Рам Нараян - Ram Narayan

Рам Нараян
Старик сидит на платформе, скрестив ноги, и играет на смычковом инструменте.
Нараян в Дели в октябре 2010 г.
Исходная информация
Родившийся ( 1927-12-25 )25 декабря 1927 г. (93 года)
Мевар , Британская Индия
Жанры Классическая музыка хиндустани
Инструменты саранги
Активные годы 1944 – настоящее время
Связанные действия Абдул Вахид Хан , Аруна Нараян Калле , Бридж Нараян , Чатур Лал , Суреш Талвалкар

Рам Нараян ( IPA:  [raːm naːˈɾaːjəɳ] ; родился 25 декабря 1927 г.), часто упоминаемый как Пандит , - индийский музыкант, который популяризировал саранги на смычковом инструменте как сольный концертный инструмент в классической музыке хиндустани и стал первым саранги, получившим международное признание. игрок.

Рамнараян родился недалеко от Удайпура и рано научился играть на саранги . Он учился у исполнителей на саранги и певцов, а в подростковом возрасте работал учителем музыки и путешествующим музыкантом. Всеиндийское радио , Лахор , наняло Рам Нараян в качестве концертмейстера вокалистов в 1944 году. Он переехал в Дели после раздела Индии в 1947 году, но, желая выйти за рамки аккомпанемента и разочарованный своей второстепенной ролью, Рам Нараян переехал в Мумбаи в 1949 году. работа в индийском кино .

Рам Нараян стал концертным сольным артистом в 1956 году и с тех пор выступал на крупных музыкальных фестивалях Индии. После того, как ситар игрок Рави Шанкар успешно выступал в западных странах, Рам Нараян последовал его примеру. Он записал сольные альбомы и в 1964 году совершил свой первый международный тур по Америке и Европе со своим старшим братом Чатуром Лалом , игроком на табла , который гастролировал с Шанкаром в 1950-х годах. Рам Нараян обучал индийских и иностранных студентов и выступал, часто за пределами Индии, в 2000-е годы. В 2005 году он был удостоен второй по величине гражданской награды Индии - Падма Вибхушан .

Ранний период жизни

Вид сбоку богато украшенного дворца с несколькими башнями на холме над городом террасных домов.
Городской дворец , Удайпур , где махарана Удайпура провел суд

Рам Нараян родился 25 декабря 1927 года в деревне Амбер, недалеко от Удайпура на северо-западе Индии. Его прапрадедушка Багаджи Бияват был певцом из Амбера, и он и прадед Нараяна, Сагад Данджи Бияват, пели при дворе Махараны Удайпура. Дед Нараяна Хар Лалджи Бияват и отец Натхуджи Бияват были фермерами и певцами, Натхуджи играл на смычковом инструменте дилруба , а мать Нараяна была любительницей музыки. Первым языком Нараяна был раджастханский, он выучил хинди, а позже и английский. Когда ему было около шести лет, он нашел маленькую саранги, оставленную семейным гуру Ганга , специалистом по генеалогии, и научился технике аппликатуры , разработанной его отцом. Отец Нараяна обучал его, но его беспокоила сложность игры на саранги и ее связь с музыкой куртизанок , что придавало инструменту низкий социальный статус. Через год Бияват искал уроки для своего сына у саранги- игрока Мехбуба Хана из Джайпура , но передумал, когда Хан сказал ему, что Нараяну придется изменить свою технику аппликатуры. Позднее отец Нараяна посоветовал ему оставить школу и посвятить себя игре на саранги .

Примерно десять лет, Нараян изучил основы dhrupad , самый старый жанр индийской классической музыки , изучая и подражая практику саранги игрока Удай Лал Удайпур, студент dhrupad певцов Allabande и Zakiruddin Dagar. После того, как Удай Лал умер от старости, Нараян встретил странствующего певца Мадхава Прасада, родом из Лакхнау , который выступал при дворе Майхара . С прасадом Нараян провел ганда бандхан , традиционную церемонию принятия между учителем и его учеником, в которой Нараян поклялся в послушании в обмен на поддержание прасада. Он служил прасаду и обучался хьялу , преобладающему жанру классической музыки хиндустани, но через четыре года вернулся в Удайпур, чтобы преподавать в музыкальной школе. Позже Прасад посетил Нараян и убедил его уйти в отставку и посвятить время совершенствованию как музыканта, хотя идея отказа от стабильной жизни не была хорошо воспринята семьей Нараяна. Он остался с Прасадом и путешествовал по нескольким штатам Индии, пока Прасад не заболел и не посоветовал ему учиться у певца Абдул Вахид Хана в Лахоре . После смерти Прасада в Лакхнау Нараян разыграл ганда-бандхан с другим учителем, который давал ему уроки, но вскоре уехал в Лахор и больше никогда не проводил ритуал.

