life за 1966 год сообщалось о росте тенденции рага-рока в связи с распространением психоделических магазинов в Сан-Франциско и Нью-Йорке. Такие группы, как Donovan , Moody Blues , Them , the Doors , the Pretty Things and Traffic, также были записаны в стиле рага-рок. Будучи принятым Шанкаром в качестве ученика в июне 1966 года, Харрисон отправился в Индию для интенсивного изучения игры на ситаре в сентябре. Отстаивание Харрисоном индийской культуры еще больше популяризировало эту тенденцию среди западных музыкантов и, по описанию Шаффнера, принесло ему прозвище «махараджа рага-рока». В то время как многие музыканты приняли ситар как причуду, он, Джонс, Шон Филлипс (гитарист Донована) и сессионный музыкант Биг Джим Салливан были среди лондонских гитаристов, которые подошли к инструменту с серьезным интересом и поделились своими идеями.
В своей статье для Crawdaddy! Перлман выделил две категории современных песен в стиле рага-рок: песни, в которых индийские звуки просто заимствованы как экзотика, такие как «Norwegian Wood», «Paint It Black» и трек Донована « Sunshine Superman » «Three King Fishers»; и записи, включающие аспекты индийской музыки в их композиционную форму, такие как "Eight Miles High" и "The Trip" Донована. Вторая рага-рок-песня Дэвиса с Kinks, "Fancy", из альбома Face to Face 1966 года, снова использовала минимальные изменения аккордов, но достаточные для сохранения композиции, идентифицируемой как западная поп-музыка. Напротив, Харрисон придерживался подлинно индийской одноаккордной формы в песнях "Love You To" и " Within You Without You ", выпущенных на Sgt. Lonely Hearts Club Группа Пеппера в июне 1967 года, и обе песни были организованы в индийской классической конструкции, с отчетливым АЮПН , Гат и Друть GAT секций. К 1967 году он также включил в себя широкий спектр индийских инструментов, включая ситар, тамбура, табла, дилруба и свармандал , а позже - сарод , шехнаи , бансури и пахавадж . Очередной набег на рага-рок на Sgt. Пеппер , « Люси в небе с бриллиантами » Джона Леннона включала тамбурный дрон и партию гитары, в которой Харрисон, играя в унисон с вокалом Леннона, имитировал роль исполнителя саранги , аккомпанирующего певцу хьяла .
Одна из последних песен Кросби с Byrds, "Mind Gardens" из альбома 1967 года Younger Than Yesterday , включала в себя атмосферу дроуна и рага-рока, а также вокал, напоминающий традицию кхьяла в стиле и орнаменте. The Doors закрыли свой одноименный альбом 1967 года 11-минутным произведением в стиле рага-рок " The End ". В описании Лавеццоли гитарист Робби Кригер успешно передал «задумчивость темных раг» в своем вкладе в «The End», сначала создав дрон на щипковых струнах с открытой настройкой, одновременно играя мотив в манере ситара или veena , а затем, ближе к кульминации песни, приняв индийский стиль джхала , с быстрым бренчанием, чередующимся с линией мелодии. Лавеццоли пишет, что звуки ситара стали «неотъемлемой частью поп-музыки» в 1967 году, когда Дэйв Мейсон внес партии ситара в первые два сингла Traffic, « Paper Sun » и « Hole in My Shoe ». В других исполнениях использовался электрический ситар Coral , разработанный американским гитаристом Винни Беллом и произведенный гитарной компанией Danelectro . Альбом Белла 1967 года Pop Goes the Electric Sitar пополнил коллекцию пластинок, которые Бренд называет "ситарплоиттингом", и содержал кавер-версии известных поп-песен в стиле рага-рок - феномен, который, открывшись Raga Rock Рао , также включал Sitar Beat и Лорд Ситар Большого Джима Салливана.