Карьера

Рам Нараян отправился в Лахор в 1943 году и прошел прослушивание на местную станцию Всеиндийского радио (AIR) в качестве певца, но музыкальный продюсер станции Дживан Лал Матту заметил бороздки на ногтях Нараяна: саранги играют, нажимая ногтями боком против трех пьес. струны, которые натягивают ногти. Вместо этого Матту нанял Нараяна в качестве исполнителя на саранги . Традиционно считается, что саранги играет вслед за певцом и имитирует вокальное исполнение и играет в промежутках между фразами. Матту посоветовал Нараяну и помог ему связаться с певцом хьяла Абдул Вахид Ханом , строгим учителем, под руководством которого Нараян выучил четыре раги на уроках пения. Нараяну разрешили спорадические сольные выступления на AIR, и он начал подумывать о сольной карьере.

Нараян смотрит в сторону, прижимая саранги к своему телу.
Нараян в 1974 г.

После раздела Индии в 1947 году Нараян переехал в Дели и играл на местной станции AIR. Его работа с популярными певцами расширила его репертуар и знание стилей. Нараян играл с классическими певцами Омкарнатхом Тхакуром , Баде Гулам Али Кханом , Хирабаем Бадодекаром и Кришнарао Шанкаром Пандитом , и он аккомпанировал певцу Амиру Хану в 1948 году, когда Хан впервые спел в AIR Delhi после раздела. В качестве концертмейстера вокалистов Нараян проявил свой талант и вышел на первый план. Певцы города жаловались, что он не был надежным аккомпаниатором и слишком напористым, но он утверждал, что хочет держать вокалистов в гармонии и вдохновлять их на сердечное соревнование. Другие исполнители и певцы табла (ударных), в том числе Омкарнатх Тхакур и Кришнарао Шанкар Пандит, выразили восхищение игрой Нараяна.

Рам Нараян разочаровался в своей роли второго плана для вокалистов и переехал в Мумбаи в 1949 году, чтобы самостоятельно работать над музыкой для фильмов и записывать музыку. Он записал три сольных граммофонных пластинки на 78 оборотов в минуту для британской группы HMV в 1950 году и ранний 10-дюймовый LP-альбом в Мумбаи в 1951 году, но этот альбом не пользовался спросом. Киноиндустрия Мумбаи предлагала хорошую зарплату и безвестность за работу, которая снизила бы его авторитет среди классических музыкантов. В течение следующих 15 лет он играл и сочинял песни для фильмов, в том числе Адалят , Ганга Джамны , Humdard , Кашмира Ки Кали , Madhumati , Милан , Великий Могол , и Noorjehan . Его считали желанным выбором музыкального кинорежиссера О.П. Найяра .

Нараян и еще один мужчина выступают на помосте.
Нараян выступает в Нью-Дели в конце 1980-х годов.

Рам Нараян выступал в Афганистане в 1952 году и в Китае в 1954 году и был хорошо принят в обеих странах. Его первый сольный концерт на музыкальном фестивале 1954 года в Cowasji Jehangir Hall , Мумбаи, был прерван, когда нетерпеливая публика, ожидавшая выступления известных артистов, выгнала его со сцены. Нараян задумался о том, чтобы отказаться от саранги и стать певцом. Позже он восстановил уверенность в себе, выступил соло для небольшой публики и был благосклонно принят во второй попытке сыграть соло на музыкальном фестивале в Мумбаи в 1956 году. С тех пор он выступал на крупных музыкальных фестивалях Индии. Позже Нараян отказался от аккомпанемента; это решение сопряжено с финансовым риском, поскольку интерес к сольному саранги еще не был значительным.

После того, как ситар игрок Рави Шанкар успешно выступал в западных странах, Рам Нараян последовал его примеру. Он записал сольные альбомы и в 1964 году совершил свой первый международный тур по Америке и Европе со своим старшим братом Чатуром Лалом , игроком на табле , который гастролировал с Шанкаром в 1950-х годах. Европейский тур включал выступления во Франции, Германии, спонсируемые Goethe-Institut , и на фестивале в Лондонском Сити , Англия. Начиная с 1960-х годов Нараян часто преподавал и давал концерты за пределами Индии. Во время своих западных гастролей он столкнулся с интересом к саранги из-за его сходства с виолончелью и скрипкой. Табла игрок Суреш Talwalkar стал частым аккомпаниатор для Нараян в конце 1960 - х годов. Нараян продолжал выступать и записываться в Индии и за рубежом в течение следующих десятилетий, а его записи появлялись на индийских, американских и европейских лейблах. В начале 1980-х он обычно проводил месяцы каждый год, посещая западные страны. Нараян выступал реже в 2000-х и редко в 2010-х.

Стиль

Нараян выполняет ночной рага- джог на фестивале искусств Шираз в Иране в 1970-х годах. (Продолжительность: 10:07)

Стиль Нараяна характерен для классической музыки хиндустани , но его выбор сольного инструмента и его опыт обучения у учителей за пределами его сообщества не характерны для этого жанра. Он заявил, что стремится доставить удовольствие публике и создать ощущение гармонии, и ожидает, что публика ответит взаимностью, реагируя на его игру.

Выступления Нарайян являются нанизанными из медитативных и измеренных АЮПНЫ (не метрического введения) и Джор (производительности с импульсом) в dhrupad стиле, а затем более быстрых и менее зарезервированное гат раздела (композициями с ритмическим рисунком , представленным табла ) в khyal стиля . Он экспериментировал со стилем джхала (исполнение с быстрым пульсом), разработанным Бунду Ханом , но счел его более подходящим для щипковых инструментов и прекратил его выполнять. Раздел gat состоит из одной или двух частей с композициями. Когда используются два гата , первый обычно работает в медленном или среднем темпе, а второй - быстрее; в GATS , как правило , выполняется в ритмическом цикле 16-биений Tintal . Нараян часто завершает выступления рагами, связанными с тумри (популярный легкий классический жанр), которые называются мишра ( санскрит : смешанный), потому что они позволяют добавлять дополнительные ноты, или дхун (песня, основанная на народной музыке).

Рам Нараян практикует и обучает, используя ограниченное количество пальт , упражнений в небольшом диапазоне, которые используются для подготовки к игре разного количества нот на смычке. От paltas произошли длинные образцы нот, называемые tans , которые содержат характерные «мелодические формы» и используются Нараяном для быстрой игры. Он использует левую руку (аппликатуру) для бега и игры в расширенном мелодическом диапазоне, а правую руку (смычок) для ритмических акцентов. Техника владения пальцами Нараяна, его низкое положение правой руки, удерживание лука под прямым углом к ​​тетиве и его использование полной длины лука необычны для саранги .

Внешнее видео
значок видео Полное исполнение Mishra Des, записано в 1991 году , видео YouTube Music Today

Нараян связан с Kirana gharana (стилистической школой Kirana) через Абдул Вахид Хана , но его стиль исполнения не сильно с ней связан. Большинство произведений Нараяна взяты из певческого репертуара его учителей и были изменены и адаптированы к саранги . Он создает оригинальные сочинения и в исполнении варьирует от тех, которым его учили. Нараян не одобряет создание новых раг , но развил сложные раги , в том числе раги Нанда с Кедаром и Кафи с Малхаром .

Рам Нараян использует саранги, полученные от Удай Лала и построенные в Мееруте в 1920-х или 1930-х годах, в своих концертах и ​​записях. Он играет на струнах иностранной арфы, чтобы добиться более четкого звучания. Нараян экспериментировал с модификациями своего инструмента и добавил четвертую струну, но удалил ее, потому что она мешала игре. В 1940 - х годах, он обменялся кишка со сталью для первой строки и нашел , что это легче играть, но вернулся к использованию только выпотрошить строки , потому что стала строка изменяется звук.

Вклад и признание

Нараян сидит перед орнаментированной перегородкой и говорит в микрофон.
Нараян в Университете долины Темзы , Слау, Англия, в мае 2007 г.

Нараян повысил статус саранги до статуса современного концертного сольного инструмента, сделал его известным за пределами Индии и был первым исполнителем на саранги с международным успехом, примеру, позже последовал Султан Хан . Упрощенная техника аппликатуры Нараяна позволяет скользить ( исправлять ) и повлияла на современный концертный стиль саранги , поскольку аспекты его игры и создания тона были подхвачены исполнителями саранги из записей Нараяна.

Рам Нараян преподавал в Американском обществе восточных искусств и Национальном центре исполнительских искусств в Мумбаи в 1970-х и 1980-х годах, где он провел первый мастер-класс по саранги . Нараян частным образом тренировал игроков на саранги , включая его дочь Аруну Нараян Калле, внука Харша Нараяна и Васанти Шрикханде. Он также обучал сародистов , в том числе своего сына Бриджа Нараяна , а также вокалистов и скрипача. В 2002 году он обучал 15 индийских студентов, и более 500 студентов в США и Европе учились с ним. Индийская музыка в исполнении: практическое введение , выпущенное в 1980 году Нилом Сорреллом в сотрудничестве с Нараяном, было охарактеризовано Хансом Нойхоффом как «одна из лучших презентаций современной музыкальной практики Северной Индии» в Musik in Geschichte und Gegenwart .