Консолидация и упадок
Другими примерами поджанра в 1968 году были " Street Fighting Man " группы Rolling Stones с использованием тамбуры и шеная вместо искаженных акустических ритм-гитар, а также последняя композиция Харрисона в индийском стиле для Beatles " The Inner Light ", которую он записан в январе с индийскими классическими музыкантами в Бомбее. Эти сеансы в Бомбее также стали частью первого сольного альбома Харрисона, саундтрека в стиле рага-рок к фильму Wonderwall 1968 года под названием Wonderwall Music . Музыкальный журналист Крис Инги отметили Wonderwall Music ' влияние s на более позднем рагу роке 1990 - х года инди - группы Kula Shaker . В дополнение к использованию индийских элементов в своем сингле " Dark Star " группа Гарсии Grateful Dead включила рага-рок, среди нескольких других стилей, в расширенные джемы, которые они исполнили на концерте в 1968 году.
По словам Эчарда, тренд рага-рока в основном закончился к началу 1968 года, снизившись в конце прошлого года. По мнению Беллмана, музыкальные изыскания, очевидные в рага-роке в период с 1965 по 1967 год, в 1968 году в значительной степени были заменены шаблонным подходом. Он процитировал релиз Moody Blues от июля 1968 года In Search of the Lost Chord как произведение, сочетающее в себе уже знакомые звуки. ситара и таблы с общей концепцией альбома, которая усилила воспринимаемую связь между ЛСД и Трансцендентальной Медитацией (ТМ) после публичного одобрения Битлз и Донованом гуру ТМ Махариши Махеш Йоги .
1970-е годы и позже
С 1969 до начала 1970-х годов британская прогрессив-рок- группа Quintessence смешивала элементы индийской классической музыки с роком и джазом. Ананда Шанкар (племянник Рави Шанкара) выпустил свой одноименный альбом в 1970 году, рага-рок, в котором ситар был смешан с синтезатором Moog . Позже в том же десятилетии гитарист Джон Маклафлин и его группа Shakti представили джазовую версию рага-рока на трех альбомах.
В 1990-х годах британская инди-рок- группа Cornershop начала ассимилировать азиатские инструменты, такие как ситар и дхолки, в свою музыку, кульминацией чего стал их альбом 1997 года When I Was Born в 7-й раз . Альбом, в котором индийская музыка сочетается с роком, фанком , хип-хопом и кантри , включает сингл номер 1 в Великобритании " Brimful of Asha " (сам дань уважения индийской певице Аше Бхосле ) и кавер на "Norwegian Wood" группы Beatles. спет полностью на пенджаби . В 1996 году британская рок-группа Kula Shaker вошла в десятку лучших хитов рага-рока с песнями « Таттва » и « Говинда », оба из которых включали санскритские тексты. Группа продолжала вводить в свой репертуар рага-рок, в том числе "Song of Love / Narayana", которую вокалист Криспиан Миллс также спел на альбоме Prodigy 1997 года The Fat of the Land . The Brian Jonestown Massacre выпустили альбомы Их сатанинских величеств Second Request в 1996 году и Give It Back! в 1997 году, оба из которых содержали влияние индийского и психоделического рока.
В последнее время своеобразное возрождение было провозглашено западными группами, такими как Black Angels и Brian Jonestown Massacre, и индийскими группами, такими как Raghu Dixit Project , Agam и Swarathma , с растущим сочетанием западных инструментов с традиционными индийскими - the флейта и ситар.
Лирические темы и ориентализм
Некоторые ученые подходят к рага-року и другим видам использования незападных музыкальных материалов в западной популярной музыке с социологической точки зрения, особенно как к проявлению ориентализма . Общие лирические темы включают употребление наркотиков, сексуальное исследование и духовность.
"Eight Miles High" была предметом запрета на радио в Соединенных Штатах из-за того, что она интерпретировалась как песня о ЛСД, в которой "кайф" относился к эйфории, вызванной наркотиками. "Love You To" отражала контркультурную идеологию и, по словам музыкального критика Кеннета Вомака , пропагандировала гедонистические и плотские занятия, в то время как тексты Леннона в "Tomorrow Never Knows" были взяты из книги "Психоделический опыт: руководство на основе тибетской книги" Мертвая по Тимоти Лири , Ричард Альперт и Ральф Метцнером . Частично под руководством Шанкара Харрисон воплотил учение индуистских вед в своих текстах для песни «Within You Without You», что также послужило идеалом для « Лето любви» 1967 года . Беллман пишет, что «использование Kinks восточных музыкальных влияний для ссылки на личные и сексуальные вопросы прямо согласуется с историческим использованием экзотики как обозначения запретной сексуальности». Беллман и другие ученые предполагают, что благодаря рага-року Восток снова становится страной западных фантазий, опосредованной аудиторией массовой культуры середины и конца двадцатого века через рок-н-ролл.