«Моя миссия состояла в том, чтобы стереть изъян, который несет саранги из-за своего социального происхождения. Я надеюсь, что мне это удалось».

Рам Нараян, цитируется в The Indian Express

Нараян утверждал, что признание саранги и его самого пришло только после признания западной аудитории. Он объяснил отсутствие учеников саранги отсутствием компетентных учителей и сказал, что правительство Индии должно помочь в сохранении инструмента. Фонд Pt (Pandit) Ram Narayan Foundation в Мумбаи предоставляет стипендии студентам саранги . Нараян заявил, что он скептически относится к тому, что саранги выживет, и сказал, что никогда не откажется от продвижения инструмента.

Нараян получил национальные награды Падма Шри в 1976 году, Падма Бхушан в 1991 году и Падма Вибхушан в 2005 году. Падма Вибхушан, вторая высшая гражданская награда Индии, была вручена президентом Индии А. П. Дж. Абдул Каламом . Нараян был награжден Раджастанской премией Сангит Натак Академи за 1974–75 годы и национальной премией Сангит Натак Академи за 1975 год, а в 1988–89 годах был членом Раджастанской академии Сангит Натак. Он получил Калидас Самман от правительства Мадхья-Прадеша за 1991–92 годы, а в 1999 году ему подарил Адитья Викрам Бирла Калашихар Пураскар губернатором Махараштры П.К. Александром . Он получил премию Раджастхан Ратна за 2013 год, был награжден наградой «За заслуги перед жизнью - классика» на церемонии вручения награды 4-й Глобальной индийской музыкальной академии имени Джионне (GiMA) в 2014 году, а также был награжден премией Пандита Бхимсена Джоши за заслуги перед жанром классической музыки за 2015–2016 годы музыка правительства Махараштры. Биографический фильм « Пандит Рамнараян - Саранги Ке Санг» был показан на Международном кинофестивале Индии в 2007 году .

Семья и личная жизнь

Смешанная группа из пяти человек сидит на платформе: двое играют на лютне с длинной шеей, двое играют на смычковых инструментах, а один кладет руки рядом с барабанами.
Нараян выступает с его дочерью Аруна (справа) в Royal Albert Hall , Лондон , в 2009 году .

Нараян разделял близкие отношения со своим старшим братом Чатуром Лалом , который выучил таблу прежде всего для того, чтобы сопровождать игру своего брата на саранги . В юности Лал учился у учителей табла , но позже занялся сельским хозяйством. Лал посетил Нараян в 1948 году в Дели после того, как Нараян стал профессиональным игроком на саранги , и Нараян убедил Лала работать табла на местной станции AIR. Лал стал известным музыкантом, гастролировал с инструменталистами Рави Шанкаром и Али Акбар Ханом в 1950-х годах и помог популяризировать таблу в западных странах. Когда в октябре 1965 года Лал умер, Нараян испытывал трудности с выступлениями и боролся с алкоголизмом, но через два года преодолел эту зависимость. Нараян помог четырем детям своего брата после смерти их отца. Сын Чатур Лала, Чаранджит Лал Бияват, играет на табла и гастролировал по Европе с Нараяном.

Жена Нараяна Шила, домохозяйка, приехала в Мумбаи в 1950-х годах, и у них было четверо детей. Она умерла до 2001 года его старший сын, сарод игрока Brij Нараян , родился 25 апреля 1952 года в Удайпур, и его дочь Аруна Нараян родился в 1959 году в Мумбаи. Она была первой женщиной, дающей сольный концерт саранги, и иммигрировала в Канаду в 1984 году. Другой сын, Шив, который на год младше Аруны, научился играть на табле и путешествовал по Австралии со своим отцом. Сын Бриджа Нараяна, Харш Нараян , играет на саранги . В 2009 году Нараян осуществляется на BBC «S The Proms в Royal Albert Hall , Лондон , с Аруна, и он играл в 2010 Савай Гандхарва музыкальный фестиваль , Пуна , с жестковата.

Нараян - индуист и заявил, что «музыка - моя религия», утверждая, что нет лучшего доступа к божественности, чем музыка. Он живет в Мумбаи.

Дискография

Сочинения

  • Соррелл, Нил; Нараян, Рам (1980). Индийская музыка в исполнении: практическое введение . Издательство Манчестерского университета . ISBN 978-0-7190-0756-9.
  • Нараян, Рам (2009). एक सुर मेरा एक सारंगी का [ Моя мелодия, одна из саранги ] (на хинди). Нью-Дели: Китабгар Пракашан. ISBN 978-81-907221-2-4.

Заметки

Рекомендации

Внешние ссылки