Смотрите также
Заметки
Рекомендации
Источники
- Беллман, Джонатан (1998). Экзотика в западной музыке . Ливан, Нью-Гэмпшир: UPNE. ISBN 1-55553-319-1.
- Бренд, Марк (2005). Странные звуки: необычные инструменты и звуковые эксперименты в поп-музыке . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. ISBN 978-0-879308551.
- Чепмен, Роб (2015). Психоделия и другие цвета . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-28200-5.
- Эчард, Уильям (2017). Психоделическая популярная музыка: история через теорию музыкальной темы . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета . ISBN 978-0253026590.
- Эверетт, Уолтер (1999). Битлз как музыканты: револьвер через антологию . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-512941-0.
- Фаррелл, Джерри (май 1988 г.). «Отражающие поверхности: использование элементов индийской музыки в популярной музыке и джазе». Популярная музыка . 7 (2): 189–205. DOI : 10.1017 / S0261143000002750 .
- Гендрон, Бернард (2002). Между Монмартром и клубом Mudd: популярная музыка и авангард . Чикаго, Иллинойс: Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-28737-9.
- Хьорт, Кристофер (2008). Итак, вы хотите быть звездой рок-н-ролла: The Byrds Day-By-Day (1965–1973) . Лондон: Jawbone Press. ISBN 978-1-906002-15-2.
- Джексон, Эндрю Грант (2015). 1965: Самый революционный год в музыке . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Томас Данн Букс. ISBN 978-1-250-05962-8.
- Лавеццоли, Питер (2006). Рассвет индийской музыки на Западе . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 0-8264-2819-3.
- Локк, Ральф П. (2011) [2009]. Музыкальная экзотика: образы и размышления . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-34955-0.
- Макдональд, Ян (2005). Революция в голове: отчеты Битлз и шестидесятые годы . Лондон: Пимлико. ISBN 1-84413-828-3.
- ди Перна, Алан (2012). Мастера гитары: интимные портреты . Хэл Леонард . ISBN 978-1-4803-2970-6.
- Филон, Саймон (2015). Британское вторжение: перекрестные течения музыкального влияния . Лэнхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-0-8108-8626-1.
- Прендергаст, Марк (2003). Эмбиентный век: от Малера до Моби - эволюция звука в эпоху электроники . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Блумсбери. ISBN 1-58234-323-3.
- Приоре, Доменик (2007). Бунт на Сансет Стрип: Последняя битва рок-н-ролла в Голливуде . Лондон: Jawbone Press. ISBN 978-1-906002-04-6.
- Рек, Дэвид Б. (2009). «Индия / Южная Индия». В Титоне, Джефф Тодд (ред.). Миры музыки: введение в музыку народов мира (5-е изд.). Бельмонт, Калифорния: Обучение Schirmer Cengage. ISBN 978-0-534-59539-5.
- Роган, Джонни (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited . Rogan House. ISBN 0-9529540-1-X.
- Санторо, Джин (1991). Beckology (Буклет в коробке). Джефф Бек . Нью-Йорк: Epic Records / Legacy Recordings . OCLC 144959074 . 48661.
- Сэвидж, Джон (2015). 1966: Год взрыва Десятилетия . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-27763-6.
- Шаффнер, Николас (1978). Битлз навсегда . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-055087-5.
- Шаффнер, Николас (1982). Британское вторжение: от первой волны к новой . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-055089-1.
- Уомак, Кеннет (2007). Длинные и извилистые дороги: развивающееся артистизм Битлз . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1746-6.